如何評價《米店》這首歌？
2007年和女朋友異地戀，在愛情的催促下寫了「米店」這首歌。女友是江南人，當時想畢業後開雜貨鋪，米店是她給自己店起的名字。
我那時正處在人生低谷，宅在北京一個老式居民樓里混日子。有時看著窗外的行人那麼忙碌，覺得自己像是在時間裡卡住了，很想離開北京過另一種生活。米店就是在這樣的心情下寫的，渴望愛情，渴望新的生活。
「米店」歌詞里有兩種水果，「蘋果」和「葡萄」。「蘋果」象徵著愛情，「葡萄枝嫩葉般的家」來自我當時很喜歡的塞爾維亞小說《哈扎爾辭典》裡面阿捷赫公主的祈禱文。
它是我寫的第一首歌，曾經有人把我的歌歸類到西北民謠，我覺得很慚愧，我的第一首歌是關於大米，而不是麵條。
這首歌寫出來後，第一次正式演唱是在廣東連州，張曉舟策劃的攝影節開幕音樂會。歌詞直到廣州去連州的大巴上才全部寫完，演出當天上台後一緊張我把詞全忘了，嘴裡胡唱了幾分鐘混完了「首唱」。之後回北京有個歐洲朋友想在他的國家做張慈善專輯，讓我給他一首歌，於是他出錢租棚錄了「米店」的第一版錄音。
錄音棚在中國音樂學院，是個可以做交響大編製同期錄音的棚，那是我第一次為自己的歌錄音，之前錄音都是給樂隊或歌手錄伴奏。我孤獨地站在可以容納一個交響樂隊的錄音棚里，錄音師也有些傲慢，相處得不太融洽。除了郭龍的打擊樂，三個小時內我得錄完兩軌吉他、兩軌手風琴、以及主唱伴唱的錄音。那時的「米店」還沒有間奏，錄到間奏的時候，幾近崩潰的我隨手即興拉了段手風琴旋律，不曾想那段間奏居然一直沿用至今。
總之「米店」就是這麼誕生的，「碼頭上停著我們的船」，實際開船的時候卻不像字面上那麼浪漫。還好，神看重的是你的意願，而不是行為。
沒有寫「米店」之前我是個樂手，給一些歌手或樂隊現場伴奏手風琴，曾有過很美好的音樂時光。但是做樂手很像在別人的夢裡飛翔，人家夢醒後，自己就沒處可飛了。所以我只好轉型自己創作當歌手，給自己營造個可以一直飛下去的夢境。
「米店」就是這個夢境的開始，所以這首歌的最後一段，其實屬於勵志歌曲。
經過一段時間的猶豫和自我否定之後，我把「米店」放在豆瓣音樂人里公開，從此它就開始了自己的道路。
歌對於作者，其實就好比是作者的孩子。孩子里總是有的漂亮，有的老實，有的運氣好，有的生來就是孤獨。每首歌都有自己的命運，聽到它的人們賦予它什麼，作者也無法左右。
「米店」就屬於運氣比較好的那類孩子，出家門順順噹噹的就長大了。前幾天有人整理了「米店」翻唱大全，裡面有老狼、李志、宋冬野、趙雷、五條人樂隊、衣濕樂隊翻唱的「米店」。我把每首都聽了一遍，之後很是感動，在陽台上站了許久不能平息。他們都是優秀的音樂人，各自勝於《米店》的作品也多的是。真是何其榮幸。
前陣老狼又在《我是歌手》演繹了「米店」，有很多人問起和老狼合作的感想，我也捎帶著在我的知乎首答里講講：
狼哥在《我是歌手》選擇「米店」，並邀我加入他的樂隊為他伴奏，我當然是無比榮幸。對我來說這整件事都算正常，做音樂的人嘛，本就什麼舞台都得面對。當天剛登台時略有些彆扭，狼哥上台後就舒服了，他總是帶著他特有的溫暖，讓人踏實。
狼哥在決賽階段選擇了《禮物》和《米店》這兩首歌，《禮物》他只唱了兩句，《米店》是一首大眾完全陌生的歌。這充分證明了他的態度，是在和大家分享音樂和舞台，而不是爭奪輸贏。
《米店》出現在最後的激烈的競爭里，顯得很安寧也很美好，體現了狼哥的君子之風。
「米店」出現在「我是歌手」之後，有些聽眾在網路上留下了「又有一首歌要爛大街了」之類的言論。我覺得這種情感可以理解，但也不必太過擔心。首先我們應該讓大街更美好，而不是永遠把它默認為「爛」，其次「米店」也並不具備大街流行的因素。
我不認為自己是音樂家，寫的歌無非就是正常的通俗歌曲，通俗就是得和大家在一起，不高也不寡。是通俗，而不是媚俗，我覺得就也還行。
一首歌受到大家的喜愛，我當然榮幸且偷樂。我說的這些僅是我的故事，你的「米店」仍應該是你的故事，由你自己解讀。
我雖不屬於高產的創作者，但之後也寫了一些歌，不嫌裝逼的說，我從不認為《米店》是我沒能超越的歌。
或者，我的下首歌會起名為：《糧站》。————更新————————————————————
1.本問題排行第一答案為張瑋瑋本尊，所以，其他答案都是註腳。
2.這個答案在張瑋瑋回答之前，大部分信息是從張瑋瑋公開資料推演出來的，慶幸的是，大部分都與他自己本人的回答相吻合。這是我的榮耀。
3.依然喜歡《米店》。也許你也一樣。
——————以下為原答案——————————————
這其實是一首勵志歌曲。張瑋瑋自己說的。
先說說《米店》這首歌被民謠圈的偏愛，從老狼、李志、周雲蓬、衣濕樂隊，都非常喜歡這首歌。
