作為一個文學愛好者，你知道哪些不為人知的文學知識或者常識？
如題，最近閑暇時翻了翻親戚孩子考公務員的基礎知識書，文學這塊出現了一些自己完全不知道的知識或者常識，比如徐渭寫的非常出色的雜劇《四聲猿》，之前只知道徐渭的詩畫和變態（笑），於是想問問大家，作為文學愛好者（非專業角度），由於興趣點不同，涉獵各異以及機緣巧合等等而來的你所知道的、很少有人知道的、屬於常識基礎性的文學知識（包括文學作品和事件）？
問題描述的非常嘰嘰歪歪，抱歉，多謝大家^O^
也不是不為人知啦，就是覺得比較有趣，大家又提到的比較少。
比方說芥川龍之介有篇小說《竹林中》，後來被拍成電影《羅生門》，這裡面講到了敘述的不可靠性，每個人交待的都是對自己有利的證據。
早在芥川前，美國小說家布爾斯寫過一個恐怖故事集《鷹溪橋上》，其中一個短篇《月光下的一幕》結構上和《竹林中》非常相似。它講到的是一天妻子被殺害了，然後從丈夫、兒子、妻子的靈魂三個視角開始敘述始末，每個人的證詞都是片面的。但是區別在於，《竹林中》每個人都知道真相，唯獨敘述的時候說謊。而《月光下的一幕》每個人都僅知道一部分真相，他們對別人講述時說謊，而對自己講述時給出來的是真相。
這兩部作品如果不是巧合的話，真的是鏡面關係。
然後是大家都知道東野圭吾有本《白夜行》。其實馬爾克斯有篇略類似的故事，叫《純真的埃倫蒂拉和她殘忍的祖母令人難以置信的悲慘故事》，講的是小女孩受盡祖母虐待，長大後遇到了愛的人，後來她利用愛人殺死了祖母，然後把愛人拋下，自己獲得了新生。
這本書的結尾很有意思，馬爾克斯寫小女孩迎著風奔跑，而且『一次都沒有回頭』。
附《月光下的一幕》
算不上什麼不為人知，僅作為飯後閑談，供專業人士笑話：
1.關於魯迅的一點碎碎念: 現在互聯網上，大多數人提起魯迅，印象還是不免簡單化了，「不過是個最強的噴子」、「噴子鼻祖」。要知道，魯迅的文章，除卻批判性，藝術價值也非常高。光是《故事新編》，就值得讓人研究半天。更別說他一手開啟的「鄉土文學」，間接影響到了後來的沈從文、莫言等人。即使不被太祖欽點，先生的文學成就與價值也是無可估量的。
另外，關於先生的「噴子」屬性，也是有來歷的。魯迅的雜文，深受紹興師爺「刀筆吏」的影響，犀利警拔，手法多用正話反說，破壞力極大。「刀筆吏」與「師爺氣」影響了魯迅，成就了他雜文戰鬥力極強的「魯迅風」，但也帶給他一些桎梏。不過說魯迅是「噴子鼻祖」，這個罪名也太大了些。大多數人只看到了他文章的戰鬥力，卻沒有讀出他文章背後那些思想，還有即使身負罵名，也要在黑暗中戰鬥的精神，這實在是很讓人可惜的。
2.莎士比亞愛寫葷段子: 莎翁其實是一個癖好挺俗的作家，莎劇作品的內容語言有不少是低俗的。莎士比亞的戲劇作品，在中國的譯本影響很大的有朱生豪版和梁實秋版，此外還有部分是卞之琳先生翻譯的。這些版本有一個相同點，那就是很少翻譯出莎士比亞劇作中的性描寫現象。但其實，莎翁似乎只要一高興，就會寫不少的葷段子，比方《羅密歐與朱麗葉》第一幕開頭，兩位僕人之間大段的對話，全是關於性器官的玩笑話。
不過莎翁的這些色情描寫雖然布滿了他的劇作，但絲毫不影響其作品內在的悲劇和嚴肅性。戲謔和莊重，淫穢與高雅並存，反而讓他的作品具備強烈的戲劇性和復調性。大作家寫黃段子，可不僅僅是污。
3.中國小說的「才子佳人」傳統：「才子佳人」在中國傳統小說中影響很大，連《紅樓夢》也深受其影響。追溯起來，《牡丹亭》、《西廂記》、《鶯鶯傳》都有「才子佳人」傳統的痕迹。
自古佳人自是配才子，就算到了社會主義社會，這種傳統也沒被消磨掉。《林海雪原》、《青春之歌》，包括現在的抗日、革命題材電視劇，男女主角幾乎都是「才子佳人」，只是說法不同了。傳統小說、舊社會的說法太過時，現在叫「革命加戀愛」、「槍炮與玫瑰」。
4.神話傳說是文學的源頭：其實這麼講是有問題的，文學的源頭應該是生活。不過神話可以看成是文學的原型，《西遊記》即是搬演神話故事發展而來，文言文小說的雛形之一——魏晉志怪小說也有演繹神話故事。魯迅先生的《故事新編》中，《補天》、《奔月》、《鑄劍》就直接取材神話傳說。
西方文學作品更能看出神話傳說影響的蹤跡，著名的《尤利西斯》就是按照《奧德修紀》比較寫成的，福克納的《我彌留之際》有很強的聖經故事的背景，艾略特的《荒原》受繁殖神與聖杯傳說的啟發，馬爾克斯的《百年孤獨》更有不少很強的拉丁美洲傳說色彩。
