激發寫作靈感的方法有哪些呢？

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激發寫作靈感的方法有哪些呢？

貌似大多數講的都是綜合提高，我有一個很有意思的「方法」……說一說吧??(′ε｀ )

不知道寫作課之類的會不會教，這是某次看設計類文章的時候想到的，可能是邪道，更可能早就有人想過了( ′_ゝ｀)

起個名字的話就叫：替代融合法吧??(′ε｀ )

A.找一個故事原型，比如《萵苣姑娘》

B.來看看這個故事的部分要素：

1.囚禁地點高塔

2.囚禁姑娘的巫婆

3.被囚禁的姑娘

4.拯救姑娘的王子

C.試著把其中一些要素換成其它要素，看看故事會有什麼不同：

——如果囚禁這個姑娘的地方是一個圖書館呢？

姑娘會變成學者嗎Σ(っ °Д °;)っ

會不會變成技術宅？

從書本中得知了外面的世界後，會不會想出去？

可是她沒有真實地接觸過外面的世界，如果出去後會不會失望？

為什麼巫婆要給她看那麼多書？

為什麼巫婆要養大她？她被關在塔里，什麼也幹不了嘛……

啊啊啊，也許巫婆是在做某種試驗？

巫婆其實是個人類學專家Σ(っ °Д °;)っ！？

又或者……

那王子就是某人權組織的角色了【眯眼】……

如果把「王子」換成個騎士呢？換成個小賊呢（迪斯尼動畫長發公主就是這樣來的）？換成個妹子呢？

好的一個故事就這樣成型了：

很久很久以前，有一對夫婦，當妻子的懷孕了，有一天，她對她的丈夫說：「啊，親愛的，我非常非常想吃萵苣，如果吃不到，我會死掉的！」

他們家的屋子後面有個小窗戶，從那裡可以看到一個美麗的花園，裡面長滿了奇花異草。可是，花園的周圍有一道高牆，誰也不敢進去，因為那個花園屬於一個奇怪的老瘋子。

丈夫很害怕，但他也不願讓她的妻子死去，於是他偷偷進入了花園。花園裡的萵苣真是太好吃啦，妻子要求了更多，於是丈夫不得不一次又一次地潛入了花園。

終於有一天，鬍子拉渣的老瘋子發現了他。

「你好大的膽子，」他怒氣沖沖地說，「竟敢溜進我的園子來，偷我的萵苣！」

丈夫害怕極了。老瘋子趁勢提出要用他的孩子作為賠罪，懦弱的丈夫竟然就這樣答應了下來。當妻子生出了一個漂亮的小女嬰後，老瘋子就將她接走了，囚禁在自己家中。

「天底下的漂亮姑娘都只喜歡王子啊騎士的，」他抱怨著，一邊在房間四處安裝著奇怪的小鏡子。

「我要培養出我理想中的完美情人，她只能閱讀到我允許她閱讀的，只能看到我允許她看到的，只能思考我允許她思考的……她的世界只能有我的存在！她永遠不會離開我，不像001那樣。」

事情便如他所願地展開了。

那對夫妻早已害怕地離開，而女嬰一天天長大，成了一個金髮碧眼的漂亮姑娘。

老瘋子給她起名為實驗對象005。

在暗無天日的房間里，她所能得到的一切就只有老瘋子給她的書，她所能看到的就只有空蕩蕩的牆壁，她所能碰觸到的就只有桌子上的灰塵。

姑娘從來不知道自己的長相如何。即便有鏡子，她也不能判斷自己的容貌高下——畢竟她的生命里只有老瘋子一個人。

她不知道何謂孤獨，因為她從來就是孤獨一人，但她卻真真切切地，無時無刻不被孤獨撕咬著。老瘋子在七十七隻蠟燭燃盡時才會出現一次。在姑娘的眼裡，他就是一切——他帶來食物，帶來新的書本，帶來聲音。