第四季《我是歌手》總決賽，大家都把目光放在半個樂壇重新合作的那曲《禮物》，而老狼當晚最佳表現，由張瑋瑋親自伴奏的《米店》被忽視了。在一群的嘶吼、高音和炫技表演之中，老狼像個詩人吟唱著，張瑋瑋的手風琴悠然依舊，伴奏手鼓聲音鏗然，配上敘事味十足的唱腔，民謠韻味如煙般彌散。最好的民謠以最合適的方式，留在了這個喧囂的舞台。
這不是老狼第一次演唱這首歌。在2015你年工體演唱會上，作為李志好基友的老狼，也曾登台演唱過《米店》；野孩子20周年演唱會，老狼登台翻唱：可見他對這首歌的偏愛。
同樣偏愛這首歌的還有李志。在他的翻唱專輯《我愛南京》中選取了這首歌，且是專輯最受歡迎的作品。和張瑋瑋版溫暖又憂傷不同，李志的唱腔帶著熱切卻又慵懶，有浮生如夢之感。儘管翻唱過，李志依然對原版情有獨鍾：2015年4月，李志做客網易雲音樂，在推薦的10首心中最好聽的中文歌名單中，《米店》列其中，並給予「近十年最好聽的中文歌曲之一」的評價。此外，衣濕樂隊翻唱過一個方言版。這是我們現在能聽到《米店》的四個版本（ps：據網友補充，趙雷、宋冬野也都分別翻唱過一版）。
民謠大咖們競相翻唱、推介，《米店》得到業內的高度認可。相比之下，羅永浩這個外行對《米店》的偏愛有些誇張：2012年北展劇場演講，他請來張瑋瑋和郭龍演唱這首歌。那時候鎚子手機還處於胚胎狀態，張瑋瑋調侃，這首歌要改成《手機店》，那句「一手拿著蘋果一手拿著命運」，改成了「一手拿著羅phone一手拿著命運」，全場莞爾；在2015年堅果手機文青版發布會上，他又找來張瑋瑋和郭龍現場演出《米店》。
這還不是全部。任性的老羅給所有鎚子、堅果手機都預置了幾首正版鈴聲，《米店》就在其中。老羅說，就是喜歡。張瑋瑋則謙虛到：很榮幸，這首歌能夠成為手機鈴聲（你們的CP真是夠了！）
說完這些，我們來談談這首歌背後的故事。
《米店》是張瑋瑋最為人熟知的作品之一。張瑋瑋，甘肅白銀人，一直是個手風琴手。早年是美好藥店、野孩子樂隊成員，也客串左小祖咒王娟鍾立風李志等樂隊的樂手。相比《米店》，他更為人熟知還有一首《織毛衣》，那句「我深深地愛你，你卻愛上一個傻×，那個傻×不愛你，你比傻×還傻×，喔……
你還給傻×織毛衣！」，早成為近年來民謠圈的一句流行語。
張瑋瑋創作這首歌的時，正逢人生低谷：野孩子樂隊解散，他在北京各大酒吧流落演唱，四顧迷茫。後來他和老朋友郭龍組成新的樂隊，繼續民謠生涯。在去往連州參加「謠?傳——中國民謠新聲」演出的火車上，他寫下了這首《米店》，並隨後登台演出。
據張曉舟說，那是他們第一次唱自己的歌，臨上場前兩人還在排練，像考試前一刻還抱著書猛看的小學生。一上台，瑋瑋緊張得把詞全忘了。好在他天性輕鬆，胡亂糟糟又滿面春風地把歌給唱下來了，效果還挺棒。如今，這首迷茫中火車上寫作的歌曲，刷了我們的屏。
喜歡《米店》這首歌的人，大多先被它的歌詞吸引：雖然這首詩歌一樣的詞，很難說用確切的語句來解釋其中涵義，但是個中意味模糊可辨，值得反覆咀嚼。尤其是那句「我會洗乾淨頭髮爬上桅杆，然後撐起我們葡萄枝嫩葉般的家」，在動不動就以媽媽、故鄉、溫暖、姑娘為基本意象的民謠歌詞圈裡，出類拔萃。
關於這句歌詞的意義，從公開信息中對張瑋瑋的訪談中考證，應來自一部偉大的作品，叫《哈扎爾辭典》。這是據張瑋瑋最愛的文學作品，是塞爾維亞作家米洛拉德?帕維奇的曠世奇書，曾被認為是可以「使其作者得以躋身於博爾赫斯、科塔薩爾和埃科這樣的當代文學大師的行列」的詞典體小說。這部書主要是對哈扎爾民族宗教改革大論辯的解釋。在書中
有一個女神，叫阿捷赫公主，她是書中重要的人物：擁有美妙的容顏，又能詩善文，是基督教、伊斯蘭教和猶太教的三教公主，還穿越到現代社會當過女招待，宣城自己是唯一倖存的哈扎爾人。在辭典里，阿捷赫公主有這樣一段禱文：
我的主，在我們的船上，水手們忙碌如蟻：今晨，我用我的頭髮洗船，他們攀上潔凈的桅杆，把綠色的帆拖向他們像葡萄樹嫩葉般的蟻巢。」
《哈扎爾辭典》這本書晦澀難懂，彷彿一本宗教密碼書，需要很大知識背景作為閱讀支撐。張瑋瑋說，自己看了不下十遍。可以確定，這句歌詞來自對書中意象的化用。
《哈扎爾辭典》按照顏色分為紅黃綠三色
那麼，這個意象與米店又有什麼關係呢？在張瑋瑋一篇名為《夢境的開始》文章里，他講述了創作背景：
在北京的時候，他認識了一個南方姑娘，他們的熱戀期是在每晚長途電話里度過的。在那些巨額電話費里，她說畢業後她不想上班，想開個賣二手舊貨的雜貨店，名字也想好了，叫「米店」。
張瑋瑋說，小時候我在單簧管老師家裡看過一副畫，空蕩蕩的阿拉伯庭院里，坐著一個女孩。一束光照進庭院，落在女孩和她身旁的水壺上面。每次去上課我都站在那幅畫對面，它給我留下了很深的印象。不知為什麼，我總覺得女友和那幅畫里的女孩很像。那幅畫里的氣氛，還有他對江南的想像，以及美好愛情的召喚，合起來成為了《米店》這首歌。
