李健為什麼一直半紫不紅？

01-03

李健不止一次說過:"我的音樂只適合一部分人聽眾聽。」所以對李健的歌迷來說，真是巴不得李健不要像現在這樣出名，內心卻恨不得有更多懂李健音樂的知音出現。對！！！就是這樣矛盾的心理，主要是怕李健被媒體過度消費吧。

但2010年以來，李健的表現證明了他真是把持住，對歌迷來說他真的是一個靠譜的音樂人，不會因為突然而來的音樂受眾而改變一直以來對音樂的態度，還是一如既往得做著自己的音樂而未迎合潮流，從《依然》我聽到李健做音樂的恆心與堅持，從《拾光》我聽到李健做音樂的品味與態度期待李健的下一張專輯。

李健做音樂並不是希望自己的音樂能如同題主所說的大紅大紫吧，在音樂市場迅速萎縮的時代，發行《拾光》這張專輯足以說明一切。李健在做客《首席夜話》這檔節目的時候，李健回答了主持人樂嘉提出來的一個尖銳的問題：更希望自己的音樂的是「安撫小眾」還是「引領大眾」？我覺得李健對這個問題的回答可以回答題主的疑問。

李健：引領大眾。我的音樂已經安撫了小眾，已經安撫了很多年了，大眾更需要引導，因為大眾的欣賞是值得商榷的，必須要引領，而不是迎合。
我已經走出很多步了，比如說我做一張純古典音樂的專輯來演奏原來的歌曲，這就是一種引領，讓人們覺得古典音樂也能夠表現樂隊化的音樂，也能夠表現所謂的中國風。

我今天坐在這裡就是一種引領，因為你在上一個最主流的平台，上一個最主流的節目，唱片公司從來就不是一個慈善機構，他希望能夠賣錢，你的唱片銷量很好，鈴聲下載也很多，其實這是他們在普及一種大眾化的音樂，只不過是 你的音樂是，你很負責地說，你做的音樂，你認為是很好的，是有品質的，這就夠了。

所以說我覺得李健做音樂的目標應該是引領大眾，而不是迎合大眾，通過做自己認為好的音樂而把中國大眾對音樂的欣賞引領到一個更高的水平。相比大紅大紫，這個目標夠高大上了吧。

兩個原因吧。

1.他把絕大部分精力都花在創作上，另外留給自己一些時間去旅行，享受生活。不太上娛樂節目，演唱會不多，不炒作，沒緋聞，臉生。

2.他的歌很慢，調一般很高，很難唱。歌曲需要細細品味，現代人大多不會聽這麼舒緩的歌曲，要麼喜歡聽一遍就記住的口水歌，要麼喜歡嘶吼。

他是唯一一個創作的所有歌我都喜歡的歌者。演唱方面，天賦異稟，聽聽他在清華剛畢業不久唱的《遠古》《四月物語》《中學時代》，聲音悠揚、晶瑩剔透，還經過短暫的專業訓練。作曲方面，經歷了90年代校園民謠的熏陶，還在清華繁重的課業生活之餘去中央音樂學院輔修雙專業（雖然後來因為課業太重而放棄），打下紮實的音樂理論基礎。作詞方面，本身擁有這樣的學歷，人文素養就高，再加上從沒間斷過閱讀文學作品，例如《似水流年》創作於閱讀普魯斯特的小說《追憶似水年華》、《傳奇》創作於閱讀茨威格的小說《一封陌生女人的來信》之後。他具有悲天憫人的情懷，例如專輯《想念你》中，《異鄉人》打動了千千萬萬的遊子，《松花江》寫於06年松花江水污染事件。除了第一張專輯《似水流年》還在寫一些校園的風花雪月，後面的作品在關注每一個普通人的情感。詞、曲、唱結合完美，在打動聽友的同時，不乏思辨。他的歌能讓人靜下來，面對生活時更坦然。

水平越高，懂的人越少，任何領域的上層都是高寒的～

——————2015·5·2———————

不經意看到以前的答案，竟然排在第三位，我想有必要為答案負責，糾正之前的答案，之前的答案有輕狂之嫌。李健之前為什麼一直不紅，究其原因還是有兩點。

第一，跟他的個性有關。他本人對待「明星」的認識很理性，說句恭維的話就是淡泊名利，自始至終沒有不計成本、不計後果的大肆營銷，只是把自己和音樂還原給大家。從水木年華《一生有你》火遍全國後，了解他的人是知道的，他很不習慣「明星」式的應酬，對潛規則敬而遠之，由於行事風格和音樂理念的不同，最終決定退出水木年華。那在我看來就是不流俗，是智慧的表現。流俗是盲目的，不穩定的，甚至有侵略性，會毀了一個人，李健深知這一點。

