為什麼聽中國民謠一定要知道李志?他有什麼特殊的地方么?

這是我看到很多地方說得。我才開始聽 然後就看見類似聽民謠不能不知道李志xxxxxxxx等言論


搬運一個好了,來自豆瓣:陳佳小叉子

要怎麼去定義一個人。

  民謠詩人。愛裝逼。東南大學工科肄業。南京。

  所有的標籤,對一個有靈魂的人來說,顯得那麼的生硬刻板,它們什麼也說明不了。

  聽過兩次李志的演出。2013年10月武漢殺雞取卵,151live house,和一個第一次見面的同學一起,那個場地特別擠,甚至可以說有些糟糕,最後出來的時候李志和每個人握了手,我說了聲謝謝。第二場是2014年5月「挺」紹興場,在紹興文理學院的音樂廳里,李志說他喜歡這樣的場地讓他想起學生時代,這場的效果明顯比武漢的要好,唯一遺憾的是袁帥帥沒有來哈哈哈。

  他唱,我們生來就是孤獨,我們生來就是孤單,不管你擁有什麼,我們生來就是孤獨。

  他唱,呼嘯而過的青春,沉默不語的你。

  他唱,這次你離開了沒有像以往那樣說再見,再見也他媽的只是再見。南京的雨不停的下不停的下,就像你沉默的委屈。

  他唱,是誰讓我覺得這夜晚還有期盼,我就會跟著他去遠行。

  第一次聽到的就是那首《你離開了南京,從此沒有人和我說話》。

  他是寫給大學的兄弟的。

  溫婉的小提琴,一遍一遍。

  每次這個旋律讓我想起中山陵前那條路上燦爛茂盛的梧桐。

  你離開了南京,從此沒有人和我說話。僅是默默就已足夠。

  我最喜歡的是《天空之城》,每次演出必然的大合唱。在看了月亮組的自傳後更有豁然開朗之感。不用去糾結西班牙餡餅到底是什麼。。

  這一首要麼乾脆不聽要麼就會單曲循環好幾天。雖然你的港島妹妹跟我沒有什麼關係。。。

  好妹妹的音樂日記里,張小厚說,「偶爾突發奇想了,也會去看一下李志歌里唱的《山陰路的夏天》到底是什麼樣子。」去南京的時候去了鼓樓附近的頤和路,我想山陰路應該如此吧。

  陽光刺眼,蟬鳴聲此起彼伏的時候,我從宿舍出門,走過漫長的絕望坡櫻花大道鑒湖到教四上新聞攝影的時候,耳機里他正在唱,「一轉眼我們的城市又到了夏天,對面走來的人都眯著眼。人們不敢說話不敢停下腳步,因為心動常常帶來危險」。這詞寫的太絕了。

  我們在他山陰路八樓的房間里聽自己的故事。

  一個人對一個城市的感情可以那麼莫名卻來勢洶湧。

  就像李志在《關於鄭州的記憶》里寫:多少次在火車上路過這城市,一個人悄悄地想起她。時間改變了很多又什麼都沒有,讓我再次擁抱你,鄭州。

  就像邦妮寫,想起四月的玄武湖,一個啞巴女孩在愛里笑得燦爛,如果你愛我我寧可變成啞巴。 誰沒有在青春里一擲千金,誰沒有拋頭顱灑熱血的豪情,誰沒有在長夜裡哭得像個傻逼。

  我記得一個深秋的早上,我一個人坐地鐵從夫子廟的青旅來到玄武湖。我在一進玄武門的都可茶飲買了一杯鹽奶紅茶。那天的風很冷,但陽光刺眼,我聽李志的歌,從遊艇售票處旁開始,環湖走了一整圈,整整一個早晨。對於南京,我是一個完全的異鄉人,既不出生在這裡,也沒有在這裡生活學習。我愛這裡,也許因為李志唱,「南京已老了」。也許是想聽《金陵十三釵》里玉墨唱的那一段情,唱瞻園的精緻和白鷺洲的水漣漣。也許為王安石那句「想見舊時遊歷處,煙雲渺渺水茫茫」。也許因為這裡有我曾經想見的人,有我未竟的夢想。

  後來在去無錫的火車上,凌晨四點路過南京站突然驚醒。我知道對面的燈火就是玄武湖,但是只能對自己說——你好,玄武湖;再見,南京。

  只有膚淺的感情才能夠被表達。

  在民謠圈可以被尊為大神的人物,現實里卻依然小眾。不過雙下巴偶像派在紹興說自己可以試試做主流歌手。

  專輯裡他是民謠,含義隱晦,按部就班;彈唱會上搖身一變成搖滾。他唱最激烈的最重口的詞,從不避諱髒話,聲嘶力竭到快要破音,在重新編過曲的《被禁忌的遊戲》現場歌迷向他大喊李逼堅持住。