5.日本人民的奇特審美：日本文學自近代以後有一個奇怪的癖好，那就是特別喜歡暴露自己的私生活、色慾甚至變態思想，有著這樣自我暴露的文學作品，被稱為「私小說」。
更奇特的是，自田山花袋等人把「私小說」推向台前之後，這種暴露自我人性缺陷與色情慾望的小說體式越來越受到歡迎，以至於幾乎發展成唯一被承認的所謂「純文學」，其他的文學作品，如果角度太客觀，充其量也只能算作是通俗小說。「私小說」的影響重大，讓郁達夫也成為這一流派的中方代表。
值得一提的是，法國人民的審美與日本大異其趣。從福樓拜提出「客觀無動於衷」後，法國文學家前仆後繼地愛上了客觀冷靜的描寫。與日本人把主觀暴露發揮到極致一樣，法國文學對於客觀描寫的推崇愈演愈烈，以至於羅伯格里耶等人為代表的「新小說」流開始覺得寫人不如寫物，物品才是主角，物壓迫人才那叫客觀，這些寫法引起了法國文評人的一致高潮……此情此景，似與東方島國異邦相異相似。
不為人知的常識？？？？？
1.德國有個叫克萊登的大學，校友遍布知乎
2.沒得過肺結核的都不好意思說自己是作家
3.在日本寫書要先聽披頭士
4.豆腐乾與花生米同嚼，有火腿味
5.梁實秋撰文批評謝冰心的《繁星》《春水》，
不久後，梁實秋在赴美國的輪船上與冰心不期而遇。
冰心答：「文學。 」 「您呢？」
梁實秋：「文學批評。」
1972年，大陸音信不通。在台灣的梁實秋誤以為冰心已死，在報上撰文悼念冰心，當然了冰心還沒死，而且她也看到了。這就尷尬了……
後來梁實秋在給朋友的一封信中寫到：現在我知道冰心未死，我很高興，冰心既然看到了我寫的悼念她的文章，她當然知道我也未死。這年頭兒，彼此都知道都還活著，實在不易。
6.王小波是最早的一批極客，為了碼字方便改進了中文輸入法。
7.丘吉爾得過諾貝爾文學獎《詩經》不是民歌總集，大致可以說《國風》才是。當然真要較真的話，《國風》中貴族寫的詩也不少。
1. 郭敬明擁有跟他身高不符的力量
2. 杜甫[愛]李白，但李白很高冷
3. 不知道給孩子取什麼名字？去翻翻《詩經》吧
4. "鳳凰涅槃"這一說法其實是郭沫若杜撰的
5. 接上，Phoenix≠鳳凰，Dragon≠中國龍
6. 接上，郭沫若名聲很臭
7. 莎士比亞是個負心漢，他老婆叫安妮海瑟薇
8. 接上，莎老的劇作品以黃暴著稱，但他的十四行詩卻是出奇的高雅
9. 接上，莎老的十四行詩有兩位主角，一男一女，都是莎老的傾慕對象
10. 接上，莎士比亞的第99首十四行詩是15行，而第126首隻有12行
11. 接上，科普一下十四行詩的一個知識：十四行詩多為組詩，每組幾十首到上百首不等，每組圍繞同一個大主題展開（一般是愛情），而其中的每首詩論證一個小主題（多位對愛人某一方面的讚美或傾慕），所以十四行詩可以通俗地理解為寫給同一個人的，每首格式幾乎相同的情詩集
12. 接上，文藝復興時期三大十四行詩組：《小愛神》作者：埃德蒙·斯賓塞；《莎士比亞十四行詩》作者：威廉·莎士比亞；《愛星者與星》作者：飛利浦·錫德尼
13. 接上，勃朗寧夫人的《葡萄牙十四行詩集》在名氣和文學史地位上都要比上面三組略勝一籌
14. 讀不懂後現代文學別急著罵作者，罵尼采更解氣
15. 盧梭的《懺悔錄》一點誠意也沒有
16. 古今中外有很多名家都是同性戀，比如大名鼎鼎的莎士比亞，亞歷山大大帝，屈原(存疑)
17. 接上，古希臘第一位女詩人薩福是一位同性戀，Lesbian(女同)這個詞來源於薩福的家鄉萊斯波斯島(Lesbos)
18. 接上，英國作家毛姆也是一位同性戀，但他的書都是講異性戀的
19. 接上，古希臘男風盛行，簡直是基佬天堂，柏拉圖認為多名男子之間的愛情才是真正的愛情(群P?)
20. 接上，柏拉圖式的愛情並不是拋棄肉慾，而是超脫肉慾
21. 英國浪漫主義激進派三大家，濟慈25歲病死，雪萊30歲淹死，拜倫36歲病死沙場
22. 接上，拜倫很喜歡勾 引已婚婦女，還因此得了性病，後來被威尼斯民眾趕了出去
23. 接上，雪萊曾因為無神論被牛津開除
24. 接上，雪萊的老婆瑪麗雪萊被認為是科幻小說的先驅(《弗蘭肯斯坦》)
25. 接上，瑪麗，雪萊和雪萊的朋友拜倫等人打賭各自寫一本書，比誰寫得最好，結果瑪麗寫出了《弗蘭肯斯坦》，而其他人都沒寫(相信男人的話還不如去信天氣預報ヾ(′A｀)ノ?)