他是她生命中唯一的慰藉。

「什麼是太陽？」有一天她問老瘋子。

「書上說它又溫暖，又明亮，它和蠟燭是一樣的嗎？我什麼時候能夠看到它么？」

老瘋子沒有回答，他離開了那個房間，回到了監視室里——

——那個可怖的房間裝滿了他從女巫手上買到的奇怪道具，借著它們，他可以一直盯著005。

姑娘感到很失望。她有太多的問題需要被解答——比如她為什麼是「005」。

那以後，老瘋子帶來的書里再也不涉及「太陽」這個辭彙。

可是沒有太陽，日子也就這樣過下去了。

——直到那個黑髮小姑娘被領進了她的房間。

她005見過的最美麗的生物了。只是，她的嘴巴被縫住了，讓005看著一陣害怕。

老瘋子沒有解釋什麼，將門一摔便離開了。

黑髮小姑娘走近005，輕柔地抓起她的手，在她手掌上寫：

「我是018。」

018的手又軟又暖和，就好像夢中的太陽。

005抬起頭，睜大眼睛看著她。018笑了笑——那些可怕的線叫她的嘴巴滲出了血，可她還是笑了——繼續寫道：

「我快要死了。」

——我快要死了。

我讀到的故事書里說，外面有個很大的世界……我想逃出我的房間，於是我用蠟燭燒掉了所有的書，也燒掉了我的頭髮。

他很生氣。

我愛他，就如你愛他一般，我不希望他生氣，可是我想離開。

我已經見過了012，她被我說服，也燒掉了自己的房間……

她沒能逃出火海。

在我被送進002的房間後，他拿走了所有的蠟燭。002不能忍受黑暗，發瘋了，想掐死我。她沒能成功，我反倒掐死了她。

現在，我的嘴巴被縫上了。我快要死了。

那麼，你想不想和我一起逃跑啊？

——005看著她黑漆漆的眼睛，她也盯著她。

005想起了太陽。

她反手握住了018的手。

——————

我靠一時忘記自己是在寫答案……這個中二小故事就到這裡吧OJL

總之你已經明白我的意思了吧√

你看，劇情都是牽一髮動全身的，一個要素轉換了，整個故事就應該隨之變得不同才對~

這個故事除了剛開始交換孩子這種無關緊要的事情沒有被改掉（完全可以改掉）外，已經和萵苣姑娘的故事木有啥關係了。

——————

一個很重要的原則是，千萬不要在有古怪念頭的時候，第一時間想「這個想法太SB了，讀者一定會嘲笑我的」……

想辦法把古怪的念頭抓住，試著添加一些其它的東西使之合理化，哪怕最後沒有用上這個念頭，靈感女神也會因此鼓勵你的(*′▽『*)

就好像之前看到 @Roc Lee 說《無間道》的靈感來源：

《變臉》的原劇本是一個科幻故事，是發生在未來的。因為吳宇森覺得自己沒經驗拍不來科幻片，所以強行把發生時間改成了當代。
但是《變臉》里那種兩個人換臉
的手術放在「當代」的話看起來確實太過奇特，所以麥兆輝觀影后就開始思考怎樣讓兩個人不通過「換臉」還能互換身份……於是就有了《無間道》的雛形……

對於很多人而言，生活是一種常態，每天一成不變的周而復始，吃飯，睡覺，唱歌，繪畫，工作，看書，偶有心血來潮，但根本上並沒有什麼特別。這是思維的定式和慣性，你已經習慣了這個狀態。

激發靈感，是一種觸動。什麼樣的東西才能觸動你？逆變，生活常態的逆變，或者說是打破。今天你的生活已經習慣了在這樣的一條線上有條不紊的過著，那麼你就應該換個方式去維持這個生活的常態，我今天要工作但我今天就不去上班，我晚上要去練瑜伽但我就不練，我要和朋友去泡吧掃街但我就不去了。這就是逆變，打破既定的狀態，把時間投入到別的東西上面去，如此即可嘗到新事物的帶來的特性，這種特性或許會勾起人的靈感。

