我喜歡美術,一直在自學,可是,素描我一直不懂該怎麼畫出來,專業人士可以告訴我嗎?
美術.素描
找個老師
找個老師,專業人士不會白教人。
同樣我也喜歡美術,所以很願意來為題主解答一下問題。本人才疏學淺,言語間難免錯漏百出,還請各路知友多加指點,不勝感激。
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------客套話說完了,我們來入正題。
感謝題主喜歡美術,題主說到一直在自學,不知道自學到哪個程度了?如果可以發表一下小習作上來,我們可以給你更好的幫助。(⊙v⊙)自我簡單介紹一下,設計狗,經歷過美術高考,成績尚可。學畫學了不少時間,雖然未成氣候,但是為題主解答一下困惑應該還是可以的。(⊙v⊙)在加入藝考大軍之前我也是自己瞎搗鼓畫的,碰過很多壁,但是感謝自己一路挺過來了。----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------首先給你介紹一下我們藝考生學習專業的一般流程(下面我會按照此流程鋪開講,只談素描速寫,色彩略):
練習方式一般是 老師授課——學生臨摹(老師指點)——學生畫照片(指點)——學生寫生(指點)。
素描一開始 畫石膏幾何體的東西,如正方體、長方體、圓柱、圓柱圓錐結合體等等。學習素描,多練速寫也是一個好方法。或許你會問什麼是速寫?速寫呢原文sketch,中文是草圖的意思,也就是在較短時間內迅速將對象描繪下來的一種繪畫形式,它具有收集繪畫素材、訓練造型能力兩大方面的功能。速寫最能表現出繪畫者敏銳的觀察能力和對物質世界的新鮮感受,畫面生動感人,是速寫的一個顯著特徵。因為藝術是相通的相輔的。在速寫練習的量上去了,自然而然地素描也會好。——針對你是自學的,開始的時候,有空就用個小便簽本多畫畫小物件,如凳子、鞋子、茶杯等等,不用畫大,小小個這樣就好,這對你以後畫素描打型、觀察物體都有很大幫助。接著 達到了一定的積累之後。我們就會深入學習。素描一般會進階到靜物,如瓜瓜果果瓶瓶罐罐,從簡單體塊到複雜結構。還有如石膏五官、石膏頭像等等。(速寫同時也是保持著變態的練習量,一天幾十張這樣)然後 就開始深入到大場景的靜物練習。如骨架、一大堆靜物、樹頭、或許各種你想不到的奇葩東西都可以是練習對象。紙張大小也會從原來畫幾何體的8k到4k到對開到全開。 在接受過石膏頭像的各種摧殘之後,開始有一定的刻畫、塑造能力了。也開始有能力深入到各種雕塑,或者是人的五官的練習中去了。再接著 就是所謂的頭像練習了(所謂的肖像)或許一些人像作品題主會覺得很不像很醜,但是為什麼說好呢?因為藝考有藝考的道道在裡面,這個在後面我再一一為你敘述。頭像之後是半身像之後是全身像和人體了。(當然全身和人體一般已經是大學的課程了,這裡不深究)
詳見上圖(圖片來自百度,侵刪。)
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------介紹流程完畢了,跑題跑了這麼遠是時候回來一下了。題主說你不知道怎麼吧素描畫出來,這裡呢,首先為你糾正一下什麼是素描這個觀念。素描,廣義上的素描,涵指一切單色的繪畫,起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描,專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。
簡而言之就是單色畫。卻又不盡然,畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多,解決的問題也太多,素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業都把它作為基礎課,雖然各專業的側重點不同,油畫重體積、調子,國畫重線條,版畫、設計重結構等;但素描的共性是差不多的。同時,素描作為獨立的藝術種類,自有其獨特的藝術價值,當然,專門的素描藝術家並不多,大都是兼職者,如諸位大師們,他廖寥幾筆的創作草稿就已經價值不菲,你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品,其後面的功力也非常了得,有時隨便一條起伏彎曲的線條,體現的卻是藝術家對形體、結構、特徵、節奏、韻味、藝術史的深刻理解與掌握(摘自百度百科)