26. 科普一下浪漫主義文學：強調奇特的美和神秘性，強調個人獨特情感和特定品質的表現，把想像置於理智和規則之上（對比古典主義），也置於事實和現實之上（對比現實主義）
27. 喜歡看言情小說的姑涼們，有人說你們的話，就拿簡奧斯丁懟他，賊好用
28. 美國作家威廉福克納說過: 所有的作家開始都想當詩人，當他發現他寫不出好詩時就會去寫短篇小說，當他發現自己連短篇小說都寫不出來時，才會去寫長篇小說
29. Dramatic Monologue（戲劇獨白詩）並不是指戲劇裡面的獨白詩
30. 小說《白鯨》中的鯨其實不是白鯨而是抹香鯨
31. 王爾德成為婦女之友並不是因為性取向，而是因為他的美學思想
32. 接上，王爾德的童話全是悲劇收場，給小孩看慎選
33. 接上，黑寡婦斯嘉麗·約翰遜長相跟王爾德頗有幾分神似
34. 上面提到現實主義，和後現代主義這裡給非專業同胞們簡單介紹一下三大主義: 現實主義，現代主義，後現代主義
現實主義: 強調客觀世界的真實性，認為作者能夠如實反應客觀世界，文本側重批判社會現實，是對浪漫主義的反叛
現代主義: 強調主觀世界的真實性，客觀世界的虛構性，文本側重描繪人的精神困境，是對現實主義的反叛
後現代主義: 對"真實"本身的質疑，強調"無意義"和"不確定性"，以顛覆傳統的荒誕形式進行創作，是對所有傳統意義上的文學形式的反叛
用一個通俗的比喻: 現實主義認為我們可以用眼睛看清真實世界；現代主義認為眼睛會騙人，我們只能用一面鏡子(主觀思維)去看世界；而對於後現代主義來說，眼睛瞎了，鏡子碎了，去他NND，老子不看了ヾ(′A｀)ノ?
35. 愛爾蘭詩人葉芝24歲時邂逅了一位名叫矛德岡的女子，從此陷入情網，屢次求婚均被拒絕，直到葉芝52歲時，抱著做不了你丈夫也要做你女婿的心態向矛女士的女兒求婚，結果又被拒絕，葉芝死後矛女士甚至拒絕參加他的葬禮，矛女士的絕情成就了一位偉大的詩人
那些大談理論的，一般寫的不好。
那些理論，聽起來很高深，但一般用不上。
麥基老師，你瞪我幹嘛？必須說說 莎士比亞。
很多人以為 莎士比亞 「高雅」，屬於廟堂文學，一說起 「我喜歡讀莎士比亞」，就讓人感覺很厲害的樣子。實際上，他的戲劇主要是寫給老百姓看的，俚語俗語很多，葷段子亂飈。。。。真高雅了，票房是有危險滴~有人看，再舉幾個栗子。
有人看了，加幾個糖炒栗子：
在《羅密歐與朱麗葉》第三幕第三場中，被判決放逐的羅密歐悲痛欲絕，神父用哲學勸導他，奶媽卻放聲對他說：「起來起來（stand up），你是個男人，為了朱麗葉，為了她，你得挺立起來（rise and stand）。」
男人，挺好。
《維羅納二紳士》（The Two Gentlemen of Verona）第三幕第一場
朗斯（Lance）：I am in love…"tis a milkmaid…Item, she can milk.史比德（Speed）：She can milk…Item, she brews good ale…Item, she hath no teeth.朗斯（Lance）：Well, the best is, she hath no teeth to bite.