拿龍應台來舉例，她前期的野火集文辭犀利，直來直去，把當時的台灣現狀批了個稀巴爛。而後期，她的作品之如目送，孩子安德烈，筆鋒突轉，溫柔細膩。父母的老去，孩子的成長，家庭的建立，這都是她生活中的逆變，每一次都是對舊生活的打破，於是文風變了。

這種生活中的逆變，打破可以是刻意為之的，也可以是時間推動的。它不局限於生活，還可以引申至物。一件物品你一直都是這樣使用的，或許你可以換個方法去嘗試使用它。就像一道數學題，不用常規思路去解，可能你會發現新的推導邏輯定理公式。

明溪老師提到的收費站問題就是一個反慣性思維，本來收費的，你也認為它要收費的，但它卻反常態沒收費，於是，你思緒延伸了。

打破常規，生活逆變，反慣性思維，嘗試事物的新特性，大多都能激發靈感。

愛一個觸不可及的人，將所有的絕望與執念化為文字。

洗澡。

推薦一本書：《創意，是一筆靈魂交易》

已經絕版，網路上有電子版，也可以去某寶買紙質版，不過應該算盜版吧~如果不想買可以看看我的寫的書評：

學會這兩個方法，再也不愁沒有創意和靈感

因為做過幾年自由撰稿人，所以對於那種坐在書桌前面對著空白文檔，聽著時鐘滴答作響卻敲不出一個字的感受特別了解，我算是個對靈感十分渴求的人吧！對於我來說，沒有靈感的時候寫出來的東西讓人不忍直視，但是靈感這個東西就像鬼一樣，不是你想遇到就能遇到，要看緣分，後來我的一個朋友推薦了我一本書，就是《創意，是一筆靈魂交易》。它告訴我，創意是可以培養的，就跟種花一樣，只要按照書中所說，就可以結出創意和靈感的果實，剛開始，我並不相信。

大家對作者茱莉亞·卡梅倫可能不太熟悉，但是她的來頭極大，被美國稱為「創作教母」，在我國，無人不知的插畫家幾米、「文案天后」李欣頻，甚至建築學者、世界宗教博物館名譽館長漢寶德都對茱莉亞·卡梅倫極度推崇，被這些人奉為「創意道路上的精神導師」。

第一部分

在本書的最開始，作者茱莉亞·卡梅倫就拋出了一個原則性觀點，我們對「創意」的定義過於狹隘，絕大部分的人都認為只有畫家、作家、雕塑家、舞蹈家等「藝術家」才能用的上創意，其實我們每個人的生活中的方方面面都是自身創意的流露，比如我們的穿衣風格，家居布置，甚至朋友的選擇。創意根植於生命，深藏於血液，每個人的身體里都有一條創意的溪流等待我們去挖掘，我們每個人都可以成為自己的「藝術家」。也就是說，這本書適用於每個追求美好生活的人閱讀，不單單是需要創作靈感的人才會用到。

接下來，作者交給我們兩個趁手的小工具。分別是「晨間筆記」和「藝術家之約」

首先作者交代了兩個概念，「藝術腦」和與之相對的「邏輯腦」。

「藝術腦」善於通過細節區分認知對象，賦於創造力，也就是我們通常說的「右腦」。

「邏輯腦」排斥未知事物，把未知都判別為錯誤和危險。也就是我們通常說的「左腦」。

大家可能還是不是很明白，那我打個比方，「藝術腦」是個好奇心很強的小孩子，如果他遇到老虎，首先會觀察，並發現它的花紋跟貓很像，長得比貓大，不知道愛不愛吃魚？粘不粘人？

「邏輯腦」是個刻板的嚴厲的經驗主義老頭。他遇到老虎會扔掉拐棍兒撒腿就跑，並告訴大家他遇到了可怕的老虎，差點就死掉了，以後再也不要到處亂走了。本書最開始介紹的兩個工具「晨間筆記」和「藝術家之約」的作用就是把刻板無趣的「邏輯腦」關起來，讓掌管創意的「藝術腦」出來愉快玩耍。