第二，還是跟他的作品有關，這就是我之前答案里影射出來的觀念了，李健在詞曲方面的功底是毋庸置疑的，尤其是作曲編曲方面，在整個華語樂壇里都算得上佼佼者。另外，就是李健音樂不「時髦」，事實上自李健參加我是歌手以來，他的作品仍然沒有被傳開。李健的音樂如其人，很沉靜，很睿智，也很詩意，沉浸在自己的世界裡，帶點理想式的唯美和惆悵，音樂就是他生活和情感的心聲，幾乎看不到與外界的妥協和諂媚，這一點，像極了萬曉利，但沒有萬曉利的那股傲骨清高，說白了就是沒萬曉利有逼格。

我90年的，聽歌十幾年了，沒什麼特長，農二代，聽音樂算是日常生活中比較多的形態了。我想，大家聽歌可以分為「大眾」和「小眾」，一個求同，一個存異，「大眾」歌曲往往符合主流價值與風尚，是拿得上檯面的，表示自己是一個社會人，具有社交功能，事實上「大眾」的東西未必是自己內心深處的所愛和所想。而「小眾」歌曲是供我們私底下聽的，是當我們完全卸下護甲的時候，一種抒懷或寄託的方式。

我想，李健的大多聽眾是趨於後者吧。

那！是！你！以！為！

性格如他，實在是很難高調起來吧

謝邀

在娛樂圈，這種人還真的是只能這樣

而原來的同伴，水木年華的兩位，走了一般人的老路——部分妥協

不好說誰過的更好

音樂理念和現實的權衡，看個人的價值取向，怎麼去取捨

不願意刻意妥協商業部分的，而且是確實有實力的人

我認識的都像李健這樣半紫不紅，但是他們那些小眾的音樂會很耐看

比那些大紅大紫的在大體育館開大演唱會，站台票都貴的要死還有黃牛各種炒的

耐看得多

2010年，王菲唱了《傳奇》之後，李健火了。2013年，左立唱了《董小姐》之後，宋東野火了。但是李健在2003年就發表了《傳奇》，《董小姐》也是早已成曲，為什麼他們沒法將自己的歌唱紅呢？

客觀的講，這兩首歌在中國歌壇來說，都是非常優秀的作品，但這樣的好作品，為什麼在「被」流行起來之前無人問津呢？這隻能說明觀眾沒有多少人真正有鑒賞能力。

九年義務教育，我們學了語文數學，學了物理化學，但是我們對於藝術的鑒賞能力，並沒有得到培養，因為在大多數人眼裡，這些東西「沒用」、「浪費時間」，在我們小的時候，音樂，美術這種課叫做「副科」，一般都是用來出去勞動，或者用來被別的老師佔用講課的。甚至我還聽說南方很多中小學都是取消了音樂美術課的，看來我們那裡，還算好些。有人可能會說，城市裡的孩子都報了各種班啊，鋼琴、吉他、畫畫，的確，但是他們的目的是為了讓孩子有藝術鑒賞力嗎，不是，他們只是希望自己的孩子能有個什麼特長，自己臉上有光，還能靠那個上個大學什麼的，最關鍵的是：「別的孩子都學了，我的也要學「。

孩子們就這樣長大了，很大一部分讀了中學就不讀了，去打工，去闖蕩。他們聽到《傳奇》，聽到《董小姐》，只會說，這是什麼歌，沒勁。但是他們聽到《最炫民族風》，聽到《那一夜》，很嗨！因為這些歌更簡單，更直白。而另一部分人上了大學，每天只是玩鬧，也沒機會提高藝術修養了，當然其中有一部分人自我深造，成了真正的文藝青年，這些人便是所謂的「小眾」，他們喜愛的李健和宋冬野便也被貼上了「小眾歌手」的標籤。

那李健和宋冬野，為什麼不寫一首《那一夜》呢，或許這樣早就出名了。其實並不是他們寫不出，而是不會去寫，觀眾的水平他們也很了解，但是他們只想做自己。那鳳凰傳奇，龐龍不想做自己嗎，其實也不是，鳳凰傳奇、龐龍不一定就寫不出《傳奇》《董小姐》那樣的歌，只是在權衡利弊的時候，做出了不同的選擇，便有了不同的歌路，大家都無可厚非。而且沒有《最炫民族風》，沒有《兩隻蝴蝶》，很大一部分人就沒得聽了，這也是它們的巨大價值。

然後第二個問題是，這兩首歌為什麼後來又火了呢？先講一個真實的事件。

記得在13年快男前不久，我給同事推薦董小姐，他聽了之後說，這歌太低沉了太壓抑了，怎麼有這樣的歌呢？後來，因為左立，這歌風靡。我那個同事卻態度大改，說這歌還是不錯的嘛~我想這應該就是答案吧。所謂流行，只不過是媒體製造出來的一種狀態，沒有太多鑒賞力的群眾只是從眾的棋子，被媒體肆意擺布。媒體的能力，你不得不服，他們可以捧紅鳳姐，可以讓《我的滑板鞋》流行，你說還有什麼是他們做不到的。