這位姑娘把這首歌給了她的媽媽聽。媽媽說，「搞文藝的人，就只會這一手」。這句話刺激到了他。那時候的張瑋瑋，沒有多少存款，借住在朋友家裡，作為一個樂手，在北京做自己的文藝夢。他說，做樂手很像在別人的夢裡飛翔，人家夢醒後，自己就沒處可飛了。
因為這段感情，張瑋瑋痛下決心，轉型自己創作當歌手，自己營造個可以一直飛下去的夢境。「米店」就是這個夢境的開始。
現在，我們可以對這首歌有個更清晰的理解：反覆讀過《哈扎爾辭典》的張瑋瑋，夢想中愛人的原型，是個像阿捷赫公主一樣的阿拉伯女孩。當他邂逅到這個姑娘以後，他認為這個女孩就是一生所愛。他把自己那個「葡萄枝嫩葉般的家」的夢境，與姑娘三月陰雨飄搖的南方，開一家「米店」的夢想嫁接，於是有了這首詩意又動人的歌曲。
以上對意象、故事的考證未必能推演出一首民謠歌曲的優劣。好的作品打動人並不單純因為故事，而是作品本身呈現的美好。尤其是有些深沉隱秘的美好，是可感知，自己無法言說的微妙。這個時候，如果有人能替我們說出這種感受，就太好了。我個人更喜歡另一位民謠歌手，同時也是一位詩人的周雲蓬的理解。他在介紹張瑋瑋的散文《白銀米店》里寫到：
「情歌最怕流於空泛，而米店是實實在在的愛情，葡萄嫩葉織成的家，清貧的工作，小天小地的，大海也溫順得像城外的牛馬。階梯般的節奏，緩步而下，跟隨賣杏花的、賣米酒的，下到巷子的深處，小兒女的小城之戀，不足為外人道。」
周雲蓬將模糊不清的夢境，用自己的語言進行了描述：兩個夢想嫁接在一起的生活，是怎麼樣的？我想，這大概是詩人心靈相通的互相理解吧。
對於普通人，這首歌動人之處在於，也許很多人也和張瑋瑋一樣，尋找夢境中的阿拉伯女孩，「尋找自己的香」，上天兼顧，自己真的遇到了她，在夢想的煙雨飄搖的南方，或者其他應許之地。為了這個完成這個夢想，他可以奮鬥努力、改變自己，「洗乾淨頭髮，爬上桅杆，」做一個保護公主的勇敢水手。終於有一天，你來到了那裡，對坐在空空的米店裡那個愛的人說，hey，親愛的，碼頭上停著我們的船，撐起我們葡萄枝嫩葉般的家。
最後補充一下：張瑋瑋確實成了那個勇敢的水手。當初那個說「搞文藝的人，就只會這一手」的媽媽，現在是他的丈母娘。毛姆在《刀鋒》里說，愛情是個很不行的水手,你坐一次船,它就憔悴了。這樣的觀點似乎悲觀了些。有的愛情是需要勇敢的水手，當你歷經辛苦終於登上時，會幸福得痛飲葡萄酒。
所以，如張瑋瑋自己所說，這其實是一首勵志歌曲。
我的公眾號：今天道（jintiandao1984）
這首歌，應該被舟山或者泉州這樣的海邊小城買去，作為市歌，在細雨如斯的清晨廣場上播放，整個小城都能隱隱地聽到。人們懶洋洋地吃上早點，悠閑美好的一天即將開始。旋律慢悠悠的，彷彿曲曲折折的窄巷子，兩邊斑駁的門窗，流水般起伏而過，我們騎著單車，一路向前，愛情不糾結，風輕且雲淡，天邊外，有北京上海們，在自戀地推動這個世界旋轉。情歌最怕流於空泛，而米店是實實在在的愛情，葡萄嫩葉織成的家，清貧的工作，小天小地的，大海也溫順得像城外的牛馬。階梯般的節奏，緩步而下，跟隨賣杏花的、賣米酒的，下到巷子的深處，小兒女的小城之戀，不足為外人道。 ------周雲蓬《綠皮火車》
《米店》，一首適合三月的歌。
明天三月，又一年冬日已過，半冷不熱。人在早幾個月里拉緊衣服，抵抗身外凜冽的冬天與體內灰寂的骨頭，力氣用於守陣，只求不被擊垮，將暖，剛剛抽身，拾起幻想的餘地。
身旁並沒有人，手中空無一物，回想過去，好像從來也沒有抓住過什麼，但看著霧蒙蒙的陽光，卻又覺得，好像很有希望。即使煙雨飄搖，你知道，這是三月的雨，不是十月，十一月，不是一場又一場的告別，告別直到厭倦。雖然你也知道，告別是永恆的主題，但三月的雨飄啊飄，也不知道為什麼，就那麼美好，二月及之前的一切，似乎都可以忍受，值得原諒。
嚮往的生活它從不說話，但這個時候，你容易幻聽，某個明天，很近的明天或是遙遠的明天，它說：
我在這兒，你放心。
《路邊野餐》說，我以前有個朋友，他和他老婆是在舞廳里認識的。後來他們結婚，結在一個小房子裡面。小房子邊有一個瀑布，瀑布聲音蠻大。他們在家只跳舞，不講話，因為講話也聽不到。
《米店》說，窗外的人們匆匆忙忙，把眼光丟在潮濕的路上，你的舞步划過空空的房間，這時光就變成了煙。
美好嗎，都很美好。
孤寂嗎，也都很孤寂。
一個是再也無法迴轉的過去，大夢醒來的發怔；一個是未曾等來的明天，誰也不知道會不會來，也不知道會不會在將來的某一天，就不再指望。
副歌從第一句開始就穩手攥心，「愛人，你可感到明天已經來臨」，啊，怎麼可以，這麼溫柔。聽著，以為再一句手就要鬆開，誰知道它一句緊接一句，一直到最後一個字，也沒有放過我。每一個字，每一個意象，都是最好的，放在一起，無一字不在它該在的地方。