首先介紹一下晨間筆記。說道晨間筆記可能大家會說，這個我聽過啊，佐藤傅寫過一本《晨間日記的奇蹟》……需要說明的是，茱莉亞·卡梅倫的晨間筆記雖雖然也是早上寫日記的形式，但是內容是完全不同的，佐藤傅是要用早上回顧昨天，計劃今天。可以用電腦寫，還有九宮格的模板。本書提到的晨間筆記你可以放在枕頭下面，早上一睜開眼就摸出來，趴在被窩裡寫，關鍵是想寫什麼寫什麼，正面的負面的、積極的消極的、好的壞的。寫完了就藏起來，自己不看也不給任何人看。這時候會有小夥伴問了：「寫這玩意有什麼用呢？」

想像一下，多年以來，累積的情緒和想法都沉澱在身體里，我們就像是一根充滿鐵鏽的水管子，晨間筆記就是一個水龍頭，我們需要把頭腦里的情緒和想法都排空，給創意留出位置。晨間筆記的最大奧義就是要堅持，某一天，我們像往常那樣端著玻璃杯打開水龍頭的時候，可能會有一顆亮晶晶的東西順著清涼的水流落盡杯子里——這就是你收穫閃光創意的時刻。

本書的作者拿自己舉個例子：她曾經在寫晨間筆記的時候有一個男人順著筆尖溜達出來，當時作者並沒有創作長篇小說的想法，但是最終這個男人，成為了這部長篇小說的男主角。

接著我們要介紹的是「藝術家之約」，從字面意思的理解就是要跟「藝術家」約會，這時候會有小夥伴說，「我一個藝術家也不認識，怎麼跟他們約會呢？」其實茱莉亞·卡梅倫一直都認為每個人都可以成為藝術家，我們每個人的身體里都有一個小小的藝術家，只不過我們還沒能找到並喚醒他。所以這裡的「藝術家之約」指的是跟自己身體里的小小藝術家的「約會」。跟晨間筆記一樣，這也是滋養我們的「藝術腦」的有效方法之一。

那麼，怎樣跟內在的小小藝術家相處呢？想像一下：你是個女人，上一段婚姻並不幸福，孩子歸給孩子的父親撫養，你不能經常見到他，他變得內向、敏感、害羞、對你也不太親，那麼現在給你一個機會，每周你都可以有兩個小時跟他獨處，那麼你會怎麼做？

你不需要給他買昂貴的玩具和衣服在與他約會的時候大把花錢，你只需要一個人，安安靜靜的跟他在一起，聽他說話，理解他，擁抱他、寵愛他——陪伴是最好的方法。這也是對待你內心的小小藝術家的方法，他是個敏感的小孩，你要用耐心和誠意去與他建立良好的關係。

每周拿出兩個小時獨處，就像是國畫中的留白一樣，拋開亂麻一樣的工作、左右為難的人際關係、讓你停下生活紛亂的腳步，享受當下的時光，感受內在涌動的藝術因子，開啟你擱置多年的藝術夢想，告訴自己，其實你也可以是個藝術家。

說到這裡，大家可能對這兩個工具已經有了大概的印象和認識，這裡還要說明一點的是：這兩個工具的邏輯關係：在每天睡眼惺忪之間，我們的筆會無意中寫出我們最真實的想法，甚至能發現問題的關鍵點和我們一直擔心卻不願意承認的事情，晨間日記讓我們更好的認清自己和自己內心的需求。「藝術家之約」是傾聽內心，並尋找答案。

本書的整體結構像是一門完整的課程，內容風格也十分親切，採用第二人稱，像是有個老朋友在跟你聊天，讀起來十分舒服。在每一小節之後會有「上路守則」、「任務」、「驗收」等小欄目，讓每一節課都能得到有效的消化，體系算是十分完善，也能感受到作者的用心。

第二部分

在介紹完兩個工具之後的第二部分一共12節課，主要的基礎理論是圍繞榮格提出的「共時性」也就是我們常說的心想事成，進行的一些心理疏導。《向宇宙下訂單》、《秘密》、《吸引力法則》等曾經風靡一時的書，都是支持這個觀點的書籍。