說他女朋友很會「擠奶」，「最棒的是，沒有牙齒去咬」。。。
莎翁的語言好奇怪啊 沒牙齒咋咬呢？……
開個炮，可（肯）能（定）得罪不少人，但我保證，在核心愛好者和專業研究者中，以下絕不算知識，而是常識。
一、感情真摯沒多大用。
小學的時候，老師就教育我們寫作要感情真摯，感情真摯的文章才是好文章。一直從小學到高中都這麼教。
小紅信以為真，一直把這句話當做自己的座右銘。
一晃許多年，小紅經歷了人生的第一次高考。
結果語文失利，小紅不服氣，查了卷，拿著考卷問語文老師：「私密馬賽，森色，我從小學到高中的老師都告訴我，寫作時要有真感情，感情真摯的文章就是好文章，我寫的時候都哭了喲，我寫的可是親身經歷喲，我寫的可是真人真事喲！」
閱卷老師：「全篇七個錯別字，三個病句，段落結構安排不當，表達不清；立意老套，議論膚淺！"
小紅：「可是這是經歷，我都寫哭了噢！」
老師：「高考不相信眼淚！」
二、共鳴並不能判斷是不是一篇好文章。
高中的時代。
「佛怒火蓮！」男同桌看完新更新激動地嚷嚷。
「當青春變成舊照片，當舊照片變成回憶，當我們終於站在分叉的路口，孤獨，失望，彷徨，殘忍，上帝打開了那扇窗，叫做成長的大門。」後排女同桌淚眼晶瑩，喃喃自語。
七年後，微信高中群。
男同桌：《斗破蒼穹》，這也算文學？網路文學的事兒，不算文學。
女後排：我從來不看《小時代》，只有4S腦殘粉才會喜歡同水準的《小時代》。《月亮與六便士》才配姐。
我：呵呵，《月亮與六便士》。
三、一千個人有一千個哈姆雷特被濫用。
甲：這篇文章，從我個人角度……結合上下文……文學史……集評上這麼說……最新研究表明它文意應該是這樣……
乙：我反正覺得它好，就是好，它就是這樣，一千個讀者有一千個哈姆雷特！
甲：你知道哈姆雷特的最經典的那句話嗎？
乙（百度了一下）：生存！還是毀滅！這是一個問題！
甲：我選擇死亡！
四：文無第一的濫用。
甲：正兒八經的說，納蘭容若和毛姆一樣，都是那個時代的二流作家。
乙：你怎麼可以這樣說！文無第一！
甲：你覺得我小說寫得好還是毛姆寫得好。
乙：當然是毛姆。
甲：文無第一！
五：文學是有門檻的。
某次，一個性格非常激烈的高中生對我發難：
「我覺得文學是沒有門檻的，文學的鑒賞，文學的寫作都沒有。你說這有門檻，哪來的優越感？」
我啞口無言，為了回答他，我思索了很久，第二天我問他：
「來，我們來討論一個社會問題。認真地說，你認為現在中國還有文盲嗎?」
高中生：
「廢話！當然有，在我老家，好多同學都沒讀過高中。這種顯而易見的問題都問，平時多看看新聞吧！」
六、優秀的文學文本未必流行，流行的文學文本未必優秀
甲：什麼是好的文學，樸素里見深邃，平地里炸驚雷，感情真摯，與人共鳴，還要朗朗上口，平白易讀，便於流傳。
乙：《離騷》你覺得算好的文學的嗎？
甲：算。
乙（拿出離騷）：余雖好修姱以鞿羈兮，謇朝誶而夕替。既替余以蕙纕兮，又申之以攬茝。這段話，怎麼讀，什麼意思？不許百度！
甲：……
……
過了一段時間，甲上知乎：
「《一人我飲酒醉》真垃圾！唐家三少，郭敬明，什麼玩意兒。」
七、讀起來很真實的文學，未必是真實的。
一天晚上，自媒體《昧蒙》上發表了一篇文章《致文學專業者：不要以為自己多讀了點書，就優越了》。
文章得到了廣大讀者的認同，紛紛轉發，不一會兒就10W加了。大家都覺得昧蒙所言極是，文章中觀點真實，舉例真實，感情真實，這才是文學的真諦，昧蒙真是有一個有良心，有責任感，真實的文字工作者。不禁紛紛點贊叫好。
第二天，文學專業畢業的昧蒙坐在會議室，與員工開會。
昧蒙：昨天那條頭條軟文已經10W+了，小紅同學，你對外報頭條軟文廣告價的時候，可以增加5個百分點。
小紅：好啊！
昧蒙：另外，我們需要一個新的新媒體編輯，交給小明你啦。
新來的管人事的小明：昧蒙姐，我們招編輯的具體要求，你能再說說么？
昧蒙：有新媒體從業經驗者優先，有文字創作經驗，良好的文學創作功底者優先……
說了一大堆，昧蒙想了想，補充了一句：
文學專業畢業者優先。
八、文品不等於人品，人們總愛給從事文學工作的人扣帽子。
小明想考文學專業，以後當一名作家。
小明的媽媽很傳統，覺得文學專業難找工作，不賺錢，想讓小明去學金融或者計算機。
小明說他有情懷，就是要考文學。
直到有一天，有一名老幹部來到小明的高中做文藝報告：
「一個合格的文學工作者，要寫出好的文章，要感情真摯，要真實樸素，要給人以共鳴。
同時，還要做到心胸寬廣，不生氣；海納百川，不罵人；踏踏實實，不求名；安安心心，不圖財。仁義禮智信，溫良謙恭讓，一樣不能少……」
聽完報告的小明回到家的第一句話：
媽！我不考文學專業了！
小明家隔壁，是評上了十大感動人物，全國道德模範的劉阿姨，劉阿姨也聽到了小明的話，然後長舒一口氣：
耶！又少了一個競爭對手。
九、詩歌的境界問題，境界是一個虛幻的詞兒，很難成為一個批評標準。
境界是什麼，沒人說得清楚。
有一天，地獄裡等投胎的三個鬼魂聚在一起，正好三個鬼魂都很文藝，就談論起了詩歌。
一號鬼魂：詩和詞，都以境界者為上。
二號鬼魂：人生有三重境界。
三號鬼魂：悔少作啊！悔少作！
十、聯繫到上文，乾脆就說審美乃至於閱讀也有門檻好了。
地獄裡，三個鬼混湊在一塊兒，談論一位偉大哲學家生前最後一次採訪。
一號鬼魂：我最喜歡他的那句Our time is up.there is someone at the door.