--------夜深了明日還有要事,有空再來填----------
同意評論里安尼迪說的。
如果你是興趣愛好,不建議你從排線開始學。我的建議是,喜歡畫什麼就直接去畫,就跟小時候畫兒童畫一樣,不要想太多。可以觀察實物來畫,畫好再找大師們的畫參照,再畫,這樣同一幅畫就可以畫好幾遍了。從興趣出發也可以走向專業的道路。
如果是純粹想學專業,那要有足夠的毅力去學,因為這個學習過程確實是有點枯燥的,悟性不好的,學個兩三年都沒起步是常事。同學,你是喜歡美術還是喜歡基本功?素描是硬基本功。你說你一直學不好素描,說明.1,你的方法不對 2.恭喜你沒有超強造型感與光影敏感的天賦。 很多人喜歡美術,只是追求靈感創作,執著於質感,表現手法,讓畫面看起來很有藝術味道。 當然,除非你很牛逼,實際上打基本功是非常枯燥的事情。當然牛逼的人也覺得過程很枯燥,只是追求一種結果上的成就感。
先分清楚自己需要什麼,很重要。只是表皮的接觸美術,那就當我前面那段沒有說過。 另外如果真的執著於基本功,請老師來教,很重要。最好認識一個行內人給你提供老師,不然新手很容易走彎路。————————————————————
單純學習素描為了提高畫畫,反而有點行不通,去弄虛實線條空間結構等等,還不如去拿著漫畫臨摹到位了(可以選擇一些造型比較強的漫畫臨摹,如歐美漫畫系列的)。表現手法各異,稍稍研究一下說不定就有了。畫畫這事情不好說,我的路很難走,一路顛簸。所以不知道你的單純喜歡畫畫是追求什麼,只能以自己當年的理解去分析。我以前也有單純喜歡過畫畫,不過走了專業發現路不好走,而且畫畫非常看天分,每個人都會提筆畫畫,但是學了專業之後,你就總是會不明白為什麼自己會比別人落後。。不過這個,看你這麼想了。畫的好的概念是數不清的自己畫畫已經兩年了。工科狗有一天突發奇想覺得自己可以畫畫於是走上了一條不歸路。每每畫畫的時候都覺得力不從心但是實在沒有時間去學基本功,但再去翻以前的畫的時候發現有改變也有進步 於是也就堅持畫了一下來 還是靠堅持吧
//6月1號更新
最後加一下自己的王國個人頁吧:C」s_Koala的塗鴉王國以上~來點實在的吧~
臨摹,找個大師的作品,你喜歡的,反覆臨摹。
默畫,這比臨摹難多了,顯然你需要大量的練習,能默了說明你已經參透很多道理了。
寫生,把自己學到的東西運用起來,進一步體會大師處理畫面的謀略,運用熟練後你自己然就掌握了。
此外術業有專攻,人物,風景,肖像,人體,各有不同,技法也不一樣,題主選擇一個方向,耐心練個2-3年,到網上多交流一下,應該問題不大。
繪畫是個愛好,切忌急功近利,不然樂趣全無。
畫班裡都是為了考試,素描畫的比較功利。如果你只是玩票,那麼估計畫班老師也不會有積極性教你,除非你是錢多的很。畫畫是門自學的功夫,造型基礎那的確是得自己練出來的,畫通一門,自己手自然就有感覺了,其他的你自然就明白了。
齊白石以前是個木匠,五十歲開始北上賣畫,天賦這東西應該叫契而不舍吧。-。-嘗試過自學 都是浪費你自己時間 學壞了還掰不回去 自己一個月不如畫室呆一天
經常看到很多人都說「畫畫自學也學的挺好的」。
的確從老師那裡得到的幫助真的不多啦。
老師只有他自己的風格自己的經驗、他能做的就是把他自己這麼多年來的技巧告訴學生、最後還是要靠學生自己不停的畫。不過老師畢竟是個有經驗的第三者、即便風格不同、基礎的知識他可以告訴你哪裡不對、如何improve(前提是個有經驗的好老師)。我的同學跟我說的最多的話就是「你畫的好棒」。只有老師能告訴我(不要被誇一下就自滿啦)我的比例哪裡錯了、哪裡的detail可以忽視。這些在自學的情況下就沒那麼容易客觀找出自己問題(其實是不希望承認啦、畢竟是自己畫了那麼久的作品)如果真的想要自學的話真的要找一些嚴謹的專業的范畫去臨摹。
看視頻我覺得應該很有幫助、多看看別人如何控筆、對於細節的掌握。
畫素描主要是不能急:第一步是打型。在打基礎型的時候多花一些時間。(人體素描要知道人體比例。一般是7.5頭身。人臉是三庭五眼、這些知識需要看書學習)靜物素描也是要找一個基點、判斷所有物體的位置、比例是否正確。然後就是確定影子。core shadow是最先要確認的。相當於亮面和暗面的分界。cast shadow就是被物體擋住光形成的影子、所以邊緣較硬(sharp)這是無論畫什麼都通用的基本吶。
然後就是一直畫重複畫繼續畫…~該怎麼畫出來?這是個什麼問題?