人們想要的愛情與生活落實到具象，總是不同的，千差萬別，但論及感覺，似有共通的地方，這一段，意象都很生活化，但它們構造出一種美好乾凈的印象，幸福感接近理想。
去年三月是我最難熬的一段日子，低谷壓抑時寫過《米店》的反語，具體記不清了，大概是這樣：事實是明天永遠也不會來臨，現實是江水污濁，碼頭髒亂，沒有什麼我們，船早就開走了，我的頭髮打著永遠也解不開的死結，葡萄枝像粉筆一樣折斷。沒有什麼我們，也沒有家。
但恰恰是那段最難熬的日子，又有過最明亮的時刻，因為三月的天真的太美好了，每一棵樹，每一片湖水，每一次落日，每一個遠處騎自行車經過的同學，都讓我得到安慰。每天都在極端的痛苦和欣慰中跌宕，在陰鬱里掙扎的同時，又對萬物愛得熱淚盈眶。四月初，慢慢好起來，在《米店》歌曲評論下隨手寫了幾句：
我也說過那些喪氣的話，但總算，還有些不滅的光亮，明天沒有來臨，但我還有選擇。現在，我選擇笑。並且決定，只要還有選擇，就一定選擇笑，always。希望所有的三月都如期而至，希望明天和愛人一起來臨，希望洗頭髮的時間不要太長，而我們不再錯過碼頭上的船。
四月二十二日，為知乎問題 你見過最熱愛生活的人是什麼樣子？ - 阮珀的回答 - 知乎 寫下答案，不知道為什麼，看見這個問題就是想寫，把自己寫得掉了眼淚。
我熬過來了，我沒有垮掉，沒有丟掉我的明天。
戲劇化的是，今年也差不多，遺憾的結局總是冬天的尾巴。像那句話，不記得在哪兒看的了，大概意思是，像一封信，每一次以為要被拆開的時候，又總是要離開那雙手，再回到路上，去往下一個地方。
喜歡過一個人，那時我問他，會唱《米店》嗎？
出乎我意料的是，他沒有說會，也沒有說不會。
他說，可以會。
其實也就是很簡單的一個回答，可能只是隨口一說，但那一瞬間，我特別感動，可能也是在那個時候，我開始認真地喜歡他。
後來我們沒有在一起，因為他其實並不那麼喜歡我。或許很荒謬吧，但我覺得再重來一次，我還是無法抗拒這個回答。
對於我來說，《米店》所唱，無非是對美好的一種「信」，如何失望，也儘力留存這種「信」，不拋棄它，像美好會跟隨明天一起到來那樣活著。
是沼澤地里打滾，心裡飛著蝴蝶。
是無論怎樣，還要盼望。
是本可以不信，但選擇相信。
是看它不見，但，它在那兒。
一度覺得這就是民謠該有的樣子
高曉松在一期節目里說：「我們那個年代的歌曲都非常快樂，生活和愛情都很快樂，愛情那麼甜美的東西為什麼現在的音樂里聽起來都那麼撕心裂肺」，比如羅大佑，比如鄧麗君。
我覺得民謠就該是這樣的，給你講生活，講如何面對生活。最終只是告訴你，面朝大海，春暖花開。從來都不應該是「我這麼痛苦我你們知道嗎？」。
我會洗乾淨頭髮 爬上桅杆
撐起我們葡萄枝嫩葉般的家沒有一點的愁苦，也沒有歇斯底里的快樂，只有對生活最真實的態度，真實的期盼，真實樂觀。到了三十歲，突然的就被這句詞打動了。
並非是為了裝X才聽民謠，而是在主流的音樂中，真的找不到這種真實，貼近生活的真實。
希望民謠圈，少些虛榮，少些鄙視，多點寬容，多點分享。
致敬張瑋瑋 周雲蓬 致敬默默地真實地只是在唱歌的民謠歌手。我一直幻想著等我垂垂老矣的那一天，你們都是被一代人所銘記的藝術家。米店之於我，是我二十一年多的人生里最幸福的幾個剎那之一。2010年的跨年演唱會，在南京的江南劇院，看一場叫做「我們也愛南京」的跨年演唱會。
那一晚，見到了當時還沒有現在這樣名噪一時的許多圈內人：李志、周雲蓬、萬曉利、張瑋瑋、郭龍、吳吞、馬條、蘇陽等。第一次聽黃河謠，很震撼。
那一晚很冷，十二月三十一日的南京，也許只有一兩度的氣溫。江南劇場很老，我穿的也不多，四面鑽風。
那一晚的結尾，在新年的第一個凌晨。就是全場一起唱米店。我也站起來，很投入的跟大家一起唱完了這首最好聽的結尾曲。我抬頭看著身邊的男生，他的樣子好看極了。
演唱會散場，他打車送我回家。一直陪我走到小區門口。在那盞路燈下，我記得他說我看著你走，你走了我就走。我很緊張，也很幸福，就這麼忐忑又愉快的走遠了。
如今想來，我很後悔為什麼當時沒有勇敢的去抱他一下，或者親他一口。也許之後的故事都會不一樣了。也許我就不會在那之後的幾個月因為跟他慪氣背井離鄉來到新加坡，一來就是五年。也許他也不會去上海。
也許我們會在一起。
那晚的米店，是我記憶中關於他的最美好的記憶。像是薄霧裡的月光，皎潔，純凈，時隔這麼些年，依然又遠又近。個人更喜歡張瑋瑋唱的。這才是真正的民謠。就如同我喜歡低苦艾一樣，一個正經的西北漢子用渾厚低沉的嗓音唱出南方的濕潤。旋律舒緩，力量卻猶在心間。我愛米店。
愛人你可曾感到明天已經來臨碼頭上停著我們的船我會洗乾淨頭髮 爬上桅杆撐起我們葡萄枝嫩葉般的家這TM就是詩！！！！！！！作為歌詞控的我，就這麼無法自拔的淪陷了。
為什麼都是說逼哥的呢，我更喜歡衣濕的米店???