二號鬼魂：是啊，這話用中文翻譯很有詩意——我們的時代上升了，有人就站在大門前。
三號鬼魂：你們想多了，我說的是時間到了，門口一直有人等著呢。
福柯 羅蘭巴特 德里達 王爾德 安徒生 勞倫斯 托馬斯曼 三島由紀夫 蘭波 都是同性戀。
塞林格寫完《麥田裡的守望者》的時候，是32歲。
菲茨傑拉德寫完《了不起的蓋茨比》的時候，也就29歲。
濟慈去世的時候，年僅25。
被稱為歷史上最出色英文詩人之一的雪萊，活到了30歲。
取得成就很高，還如此年輕。既然問題是作為一個文學愛好者，有些什麼不為人知的常識和知識。下面就談一點我個人的看法。就是關於語文學習中的陷阱。這些問題可能有人會告訴你，也可能不會，需要自己搞明白，我也是經過多年的摸爬滾打，自己想清楚的。
1.真正意義上的壞書並不多。除了一些十分下流的小黃書，宣傳暴力、迷信、反人類等思想的書外，其他的書並不能簡單的叫做好書或者壞書，應該叫做寫得好的書和寫的不好的書。因此在學習時（培養閱讀興趣時），比如武俠、玄幻、青春文學、情感類文學，甚至讀者、知音、意林都可以讀。我在年輕的時候就讀過韓寒、郭敬明、安妮寶貝的書，後來自然而然就不會讀了。理論上你自己寫不出來的書一定程度上對你都有提高。比如我從金庸小說中就收穫很多。
但是，當你培養了閱讀興趣，具備了一定的閱讀、審美能力之後，就要加以選擇，去讀一些真正好的書。
2.可以不讀文學名著。有很多文學名著你可以不讀，也不會有太多損失。比如《鋼鐵是怎樣煉成的》我就打死讀不進去，《駱駝祥子》囫圇吞棗讀的，《西遊記》也不喜歡。但是不妨礙我喜愛其他很多好書。讀有些書需要恰當的時機，可以說是緣分，要緣分到了才讀得進去。一時讀不進去的書不要強求，除非要考試。緣分到了自然讀得進去了。
3.快速閱讀是最壞的閱讀方法。所謂的快速閱讀、瀏覽式閱讀、「三點閱讀法」之類的方法都是極端功利主義派生的產物，都是不懂閱讀的人搞出來的，流毒無窮。不僅對作者毫不尊重，而且毫無所得（只是在做英語閱讀理解時有用），真正的閱讀方法只應該有一種，那就是老老實實。逐字逐句好好理解、感受，時間多讀慢點，時間少稍快點就行。
4.作文的套路是對創造性思維的最大禁錮。我們從小學寫作文就開始學套路、初中、高中也是如此，一步步卓有成效地扼殺了大家的創造力。只有少數逃出牢籠的思想保留了少量的想像力。
5.作文教學中，既不鼓勵虛構，也不鼓勵真實。老師在鼓勵真實的時候往往要求真人真事，但是對真情實感的考量一點都不到位，並且有意無意放縱虛情假意。學校基本不鼓勵學生寫故事，不鼓勵想像，不鼓勵思維，就是不鼓勵聰明。
6.寫作的教育中太不注重結構。從小學到高中都是這樣，甚至只有極少的語文老師在教學中會把文章的結構單獨拿出來講。高三的時候可能會講，但是講幾種議論文結構，就是應試結構。從未鼓勵過結構的創新，事實上絕大多數大學生終生不會明白什麼是文章的結構，不會明白結構可以無限可能。
7．小時候作文寫得太多，有害無益。作文布置得多，大家就是胡亂寫，不重質量，虛情假意，甚至抄襲成風。寫得多了，只有厭倦，扼殺了興趣，語文教學就徹底失敗了。用心思考、想像、表達的一篇作文，勝過應付作業的十篇作文。
8.無論是讀、還是寫，追求愉悅感很重要。讀一本書很開心，你的收穫就相對多，也獲得了正反饋。寫一本書很開心，就相對寫得好，能讓別人也開心。愉悅性才是藝術的本質。
9.寫作的故事性遠重於思想性。講好故事，讓人開心，讓人感動是十分重要的，是文學愛好者最應該追求的能力。我們不要想著去教育別人！
10.我們需要理性的思想者，也需要感性的天才。有一種人天然具備打動人心的能力，就是感動自己的能力。只要不瞎浪漫，感動自己才能感動別人。有一種人比別人聰明、理智、公正、有見識，可以引領思考，但必須謙虛，也不要逃避責任。對於感動人心的能力，我的感受是，人經歷得越多、越堅強，相應的能力卻逐漸減弱。
11.我們的語文老師並不懂寫作。中國絕大多數的語文老師並不懂寫作，他們要麼不教我們，教給我們的東西往往也是違背寫作規律的，儘管不是故意的，但他們有意無意中扮演了扼殺我們想像力的角色。所以在中國要學會寫作挺不容易的。老師一代不如一代，學生自然越來越不會寫作。