如果你不認同這個觀點也沒關係，作者明確指出，只要按照每個章節去做同樣可以收穫創意和靈感，不相信也沒關係。

在第二部分，作者讓我們打破自我懷疑，周圍環境的束縛以及對藝術家的偏見等藩籬——我們人人都可以成為藝術家，成為藝術家的目的未必是金錢和榮譽，更重要的是體驗其中的過程。

雖然這個部分有雞湯的嫌疑，有的章節基本內容重複，比如全書有多個章節都在闡述如何「呵護內心的小小藝術家」。有一些章節還是很值得一讀，比如，第一節課里「影子藝術家」、「肯定性武器」的部分等等相信都會對我們有所啟發，因為是聊天式的課程，很多比喻都很好，比如，把內心的藝術家形容成一個性格敏感的小孩，通讀下來，覺得十分貼切。更多的精彩比喻可以自己去挖掘，個人覺得裡面很多句子都可以用來發朋友圈，哈哈！

後記

如果有的小夥伴想要快速得到全書精華，可以只看第一部分和全書最後一個部分後記中的「藝術家之道問與答」，裡面用11個問題以問答的形式道出了全書的理論精華。

我嘗試了一個月的晨間筆記，放下4年的寫作習慣被重新拾起，長篇小說簽約了雁北堂。我相信你也可以！

我很推崇作者的觀點，人人都可以成為自己的藝術家。人生的很多能與不能其實是想與不想的問題，不嘗試怎麼會知道呢？即使你不願意相信共時性啟動時的心想事成，在很多事情上，樂於嘗試並積極投入，也許會發現，上帝原來真的已經為你打開一扇窗，只不過過去的你不願意相信罷了。

持續而有規律的寫作

休息

熱水澡/冷水澡

散步

嘗試一些新鮮的事情

做夢

語文考試還剩下20分鐘的作文時間。

忘了從哪兒聽來的一句話，靠靈感寫作是忒不專業的事兒。我建議不要去琢磨這種玄乎的東西，而是認真寫，不斷寫，拚命寫，熟能生巧，拙而生玄，到一定境界，隨意一寫就靈感叢生。

妓女不能靠性慾接客，作家不能靠靈感寫作

1，豐富的生活經驗，與不同的人相處，嘗試理解他們的生活方式，並分析他們生活方式的原因，但不做道德評價；

2，了解不同的風土人情，並比較差異，猜測可能發生的碰撞；

3，傾聽他人的故事，注意他們敘事的方式。

以前學過的，現在告訴樓主。此方法用於你現在眼前擺著一個必須寫的題目但是你沒有靈感的情況，靈光一現那種不在此列。我要說的是非構思寫作的操作方法。

1、集中注意力。

深呼吸，採用腹式呼吸法（也就是所謂的氣沉丹田），慢慢的使自己靜下來。舒緩的輕音樂有助於集中注意力，比如班得瑞的環境音樂。

2、說。

說什麼呢？我們叫他XLY聲波。有點兒類似薩頂頂的「自語」，並不是一種語言，而是一種自然而然的從你嘴裡發出的類似「語言」的聲音。這種聲音來自你的潛意識，不要去思考它到底是什麼。這一步是用來打開心靈的。我不知道題主有沒有過這種經歷，就是看過的書很多，閱歷也很豐富，但是只要拿起筆，一個字都寫不出來，明明有很多話想說，但不知道從何下筆，寫出來也毫無文采可言。也就是我們說的「茶壺裡煮餃子，有貨倒不出」。這種情況往往是因為心裡壓力過大，不能放鬆自己以進入一個良好的寫作狀態。我們老師當時就說過她教過的學生里就曾經有一個，別說寫不出來了他連XLY語言都說不出來，死活都說不出來。後來老師讓他放鬆自己，用什麼方式都可以。然後他在課上大喊了一聲，就跟電視劇里那種聲嘶力竭的叫。然後他就說出來了……我在一開始也曾有過類似的狀態，寫不出來，說不出來。歸根究底，我後來發現我總是怕自己說錯，做錯，但其實這種東西是沒有對錯的。因為長時間習慣了課堂的寫作模式，我在意別人看到我寫的作文的反應。後來才明白，寫作，不是寫給別人看的。寫作，你的第一觀眾永遠是自己。所以寫自己所想，有什麼就寫什麼，不用管別人的看法。（你要給別人看那是以後修改的過程）