正如《天空之城》不必填詞，張瑋瑋的《米店》其實也無需解讀。
如果從這首歌里，你聽到了江南的煙雨，聽到如煙的時光，聽到愛人、家、靠岸的船，聽到生活和夢想，我想那就夠了。
正如有人說的，或許這就是民謠本來應該有的樣子。
關於《米店》這首歌，讚美之辭太多了，網易雲音樂這首歌的評論被頂到第一條的，就是宋冬野的點評：
李志說，《米店》是近十年最好聽的中文歌曲之一。（2015年作客網易雲音樂DJ節目語。）
喜歡聽民謠的人，如果列一個十首最愛名單，很少有不選《米店》的。這首歌甚至還被老羅羅永浩選中作為鎚子手機的內置鈴聲。（雖然由於歌曲中有一句「一手拿著蘋果」讓此事成為一個梗。）
這首歌被很多歌手翻唱過，除了上面兩位，還有老狼、趙雷、衣濕、堯十三、花粥等，其中，老狼昨晚《我是歌手》總決賽上又唱了一遍，並且請了張瑋瑋本人到場伴奏。
這首歌的詞曲作者張瑋瑋，解釋這首歌的創作動機，說是寫給當時他的女朋友（後來成為老婆），為了討好她而寫。這首歌寫於2007年，當時他住在北京，女朋友住在江南，兩人認識不到一年，當時網路沒有現在這麼發達，兩人很多時候通過電話保持聯絡。
有一次女友在電話里告訴他，說想開一家賣二手舊貨的雜貨店，名字就叫「米店」。於是張瑋瑋根據自己對江南的想像，寫了這首歌。
這首歌是在張瑋瑋人生低谷時所寫，那時野孩子組合剛解散，沒有錢，借住在朋友家，精神狀態也時常恍惚。
寫這歌之前，他是個樂手，給歌手或樂隊現場伴奏手風琴，曾有過很美好的音樂時光。但正如他自己所說，做樂手很像在別人的夢裡飛翔，人家夢醒了，自己就無處可飛。所以他下決心轉型做創作歌手，而這首《米店》正是他夢開始的地方。
現在關於這首歌的基本情況和創作背景都大致清楚了，下面把歌詞的含義稍稍解讀一下。
整首歌很短，其實就是一首小詩，很美的詩。歌詞試析如下：
三月的煙雨 飄搖的南方
你坐在你空空的米店你一手拿著蘋果 一手拿著命運在尋找你自己的香
「三月的煙雨，飄搖的南方」，開頭兩句我認為是整首歌最美、最打動我的部分。意象都是最尋常的意象，組合也不見得多精巧絕妙，可是放在一起，有種一下子將我帶入到某個時空之中的神秘力量。尤其在某些環境、某些心境下去聽這兩句，那種觸動實在無法言說。
「一春夢雨常飄瓦，盡日靈風不滿旗」，「南朝四百八十寺，多少樓台煙雨中」，歌詞所寫的對江南的想像，大概與這些詩句里的意境相似。總之我每次聽到「三月的煙雨，飄搖的南方」都會不經意想到這些詩句。
江南三月，春雨如煙，槳聲欸乃，眼前朦朧氤氳，南方像在一幅水墨畫中飄搖輕盪。我愛的人坐在空蕩蕩的米店。她一手拿著對生活的夢想，一手拿著現實命運的安排，在尋找著屬於自己的芳香。
蘋果與命運放在相對應的位置，一個指夢想，一個指現實，而自己的香（當然首先估計是為了押韻），應該是指屬於自己的那種存在方式，人生價值。
窗外的人們匆匆忙忙
把眼光丟在潮濕的路上你的舞步划過空空的房間時光就變成了煙
這段很可能與蘇軾「牆裡鞦韆牆外道，牆外行人，牆裡佳人笑」存在某種意境上的相契。窗外行人匆匆，只關注著腳下的路，下過雨，道路潮濕。意思是他們各自疾步前行，將更多的精力投入到應付現實中。而米店內的愛人，用輕盈的舞步，划過空空的房間庭院。而時光，倏忽而過，化為塵煙。
愛人你可感到明天已經來臨
碼頭上停著我們的船我會洗乾淨頭髮爬上桅杆撐起我們葡萄枝嫩葉般的家
愛人啊，美好的明天已經來臨，你感受到了嗎？碼頭上停靠著我們的船，我將洗凈我的頭髮，爬上桅杆，為了我們的明天，撐起那葡萄枝嫩葉般的家。
張瑋瑋最愛的一本書叫做《哈扎爾辭典》，這是一部奇書，一直以來對於此書的介紹研究乃至傳說不計其數。《米店》這首歌中最為大多數人讚賞的兩句，「我會洗乾淨頭髮爬上桅杆，撐起我們葡萄枝嫩葉般的家」，即化用自《哈扎爾辭典》的里的幾句話。
《哈扎爾辭典》是一部以辭典形式寫成的小說，創辭典小說之先河。作者是塞爾維亞作家米洛拉德·帕維奇，該書利用基督教、伊斯蘭教、古猶太教三大宗教關於可薩帝國（又稱「哈扎爾汗國」）的史料，描述了哈扎爾這個民族在中世紀突然從世界上消失的謎。
書的第一部分《紅書——基督教關於哈扎爾問題的史料》的第一個詞條「阿捷赫」提到，哈扎爾公主阿捷赫曾有兩篇禱文傳於世，其中第一篇有幾句話是：
我的主，在我們的船上，水手們忙碌如蟻：今晨，我用我的頭髮洗船，他們攀上潔凈的桅杆，把綠色的帆拖向他們像葡萄樹嫩葉般的蟻巢……
這當然是個很美的句子，對此書頗為著迷的張瑋瑋化用了這幾句，並對其做了一些文字上的處理，融入《米店》這首歌里。
上述禱文後面還有句「把他們堆放在我們飄動的房子的中央」，跟這首歌里「飄搖的南方」「划過空空的房間」等都有某種神韻上的隱秘關聯，足見張瑋瑋在創作這首《米店》時腦子裡應該滿是這部奇書的影子。
拋開這書，張瑋瑋化用後的句子，很明顯是在寫對生活的希望，這在他自己解釋這首歌創作動機也是這麼說的。
--------------我是腦洞分割線--------------
以上是正經解讀，下面開個腦洞。