12.教育對語文越來越不重視。雖然天天講語文的重要性，但事實上上至國家，下至具體的高中生，都在有意無意忽視語文。本國的語言和思考方式應該重於一切科目，因為掌握語言的人掌握思想。
1.竹林七賢實應為竺林七賢
1960年，西善橋宮山南朝大墓中發現了《竹林七賢與榮啟期》磚畫，上面出現了5株銀杏樹，2株垂柳，1株槐樹，1株松樹，只有1株是闊葉竹。這種磚畫後來在不少南朝的墓中被陸續發現，植物也各不相同，比如獅子沖蕭統陵墓中的磚畫上，只有銀杏、櫸樹、松樹，根本沒有竹子。這也論證了陳寅恪的說法，「先有七賢，再有竹林」。當時的人管天竺佛教徒隱居清修之地叫作竺林，後來以訛傳訛才成為了竹林。
2.諸葛亮發明了饅頭
傳說諸葛亮平定孟獲班師回朝，過瀘水而不得 ，按習俗需要拿17個人頭祭祀。次日諸葛亮用麵粉合面裹以肉做成人頭狀頂替人頭用以祭祀 。另表：饅頭原來是因為做了是頂替用來祭祀的俘虜蠻夷的頭，所以是稱為蠻頭，後改用曼頭用以避諱，再後加了食旁成為現在的饅頭。
3.武大郎做的燒餅很可能是饅頭
陽谷縣的炊餅，在《水滸傳》中有記載，當年武大郎先生與潘金蓮女士開的夫妻店，經營的主要項目就是炊餅。 《水滸傳》第26回（金批本第25回），何九叔去給武大燒紙錢，說：「小人前日買了大郎一扇籠子母炊餅，不曾還得錢，特地把這陌紙來燒與大郎。」
人民文學出版社2000年出版的《漫說水滸》一書云： 「有人或許會以為是山東煎餅或今天的烤餅、燒餅之類，錯了，炊餅不是煎餅，煎餅是攤的；也不是烤餅、燒餅，烤餅、燒餅是烤的、烙的,而炊餅是蒸的，它其實是南方的一種小點心，類似福建的光餅。」
4.紅樓夢裡大名鼎鼎的茄鯗做出來很難吃
紅樓中寫得最詳細的美食就是茄鯗了，可惜這道菜可能只是曹雪芹一時起意杜撰的。周汝昌先生說，有人真的按照王熙鳳所說的去如法炮製，結果做出來的「茄鯗」並不好吃。又據親口品嘗過北京紅樓宴中「茄鯗」的鄧雲鄉先生說，他的感覺根本不是《紅樓夢》中所寫之物，而是宮保雞丁加燒茄子……
以上內容為自百度查閱所得，侵刪。
話說為什麼我寫的都是吃的……
每一個學中文的人，在看到別人跟自己大談文學的時候，都想發笑。不是優越感或者看不起人什麼的。文學也是一門科學。總有人覺得「文學有什麼呀，多看看書，多寫寫字不就行了！」我「……」MMP 難道我們天天背的文學史都是「文學屎」嗎？別人隨隨便便看幾本書就能大談特談什麼納蘭容若，倉央嘉措了？話說，倉央嘉措在文學史上貌似還沒有他多少位置。納蘭容若倒是有好幾行字。呃……跑題了就是小小吐槽一下，有些人總以為自己讀了兩本書就能談文學，這是誤區。一般人們不大知道的文學常識大概有:1.「《詩經》是孔子編纂」這個話題存在極大的爭議，一般都認為可能是孔子整理出來的2.「屈原是楚懷王弄死的」，屈原的死還真不是楚懷王乾的3.其實法家的韓非子是荀子的弟子，而荀子是儒家的4.知道漢大賦的一個最鮮明的特點是什麼嗎？答:吹牛逼5.人家曹操在文學史上也是個了不得的人物，還生了兩個了不得的兒子——曹丕和曹植，統稱為「三曹」6.魏晉的名士風流都有幾個比較厲害的習慣:喝酒，化妝，嗑藥7.李世民不光是個了不起的皇帝，也是個不錯的詩人，統領唐初的宮廷文學8.唐朝的時候，杜甫不名一文，李白譽滿天下。所以杜甫一直期待能和李白哥哥談心，還寫了幾首詩。但是李白小哥哥身邊鶯歌燕舞，哪裡能看得到杜甫呢？9.其實吧，李後主的詩詞就那幾個出名的，他每次「考試」的發揮都不大穩定10.你知道蘇軾為什麼會被貶嗎？因為他在朝廷里是個「中間派」，搖擺不定。開個玩笑，蘇軾是真心為民，哪個人的政策好，他就向著哪個，搞的大家都摸不著頭腦，只好把他發配的遠遠的，眼不見為凈。最後再吐槽一下，看《羋月傳》的時候一開始覺得很不錯，可是後來有一場論辯，是黃歇初露頭角的那回，辯的貌似是「言意」。用的是《中國古代文論》華師版中，魏晉「言意之辨」里的句子。時代錯了，果斷棄劇。