3、寫。

這個寫不是寫文章，而是WY書寫。WY書寫是一種助寫，可以幫助你找到靈感。也就是在紙上亂寫，寫的感覺像是文字但又不是文字，說白了有點兒像鬼畫符。也是一種來自你潛意識的書寫，不需要思考。

此方法的目的是讓你進入自己的潛意識找尋靈感。當然進入潛意識的深淺程度以你注意力集中程度為準。嘗試幾次你會體會到筆的速度跟不上腦子的感覺。

此方法讓我從一提起作文就頭大，作文全靠背和抄，直接竄成作文歷來全年級第一甚至滿分，老師甚至不相信周記是我自己寫出來的。高中時依舊保持全年級第一的國文成績且寫的文學評論一直在全年級作為劍走偏鋒的範文。

還有個辦法，喝酒。喝到迷迷糊糊微醉的時候比較容易有靈感，所以李白一喝完酒作品產出率就很高。

我覺得，可以激發寫作靈感的，是喜歡上一個人！這喜歡，包括愛情也包括友情。

每喜歡上一個人都會激發我對生命的感悟，對人生的體會。

寫作靈感如火山噴發。

不僅僅激發創作靈感，學術靈感、發明靈感也是如此，總之會給你帶來別樣的天地。

而很多名人也是如此。

楊振寧以82歲高齡娶翁帆，我覺得無可厚非，他那樣優秀的人，更需要有新人新感情來激發自己的靈感。

2016年，我出版了一本小書，看著自己積攢多年的文章變成鉛字，心裡還是頗為喜悅的，然而，朋友們開始不約而同地將「作家」這個頭銜安在我身上，我真是羞臊難安，因為只有我知道，整整2016年，除了給新書的一個自序，我沒有寫出任何能被稱為「創作」的東西。

為何我什麼也寫不出了？

我自然可以想出無數理由，課業緊，雜事多，住的地方太偏僻……然而，我深知，靈感的消退，是真正致命而無解的。

慶幸，程耳導演的話，重啟了我的寫作。

那是2017年1月8號，我到單向空間參加了一個沙龍，許知遠對話程耳，主題關於上映不久的電影《羅曼蒂克消亡史》。

2016年12月28號午後，我獨自走進太原柳巷的一家影院，初識此片。影片的英文名為「The Wasted Times」，巧合的是，那天的我正希望它幫我打發掉那個百無聊賴的雞肋午後——中午在柳巷吃了飯，下午又在附近約了朋友。走進只有八排座位的放映廳，空無一人，包場了，這似乎證實了此片票房不佳的傳聞，直到廣電總局的笑臉龍亮起時，才有一對老夫婦進場，坐到最後一排開始竊竊私語，我心想，這般羅曼蒂克，更消亡。

隨著影片結束，大熒幕上出現「The Wasted Times」的字樣，本以打發時間為目的觀影的我，卻還未從震撼中把自己拔出來。

這大概就是1月8號我長途跋涉到望京，參加那場沙龍的原因。

在那裡，程耳說，枯坐的時間過久，一個想法恩惠般地向你走來，你便想去碰那支筆，沒有「我想」寫作那回事。

現在，我枯坐夠了，想法來了，或者說，想法來了，我枯坐夠了。

我始終認為，寫作是藝術，而非技藝，藝術和技藝都需要長期修鍊，打磨，而藝術更需要靈感，那些把寫作靈感等同於妓女性慾的說法，我是不認同的，不是我輕賤妓女，而是我還尊重寫作。寫作並非熟練工，至少，給自己寫的東西不是，我佩服那些長期堅持寫的高產者，但我也眼睜睜地看著一個前幾年崇拜的寫手越寫越多，寫的東西卻越來越不堪入目，完美地詮釋了什麼叫「祖師爺不賞飯」。在我看來，「賞飯」就是給你靈感，用蘇東坡的話說，就是「文章本天成」，用程耳導演的話說，就是「一個想法恩惠地向你走來」。