南方、米、空空的米店、潮濕、碼頭、船，有一天當我在聽這首《米店》時，腦子裡把這首歌的許多意象拼湊重組，突然一個閃光，好像發現什麼了不得的事情——我覺得張瑋瑋唱的那個米店，那些想像，很可能來自一個我曾經去過好幾次的地方。
那就是，杭州的富義倉。
富義倉在杭州拱墅區運河文化街區，京杭大運河側畔，是清代官家儲存糧食的糧倉，如今成為一處文化遺址。歷史上這裡曾有「天下糧倉」之稱，如今早已空空蕩蕩。富義倉枕河臨街，南面就是乾隆下江南的接駕碼頭，往來有船隻。種種都與歌曲里所描繪的驚人相似。
我不知道張瑋瑋知不知道富義倉這個地方，更不知道他是否去過，但自從開了這個腦洞，每次聽這首歌，腦海里竟然滿滿都是富義倉的深深庭院、悠悠米香以及那緩緩流過石橋的清清河水。
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輕輕的來裝個逼。
從大學開始聽民謠，第一個接觸的歌手是李志。從《關於鄭州的回憶》聽到如今的1701，中間逼哥唱過《米店》這首歌。當時無感，逼哥這首歌演繹的並不好，所以特意去原版的，也聽過張瑋瑋和郭龍的現場版本。後來聽雷子、低苦艾、萬青、周雲蓬、鍾立風，再到郝雲，中間還穿插著花粥等。之所以說這些歌手是因為：有老一代的有新一代，他們應該能夠代表目前大陸民謠的水準了。（對灣灣和歐美不是特別熟悉，對香港不了解，此處不展開。）
然後給評價：《米店》是最喜歡的TOP 5民謠，屬於不能複製的經典類型，其他歌手在任何場合的演唱只能看做是對原作的致敬。羅永浩給鎚子內置《米店》鈴聲不是沒道理的。
為什麼這麼說？
個人先談談對各位歌手和樂隊的認識。
李志：逼哥的歌表面上不著痕迹，夾雜著粗口和生殖器官，內容離生活很近，但立意都指向生活之外。唱腔要麼是滄桑沙啞一類要麼是熱血激昂的，所以逼哥的現場要麼是大合唱要麼是靜聽。
低苦艾：個人最喜歡的一支樂隊，西北漢子的味道。是很「民」，但看不到「謠」。幾首代表作品都很像是基於地方特色的流行音樂，朗朗上口，乾脆而激爽。現場聽過不少，很適合帶妹，畢竟情歌不少。
趙雷：趙雷絕對是新生代民謠歌手的楷模。（不要跟我提馬頔，民謠郭敬明和雷子的中間差了一萬個董小姐。）雷子的歌歌詞看起來沒什麼內容，唱出來卻全是「謠」應該有的溫柔洒脫飄逸。
鍾立風：鍾立風算是老一輩的民謠歌手了，一個比我大好多屆的師姐超級喜歡他。很像令一個歌壇的李健，明明可以靠臉吃飯卻偏偏要靠才華，你要做的就是靜靜的聽他唱歌，然後掩面哭。
周雲蓬：周老師（必須喊一聲老師啊，多少個夜晚陪我度過，比蒼老師還親。）的有一種力量，這種力量不是催人奮進的，是教會一個人如何享受孤獨，教會一個人如何認識自己。近期高質量作品越來越少，期待ing。
郝云：算了，郝雲不多說，歌離民謠還差的遠，唱的是小資在城市的憂思苦愁，天天上班憋瘋了想去西藏凈化心靈的小姑娘，你需要這個音樂老師。
宋冬野：差點漏了董啪啪。哪個剛剛聽民謠的沒聽過《董小姐》？說左立毀了《董小姐》的大學生你們可省省心吧，《董小姐》這種歌帶妹酒吧約炮不能再多了，你還真當民謠聽了？想這類沒病不敢走兩步的喊疼，你去麻油葉一抓一大堆。「小公主 晚安」，我也是醉了。
萬青：萬青是個搖滾樂隊，之所以這裡寫，是因為在他們的歌里聽出了民謠的感覺。這種感覺大致就是下面會斗膽給的理解。韓寒曾經推薦過萬青的《秦皇島》、《石家莊人》，兩首歌大火，好事。個人也喜歡韓寒，你們應該去看看他的NEW polo廣告，完爆那些秀車技的廣告。
扯到這裡了，我斗膽說說我理解的民謠是什麼。（不接受撕逼，我的理解關你p事）
民謠不是無病呻吟，不要看民謠歌詞上沒什麼乾貨，歌詞背後全是生活的痛苦與悲傷，但民謠的意義不在於表達傷感與痛苦，它總在看到失望和痛苦之後以瀟洒而坦然的心態面對生活，所以民謠里你聽得到釋懷，聽得到對明天的痴迷眼神。這就是為什麼聽民謠會心酸但是很難大聲哭出來。所以民謠是生活理解和對待生活態度的反應。最後給出我的民謠TOP 10（不分先後）
《米店》、《當你老了》、《莉莉安》、《家鄉》、《理想》、《九月》、《梵高先生》、《秦皇島》、《殺死那個石家莊人》、《同桌的你》。以上。
感謝評論區@安妮 同學的補充，對香港民謠不熟悉所以之前回答中說香港沒有民謠，對自己的無知和錯誤致歉。
4.23深夜更新：
感謝各位的認同和不認同，在評論區也特意回復了一些朋友的看法。其中有幾位朋友提到了沒有堯十三和top 10中應該有其他一些歌曲的看法。在此做一個說明。之所以沒有對堯十三進行評價是因為自己的確聽他的歌不多，不夠資格評價；話說回來我個人也算不上喜歡他，路人而已。至於他是不是新一代民謠里必需要提的歌手，各人看法不一樣。
Top 10的問題，我深信各位提到的歌一定是你們非常喜歡的，這裡列出的10首歌是符合我聽歌品味的前10，而實際上第10和第11的區別我想也沒很多，大家不用這麼較真。
最後，每個人有自己的經歷和生活態度，很多因素決定了你喜歡什麼樣的歌和不喜歡什麼樣的歌。審美存在分歧和正常且必然的事情，不想以為這個和評論區的某些朋友爭吵。