1.很多網上盛傳的段子說杜甫思慕李白，但李白看不上杜甫，還舉個《贈汪倫》做例子，竟然很多人信了，還瘋轉，其實，李白和杜甫的關係是很好的。流傳下來的，李白所做的《魯郡東石門送杜二甫》、《沙丘城下寄杜甫》、《戲贈杜甫》都是為杜甫所做，然而，就這僅僅3首？其實，李白還有很多詩佚亡了，所以，網上的段子，看看就好。2.很多人都知道「三曹」，都知道曹植的《七步詩》，一說起曹丕就覺得「沒聽說過他作品，肯定不行……」、「這人這麼陰險，文章能好到哪去」。然而，曹丕的《燕歌行》是現存最早的文人七言詩；曹丕的《典論》是中國最早的文學理論與批評書；「建安七子」很多人都聽說過，這個概念也是曹丕提出的；魯迅在《魏晉風度及文章與葯及酒之關係》中稱「他（曹丕）說詩賦不必寓教訓，反對當時那些寓教訓於詩賦的見解，用近代的文學眼光來看，曹丕的一個時代可說是『文學的自覺時代』，或如近代所說是為藝術而藝術的一派。」3.四大名著的作者身份其實都存疑，至今還沒有確切的定論；4.還是四大名著的，如果沒有後來的《紅樓夢》的話，四大名著應該是《三國演義》《水滸傳》《西遊記》《金瓶梅》5.秦代文學沒什麼好說的，就幾篇李斯的碑文能看，所以「文必秦漢，詩必盛唐」的說法更多的是說漢代的賦6.很多人一說到司馬相如就以為這個人文采高，長得帥，會撩妹，簡直男神！然而，司馬相如貪權，想當官；渣男，後期差點拋棄卓文君；溜須拍馬，想以此換得皇帝青睞；另外，他帥不帥我不知道，我只知道司馬相如高血糖，有糖尿病（消渴之症）7.這話可能有點傷人，但是確實是我的真心話:在中文系的面前聊文學，會讓中文系的很尷尬，說難聽點簡直就像大人在看小孩子談「社會人」談「人情世故」。如果這話讓你感覺不舒服，那麼……來打我呀～
提到英國的英雄史詩，大多數人都會想到亞瑟王。但其實英國最古老英雄史詩是《貝奧武夫》，史詩中的巨龍是後來諸多西方文學中龍的原型。有意思的是故事發生的地點並不是在英國，而是在丹麥。主人公貝奧武夫既不是英國人，也不是丹麥人，而是瑞典人。
補充：看到有人看這個答案，我補充幾句：1.這是海子本人在詩中要表達的意思；2.作品一旦被創作出來就脫離了作者的控制，如何解釋是讀者的自由；3.作品具有時代意義，在當下，讀者將它闡釋為唯美抒情的意境，無可厚非。所以百家爭鳴吧！——————密———封—————線————海子的詩歌《面朝大海春暖花開》中抒發的並不是對美好的田園牧歌式生活的渴求，而是對死亡的期待，以及對世俗之人所追求的「燦爛前程」的不屑。這首詩寫完之後兩月余海子便卧軌自殺，而旁邊就是大海。現在很多人不知道海子要表達的意思，將這首詩作為對美好生活的追求的詩在眾人面前「深情」朗誦，真是滑天下之大稽！
題主既然提到徐渭，就多說兩句。
四聲猿之名取自南北朝時期大名鼎鼎的《水經注》巴東三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。鳴了三聲，哭的衣服都濕了。鳴四聲，就更誇張了。 雖然很low ，但用的就是這個梗。另外，徐渭在當時並沒有太大的名氣，把他挖掘出來的人是另一位大才子，晚明公安派代表人物——袁宏道。 徐老哥詩書畫戲劇無一不精，皆自成一派。寫意派的祖師爺，狂草的傑出代表。戲劇方面的貢獻，除《四聲猿》外，還有《南詞敘錄》（中國第一部系統總結南戲的戲劇理論著作。拋開這些成就，我們來講講更有意思的事
狂人徐渭實在很有意思，曾有過一段鋃鐺入獄的經歷，倒不是因為文字獄。
老哥把自己媳婦砍死了，這可真是個令人心曠神怡的罪名，「狂人」果然名不虛傳。（至於為什麼砍死自己的漂亮老婆，此處賣個關子，按下不表）當狂人在家心情不好時，若有人拜訪。狂人的舉動是：第一步：用力把門打開第二步：大喊一聲：「徐渭不在」第三步：把門狠狠關上徐渭的一生是可以拍成電影的傳奇一生，我們不妨從頭說起。
早年間徐老哥做過胡宗憲的幕僚。擒徐海，誘汪直，皆有奇謀，可以說是相當nb了。後來還經戚繼光介紹，教導李成梁之子李如松兵法（在萬曆年間援助朝鮮抗擊豐臣秀吉等倭寇的傳奇名將）武勛方面，能和徐渭媲美的，大概只有辛棄疾之流了（稼軒先生不光會寫詩，打仗也很屌，堪稱文人中的第一猛將，回頭可以說一說。）
總結歷代文人的軍旅生涯，是個很有趣的事。從戎者眾多，真能建立奇功的，卻是十分罕見。《大雪歌送武判官歸京》的岑參倒是妙筆生花，可在當時軍中也不過也只是個小跟班而已。回歸正題，隨著嚴嵩倒台，徐階掌權。
胡宗憲被徐階視為眼中之釘，屢被彈劾，最終死於牢獄。 上司慘死，作為幕僚的徐渭，自然惶惶不可終日。本就性情偏激，加之世事無常，徐老哥每天坐在家裡洗好了脖子等死。 左等不來，右等不來，思想覺悟很高，不想給司法體系添麻煩的徐渭主動寫好了自己的遺書，拿著鐵釘懟自己的太陽穴。十分遺憾的是，徐渭天生不擅長自殺，鐵釘怒懟太陽穴之後，居然被搶救過來了。老哥堅持不懈，之後又連續自殺了八次，均以失敗告終……
文人大多敏感又愛幻想，多數還有被害妄想症，所言不虛。然而徐渭即使春風得意之時，也酷愛作死。
據馮夢龍記載《情史類略》：（此人也是明清之際的大才子，因不願降清而死，嗚呼哀哉）
徐渭早年擔任胡宗憲的幕僚時，曾出遊至杭州某寺，不被此寺的僧人禮遇。徐渭心中記恨，在一夜睡在歌妓家時，竊取她的一隻睡鞋，欺騙胡宗憲說這隻鞋子得自某寺的僧房。胡宗憲大怒，不再細查，直接下令捉拿此寺的兩三位僧人，在轅門將其斬首。我們之前說過徐渭砍死自己老婆的事，倒可以算是殺僧一事之後續。但那已經是徐渭晚年，窮困潦倒之時的事了。
殺老婆，是因為被綠了 只是徐渭沒有選擇原諒。一天，徐渭剛從外回家，突然聽到房內傳出嬉笑聲。他隔窗斜視，發現一位二十多歲的英俊僧人將妻子抱在腿上，二人抱在一起嬉鬧。徐渭非常生氣，取來刀杖，想要殺死此僧。等他進房時，僧人卻不見了。徐渭質問妻子，妻子也說不知道。十日後，徐渭又一次發現僧人與妻子竟然在白日同寢。徐渭怒不可遏，大聲呼喊，直取燈檠刺死了妻子。他因此被下獄，直到後來才被朋友救出。
徐渭出獄後，一天閑居時，突然悟到英俊僧人的出現是自己以前報復杭州僧人的報應。徐渭感傷妻子死於非命，於是自賦《述夢詩》，自此至死，再不娶妻。詩如下：
伯勞打始開，燕子留不住。今夕夢中來，何似當初不飛去。憐羈雄，嗤惡侶。兩意茫茫墜曉煙，門外烏啼淚如雨。以上————狂人徐渭徐志摩給人有兩個印象：拋妻棄子的渣男和寫好像讀著並不怎麼高明的抒情詩的才子。
然而針對第一點，近一百年前徐本人卻對女權有著極其進步及正確的認識。包括「阻礙女性最關鍵的問題之一是生育，男女應共同承擔家事事」，「男女有差別，做不到在各方面完全平等」。關於女權的觀點來自他1928年在蘇州女中的演講。
針對第二點，徐的詩我讀得不多，估計多數人印象都停留在語文課本里婉約柔情的《再別康橋》《沙揚娜拉》和什麼「我是天空里的一片雲，偶然投映在你的波心」 之類。給人的感覺偏小情小調。但他還有些詩即使是寫情感也是十分的大氣，一掃陰柔之風。
比如《火車擒住軌》
以上幾句十分寫實地營造出沿途大地的荒涼落魄，讓人聯想到當時中國陰慘慘的社會。
以及與林徽因的這段情道別的《你去》（徐只是單戀，兩人從沒戀愛過，什麼英國相戀更是子虛烏有的事兒，林把徐當作摯友，還有一點極為重要的是，是徐將林引上了熱愛文學創作文學的道路，可謂是她的文學導師）
我在喜馬拉雅聽人配樂朗讀這首詩忍不住熱淚盈眶，可以在喜馬拉雅的聲音下搜 你去 徐志摩 第一個寒白聲惑
即是。
除了詩歌，徐志摩寫了很多散文，包括《我所知道的康橋》，極舒緩雅緻。他也寫過一點小說，還為朋友的孩子寫了一篇童話，妖精公主香水什麼的，讓人眼前一亮，特別具有童趣，像是五顏六色的彩泡泡，彈跳著來到你跟前的歡喜感覺。內心不純凈的人怕是寫不出的。
他雖然以抒情聞名，但並不是只將主題局限在愛情上。他對民族、文化也有過較深的思考。他曾經翻譯一篇英譯的義大利語小說。在翻譯感想《從小說想到大事》里他思考民族魂，民族意志，愛國情感，號召中國人要勇敢。他這麼翻譯小說中的義大利女孩：
「我傲氣是一個義大利人，傲氣做一個有過幾千年文化民族的人，為什麼要恨我的國？」 （我也不懂為什麼知乎上好些人恨中國恨中國同胞......）
徐志摩是一個浪漫、對生活和藝術抱有熱情、有著純凈情懷的詩人。可惜他身後在網路上遭到了無窮的攻擊和嘲笑，林徽因《紀念徐志摩逝世四周年》里寫道當時的人在徐志摩死後對其的非議。而林徽因本人受到的謾罵和侮辱更甚。只想說我們要永遠向偉大的人格和靈魂看齊，不與蒼蠅為伍。「爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流」
其實吧，林逋《山園小梅》里很出名的那句「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」並非他的原創。此句有更久遠的出處，實為五代南唐江為的「竹影橫斜水清淺，桂香浮動月黃昏。」
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