首先是性格的問題吧，他的性格就註定了他不會妥協，記得他原來說過，生活中其他的事情沒有那麼在乎，但音樂不行。他做音樂一直有個原則就先要感動自己，如果自己都沒有被感動，他不會把它帶給大眾。而且他很理性，他明白一味迎合大眾最後的結果不會好，只有堅持做自己才是唯一的方法。我覺得他的智商還是蠻高的，怎樣才能走到最後，他很了解。

而且他對名聲的渴求沒有那麼高，他只希望能過上相對舒適的生活，能做自己想做的事就好了。他覺得名聲就是誤解的總和。在他的世界裡，能寫出好的音樂才是最重要的吧。好音樂才能接受時間的檢驗，這比暫時的大紅大紫要難得多。

歌路不寬，以民謠——流行為主，小部分是搖滾——流行。

天生的歌喉不算是很好，跟另一位我欣賞的歌手，林志炫截然相反的：一個重在情感，一個全在天賦展現（兩人竟然都是混音型）。

很長時間內，外貌沒有經過精心包裝（鄉非氣息的髮型和穿著）。

性格不夠高調。

對藝術有所追求而非想取悅聽眾。

不過，李健是歌手，我是聽友。李健不是偶像，我也不是粉絲。

如今被消費這一次，瞬間開始流行現在又開始退流行也很明顯。也許對於《我歌》和大眾來說，他是現象級的存在然而又很容易被拋卻。唱《當你老了》以及《貝加爾湖畔》這兩次，我只能悲觀地理解為聽審團偶爾換口味，才給了李健較高的排名。他用行動告訴聽眾要愛護耳朵

unplugged畢竟很難達到大部分人的音樂G點：從前觸到G點的是鄧麗君楊鈺瑩的甜歌，如今則是「更高更高更高」。因為中規中矩地填寫優美的詞，被一些文藝青年拋棄了，因為安安靜靜唱沒有連升n個key歌，被大眾拋棄了。他不會炒，也覺得炒作於他追求藝術無意義。

音樂傲骨。

氣質憂鬱，創作精良，聲音天籟。無論說從實力還是偶像方面包裝都是沒有問題的。從李健的歌聲和歌詞上可以體會到一種意境，或夢幻，或勵志，無愧於音樂詩人這個稱號。

音樂素養不錯，才華不錯，作品不錯，缺什麼呢？主要是宣傳不到位，現在已不是酒香不怕巷子深的年代了，再好的作品也得拿出來讓人聽到後才能判斷好壞

李健的音樂和這個時代有點格格不入，他的音樂比較小眾，是一個站在大時代邊上的淺唱者，不過我還蠻喜歡他的，他的音樂能讓人安靜下來。

整體來說，還是風格偏民謠風吧，這註定只是文青的小眾文化所愛的。現在的大眾只愛鳳凰傳奇的這種俗歌。還有就是自己包辦詞曲，這樣也會有的弊處，因為每首歌風格都差不多

李健的歌與「娛樂圈」的「娛樂」二字實在是搭不上邊。

就如李健給選秀節目潑冷水一樣，估計他本人也沒有紅得發紫的打算。說他固執也好單調也罷，他唱歌估計也只是為了自我，和外界的評論無關。一個這樣不食人間煙火的歌手，他的歌也不會做到人人傳唱。

不過好音樂終究是好音樂。和紅不紅無關。

從開始聽健哥是2013年初，想來已經四年多了。他的每首歌我都聽過500遍不止，誇張時候只要放第一個音我就能說出是哪一首歌。現在工作生活忙碌了，加之身邊其他的誘惑越來越多，他出的新歌我會聽，但是不會聽500遍了。。想想還是幾年前的生活更純粹一點。

其實李健紅不紅紫不紫一點關係都沒有，他唱，我聽，僅此而已。

他的歌，很多時候初聽不以為意，其實不經意間已經在你心裡紮根。總會在某個不經意的瞬間，開出一朵純潔美好的白色小花。

他也不是不紅，他只是紅的沒什麼規律~

因為他太冷靜了，不管是他的人，還是他的音樂，都非常理性。有感情，但是感情抒發的很「成熟」，而大多數紅的音樂表達感情的時候往往都需要「不成熟」的抒發，俗稱宣洩，這種音樂容易讓聽眾達到共鳴。

而李健的音樂溫潤如玉，你不需要理性的時候，他低調的待在一邊，當你需要理性的時候，他的音樂就展現出溫暖的力量了。

本來LV是給皇室用的。現在成了土豪的專利品。

現在太多的人覺得自己覺得是好的東西就要弄的人人都能像自己一樣欣賞。這樣才能顯得自己比較有品味。

李健不屑。

音樂人一直都是比較小眾的圈子歌星都是迎合大眾的產物李健不是歌手是音樂人

他現在大紅了，緋聞也有了，呵呵。娛樂化了嗎？我能說聽「在水一方」，聽醉了嗎？但前提是，我不知道那些亂七八糟的出軌消息，一想到所謂伊人，可能是hXX，畫風太詭異啦