不喜輕噴，如果看法不一樣請自己作答，你寫的有道理我肯定給你點贊。晚安。三月的煙雨 飄搖的遠方
你就坐在空空的米店第一次聽這首歌，前兩句就把我帶走了。明明說的是米店，而我就總能聽到離別。我反覆地聽反覆地聽，我發現了歌詞其實就三部分是分三個場景，第一個場景在尋找你自己
的香的地方是一個小結尾，第二個場景在時光就變成了煙是第二個小結尾，第三個撐起我們的葡萄枝嫩葉般的家是第三個小場景的結尾。（每次在這三個地方的停頓稍微會比較長一點）我之前一直在糾結蘋果和命運是啥意思，通篇的確聽不懂，然後我分了一下段，然後又仔細地聽了幾遍，有了個人的理解。三段歌詞主要分別以第二人稱，第一二人稱，第二人稱來敘述。先來看看第一段
歌詞是張瑋瑋寫的，他是甘肅人，北方人，詞中的第一句開始就敘述了一個場景，就是三月的南方，我查了一下作者的經歷，好像並沒有在南方特別深刻的印象（可能是網上的資料比較少），這樣的話第一句已經被資料架空了，沒辦法具體猜測，那就只能看第二句，你坐在你空空的米店，出現兩個你，或許只能說明是為了迎合旋律，但是為以第二人稱來敘述一件事，可能是為了寫一個人，那個人是誰？為什麼拿著蘋果和命運，這是一個具象和抽象的兩個名詞，但是最後一句，你自己的香。為什麼是自己的香？寫的是那個人，她（他）自己的香？如果把第一段的幾個關鍵詞竄連起來，三月、煙雨、南方、米店、蘋果、命運、你的香，所有的這些詞都是有指向性的一個地方或者人或者物，那麼這段話我們沒辦法推斷出他的具體意圖，卻能明白他的情感趨勢，是有針對性的，而且針對性很強，是在寫一個人。那麼我們來看看這段話用的動詞，飄搖、坐、拿著、尋找，發現沒？都是特別被動，迷茫的或者靜態的動詞，那麼一個針對性強且被動的狀態，是我們得出的結論。所以大可推斷為：1、作者本身很迷茫，他潛意識裡面針對性特彆強的那個人可能是他自己，他對南方抱著一種風雨飄搖的情緒（看過他個人經歷，我個人覺得他是想去南方發展，但是對未來感到迷茫，蘋果是具象的，可能指的是他現狀，命運則可能是在指他的未來，他在尋找屬於他自己的香？他自己的香，自己的，可能是未來的路，或者是屬於他希望的跡象），空空的米店，米給人的感覺是零散的、亂的，但是基礎的，或者可以表達他一種類似支離破碎的情緒，（這個解釋我覺得比較主觀，可能不準確）空空的米店，表達他現狀，可能是對現狀不滿意，想去南方發展，但是未來很迷茫，他想沿著自己的軌跡和期望走下去。2、如果這個你，不是指他本人，結合第三段可能寫的是一個女人或者知己，那麼如果單純的看來，通篇只是在說愛情友情的話，我覺得有點淺顯，也不會耐聽。所以這部分有時間再好好研究補上。第二段
窗外的人們匆匆忙忙把眼光丟在潮濕的路上你的舞步划過空空的房間時光就變成了煙如果順著上面分析的，你其實指的是他自己的話，這段話前兩句是第一人稱寫的，是作者的觀察，或者說是作者的感覺更貼切，他看見窗外的人匆忙，把注意都留在了潮濕的路上，第一段寫了三月的雨，第二段路上是潮濕的，我是隔著窗戶在看外面的人，窗外的人們都在忙碌，然後卻把眼光丟在，丟是一個我個人感覺比較負面的詞，可能帶有不懈或者不理解的情感，那麼如果這樣理解的話，是不是可以這樣說：窗外的人們走得很匆忙（我隔著窗戶看他們的，所以我跟他們有隔閡，人們可能指的是這個社會，我與外面的世界是有代溝的）他們注意的卻是潮濕的路（第一段第二句提到米店，我坐在空虛的世界，看著窗外的世界，他們看到的跟我不一樣，他們眼裡都是泥濘的土地，而我沒辦法被人真正的理解）於是我開始找點樂子或者說我要用我的舞步（可能指的是音樂，舞步是個動詞充滿藝術，肯定特指他的音樂創作事業。）我用我的音樂來彌補我生活的空洞，時光就變成了煙。（時光，其實我感覺這個詞應該是指時間，第二段第三句，表達的是一個空間，可能是他現在所處的一個狀態，但是當他用音樂來充實自己的時候，第四句的時光可能是指所有的一切，他除了當下，其他都化成了煙，煙一種虛空飄渺的物質，而這個詞在第一段第一句也提到過，那麼他是在指什麼呢？即使我是孤獨的，只要有音樂，就算我在未來也可以尋找到短暫的存在感。（時光就變成了煙，好像在說，所有的都不存在了，結合第二段第三句，除了當下的我）第三段
愛人 你可感到明天已經來臨碼頭上停著我們的船我會洗乾淨頭髮爬上桅杆撐起我們葡萄枝嫩葉般的家愛人 你 感到 明天 已經 來臨碼頭上 停著 我們的 船愛人，一開始我以為是在說他喜歡的一個妹子，後來我發現愛人可能是在指他自己，第一段講，我想要去南方發展，我現在所擁有的和未來所擁有的都在我手上，可是我還是迷茫。第二段，雖然沒有人理解，但是我只要有音樂，我就會忘了一切。第三段如果順著這個意思的話，第三段可能是他在音樂的熏陶下所想像的事情，承接第二段 你的舞步划過空空的房間 可能是他在音樂中想像出來的一個場景，我已經感受到未來到來了，碼頭（歸宿和出發點）上我們的（屬於我的，指定性）船（船兒水中游，可能寓意儘管波濤洶湧，我也要前進，南方有水，船兒是我到那的寄託，是不是有點太主觀了）我會洗乾淨頭髮爬上桅杆
撐起我們葡萄枝嫩葉般的家最後兩句話，我會洗乾淨頭髮爬上桅杆，說得簡單點就是，我洗白白爬上了桅杆，是不是有一種一覽縱山小的感覺？是不是感覺出淤泥而不染？是的我洗乾淨了，我要脫離這個世俗或者現在的生活狀態，然後爬上（爬很吃力的，我千辛萬苦也要上去，桅杆，可能指的是船上懸掛帆和旗幟、裝設天線、支撐觀測台的高的柱桿，木質的長圓竿或金屬柱，通常從船的龍骨或中板上垂直豎起，可以支撐橫桁帆下桁、吊杆或斜桁。但是應該這裡指的是船，所以可以這樣理解 我迫不及待的在床上就爬上了桅杆，眺望我的未來，撐起了屬於我的葡萄枝嫩葉般的家，葡萄枝嫩葉可能指的是嶄新的船帆，我撐起了船帆，雖然是嶄新的嫩葉，但是這是帶我到家的，家跟第一段香呼應。綜上考慮的話，個人排斥你指的是其他人，而是我自己的話，我覺得整個歌應該是這樣一個意思。三月的煙雨在南方飄搖，那是我遙不可及的夢嗎？（我不安於現狀）我的內心空空如也，思緒支離破碎，我不喜歡現在的狀態。（我很孤獨空虛）我現在所擁有的和我將來會擁有什麼呢？（我想要改變）是的，我要去尋找屬於我自己的道路。（我必須改變）我在自己的世界，看著外面世界的人，他們行色匆匆。（孤獨感）他們在意泥濘的土地，而我卻是無所畏懼的。（我跟他們不一樣）我的音樂可以彌補內心的空洞，排解當下的寂寞。（追求）在音樂中，一切都煙消雲散！（沉醉）親愛的自己，你看見我們的未來了嗎？（幻想）屬於我們的船已經在岸邊等待我們揚帆。（繼續幻想）我會脫離現在的狀態，帶上全新的自己爬上船上的桅杆。（我要眺望）然後撐開嶄新的帆布，在波濤洶湧的大海上尋找我們的未來。（走起！）插句題外話，想了解更多歌曲背後的故事，可關注我公眾號：歌曲背後的故事。給我留言，我會安排檔期為大家推送的。
綜上考慮的話，個人排斥你指的是其他人，而是我自己的話，我覺得整個歌應該是這樣一個
意思。三月的煙雨在南方飄搖，那是我遙不可及的夢嗎？（我不安於現狀）我的內心空空如也，思緒支離破碎，我不喜歡現在的狀態。（我很孤獨空虛）我現在所擁有的和我將來會擁有什麼呢？（我想要改變）是的，我要去尋找屬於我自己的道路。（我必須改變）我在自己的世界，看著外面世界的人，他們行色匆匆。（孤獨感）他們在意泥濘的土地，而我卻是無所畏懼的。（我跟他們不一樣）我的音樂可以彌補內心的空洞，排解當下的寂寞。（追求）在音樂中，一切都煙消雲散！（沉醉）親愛的自己，你看見我們的未來了嗎？（幻想）屬於我們的船已經在岸邊等待我們揚帆。（繼續幻想）我會脫離現在的狀態，帶上全新的自己爬上船上的桅杆。（我要眺望）然後撐開嶄新的帆布，在波濤洶湧的大海上尋找我們的未來。（走起！）想了解更多歌曲背後的故事，請掃描下方二維碼，關注我的公眾號：歌曲背後的故事。給公眾號留言，我會及時安排檔期為大家推送的～
我不服，張瑋瑋老師哪有頭髮可以洗了
《米店》差不多是中國民謠的巔峰了。整首歌沒有一句在無病呻吟，整首歌除了「愛人」這個詞沒出現過一個「愛」字，可每句都是很直白的情話。「我會洗乾淨頭髮爬上桅杆」這句詞堪稱點睛之筆，三句主旋律撐起「生活」二字，沒有一絲油膩，整首歌的充滿了淡青色的畫面感。近幾年中國民謠怨天尤人抱怨生活的太多，《米店》是少有的淡視挫折又嚮往未來的歌。這話有點像小學時的閱讀理解。這種作品有這麼一首就夠了，既不矯情也不悲觀。
前些日子試著翻譯了這首我最愛的曲子，也不知道好不好，不過我還是蠻喜歡的
當一個作品被創作出來之後，就基本和創作它的初衷沒什麼關係了。
比起一首歌我更關注的是唱歌的人們，和他們歌唱的時代。
每一年都有三月的煙雨，每一個人都有飄搖的南方
我在13年的一個聚會上和朋友說過一句，當這個時代被遺忘的時候，米店依然會傳唱。
那個時候文藝青年還不是罵人話，民謠也不是南山南
溫暖，熱烈，結實，善良又浪漫，張瑋瑋的一切品質唱在了一首歌里，就是這個民謠時代高度濃縮的典型icon
就算這首歌最後連掛著小粉燈的洗頭房裡都能聽到，我也還會在初夏的北方過街地道里，一遍一遍地唱這首歌。你一手拿著蘋果一手拿著香，在尋找自己的命運。抖了個機靈，換了一下詞序，就有種神秘的畫面感了。
關於《米店》張瑋瑋自己是這樣說噠( ′ ▽ ` )?
（出處是一個app里每日推薦音樂，分享的話點開鏈接只有歌曲，沒有瑋瑋寫的文章，我把圖截出來呀，侵刪！！）
好像跑題啦，但是講真我覺得好好聽歌就好啦，不同的人對於同一事物可能會有不同的感受，為什麼非要一字一句掂出來嚼一嚼再吐出來吶。
答主易詞窮，看到美好的事物只能感受到它的美好，沒有合適的語言來形容。這首歌很美好，所以只能再再再再聽一遍～～強行評價的話！好聽好聽好聽！！看知乎回答不如聽一遍體驗一下呀～
反正這歌我能聽一輩子！！！！！最後，張瑋瑋是最好的民謠歌手！就醬(●′?`●)推薦閱讀：
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