這一年來，祖師爺也沒給我賞飯，於是我陷入了枯坐，我也嘗試去寫，可再也沒有15年畢業前夕窩在小房子里幾天寫就《南肖牆》、《南十方》、《南海街》時那種感覺。於是，我放下了筆，拒絕寫出連自己都不滿意的東西。

有人為此說我懶惰，我不想承認，又無法反駁。

而1月8號，我見到了作為寫作者的程導，他讓我共鳴，從而重啟了我。

我預謀已久，尋覓這種重啟。

2017年初，我成為了一名「北漂」，長住在這邊，一是為了學外語，二，也是更重要的，是要去別處生活，去見新的東西，去讓時間變慢。這裡有無數的展覽、戲劇、沙龍，這裡有更加複雜的，或者說更加有趣的人，他們是藥引子，勾引著沉睡的靈感，使他晨勃。這都是我需要的，沒有比這裡更適合重啟的了。當我途徑一個又一個地鐵站台，穿梭於這座宇宙魔力城市的經絡、血管中，耳邊朴樹的《Baby,До свидания》就更加令人沉溺，一種在安全區之內的、可控的的流浪感，恐怕也是我需要的。

我希望能就此結束這次枯坐，希望下一次枯坐來得遲一些，也希望那枯坐並不僅僅是枯坐，而是一種，積蓄。

好的mv是可以當做電影來反覆欣賞的，敘事性，藝術性，音樂性，文學性，時代性。。。絕對是藝術。
先說說英文的。只想推薦槍花guns n rose的三部曲 dont cry, november rain, estranged.
拍攝於九十年代初，被譽為史上最貴的mv，耗資百萬美元,直升機，游輪什麼的都有。dont cry里男主是主唱axl rose, 女主是他當時的未婚妻，超模stephnie seymour.這個女人不簡單，當年和kate moss 齊名。mv大概十分鐘左右。另外兩部也是這個長度。
我看過的mv也不少，各個國家，語言。可以說，這是給我震撼最大的了。喜歡主唱axl的浪漫主義風格，那種九十年代的紙醉金迷，世紀末的浮躁與喧囂，還有那種沒有明說，但處處可見的，對生活的無望與妥協。大師級的作品，原諒我記不得導演是誰了。
中文的推薦一個，周杰倫的《以父之名》。五六分鐘的樣子。以義大利黑手黨為背景。有種義大利通心粉西部片的味道。

看別人的書——干正

多看書，多思考生活，所有的靈感都來自生活，沒有捷徑。祝你早日成功

deadline，翻譯為：再不寫就藥丸…

生活中所有的細節其實都是創作最好的來源，所以我覺得一定要打開你的耳朵，打開你的眼睛，打開你的毛孔，不要讓自己變成越來越無感，你不要把自己過的越來越封閉。我真的是覺得，生活應該是到處去看，都認識的。其實你走過的路，你生活過的每一個一分鐘、每一秒、每一個日子，那些東西對你而言，其實都是最大的收穫跟資源。

說上面這段話的人，是劉若英，不僅是個歌手，她還是個演員、作者，又正在嘗試新的人生體驗——做編劇創作劇本。

無論是哪一種，都需要靈感，

希望通過不同的方式把心情、情緒、思緒和感受分享給大家。

晚睡，情緒發作，酒後，會寫很多意識流似的光怪陸離的東西。
旅行路上，搖晃的大巴車裡，火車上，朋友爸爸疾馳的車裡，文藝小青年附體。