  我們在他的音樂里能尋找到什麼——對理想的堅持,對自己近乎嚴苛的認真和努力,對政治的悲觀,還是對愛情的懷念,以極為強硬的態度對抗與他的內心背道而馳的外部世界。

  他說他也許七十歲前再也不會唱《梵高先生》,因為再也沒有以前的狀態,就像我們在一段時間內反覆聽一首歌,過了很久又突然聽到,好像被旋律拉回過去,可聽久了那種熟悉感還是會蕩然無存,所以捨不得再聽不敢再聽。在這首歌里,他談人生中無法迴避的孤獨,和自我的對抗,無論一個人有多麼豐富而令人羨慕的外在,內心世界也有不被理解的孤獨。有一次在從西安到武漢的火車上,晚上我坐在下鋪聽這首歌,窗戶外面漆黑的風景不斷閃過,一遍一遍的聽,無法自拔,流淚不止。

  廖一梅在她的小說里寫到,很多人在年輕的時候都是荷爾蒙高漲的要炸開了一樣,他想獻身,想愛一個人或做一個工作,然而就是在這種最熱烈的時候卻沒有出口,不能抒發,不能像煙花一樣綻放。他和世界不能融合,自己那麼有力卻得不到呼應,找不到可以獻身的東西,所以迷茫又不肯屈服。

  有雜誌的樂評這樣評論過他:

  南京算南方嗎?

  我不知道。

  南方應該是多餘和悶熱的吧。

  可為何又能產生一個如此乾裂如此悲傷的聲音。


我有一位舊友,她最喜歡的一個歌手是李志。我知道李志的歌對於她有非凡的意義,陪過她很遠很艱辛的一段路途。

她和李志的連結,源自一段銘心刻骨的感情。她愛過一個喜歡聽李志的歌的男人,整整3年。而這3年里,他們之間最近的距離,恐怕是在某個冬天的雨夜,她坐在他的電動車后座,在舊雨衣的庇護下,他和她之間,說話或不說話的默契。車行駛在龍騰路上,路上幾乎沒有行人,路兩旁是剛剛栽種不久的樟樹,圍牆內的地塊在翻新,建的什麼樓,誰也不知道。雨一直在敲擊,敲擊著路面,敲擊著廣告牌,敲擊著舊雨衣,她聽到他唱:「我時常在空曠的街上,吹著風,想起你。我時常在這樣的夜裡,聽著風聲,想忘了你」。

她常常玩味那些歌詞,有怎樣的魔力,那些平常而簡單的詞語是如何排列組合,讓她如此著迷和沉迷。

而她的願望,只是想在某一個冬日的晚上,像電影《星空》里那兩個逃離城市的小孩,坐著夜行的火車,千里迢迢,一起去看一場李志的彈唱會。

2013年的秋天,她最終還是去看了李志的現場,但不是和他。早秋微寒的深夜,她在一大波相擁的情侶之中,覺得前所未有的孤獨。

《被禁忌的遊戲》前奏響起的時候,台下一片驚呼。大抵這首歌對現場的每個人都有非凡的意義吧。誰的回憶沉渣泛起,往事香濃。你以為它沉了,其實,它還在那兒,一陣風,一陣寒流,一段旋律,也許,就讓你記起相似的瞬間,讓你一下子掉回那個時空。

在最後的三分鐘里,李志哼唱了那首《你離開了南京從此沒有人和我說話》。那女孩對我說,在最後的那首歌里,她深切地感受到自己,離曾經的他好近,離現在的他好遠。「當我來到這裡,聽上一個晚上的歌,只是在完成一場與過去告別的儀式。」

人只有先放了別人,才能放過自己。在最後的三分鐘里,她終於寬諒了他。

所有的不甘和難捨,在這場彈唱會後有了抉擇的理由和勇氣。我也多希望有一天,陷在無法告別無處告別里的善男信女,能找到這麼一首歌,我們去聽一遍,花上最後的一個夜晚,然後,就可以放過自己。

2014年冬天,李志發行了他的第七張專輯,《1701》。

李志不再唱前列腺,也不再在歌里罵髒話。現在是李志最好的時候,少了偏執,在尋求一些情懷和狀態,突破與創新。愛情對他來講依然是靈感的來源,音樂對於大多數人來說是麻醉的,不要清醒,不要現在,只要記憶。李志並不試圖在歌里與人交流,但你能從他的歌里聽到自己的故事。

這張專輯一以貫之李志對自我意識的強調,嘗試了一些不同的手法。從創作初期,就在律動上有一些改變和突破。有像《大象》這樣的吸收Pink floyd音樂精髓,將傳統節奏變異出另一種味道的歌曲;也有像《鼠說》,音色採用陰鬱、迷幻的色彩,看得出來在樂器上花了很多心思;而專輯裡最大的亮點應該是《定西》這首歌,很出彩的旋律線,前奏一出來就能很快抓人耳朵。

我最喜歡的還是《熱河》,相比專輯裡其他的歌曲,這首歌說唱的形式毫無新意,也沒有什麼技巧,雖然吉他的音色和演奏讓歌曲充滿層次感,和時空感。貝司跟鼓的配合使李志的低音更深邃。但這些都比不上,豐富的情感讓這首歌有了一些獨特的氣質。

情感原本就比技巧更動人。

沒有人在熱河路談戀愛

總有人在天亮時傷感

如果年輕時你沒來過熱河路

那你現在的生活是不是很幸福。

——李志《熱河》

同我一樣,她再一次被李志的歌擊中。於她來講,這些似是而非的歌詞,是那些她生命里真真切切走過的印記。

熱河路,換成龍騰路,竟然也這麼契合。

她現在已經很少聽李志了,只是偶爾會想起,很多次,他們走在龍騰路空空的街道上,他和她,說話或不說話的默契。

那些痛的欣的無望的洶湧的回憶,裝在歌里,打包上路。路上,她也遇到了很多人,愛音樂的,不愛音樂的,文藝的,不文藝的,平凡的,不平凡的。

也許,她會和誰發生一些故事,像從前一樣。

然而,在故事開始前,她總是會輕輕地問:

你,有沒有聽過李志?


特殊談不上,老覺得好東西橫躺在哪裡,繞過去就是損失。


無所謂特殊,也無所謂一定要聽。

就像你去一趟拉薩,去不去看一眼布達拉宮一樣


你已經開始聽了,聽的時候沒有什麼觸動你么。音樂這東西,聽別人說千萬遍不知自己去聆聽,能感動你就好了。最早聽到《梵高先生》「我們生來就是孤獨我們生來就是孤單」,單曲循環到淚流滿面。

每個人對某首歌的感觸都是不一樣的,沒有什麼非聽不可沒有什麼非知道不可,自己喜歡就好了。


每個人都不一樣吧,就像我半夜聽李志能聽到落淚

我同學卻覺得聲音太粗、唱功太差。。。。。

喜好這種東西本來就不可強求


說實話,沒有什麼特殊的,跟絕大多數有想法的歌手一樣,某些歌曲唱出了自己的心聲,也引起了某些人的共鳴。不知樓主是在哪裡看到了「聽中國民謠一定要知道李志」這樣的話?如果樓主是聽小夥伴說的,那也許是這歌感動了他,他急切地想與人分享自己的感受。如果樓主是在雜誌樂評上看到的,那也許是一種軟性廣告。好比,沒有人會說「聽中國民謠一定要知道高曉松」這樣的話,是因為高曉松已經夠被人知道了(當然了也許有人不認為高曉松是中國民謠)。如果樓主是在各音樂社交網站上看到大家紛紛這麼說,那也許不能排除人云亦云的情況。說來說去,他的歌到底怎麼樣,還得樓主自己去體會吧,如果你覺得好,那就是好。如果你覺得差,那就是差。不需要受到「聽中國民謠一定要知道李志」這樣的先入為主且毫無意義的言論的影響。


因為他明明可以靠才華吃飯,卻偏偏要靠臉......

別把我,和他們扯在一起,我沒有他們那麼崇高,也沒有他們那麼裝逼。別管我,我只是一個偶像派歌手。


因為他帥。


聽聽《他們》吧


因為他是李帥帥 偶像派歌手


李志是誰


你喜不喜歡, 它就在那裡。李志


就喜歡,你離開了南京,從此沒有人和我說話


早期成名歌曲偏多,和你在一起,他們,梵高先生之類的。傳唱度的確也很高,在一些小的酒吧都會有駐唱歌手去演繹。歌詞寫實,符合年輕的叛逆期的一代人的特性。逼哥本人貌似也很受小眾喜歡。豆瓣月亮小組,你可以去看看。


也不一定一定要聽 但是建議去聽 我本身就很喜歡李志 現在的民謠歌手很多 都能找到共鳴


誰說的||||||這種聽什麼一定要聽誰的的謠言格式是誰造的~

愛聽就聽,犯不著給誰拔高,不想聽或聽著覺得不順耳也絲毫不用慚愧,音樂這種私人口味相差甚大的東西,沒什麼定則。


很愛李志,愛了很多年了,還在愛。

單曲循環次數最多的歌手,沒有之一。

從《梵高先生》《被禁忌的遊戲》到後來的《大象》《鼠說》等等,都能一下直接插到你的心裡,你不曾被表達過的,甚至是沒有明顯察覺的感情和情緒,李志以既細膩又粗獷的方式一下子把它呈現給你。真是一種莫大的安慰。

另外我還要說的是:沒有什麼必須的。如果你聽了,打動你了,讓你感覺特殊,那他就是特殊的,如果沒有,就沒有。


買了他數字版的專輯,覺得他音樂斷裂時代一個符合80後一個價值觀的民謠歌手。

天空之城 米店 都是好歌


沒什麼好bb的,因為李志確實有一些歌很不錯,觸動到!


推薦閱讀:

你為什麼喜歡李志?
搶不到李志2017-2018相信未來跨年演唱會的票是一種什麼體驗?
在目前國內民謠領域,李志算是最成功的歌手嗎?
看李志的叄叄肆應該帶點什麼東西?
汪峰李志趙雷宋冬野四個人的地位是怎麼樣的?

TAG:民謠 | 李志 | 中國民謠 |