彈吉他時用腳或者節拍器打拍子時手腳不協調？

01-04

自學吉他有段時間了，發現自己總是容易彈快，後來接觸了節拍器還有用腳打拍子，發現自己手腳嚴重不協調，想著腳上忘了手上，想著手上忘了腳上，求知友們幫助，感謝！

感謝邀請！

阿姨小時候學過手風琴，所以，一直也不會用腳打拍子。

吉他是一種和聲樂器，所以你彈奏的時候，同時需要表達的三要素就是：旋律、節奏、以及和聲。

阿姨來打個比方，好比你演奏的樂曲，是一條河流，那麼和聲就是流淌的河水，旋律就是水裡面游泳的魚，至於節奏呢，就是水流和魚遊動的速度。

阿姨是做樂器銷售工作的，很多客戶試琴，我聽著都很揪心，節奏掌握不好，像心率不齊一樣，聽得我更年期都要犯了！我現在最怕聽的就是《黃昏》、《姑娘》、古典曲目《傳奇》、《阿爾漢布拉宮的回憶》等。

我們公司也有錄音棚和排練室（百花錄音棚），基本錄音和排練，重來的原因有兩種：一是彈錯，二是錯拍。

當我們彈琴的時候，能發現不足，是好事，能夠想到去解決，更是積極的態度。那麼如何解決呢？我的建議就是：從問題的成因來解決。

1，容易彈快。

為什麼容易彈快呢？是不是越彈越快的時候，跟走路往前搶，有點頂腳尖的感覺類似呢？歸根究底，就是因為不熟練，還急於彈下來，速度起來了就控制不住，稀里糊塗的一股腦的擼下來，就是你現在遇到的問題。囫圇吞棗一般，勉強跟得上趟，又不得要領，往往一首曲子彈出來，彈完了都不知道發生了什麼。

那麼，解決的對策就是培養樂感。我們學習英語，一開始難免死記硬背，但是一旦通過積累，形成了語感，那麼做題的時候，自然而然就順下來了，而不用通過複雜的語法進行推斷，所以一定要多聽原曲，反覆的聽，做到「即使關掉了原曲，在你的頭腦中都可以原樣不差一分一毫的回放」。

關於練琴，我的建議是：先把一首曲子劃分成一個個小的段落，比如八個小節一組，一首曲子分為若干個小組。把它們逐個擊破，然後再每兩組、每四組、每八組的連接在一起。這樣一來你能夠掌握每個小組，又能夠發現每個小組中的技術難點，可以很大程度上的避免「開頭熟，中間松，結尾倉促」的缺點。

2，手腳嚴重不協調，想著腳上忘了手上，想著手上忘了腳上。

這個成因，是：為了打拍子而去打拍子，這是早期的練習積累了一定問題的體現。從一開始學琴的時候，可能老師就沒有給你強調拍子，速度，和小節的概念，所以有點「照葫蘆畫瓢」的意思，一旦接觸了新的曲子，感覺不像是原來的「葫蘆」了，就有點懵了。

在沒有節奏的概念的情況下，無論哪種方式的「打拍子」都是形式化。培養節奏感，這個選題聽著大了去了，但是實踐起來並不難。幼兒園的《拍手歌》和CCTV5台歌《WE WILL ROCK YOU》之類的，對再業餘的選手來說，都能夠一聽，就知道拍子是什麼意思。平時聽音樂的時候，阿姨會自動的在頭腦里數拍子，畫小節。阿姨也認識一些國內的名師（在各大高等院校任課的一些優秀吉他老師），其中一位（電吉他教學領域國內的佼佼者）經常來排練，這個老師就整天的戴著一個大耳機，我就問我說老師你總聽，都聽啥呢？他說那給你聽聽。我一聽，這哪是音樂啊！就是個節拍器！他說他走路的時候，都喜歡數拍。

所以，平時你練琴的時候，熟練左右手的技巧，做到「心中有拍」，問題就都迎刃而解了。

阿姨覺得，彈琴有點像是練書法。我們平常人寫楷書，也能寫，但是寫的也就那個樣，跟書法家比，還是差距很大的，哪怕是用一樣的筆，寫一樣的字。練好書法，和彈好吉他，都要能耐下心來，沉住氣，從每一個音符，每一個筆畫做起。穩中求進。：）

祝你學習愉快！

譬如你抄寫文章，是讀完一段話，去抄一段話；還是看一個字就抄一個字？

按照節拍器糾正彈奏節拍，其實也是同樣的方式。你不可能一個拍子一個拍子地聽、去跟。而是一段一段地跟。用腳來輔助打拍子也是一樣。

首先是你的節奏感相對較弱，對各種速度下的節拍，在頭腦中還沒有形成明確的概念。所以一開始你邊彈邊比對節拍器，就會很困難。這就象你還處在識字階段時的抄書，想整段話地抄寫，必須先把那句話背下來才行。等到後面自己會寫文章時，同樣一句話只要讀到其中幾個關鍵詞即可準確無誤地抄寫下來，而無需整段去背下來。只是有時偶爾記憶上沒有把握時，才會重新去掃一眼原文。

所以，一開始的時候，不要自己去找拍子節奏（用腳打拍子）。在設定好節拍器後，先不要忙著彈，先仔細去聽，去體會節拍器的拍點、速度。有切分的節奏型（這也是初學者最容易出問題的地方），可以在聽的同時心存默想，或是先跟著節拍器用口哼，或是用手腳打出來，體會在此速度下的切分節奏的拍點（節拍器給的都是整拍子，也沒有強弱變化，需要你根據節拍速度，自己先把拍點的強弱周期與時值切分在頭腦中設計好，形成一個較為清晰準確的節奏型概念的印象）。如此反覆校驗，直至基本準確，且感覺記熟了再去照此彈奏。彈奏時的節拍器只是起到提示作用。如果感覺拍點對不上，就停下來繼續去聽，去感覺。然後再試。慢慢來，不要著急。

等到熟練了，自然可以在彈奏的同時，邊聽節拍器，或是邊用腳來打拍子而不會亂了。

用節拍器了，就別用腳……沒事多加一個變數不是自找麻煩么

節拍器永遠比你的腳准。（壞掉的節拍器除外）

這絕對是練的太少……先跟著節拍器把拍子打好，在動腳。其實多腳這是個形式上的提示罷了，重要的是你要有心拍。

個人有幾個經驗，可能能幫助題主改善這個問題：

1. 在有節拍器的情況下，盡量使用節拍器：感覺有點像廢話，不過因為我最開始學樂器的時候學的用腳打拍子，後來改用節拍器的時候真的各種不習慣，注意力都在節拍器上經常是要麼彈錯要麼跟不上。後來用的多了慢慢能不那麼注意節拍器了，反正相對能好一些。

2. 在使用節拍器矯正速度之前，盡量先熟悉指法：如果你譜都還認不全，彈了前一小節不知道下一小節在幹嘛，那就不要分散過多精力去考慮節奏了，先把譜找下來比較重要。

3. 不要想著一次把整個曲子練下來：分小段練習，譬如4小節或者8小節，甚至難點的話2小節2小節的練習，練下來指法以後再一小段一小段矯正節奏。

4. 沒有節拍器的情況下，選擇一個盡量舒服的打拍子姿勢：其實未必一定腳打拍，你晃身子也行呀……只要晃的均勻（反正我自己就這樣，腳打拍連打一小時也是累得不行的好吧）。不過不推薦特別新的新手這麼做，新手的話保持一個穩定的演奏姿勢還是很重要的。

5. 唱譜：如果你不習慣唱出聲，也可以先跟著節拍器默唱，總之要讓自己聽到我想彈的曲子在節奏正確的條件下是什麼樣子，然後再開始跟拍練習，另一種方法是找練習的曲子的錄音聽（不過要提前說明如果你練習的節奏和錄音的節奏差很多，出來的音響效果可能非常不同）。

6. 慢：不要想著一個曲子我120的速度就直接打到120啪啪練，那肯定跟不上的，我個人的經驗是120的曲子最開始用60，60不行50也行，如果是1對4（假設4/4拍的曲子，絕大多數音符都是16分音符），1對4練不下來就1對2，先保證慢速情況下節奏不出錯，然後慢慢把節奏加上來，應該慢慢就好了。

加油！

你可以學學聖二，用脖子

在自學吉他過程中，我也遇到過很多問題。其中，節拍是最為典型的問題，我覺得可以從以下方面著手解決:

1 節拍器。這是首選，tommy很厲害吧，他自己力薦節拍器，那我們這些普通玩家還有什麼好說的，趕緊跟著節拍器擼吧！因為在學習初期，大多數人無法打好節拍，所以這時候就要加強訓練，如果跟著節拍器練習足夠的時間了，那麼接下來，呵呵噠！

2 以身體的任意部位為節拍器練習。常見的人體節拍器:腳，腿，頭等。重點就是他們必須夠穩，得跟著他們彈曲子，而不是他們被彈曲子的速度，拍子帶歪！有點分腦練習的意思在裡面。可以把琴當成鼓，平時多在上面敲擊一些基本的節奏型(這招很有用，建議大家練習)。

3 心裡數拍子。這是基於你已經對節奏掌握得差不多的情況下，所採取的一種方式，這裡就不多說了。

手跟腳，心跟手。

心裡要有數，腦子裡得想的

那就不要腳上跟拍子了。又不是學鼓不用手腳分離

這個問題我也遇到過！特別是在節奏很快稍微複雜些的情況下用腳打拍子和自己彈對不上！或亂！應該是先用節拍器把手上動作練熟悉才能用腳跟著打吧！我很少用節拍器！我發現我應該用！應該習慣去用！我送上個小視頻吧！裡面這段快速掃弦我的腳打拍子就跟不上！但我練得有點感覺的時候偶爾腳就跟得上了！現在還沒練得很熟！第二拍老是少刷一下！～這是把燒火棍～我撿的！放上班那門衛室偶爾練練手

抖腳只是形式，你也可以抖肩。如果習慣彈快，可以先把節拍器調快。漸漸地再一點一點調慢。

先用腳穩住拍子，嘴同時把拍子念出來，四分音符念好，就念八分音符，比如：1、2和、3和、4和，穩定之後，再一邊彈一個節奏一邊跟人家說話，練到說話也不會亂，就可以輕聲哼著唱，慢慢在小聲唱，到大聲唱。這是根本解決問題的辦法。