對繪畫來說，熟練度有多重要？

01-03

不建議沒有（自學或者上課）相對系統了解練習過繪畫只是自己隨手畫畫且不追求進步的同學回答。（沒有歧視意味只是不太適合該問題）
討論不限制畫種素描 cg 水彩等等皆可

謝邀。

簡單來講，畫得熟練，能讓你把時間花得更有價值。

對於熟手來說，真正作畫的時間並不需要很久。他們更多時候是在思考前期的東西，比如構圖、元素、服裝設計等等。等到畫的時候，只需要把以前的經驗技能發揮好，就足夠了（也有例外，比如說研究新技法）。

相對的，基礎練得不夠的人，往往把大部分時間浪費在修改人體，修改線條身上。

同樣的完成度，畫得熟練的人只需要半天，畫不熟的要改上一個星期才能勉強達到同樣的效果。

同時因為基礎不夠，大多數想法都無法通過畫筆展現出來。所以前期想得再多，你也不一定能畫好。

======================

延伸來講，審美，其實需要你在一定基礎上才能表達出來。高手拼的也是這個，既然大家的技術水平都差不多了，誰的審美高，畫出來的東西就越讓人驚嘆。

熟練度是入門基礎，練得熟，才有資格拼審美。

大概是這樣。

謝邀。

熟練度當然是十分重要的啊！！它直接影響到作品的完成過程和最終效果，以及作者的心情。

來舉幾個栗子：

畫某樣東西，因為不夠熟練，不知道這裡的線條該怎麼走，擦個四五遍，怎麼畫都感覺不對，去翻參考資料，來回折騰，勉強畫好，看著到處飛的橡皮屑和快擦破的稿紙，此時只想(╯‵□′)╯︵┻━┻

別人寥寥幾筆甚至一筆定乾坤，不熟練的人畫N遍改N+1遍，別的不說，效率就大打折扣了。

拿連載漫畫來說，在這種高壓條件下創作，不熟練，就會畫得慢，或者就會敷衍了事，甚至會退而求其次改成畫別的、改畫一個角度，這會讓作者付出更多的勞動，花費更多的時間，卻達不到很高的效率。加班加點，結果漫畫的最終效果還是受到影響，完成進度受到影響，拖了半天沒法按時交稿，連載開天窗，讀者寄刀片，編輯打電話罵，自己又受氣。

不管畫哪一個畫種，遇到不熟悉的東西，那種猶豫不決舉筆不定，百般嘗試卻收效甚微的感覺是令人抓狂的。

熟練了之後，無論是快速地給粉絲畫一張簽繪，還是慢慢地精雕細琢，都遊刃有餘了。

所以說，熟練度十分重要。

大半夜的神志有點不清，暫時只想到這些。

有一個詞叫一氣呵成一定的熟練度是一氣呵成的保障

熟能生巧。

看一張畫如果你只在看這畫的技法如何純熟，筆觸如何老練，整體很明確，那熟練度還是很重要的。

然而審美，其實我也不知道怎麼評價什麼是審美，所以說什麼樣的畫才是一張好畫，一千個人有一千個評價。

但是一張好的作品是否要求作者具備這樣那樣的要求，好像也不是很必要。

我有一個書法老師非常擅長寫初學者看感覺特別丑的一種字，就和小孩子寫的一樣。我老師說，他寫了一輩子的字最終才把字寫的像小孩。小孩天生就會寫，而他是練了幾十年才寫成這樣。

這種字好像不需要什麼熟練度，好像又要非常高的熟練度才能寫成。

抱歉我翻了半天也沒有找到圖。

雖然沒人邀，但是看到問題還滾進來了

我是覺得熟練度是非常重要的，熟練度提高了之後效率也會變高。

對一個相似動作，角度或者光影，在畫了很多次之後自然就會畫得快

然後熟練度提高的方式上，一般就是多畫，然後很多情況下畫畫不是單純的自己畫，會去看，這就造就了審美的提高，所以熟練度的提高一定幾率會伴隨著審美的提高

再然後就是畫多了正常來說對結構的理解會更加深刻，深刻了畫的結構就更正確精準，結構準確的話自然就看起來更舒服

還有就是在積累熟練度時候的試驗，對於不同畫法的嘗試的經驗的積累，對「怎麼畫才能畫成什麼樣」這個問題會有更多的理解，然後也會讓畫畫的更好~

有機會再上圖~

簡單的說，就跟一隻鳥翅膀沒硬就想飛一樣，怎麼都飛不起來，熟練度做什麼都必須有才能做好，但是有熟練度就一定能畫出好畫嗎，不一定的，一個人的意識和眼界、想法都能直接通過畫面表現出來。

國畫，雖然說孰能生巧，但也要看是怎麼個巧法，是生搬硬套的巧還是靈活運用的巧，這是有很大區別的。畫畫這個事情雖然技法和熟練度都很重要，但是如果沒有天馬行空的創新點，那前者就只能是畫匠，而後者就算沒有紮實的基礎只要有想法可以表現那就是有有才，當然兩者結合最好。

作為一個國畫研究生深刻的體會到只有技法是不行的，就算很熟練，對於創作來說沒有想法更致命，相反有很多想法，知道想去怎麼表現，技術卻達不到，那就去練，總能達到的。

所以在我個人看來，如果能熟能生靈活的巧事再好不過的啦。（前提是有繪畫系統練習的人）

熟練了技能之後表現的方式就多樣性了能夠好的表達你想要表達的東西而且更其重要的是在你鍛煉自己技能的那些日子裡你一定了解和學習了很多無法看見無法言傳東西其實這些東西才是除了技能之外對你來說更重要的收穫

過兩天的聖馬洛漫畫節可以在聚場直播上看看金政基的現場作畫能力，你就知道有多重要了

板繪：熟練度不重要。隨便玩玩就上手。

油畫和鉛筆素描：一般重要。可以反覆修改。新手也能做。

色粉、版畫、水彩、雕塑：非常重要。不易修改或不能修改，不熟悉材料很難出作品。

國畫、書法、篆刻：非常重要。新手無法駕馭。

以上難易度的前提條件是會畫畫。

很重要

就像你平時吃飯什麼的一樣

你自然是很熟練

因為這些是屬於必須的

是離不開的

熟能生巧

畫畫這種東西只有長期的有熟練度

才可能節約時間去進行更多的創作

熟練度神馬的，練著練著就有了，你想不提高都不行啊