答:用筆畫出來。實際上網上有很多繪畫過程的視頻,可以看一下。我就看愛看繪畫過程,仔細看,反覆看,要思考,就會感覺很有幫助。
其次可以買本素描基礎少看爛畫兒
你是想要到達專業人士的水平嗎?這樣的話得系統的聯繫,要是沒基礎!必須先從排線聯繫,這是基本功,不能落!之後可以開始練習畫幾何體,注意單一描繪和構圖,有段時間後可開始畫靜物,各種水果瓶瓶罐罐,然後可以開始畫切面像挂面像石膏,再過渡到頭骨肌肉,了解後可以開始畫石膏頭像,好了!這樣後你就算初步入門了!你就可以開始畫真人頭像啦!之後的半身像,全身像,就看你自己練了,這種東西就是靠練的!畫個幾百張幾千張都不多
畫畫和開車的道理很像,光憑自己看書學習和自己摸索是很慢的,而且容易走彎路,形成了壞習慣很難改過來。最好是找專業的老師教,從基礎開始,慢慢的往自己想要的方向學。找老師的優點是進步快,彎路少(前提是要找個靠譜的老師)。缺點是要花錢,也要相應的付出時間和精力。這就要你自己權衡利與弊了。
忘記在哪裡看到的了:忽略了事物是本質結構就難以勾畫出事物的體貌。
其實對於繪畫者來說,畫的好都是量積累出來的。「一日不摸手就生」。勤於練習很重要。
如果你以前都沒有接觸過基本繪畫訓練,那剛開始你就想嘗試畫一下素描靜物和人像,效果可能就達不到你預想的那樣,如果你真的想畫好的 話,不妨先從基本的開始著手練習一下。1、試著先練練排線,小朋友剛開始學的時候,會要求他先畫直線和豎線,或者不同方向的線,這個練習的目的主要是練手,只有先把手練順了,才能更好更規範的畫素描哦(如果你看見有人用寫字的姿勢畫素描,可能人家已經是老手了,對於新手來說,規範的姿勢還是很重要的)2、練習完排線後,你可以試著畫一下幾何體,不要著急上明暗調,簡單的先練習「形」 就好(可以去書店買一下初學者用的臨摹書),多畫多練。應該能有所提高的,希望能幫到你吧。我覺得,喜歡一樣東西並願意去做,重點應該就是享受這個過程,至於好壞那都不重要的。建議報個班或找個老師,從基礎結構學,素描不可能速成,自學往往學的只是表面,懂得人一眼就能看出差距。
對於寫實而言,不管畫什麼,怎麼畫,觀察方法要正確,這很重要,它就像是模具,沒有模子器不成形(不限於素描),不要看瞎書,好多東西不是看圖學畫就能學會的,找老師比較靠譜,但是我建議,自己瞎畫就挺好。會不會素描跟藝術沒有多大關係。
量的積累達到質變
一年級開始學素描 最簡單的方法就是臨摹多畫 有很多素描教材上都有步驟 照著畫就可以 畫多了就懂了
有很多入門的素描書,照著他們的方法畫循序漸進
怎麼說呢 美術繪畫本來就是表達自己內心 不要計較太多評論 勇敢畫自己想畫的 找到自我才是繪畫重點 不要模仿 自己慢慢畫 找找經驗 自己挖掘自己才是繪畫的真諦
有些東西是不可能靠自己就能搞定的。除非你是百年一遇的怪物。畫畫的話,自學我個人認為是行得通的,只是反饋會很慢。我怕你堅持不到。找個老師,三個月勤奮點基本能拿下景物。自學,無非是理論,然後臨摹,然後寫生。重複下去。有老師就簡單了,理論自己不用操心該學什麼,該看什麼。老師會根據你的進度來安排是該寫生還是臨摹。你只需要跟進就可以。
當然,這肯定不是免費的。
有的時候你省了兩千塊的學費,要達到同樣的效果可能會花掉一萬塊的精力。推薦閱讀: