如何評價周傳雄的唱功及創作能力？
謝謝回答
周傳雄是被嚴重低估埋沒的全能型音樂唱作人
上面這句話可能說的太遲了，有多少次我全循周傳雄的作品時，都特別心疼他，光良、王力宏、林俊傑、品冠、陶喆、汪峰、胡彥斌、李榮浩至少都能被人記得起名字，但是周傳雄這個名字，我丟出來如今還有多少人能立馬說出他是哪兒人？他的十首代表作是什麼？他為誰寫過歌？
只怕，更多人，連周傳雄是誰，都不知道。
作為一個惜才控，心疼。
- 周傳雄的唱功如何？
周傳雄的音色在男歌手裡算是比較有辨識度的，他的音色與他的長相成正比，他不像林俊傑那麼年輕活力，也不像周杰倫那麼天馬行空，更不像李宗盛那麼閱歷頗豐中年老成。周傳雄是非常典型的情歌寫手，他的創作與演唱，都可以直接感受到他溢出的情緒，你無法不被他觸動。
這裡可以看《小剛音樂教室》，看看周傳雄如何教你在唱歌時投入感情：
嚴格來說周傳雄並不是擅長飆高音的男歌手，但他卻是男唱作人里高音過渡最穩的人選之一。其次周傳雄的音感和音準也非常的好，去聽聽《幸福的瞬間》live就可以感受到。
聲線就更不用說了，非常的有質感，略沙但清澈，聽起來很溫暖也很有力量，咬字也是台灣歌手裡難得一見的字正腔圓，很少在字音方面出現過問題。
同時周傳雄也是一個具備翻版改良的歌手，他對於歌曲的理解與重塑能力不遜色於同級別的唱作人，他非常擅長創作抒情類歌曲，對於旋律線的迂迴與情緒歌詞的匹配，簡直巧奪天工。
總之，周傳雄是一個很穩定的男歌手，很少出狀況，他也是一個出的去又能回得來的優秀歌手。
- 周傳雄的創作如何？
上面提到過，周傳雄非常擅長寫抒情類流行歌曲，他對於段落情景分離，以及旋律線與歌詞意境的匹配都是巧奪天工的級別。而且還是高質高產，用情歌教父去形容他，一點也不過分。
最關鍵的是，周傳雄的創作不是單純的堆記憶段，他是每段都能寫到90分的級別。他在鋪墊的部分做的非常有畫面感，不像有的人只會依賴編曲去完成，他是純靠那種細膩流淌的旋律去營造畫面，後面再逐步引發演唱的共鳴。他在寫歌的時候邏輯非常的清晰，行雲流水般的自然順暢！
說到創作，如果不提幾個周傳雄的代表作，可能就沒什麼說服力：
《有沒有一首歌會讓你想起我》
周傳雄-有沒有一首歌會讓你想起我 [華健經典] [公視HD]—在線播放—優酷網，視頻高清在線觀看視頻
這首歌可謂是周傳雄與兩位歌壇前輩「李宗盛+周華健」的合力之作，非常經典。歌詞揉合了周華健過往專輯裡的歌曲名稱，有點類似陳奕迅的《K歌之王》，只不過陳奕迅揉合的是其他金曲歌名。旋律部分周傳雄拿捏的很到位，完美表達出周華健當時的狀態，完整且優質。
《出賣》、《記事本》、《黃昏》、《寂寞沙洲冷》、《花香》、《幸福的瞬間》、《北極雪》...
再多的我就不列舉了，以上都是旋律極為出色的作品，這類旋律優質的作品，意味著它可以具備傳承性與改編的價值。傳承意味著「經典」，改編意味著會被「翻唱」。
如果你看過《薰衣草》...（果斷過濾掉了95後）
我想你一定會記得片頭曲與片尾曲《花香》和《幸福的瞬間》。
當年幼小的我，竟然不知道這首歌是周傳雄寫的，後來當我知道是他創作的時候，我粉轉骨灰！
我很少看到華語地區有人能將偶像肥皂劇的主題曲與片尾曲寫的這麼出色，可以說是迄今為止台灣最優秀的偶像劇主題曲，比流星花園、轉角遇到愛、愛的天國、海豚灣戀人在歌曲整體質量上都要高。
實在沒法表達當時我對周傳雄的膜拜，為什麼一個幾乎沒什麼名氣的人，寫出來的歌曲質量這麼高？為什麼為什麼為什麼為什麼為什麼？為什麼他能這麼精準的匹配到主題需求？
要知道，如今的音樂人，能真正為電影、影視劇去100%匹配主題片尾曲的，非常少。哪怕是周杰倫，他目前為電影匹配最好的主題曲也只是《漂移》和《一路向北》。
注：《不能說的秘密》合作的成分較多，大多屬於配樂，主題曲風格單一，然而《頭文字D》的兩首主題曲更能體現周杰倫對電影的理解，兩首作品都完美的表達了電影中角色情景的衝突。
繼續說《花香》和《幸福的瞬間》：
《花香》是《薰衣草》的主題曲，它以逐層上揚的OP方式向觀眾與聽眾傳達出一種美好的嚮往。起始段很淡然但嚴謹，弦樂鋪底營造出一種澎湃但羞澀的畫面。副歌部分像是青春時的呼喊，句末收尾的處理延續了弦樂的處理方式，讓人有一種的戀戀不捨的感覺。
如果說《花香》是愛情的開始，那麼《幸福的瞬間》就是愛情過後遺留下的行李。行李里充斥著複雜的情緒，你愛過的人、你收集過的、你不捨得的，一切感覺湧上心頭，締造了《幸福的瞬間》。
這就是周傳雄創作的能力，非常的牛逼，這就是赤裸裸的實力，赤裸裸的牛逼，沒話說。
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後記：
周傳雄毫無疑問是華語樂壇的情歌遺珠，他的每首作品都充斥著真摯的感情，他沒有什麼緋聞和炒作，低調到他很清楚的認識著自己的位置與身份。其實想寫的還很多很多，周傳雄從出道至今，有太多故事值得寫，值得安利他與他的音樂，而且這篇答案還沒有寫到關於周傳雄在音樂製作方面的能力，他還是一個幕後的音樂製作大神。由於時間和精力有限，暫時沒法寫太多，見諒。
這世間就是這麼的奇妙，非常有才華的人被流行大潮漸漸淹沒，給後輩提及周傳雄三個字無人知曉。提起反智的滑板鞋他們卻朗朗上口，讚不絕口，聲稱那些歌有青春有回憶，是好歌。
唉，沒法說，你說就這麼個流行旋律大神，要長相要才華要唱功他全有，但就是不紅。估計把周傳雄請到知乎答題，說不準都能被段子手和曬臉俠們壓到後面去，嘆息啊這個無腦的社會。
感謝周傳雄，我誠懇地推薦他與他的音樂，他值得你去傾聽去了解。
4月份房租上漲，不堪生活負重的我和小李找了便宜的一處房子，從北環搬到東郊，小李在收拾東西的時候，從一本《古漢語詞典》中翻出了數封爛的不能再爛的小紙條（詳見下圖），紙條已經泛黃，摺痕處略有破損，字跡因為年代太過久遠而有些許模糊。
小李看到這些紙條嘴角掩藏不住的微笑，她對我說，老公，今天不小心翻到了一些你之前的東西，你不要介意。
我說，什麼東西？
小李說，今天收拾東西，發現了很多小紙條。說完嘴角又是不經意的上揚，就是想笑卻又憋著不笑，給我一種很奇怪的感覺。
我說，小紙條？
小李翻出來讓我一看，我立馬明白了。
那是十年前我中學時代和一個女孩子的小紙條。
只是連我自己也記不起，我還藏著這麼些東西。
小李說，當年你還是很純情的么。
如果你覺得我要講當年的故事，那麼可能你會有些失望，因為我想說的不僅僅是當年的故事，而是想講一個歌手，這個歌手也曾經火過，只是沒那麼火，沒那麼火不代表沒人喜歡，正所謂蘿蔔白菜各有所愛。
講歌手，就要談他的音樂，我無法列舉他的唱歌技巧，音色，高音低音轉換是否恰到好等等。
對音樂的判斷，我就一個標準，中聽或不中聽，歌詞寫的好不好。
讓我從專業角度，我只能說，臣妾萬萬做不到啊。
因為我不懂，所以也不敢妄加評論。
從[小剛]到[周傳雄]
十年前，周杰倫無疑是最火的歌手，但在我們班卻是個特例，我們班的同學除了周杰倫的擁躉外，還有另外一個姓周的歌手很受歡迎，他的名字叫周傳雄。
那個年代MP3是高端產品，只有極少數的同學擁有。聽歌曲更多的是通過電台了解音樂排行榜，然後去縣城的音像店買卡片磁帶聽。
同桌攀科會在早讀下課的時候裝作練習聽力，其實是在聽音樂排行榜。
攀科說，《異世界》昨天還排行第五，今天已經第三了。
我說，《異世界》是誰唱的。
攀科說，周傳雄。
攀科說，《異世界》連續五天排行前三了，今天排第一。
我對歌曲不是很感冒，只是天天聽攀科給我安利，終於有一天嘗試著聽了這首歌。
如果距離不夠遠/怎麼看得見傷悲 /有時背對你/反而能不虛偽 /能夠說的是再見/不能說的是懷念/最難的離別叫做乾脆 /想要忘記你的我會越來越膽怯/因為你在回憶里會越來越完美
除了旋律，我更為歌詞驚嘆。
我問攀科，誰寫的詞。
攀科說，周傳雄的歌都是自己作詞作曲，才華橫溢卻又低調，是情歌教父。
我說，他的聲音這麼耳熟，好像之前聽過呢。
攀科說，《黃昏》聽過吧，那就是他唱的。
我說，那不是小剛唱的么。
攀科白了我一眼，周傳雄就是小剛，小剛就是周傳雄。
攀科買回來了《男人海洋》，我一看封面，滿臉絡腮鬍的滄桑男子，靠在街道的轉角處，凌亂的長髮，淺黃色的鏡片後一雙憂鬱的眼睛。
我說，這是小剛么，小剛不是清秀的白面小生？
攀科說，對，小剛是白面小生，那時候他叫小剛。周傳雄是大鬍子，大鬍子的時候叫周傳雄。
我恍然大悟，原來小剛就是周傳雄，周傳雄就是小剛。
我給冉伊傳紙條，你知道周傳雄么？
冉伊就是小李發現紙條的作者，內心豐富，感情細膩，是班裡的「小美女」。得到這個稱號，是因為冉伊身材嬌小玲瓏，皮膚白皙，有些惹人憐。
班裡還有一個美女，叫shrimp，我和shrimp是好朋友。好到什麼程度，就是她的私密筆記本我可以翻開。用shrimp的話說，跟我在一起的時候，從沒有想到過我是個男生。
shrimp交了男友後，送給我一首歌，是周傳雄的《我難過》。
其實《黃昏》我沒怎麼認真聽過，只是大街上到處放著這首煽情的歌。
夜裡最適合聽歌，周傳雄，不對，應該是小剛的《黃昏》。
過完整個夏天/憂傷並沒有好一些/開車行駛在公路無際無邊/有離開自己的感覺
夏天本不是憂傷的季節，獨自一個人在看不到邊際的公路上開車，有離開自己的感覺。離開自己是什麼感覺，離開世界么，我好像聽見大西北黃河灘上夜裡刮過呼呼的風，元神出竅遊離到千里之外一起感同身受。
依然記得從你口中說出再見堅決如鐵/昏暗中有種烈日燒傷的錯覺/黃昏的地平線/划出一句離別/愛情進入永夜/依然記得從你眼中滑落的淚傷心欲絕/混亂中有種熱淚燒傷的錯覺/黃昏的地平線/割斷幸福喜悅/相愛已經幻滅
說再見堅決如鐵、落淚傷心欲絕，烈日燒傷，熱淚也能燒傷，聽小剛略帶沙啞的吟唱，伴奏時緩時疏，十足的畫面感立體的呈現在眼前，烈日燒傷是什麼感覺，被愛人說再見什麼感覺。當沉浸於歌曲的旋律和歌詞中，好像忘了自己，忘了世界，和心臟共鳴。
深夜聽完這首歌，我只想戀愛，更想失戀。戀愛能聽到花開的聲音，但失戀才能更深了解什麼是離開自己，什麼是熱日燒傷的傷心欲絕。
周【小剛】傳雄在我們班流行的一塌糊塗，堪比周杰倫。
原來，《有沒有那麼一首歌會讓你想起我》的作曲是周傳雄，陳慧琳的《記事本》是周傳雄作詞作曲。《花香》讓許紹洋大紅大紫，有多少人知道作曲是周傳雄。從小剛到周傳雄，需要走多久。從幕後到台前，需要走多久。周傳雄雖然低調，卻已無可替代。
晚自習後我和冉伊開始一塊打水，然後送回寢室。我觀察她每日的穿著，那個時候她梳著齊耳短髮，喜歡穿格子襯衫。《暖風》吹過的時候，我好像看見了《二分之一的愛情》，我想對冉伊說我的《愛如日升月落》。我的小和尚在夜裡一柱擎天，好像能射下天上的月亮。
當我抱著你的時候/窗外風起/ 黃葉飄落/以為是浪漫/原來只是有心在飛走/最痴情的男人像海洋/愛在風暴里逞強/苦還是風平浪靜的模樣/捲起了依戀那麼長/揮手目送你啟航/到你覺得我給不了的天堂/溫柔的男人像海洋/愛在關鍵時隱藏/而心酸彙集都敞開胸膛/做遠遠看護的月光/不做阻擋你的牆/我的愛是折下自己的翅膀/送給你飛翔 ---《男人海洋》
shrimp的筆記本不再讓我隨意翻看了，同學們都說她戀愛了，她沒有親自對我說。我們還像以前一樣去大街上吃百花對面的冰糖葫蘆，去紅江吃麻辣燙，去張家飯店吃燴面。泛黃的路燈把我們的影子在雪地上拉長，留下一串串42和37的腳印。
冉伊給我講她離奇的身世，在一瀑如洗的夜裡給我唱王心凌的《月光》。
攀科繼續關注著早上的音樂排行榜，他說榜首的位置已經成了王力宏的《星座》。
周傳雄出了新專輯《星空下的傳說》，當紅主打是《寂寞沙洲冷》。
當幸福戀人寄來紅色分享喜悅/閉上雙眼難過頭也不敢回/仍然撿盡寒枝不肯安歇微帶著後悔/寂寞沙洲我該思念誰
一直不明白這首歌是什麼意思，直到看到了蘇軾的《卜運算元》。
缺月掛疏桐，漏斷人初靜。/誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。/驚起卻回頭，有恨無人省。/揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。
相信吧情深意切和寂寞作祟是愛的一體兩面/而我們誓言謊言 模糊界線多少遍/不想廝守一萬年/寧願相看不厭一整天/能不能把心還原/把愛還原
---《還原》
不懂為何「寧願相看不厭一整天」，直到讀到李白的《獨坐敬亭山》。
眾鳥高飛盡/孤雲獨去閑/兩看相不厭/唯有敬亭山。
我和冉伊的故事已經結束了。
shrimp說他戀愛了，不能再像以前一樣打打鬧鬧了，他送給我一首周傳雄的《我難過》。
那一年默默無言/只能選擇離開/無邪的笑容已經不再精彩/你害怕結局所以拚命傷害/說是我擋住你的美好未來/
我們都在講情懷，那麼什麼是情懷？
懷念，懷舊，還是一段往事，一首歌曲？
還是未來，希望抑或時光？
我講不清楚，我把冉伊的小紙條放進《古漢語詞典》，一放就是十年，這十年過的太快又太慢，十年變化太大，經歷了愛憎恨，怨別離。十年後shrimp已經是個母親，老公不是第一任男友。十年後冉伊已嫁為人婦，沒事基本不怎麼來往。十年後攀科在冰天雪地里測量畫圖，守護妻兒的幸福。我不知什麼時候眼角有了魚尾紋，鬍子黑茬茬的生長，肚皮隆起，尿尿時看不到小丁丁。
十年的時間刻度太長，長的連我自己都忘記了小紙條。
我和冉伊沒有風花雪月，只是無疾而終。
我只知道我的表白像天上的魚雁，不知道要飛到哪裡落到哪裡。我和冉伊的故事就像從[小剛]到[周傳雄]，再到現在的默默無聞。
認識小李的時候，給小李唱歌只唱任賢齊，從來不唱周傳雄。
小李知道冉伊，卻從不問起。
在KTV里，我和小李必點的歌曲是任賢齊的《心肝寶貝》，朋友們都說我們唱的很合拍。
我去踢球的時候，小李會在家安安靜靜的看電視劇，或者約上朋友去逛街，在我回家的時候把飯菜做好。
我們在周六的時候拉著小車去菜市場，買西紅柿黃瓜大西瓜，買雞蛋蘋果排骨，買夠一周的食物放到冰箱里。
我們在閑暇的時候去逛逛公園，偶爾去看一場電影，小李頭稍稍一偏，剛好放到我肩。
我給小李講故事，小李不愛看書，卻喜歡聽歷史故事。
朋友們都知道小李脾氣文雅，笑面如花，還有很多人說我配不上她。我從來不介意這樣的話，因為小李從來不這麼認為。小李說，兩個人的感覺，別人怎麼能體會到，因為你快樂，所以我快樂。
我卻覺得，朋友們這樣講，是對小李最大的褒獎。
周傳雄還是小剛的時候，有一些質量不錯卻很小眾的歌曲。
《給你的歌》，《多愛我一秒鐘》。
這兩首歌，送給小李。
做一個平凡人，才是最大的情懷。這個人的歌陪伴了我整個中學時代。我覺得我必須要來說兩句。他的歌要分小剛和周傳雄兩個時代，樓上提到的許多作品，花香、黃昏、寂寞沙洲冷、藍色土耳其都是周傳雄時代的作品，兩個時代他的歌手定位和作唱風格都有明顯區別。貼一張小剛時代的照片：
這時期的定位是帥氣憂鬱的小生啊喂！！
《不要問我分手後怎麼過》、《暖風》、《哈薩雅琪》、《二分之一的愛情》、《告訴我你不愛我》《愛如日升月落》，還有那首隱退作品《我的心太亂》，都是這個時期的作品。雖然不如後期作品那麼出彩，但都是值得一聽的歌。後來因為種種原因，小剛發完《我的心太亂》這段專輯之後，專輯被唱片公司拿走，他也「暫離」樂壇了（顯然不是他本人的意願，理由見下文）。大街小巷都放著《我的心太亂》，但小剛已經不再是一個歌手了。試想一下這樣的情景，滿大街都在放著你的歌，你寫的，你唱的歌，可是你被唱片公司解約了。不知道各位知友作何感想，我建議喜歡小剛，喜歡周傳雄的朋友去聽聽他的周傳雄新加坡復出演唱會，他在演唱會上表達了很多對於自己音樂生涯起起伏伏的感慨。我憑藉久遠的回憶列在下面。當年我發完我的心太亂那張專輯之後，專輯就被唱片公司拿走了，大街小巷都放著我的心太亂，但我已經不是歌手了。我轉入幕後寫歌，在幕後這幾年我真的非常、非常的努力，我開始明白，過去別人讓我給他寫歌，不是因為我寫得有多好，只是因為我是小剛，這次我重返樂壇，希望大家不要再叫我小剛，我叫周傳雄。後來他唱《黃昏》的時候說，如果不是這首歌，你們可能不會聽到這場演唱會，然後他開始用娓娓道來的音色詮釋黃昏，「過完整個夏天，憂傷並沒有好一些，開車行駛在公路無際無邊，有離開自己的感覺，唱不完一首歌」唱到這個地方他哽咽了，這是他精心準備的復出演唱會，甚至請了吳慶隆來給他彈琴，整場演唱會他的聲音表現都非常好，完全沒有很多歌手演唱會車禍的表現，只在此處哽咽了，他為此非常抱歉，甚至在演唱會的後半段重唱了一遍《黃昏》。我想，能夠憑藉這首歌重新復出對他來說真的很重要。本來還有好多想說的，寫到這裡竟無語凝噎了。再推薦幾首周傳雄時代的歌吧，《我在身邊》《花香》《永夜》《記事本》，這些歌他都翻唱過，《藍色土耳其》《男人海洋》《異世界》《最愛你的時候》如果沒聽過，都可以聽聽看：）
音樂教父這個名號似乎更應該給李宗盛，但僅對於我個人，他是我流行音樂的啟蒙教父，獻給陪伴我整個青春的周傳雄，祝早日康復。
補充兩個我覺得特別好聽又不那麼熱門的歌，《還原 》《給你的歌》。基本同意李biubiu，小小糾正一點：周老師還是紅過的：
論地位，當年提起「情歌教父」，很多人首先想起的人還是他；
論作品傳唱度，單曲《記事本》《出賣》《黃昏》都曾是爛大街、爛KTV的神作，專輯方面《TRANSFER》《男人海洋》《藍色土耳其》等在音樂下載還沒摧毀華語樂壇之前，還是在街頭巷尾此起彼伏地吆喝賣了一陣子的。我覺得在列舉的這些人中，至少品冠（不算史前無印良品時期的他）的巔峰未必蓋過小剛的知名度。
就我個人最喜歡的作品而言，必須要安利是他96年以「小剛」的藝名推出的《我的心太亂》專輯。雖然很多人可能只聽過這張專輯的主打歌，但私以為那是一張質量極高的專輯，Songwriting方面不次於周傳雄時期，聲音表現（以此為分水嶺，其後聲線略輸清亮，平添滄桑）和顏值（誤）更是高於後者，更重要的是，這張專輯不斷循環的時候，你能聽出8、90年代台灣流行情歌略帶Old School的那種典雅——很張雨生，現已絕版。
可惜彼時雖驚為天人，終究酒香也怕巷子深，百代EMI旗下這位名叫「小剛」的周傳雄一直不瘟不火，終於還是在華語樂壇謝了幕。後來轉投SONY MUSIC的他，不僅專輯水準居高不下，市場表現在Hiphop、RB大行其道的樂壇中，在周杰倫、林俊傑、潘瑋柏和SHE眾後生中殺出一條血路，老樹開花也頗為不易。PS：還是安利他的老歌，《back home》《空心》《哈薩雅琪》等都是遺珠，強烈推薦大家有時間在網上翻出來去好好聽聽。這些年有哪些男歌手給我絕對實力偶像派的感覺？
周杰倫、林俊傑、周傳雄、許巍、李健、王力宏、陳奕迅。小剛在音樂上的才華是毋庸置疑。試想，小剛為人如此低調，為什麼能積聚如此高的人氣？除了他勤奮高產之外，毫無疑問是他音樂的質量。
作詞方面，典雅不輸號稱音樂詩人的游鴻明，又以簡潔明快見長，充滿靈氣。作曲天賦更是遠超眾儕，這些年他創作了多少膾炙人口的旋律？《黃昏》《寂寞沙洲冷》《末班車》《啤酒泡泡》《我的心太亂》《關不上的窗》《冬天的秘密》《男人海洋》《青花》《藍色土耳其》《花香》《弱水三千》《櫻吹雪》《記事本》（寫給陳慧琳）《有沒有一首歌會讓你想起我》（寫給周華健）等等。唱功方面，他的音色特別有辨識度，清亮有力，帶著一種天然的溫暖。事實上也有一些音樂人詞曲能力不錯，但唱功卻大大拖了後腿，如前輩的李宗盛和羅大佑，甚至周杰倫也因此損失了一部分聽眾，而顯然，小剛不屬於此例。還有一個側面也可以反映他的唱功，我們知道小剛一開始從事幕後的製作工作，他是覺得別的歌手唱得還遠不如他才走到前台，由此可見他對自己唱功的自信。總之，周傳雄無愧於一位詞曲唱俱佳的天才音樂人。為人低調，幾乎沒有負面新聞，長得又帥（聽說最近因胃病暴瘦了不少，心疼~），這如果都稱不上偶像，誰能稱得上偶像？處子答就送給情歌教父吧
從某種角度來說，周傳雄（小剛）必定在華語音樂史上青史留名。因為他有非常出色的作品能經得起時間的考驗，有些歌手在一段時間大紅大紫，其實有很大一部分原因是因為他的作品風格符合當時最大的聽歌人群的流行趨勢，比如潘瑋柏。不管是周傳雄的歌迷或者只是普通聽眾，保守估計周傳雄有十首作品以上能流傳二十年——「我的心太亂」「暖風」已經做到了，這對於創作型歌手已經是很了不起的成就（沒有黑其他歌手的意思，看看二十年後王力宏會剩下什麼作品就知道了）另外，作為創作超過一千首作品的周傳雄來說，加上不少給當時天王天后寫的金曲，創作水平不用說了，壓箱底的看家本領，不用任何炒作和修飾的牛逼。
再說唱功，其實我這樣的完全外行人士根本沒法評價唱功，那嗓音那聲線也不說了，公道自在人心。不過我想世界上很多東西是想通的，並不是高音飈得高就一定唱功勝過其他人。這也不是百米賽跑拼得是硬指標，幾秒就是幾秒，慢千分之一秒都是差。對我來說，在ktv里，周傳雄的歌我是不敢唱的。一是因為純粹的氣不夠（中學學過薩克斯，肺活量當時還說得過去，然而後面出國學會抽煙以後……）二是因為key壓根找不準，轉調什麼的相當不自然，唱起來純粹是自己找不痛快（周傳雄的歌聽起來像是調比較平穩，然而很多歌都涉及到真假音的高低音轉換，有些還是在氣很緊張得情況下，例如冬天的秘密副歌第三句第四句） 另：私下以為，周傳雄出道超過二十五年，經過兩次轉型（89-97，00-09，11至今），我絲毫不認為他的唱功會不如現在的鄧紫棋之流，畢竟人家小剛時也是青春偶像小鮮肉一枚。那些動不動就扯唱功的專業人士無視我吧。
周傳雄的歌陪我度過了不懂事只判斷旋律是否流暢朗朗上口的小屁孩時代，青春懵懂時撕心裂肺苦情歌的中學時代，到現在作品慢慢回歸平淡，更有一種娓娓道來的感覺。我也慢慢長大，更覺得生活過了轟轟烈烈，平平淡淡細水長流才是真。另外，周傳雄真正最讓人敬佩得其實是心態，且不說他一直堅持做自己得情歌，對自己熱愛的音樂也十分用心專一（唱唱歌演演電影做做導演這種事也不會出現在他身上）
跑題一下，有看過周傳雄上訪談節目的應該能感覺到，周傳雄的談吐非常儒雅，而且很自然一點也不會做作，有一種生涯經過重大變故的之後的寵辱不驚，特別是「黃昏」讓他鳳凰涅槃，之後遇事更是淡然處之，私以為這才是一個大師具備的心態和氣度。這段和音樂無關，只是順口提到而已。
用一句周傳雄在演唱會的原話吧——「你只要把你自己的事情努力做好，剩下的，上天會還你公道的」 時間會告訴我們答案
班門弄斧，卻不勝榮幸～
另附周傳雄金曲十首（不好聽砍死我系列）看看二十年後是否還被人提起
我的心太亂 1997暖風 1997黃昏 2000記事本 2000男人海洋 2004寂寞沙洲冷 2005青花 2007關不上的窗 2009冬天的秘密 2009櫻吹雪 2014看了看答案 我覺得他需要我是歌手第四季的舞台←_←
曾經在初中有一段時間常聽他的歌，比如《寂寞沙洲冷》、《藍色土耳其》等等，可以說陪我度過了很多個夜晚。他的聲音，很有辨識度，唱的歌也常常能引發共鳴，從他的歌裡面我能夠聽到他的滄桑、無奈和一種掙扎的感覺，不知道這樣形容準不準確，但給我的確實是這樣的感覺。最近不知道為什麼，又喜歡上聽他的歌了，比如《塵煙》、《我的心太亂》還有每天必聽的《冬天的秘密》，這些歌的旋律和詞總是能恰到好處的，不會讓人覺得浮誇、矯情，又不會顯得太過於低沉不能使情感得以發泄。聽著他的歌，難道你不會覺得他在用最合適的力道發出你想發出的聲音嗎？
他談不上火，但他的長相、聲音、風格都有鮮明的特色，所有的一切都給人以適度的感覺。至於他的唱功和創作能力我確實不敢妄加評論。只能說：聽他的歌就像看《不能說的秘密》裡面的愛情一般——剛剛好。
昨天看完武漢場的演唱會，今天特意來找著這題答的！這個人唱歌怎麼可以那麼好聽！真的特別好聽！現場唱功完爆很多歌手的錄音棚水平！難怪被稱之為樂壇遺珠！昨天因為朋友多一張票，而我雖然在這之前只能算小剛的路人(那是一個初中聽寂寞沙洲冷的時代)，但一打開我的音樂歌單，發現他的大部分歌我都有聽過，因為比較喜歡他唱歌的風格吧，所以就選擇和朋友一起去打個醬油！我發4！這是我這輩子目前為止打的最好的醬油了！！！從開場他出來，一首藍色土耳其，開嗓我就渾身起雞皮疙瘩，天吶，怎麼聲音那麼好聽！現場比以前耳機里聽的好太多！！！然後連著串燒了幾首，說實話，如果不是他閉著眼唱的時候唱錯了詞，我真的會以為是假唱(小剛老師的粉不要打我~)全程聽歌的時候我腦海中就只剩這個人聲音怎麼這麼好聽，這個人笑起來怎麼這麼可愛，是真的很萌，原諒我在這裡被一個大叔萌到了(?`?︶?′?)而且他全程歌曲唱的比較多，講話比較少，會經常看到他去擦汗補水，真是辛苦了。最後他唱了黃昏就下去了，然後全場一起大喊，周！傳！雄！我！愛！你！對，我也喊了，我都沒有這樣對著我老婆喊過！然後他又出來嗨了幾首，真的好感動啊，我一個路人為什麼會感動成這樣子，最後還跑了大半個體育場去出口送他的車子ˉ\_( ??ω?? )_/ˉ 優雅回去就覺得自己變粉了，而且，現場有好多大合唱，那些歌曲都是耳熟能詳啊，建議小剛老師的粉一定要去看一次演唱會！現場不聽悔終生啊！我現在歌單里就都是live版，真的好有感覺！最後，我要準備去買小剛老師的新專了拜拜(? ??ω??)??
【轉】和大多數功成名就笑談往事的音樂人一樣，周傳雄談起自己走上音樂道路的開始也是這樣的：童年時期就有了音樂的夢想和天賦，從小唱歌對他來說就是一件非常容易的事。然而，家境不好使他有著比別人更為艱辛的成長史，聽周傳雄不加絲毫渲染地淡淡道來，平靜中卻體會著別樣的辛酸。
他說，由於從小家庭環境不好，家裡人並不贊成他的理想，因為覺得藝術家都是死後才成名，生前很苦，所以父母希望他好好念書，認為念理工會比較有前途。就在他中學三年級的時候，母親突然與父親分開，從此不知所蹤。有些大男子主義的父親覺得這是件相當沒面子的事，一夜之間頭髮變白，也棄家遠走了。從此他的家庭便破碎了，在不同地方各自念書的兄弟姐妹便開始為了養活自己的打工生活。後來，我曾看見媒體報道，在北京參加中央電視台中秋晚會的周傳雄說，他從來不過中秋節，因為母親的生日就是中秋，那對他們全家來說，中秋不是團圓，是離散的回憶。
家庭的變故使得周傳雄16歲就成了工讀生，他要為自己賺學費。他說從媽媽走的那年開始自己便有了危機感：以後怎麼辦？那使得他比一般人要早熟，但那時的他大概並沒有想到，從此這樣的危機感總一直貫穿在他今後的人生道路中。年少的周傳雄做過很多工作，除了一邊上課一邊在台灣青年會上班之外，寒暑假更是他打工的好時機，嘗試了不同的行業。他曾借哥哥的牌照開過計程車，哥哥開傍晚之後的一段，他開白天。他擺過地攤賣耳環，到工廠批發原材料回來自己做各式各樣的耳環，這樣一副耳環10元的成本可以賣到100塊，居然賣得很好，他笑著說：「凈賣給成熟的女性客人。」未成年的周傳雄還在餐廳打過工、做過裝潢工人、電工的幫工、當過貨車的搬貨跟車小弟，還當過游泳教練，身材瘦弱的他常常干一些吃重危險的體力活。然而笑談往事的他說那時讓自己經歷了很多歷練，而且不覺得辛苦，反而開心，因為沒人管，賺了錢都是自己花。
在這樣的生活中，周傳雄同時開始學習了很多樂器，並開始和同學組團做樂隊。1987年開始參加校際音樂創作大賽，大賽中他並沒有取得很突出的成績，但是，他說：「那時候大賽要出一張新秀的合集，很奇怪我從小寫歌就很商業，我第一首歌就很商業，所以我的歌就做了第一主打歌。」那首歌的名字叫做《塵煙》。就是這首歌把他帶進唱片業。
朋友介紹，周傳雄進入了當初正欲打造著名的「小虎隊」的唱片公司，他笑稱成「小虎隊」第零代成員。18歲的他在公司開始舞蹈等訓練，發現公司要做一個純偶像的團體，一心想做「實力派」的他覺得「很丟臉，怕被人家笑」，此外他認為組團相互之間協調起來很麻煩，做事不大容易。於是他告別尚未出爐的超級偶像「小虎隊」團體，進入另一家唱片公司。那時的周傳雄是個「很麻煩」的新人，一般人覺得有公司簽約就是很好的事情，但總覺得做製作比歌手要高的周傳雄總是想法和要求要多一些，他在簽約的時候要求唱片由自己創作，要求能夠學習製作並最終自己製作自己的唱片，在他心目中希望可以有像當時的著名製作人李宗盛、小蟲、楊明煌、鈕大可等人那樣的成就。但到底有公司不嫌周傳雄的「麻煩」，接受他的想法和他簽約。
年輕的周傳雄被定位為斯文、白凈的學生歌手，並迅速成為他沒料想到的學生偶像歌手，「小剛」的時代開始了。充滿危機感的小剛
「小剛」是周傳雄的小名，他很喜歡這個名字，從上學第一天每個小朋友介紹自己的時候，他在黑板上寫下的就是「小剛」。在他要出第一張唱片的時候，老闆覺得「周傳雄」這個名字聽起來像年齡很大的樣子，而且筆畫多不容易記，決定讓他起藝名，名字起了很多，都不理想，最後還是決定就叫「小剛」。這個名字多少顯得另類，卻很快讓人記住了。
第二張專輯《終於學會》出來的時候，小剛在台灣火了。公司的業務主管來跟他說：「你的唱片賣到斷貨。」因為有小賣店的老闆說，現在誰要能給他一千張小剛的唱片，他就把女兒嫁給那個人。那時周傳雄19歲，對此狀況毫無概念，公司給他安排一個到台中某百貨公司的宣傳活動，他坐車過去的時候發現那裡人山人海，交通堵塞，他還在想：「今天誰要來？」還不知這些人都為他而來。他不知道自己走紅的程度，也不知道為什麼會紅，只是有了信心，覺得這個歌手可以做下去了。
那時周傳雄還在讀書，做歌手兼做學生的身份讓他很忙碌，每天要考慮怎樣協調讀書和做歌手的時間，要怎樣才不會被學校開除。因為他要做宣傳、上節目，每天中午之後他不是忙著請假，有時就是乾脆逃課。他的學校在山裡，做宣傳要趕到城裡去，周傳雄用自己剛賺的錢買了輛小車子，每天中午一下課就開車往城裡趕。在車上他要忙著把一切打理好，於是一面開車，他一面還要化妝、吃飯，以便一到地方馬上進錄影棚就能錄節目。
成功同時讓他成了學校的風雲人物，同學和老師或以他為榮，或冷眼相對，但他還是很享受成功的快樂。但忙碌和快樂並沒有使他產生放棄學業的念頭，他覺得把書念完是基本的，而且萬一唱片不成功怎麼辦？他一開始就和老闆說好不能逼他休學，老闆也支持他的想法，甚至在他曠課比較多的時候，還會幫他去和老師溝通。他似乎總對未來要多一分打算，那是從媽媽離去那一年他被迫學會的。
他說，因為自己走音樂這條路本來也是看不到未來的，僅僅因為是喜歡才選擇了這條路。那時他也常常聽人說，自己是偶像型的藝人等等，這讓他想自己該怎麼辦？他於是乘自己當紅的時候學習製作，這樣在唱片不行的時候自己還可以繼續做自己喜歡做的音樂，他也想過，萬一不行自己還可以到酒吧做一個琴師，了不起就是這樣吧！想清楚自己就可以這樣走下去。
現實的道路彷彿是專門為他的危機意識準備好的，在周傳雄紅了三四年，出到第5張唱片《陪著我一直到世界的盡頭》的時候，這位有想法的仁兄覺得當時國際流行的世界音樂風很有意思，乾脆自己也製作了這樣一張風格的唱片，用了很多中國傳統音樂的元素。而且，為了配合自己專輯的風格，他還將自己專輯的音樂錄影帶和寫真拉到內地西北絲綢之路上拍攝。遺憾的是這樣開風氣之先的作品並沒有得到市場的青睞，唱片銷量的大滑給了周傳雄進入唱片界以來的第一個打擊。世界音樂和中國風在華語樂壇的興起，是在1997年以後的事情。而周傳雄的第一個音樂滑鐵盧發生在1994年。 那時候他剛剛從學校畢業，正該踏出社會第一步的時候，這張唱片也是他自己主導製作的第一張唱片，他和一向合作不錯的老闆因為唱片的不成功鬧得不歡，他埋怨老闆宣傳發行做得不好，老闆怪他音樂做得不好，於是一個不願做，一個不願發，一年的時間就僵在那裡。那是周傳雄第一次體會到唱片沒得做的可怕，他不知道接下來該怎麼辦，方向是什麼完全不清楚。於是他選擇出國，到英國學習語言和考察音樂。一年的冷寂，讓他開始成熟冷靜。但他沒想到，更嚴峻的考驗還在後面。「宿敵」張信哲的陰影下的日子
唱片的銷量雖然不理想，但這張唱片的製作和他的內地絲路之旅給周傳雄帶來深遠的影響。尤其在內地的遊歷，讓他看到世界的開闊，看到不同的生活方式，他說這讓他自己第一次有了自己的世界觀和人生觀，讓他感覺到人快不快樂或是需要什麼音樂並不取決於通常人們所附加的那些複雜的條件，而是更本質的感覺。於是，他又開始了別的台灣歌手不會有的前衛舉動，決定去內地的雲南採風。之前他和唱片公司談好，自己要做一張世界音樂的唱片，然而採風回來之後，公司卻拒絕發行這張專輯，至今，他採集的那些音樂還原封不動地存在手裡。他說，自己想法可能是太前衛了，也許直到現在，在台灣想做一張像那樣的世界音樂唱片，都還不到時候。那時候，他還一腔熱血地認為做音樂就是要做自己想做的，根本不考慮市場，然而唱片公司做一個歌手首要的就是考慮市場。
當時，周傳雄與原公司約滿，正逢世界著名五大唱片公司之一的EMI唱片正大張旗鼓在台灣鋪開戰場，茫然不知前途如何的周傳雄做了一個如今他看起來是有問題的決定，張信哲的經紀人來找他，給他和張信哲都談了一個很好的條件，兩人同時簽約EMI公司。當時有人就提醒他：「你和張信哲那麼像，經紀人跟張信哲又那麼好，你們一起簽約這個公司會不會對你不好？」周傳雄說：「這麼大的公司，歌手那麼多，應該不會吧。」
但事實證明這的確是個錯誤的決定。從唱片市場上來說，周傳雄和張信哲是「宿敵」。張信哲出道較早，以學生歌手的形象走紅，不料在當紅的時候服兵役去了，市場上留下了空缺。周傳雄與唱片公司簽約的時候，老闆就明白地說：「我就是要做你出來取代張信哲的位子。」於是一個與張信哲如出一轍的白凈、戴眼鏡、唱著抒情校園民謠的「小剛」就這樣出爐。那兩年，小剛的確站住了市場，等到張信哲服兵役回來，前兩張專輯無論如何也爭不回市場。直到有一天，周傳雄在電台里聽到張信哲的新歌，李宗盛專為其打造的《愛如潮水》，「我一聽，完了，糟了。那時候就是我開始往下跑的時候了。」周傳雄如今說起來大笑不止。同一型的歌手簽在了同一家公司，對方明顯強勢，大家的精力都放在張信哲身上。周傳雄也出了專輯，也面臨著年齡大了如何從學生型藝人轉型的問題，公司將之定位於都會型歌手，又和轉型後的張信哲撞車，好的機會自然會轉到強勢的一方。周傳雄的日子開始很不好過，覺得在張信哲影子後面的日子很辛苦。
他開始考慮唱片怎麼做有市場的問題，開始想流行音樂是什麼和唱片工業本質是什麼的問題，他說發現唱片業做的是商業應用音樂，唱片是要給人家聽的。於是他開始試著向商業製作方面轉型，並立志要做一個商業製作人。《我的心太亂》就是在摸索中逐漸成熟而出爐的專輯。那張唱片並沒有得到太多青睞，沒想到專輯在內地發行卻有了不錯的銷量，內地方面要求讓小剛去做宣傳，但沒有得到台灣公司的回應，因為，此時的周傳雄在EMI公司已經是一個走到頭的「黑名單」上的歌手。
那幾年是周傳雄做歌手至今最痛苦的一段經歷，作為一個藝人他即將走到頭，卻又不知道方向在哪裡。他和EMI的合約也到期了。此時正趕上香港藝人大舉進入台灣市場並紛紛獲得成功的大潮，市場上生存的空間變得更難。那時媒體開始蓬勃發展，歌手宣傳費開始變得更高，唱片投資比以往更大。大多數唱片公司寧可花錢去做新人，也不願去做已成型的中生代歌手，在這樣的大潮當中，很多成名歌手的市場價值變得很低，為了生計，不少人紛紛轉行，有人演戲，有人做主持等等等等。唱片事業幾乎陷入絕境的周傳雄也面臨生存的選擇，他仔細想了很久，最終認為，轉到演戲和主持方面，一自己不喜歡，二勝算也不大，他決定還是做自己最喜歡的事———做唱片製作。
說，自己決定轉型，如果轉不了型就轉人，就是把自己藝人的生活全部轉變，做幕後咯。小剛成為過去，周傳雄的音樂人生開始了。周傳雄是這樣煉成的
周傳雄成了「個體戶」，他決定寫歌。他覺得自己寫歌應該不錯，人家應該不會不要吧。「但是沒想到一開始人家真的不要。」周傳雄又忍不住大笑。後來他去問人家，為什麼自己不好，人家告訴他他的小樣帶做得太簡陋、太爛，根本不會被人家注意到。在那些被退的歌當中，不少是後來紅遍華語地區的流行金曲。這個教訓讓他從此成為全台灣做小樣做得最好的音樂人，歌詞、編曲、和聲做得樣樣精細才拿去給人聽，至今他自豪地說：「直接發就可以了。」
寫歌的日子也讓他「懷才不遇」地鬱悶了很久，終於，有一天，福茂唱片打電話找他為歌手張克帆製作轉型唱片，他很用心地製作了半年，專輯出來後，《寂寞轟炸》走紅，很多業內人在打聽：「新出了個製作人，周傳雄是誰？」於是，想要進入國語市場的香港歌手陳慧琳、許志安的案子就來了。
周傳雄把陳慧琳所有的唱片找來聽，研究出她的聲音跟鋼琴搭配比較好聽，他搜集陳慧琳一切資料，研究她的個性，看她唱什麼樣的歌會有感覺，他說只有歌手自己唱著有感覺，才會讓聽的人有感覺。根據陳慧琳的性格，他特意為她量身定做了《記事本》這首歌———一首曾經他四處投稿沒人要的歌。這首歌一下讓陳慧琳在台灣市場上紅了起來。此舉開始奠定了周傳雄商業製作人的地位。
陳慧琳的唱片是去香港做的，香港及其商業的工作作風也給周傳雄上了一課，讓他學會成本的重要概念。對方不講接待，只給了一個地址，讓周傳雄自己拎著箱子自己找到錄音室去。其間經紀人打過電話來只說：「我跟藝人簽合同是算錢的，你能不能快點錄完。」最後決定讓他3天錄4首歌，以前總想要慢慢磨作品的周傳雄由此得到一個經驗，就是如何在最短的時間裡做出好東西來。
此後，作為製作人的周傳雄局面漸漸打開，那英的《出賣》、任賢齊的《永夜》、周華健的《有沒有一首歌讓你想起我》等等歌的走紅，讓周傳雄成為著名的線上製作人，他的歌抒情、上口、好聽，傳唱極快，也為他贏得了「情歌教父」的美譽。之後他又連著做了兩部在台灣很轟動的偶像劇《薰衣草》和《MVP情人》的音樂，一舉捧紅了許紹洋和5566兩個新人，更是奠定了他商業製作人的權威地位。此刻，唱片市場上沒有人記得那個青澀的歌手小剛，業界只知道有個炙手可熱的唱片製作人周傳雄。
但是，他並沒有放棄自己出唱片，只是，一出唱片，他的坎坷命運又來了。盜版盜出來遍地《黃昏》
給別人寫的金曲多了，積累多了。索尼唱片就找到周傳雄，決定給他出一張創作集，2000年，這張創作集在台灣發行。剛發行正趕上索尼唱片高層變動，進行改組，唱片一發就如石沉大海，於是周傳雄跟老闆說，解約算了。
然而到2002年5月時，他發現自己這張創作集在內地紅了。2001年，周傳雄應當時索尼音樂總監陳耀川之邀，到內地製作滿文軍的《我需要你》專輯。專輯做完之後，他發現，在北京的音像店裡，竟然有他那張創作集的盜版，他覺得很奇怪：「這裡居然會有我的盜版？」同時又覺得好玩，就買下作為紀念。沒想到別的唱片店也發現三四款不同的盜版，他很奇怪，就一直買下去，結果收了同一張唱片的十幾款盜版。同時他遇上不同的人都在跟他說：「你的《黃昏》這首歌很紅啊！」他以為大家在恭維他。結果安徽電視台找到台灣，要求錄周傳雄的歌友會，他又是相當地驚奇。應邀到了安徽之後，一看攝影棚里那麼多熱情的歌迷又讓他很吃驚。一位朋友對他說：「我們多去上一些節目，看看到底是怎麼一回事。」於是他在內地便走了一圈的歌友會，各個地方都走到了，他才驟然發覺，在內地他已經是一位很紅的歌手，《黃昏》這首歌真的是很紅。而這一切竟是拜盜版所賜！他在內地一圈走下來，發現自己唱片的盜版竟然有100多個版本。有位朋友在安徽當地幫他做了個調查，僅此一地，他的盜版唱片銷量就達到500萬張以上。而這張在台灣遭遇冷遇在內地從未發行過正版的創作集竟以盜版的方式給周傳雄帶來了意想不到的收穫，讓他再次以歌手的身份重新走上舞台。這樣的人生際遇，怎能不讓他感慨！
對於自己在內地的暗紅，周傳雄說自己感到害怕，因為作為一個在唱片市場上很有商業經驗的操盤手，在他作為歌手屢屢失意之際，竟然在現在以這樣的方式獲得成功，而且紅到那樣不可思議的程度，他說，自己也看不懂。而他則開始研究自己的《我的心太亂》到《黃昏》為什麼會紅，以便新的專輯有新的奉獻。 2004年7月，周傳雄以歌手的身份在新加坡舉辦了自己的個人演唱會，其間他三度落淚。舞台上，他有一段話感動得很多人潸然淚下，那段話是這樣說的：「嘿，你有沒有過夢想？或是說失去過夢想，我有過但也破滅過，從玩（樂）團的大專生，到小剛時期，到寫歌製作，有一度……我以為我不會再出唱片了，直到有一天，在異鄉的街頭，我聽到了一首自己的歌，這首歌在大街小巷不停地被播放著，因為這首歌，改變了我，因為這首歌，讓我相信，只要堅持下去，哪怕在冰天雪地里也會開出美麗的花朵。」小剛活動的年代正是華語樂壇巔峰時刻，隨便找個那個年代的二三線歌手創作人放到現在都可以秒殺99%的新人。PS：小剛的新歌《櫻吹雪》很好聽
曾經他還叫小剛的時候，喜歡那首《暖風》，初中時代啊
我真的對小剛這個名字會不自主選擇性跳過...(?? . ??)知道我發現他其實叫周傳雄，才開始好好聽他的歌。當年認識他是通過《老人與海》，沒有錯！因為海鳴威的歌才認識的他！為什麼，從小時候說起。有個罪惡的頻道叫點播台，30塊一個月隨便點，有人居然天天傍晚點歌的MV看！！啊！！我的內心是崩潰的！！我要看動漫！！等等...這歌不錯嘛...叫什麼？老人與海？海鳴威？(⊙o⊙)我以為他掛了呢！他不是寫書的嗎？為什麼開始唱歌了？嗯...我也開始點點看...第一的是這個老人與海，第二叫什麼？北極星的眼淚？這個帥哥好帥啊！好好聽的歌啊！第三呢？寂寞沙洲冷？一定不會差到哪裡去！那個時候點播台顯示的是周傳雄，點了這首一聽。干哩娘嘞，超市不是天天放這個么，問收錢姐姐歌手是誰同我講是小剛，媽啦我還小智嘞，後來一直就不喜歡這個歌手，買的那種很多歌的VCD碟裡面看見他的歌就切。今天才知道你叫周傳雄吼，這麼好聽這麼man爆的名字不叫叫什麼小剛啦，你腦殼壞掉啦？不管了，看看他還有什麼歌，藍色土耳其，哇塞，真的有土耳其的感覺欸，不要問我土耳其什麼感覺啦，你好煩人欸。青花？這麼文藝？油膏這麼俗的東西一下就不俗了內。男人海洋？好聽到哭啊！！從此入坑？你想多了( ????? ) 我是要做周杰倫的男人，只不過這時候開始好好正經聽歌，不會因為歌手的名字而故意跳以至於錯過一些好歌了。也不會因為一些歌手的名字而誤以為他唱的是好歌...比如楊臣剛...比如龐龍...→_→
朋友們都太小了，小剛，我的心太亂是1996年的，暖風是那個時代宿舍畢業常常合唱的曲目。滿街放黃昏，記事本的時候，熱度直逼之前小店循環播放的 心太軟。推薦一個給何潤東十七歲寫的歌，那年我們十七歲，很感人的歌。
才剛開始的初戀 ，動不動就說永遠，總是以為時間會一直 ，停在那一年夏天，現實讓我們不得不做些改變，我們像離開了起點 ，只能用力跑向前，卻來不及向青春說再見，那年我們十七歲 ，愛情是我的一切，朋友就是全世界 ，不懂什麼叫明天。謝邀。
第一次接觸到小剛的歌曲，是在高一，在那個阿杜、周杰倫、林俊傑、羽泉、黃征、宇直滿天飛的時代，校園廣播台幾乎被他們壟斷了。一天吃完晚飯在從食堂去教室的路上，突然間聽到了一種令我放緩腳步的聲音，我甚至停下來好好的聽一下這個與黃征和阿杜完全不一樣的嗓音，很溫馨，深情款款，像童謠，抑或是搖籃曲，像清泉流水那樣，清晰不失單調。平時吃完飯幾乎是小跑進入教室，可那天我慢悠悠的走了好久，在教室上坡的那個拐彎口聽完了整一首歌，到了教室問了同桌才知道那首歌叫做《哈薩雅琪》。於是記住了他，記住了他的另外作品，《黃昏》《我的心太亂》等，看了他專輯上的大鬍子照片，一直疑惑這樣的歌聲和如此粗獷的面貌真的對應不上。但是高中太匆忙，學習壓力太大，對他的了解甚少，即使偶爾會從同桌那聽到杰倫和地才有各種花邊報道，但是小剛卻沒有任何的曝光度，更是零緋聞，他在大家的印象中，好像除了是一個唱歌的，別的沒有太實在的存在感，但是我從心底里喜歡那個春風化雨般的歌聲。那段時間我特期待校廣播台會再次播放他的歌，但是他的歌出現的概率真的太少了，每天依舊是《他一定很愛你》和《龍拳》、《愛情諾曼底》等輪番轟炸。進了大學後，MP3中一直都有他的歌，list換了很多次，但是他和張惠妹的歌卻一直存在，即使我聽的不多。
工作了，很偶然的機會，有機會見過一次真人。12年，被強迫相親，相親的女孩子在當地的電視台上班，當時某房地產開盤，請電視台做宣傳的時候給她幾張票，於是我沾光一下，混到了一張靠前的票，看了宴請帖上有周傳雄的名字，心底很震撼，終於可以看到本尊了，活動請了一眾港台明星，有地才、陳慧琳、李翊君、林隆璇等，這個拼盤的演唱會是場內的，觀眾不多，大概也就300人左右，除了我之外，受邀者在當地一般非富即貴，要不就是一口氣買下一層樓的土豪。
整場演唱會都很安靜，全場聽不到：「xxx我愛你」「xxx，我們永遠支持你「之類的粉絲口號，連地才出場也只有稀稀拉拉的掌聲，唱了《倒帶》和《假面的告白》等安靜一些的歌曲，小剛的出場我一度沒有認出來，後專門翻了節目單才知道，他個子很高，昏暗的燈光映襯他的側臉，一副不太適合臉型的眼鏡把他襯托的像拉長版的哈利波特，在台上的他站的很直，背影上感覺很堅毅卻也很消瘦，臉上沒有了那豪邁的鬍子，在探照燈旋轉的過程中，我看到他臉上刮完鬍鬚後的泛青，捎帶卷燙卻適中的髮型，顯得是那麼的安靜、文藝。我突然間想到了原來我期待我心中可以唱《哈薩雅琪》的人就是這個樣子。他的歌依舊可以把我帶回到那個夏季的高中，讓我有一種年輪的穿越，甚至清晰想起第一次聽到他的歌，那個路過教室門口的上坡時的台階有三層，傍晚天際的夕陽很紅，和刻意放緩腳步的自己……
在場的很多人聽了他開口唱歌后，幾乎發出了同樣的感概：」原來小剛是長這樣的「，」這首歌是他唱的啊「，唱的很安靜，《記事本》、《我的心太亂》現場和CD幾乎沒有什麼差距，唱的很深情，我甚至濕了眼眶（當然表情沒有我歌觀眾的那麼誇張），他的唱功很贊，是全場所有歌手中唱的最讓人動心的，尤其是《我的心太亂》開篇的低音，他低頭皺眉的時候，我好像真的看到了那個如吟遊詩人般深沉憂鬱的靈魂歌者。離場結束後，電視台負責安排接送他們至機場，我有幸坐在他旁邊，他和別人的吵鬧對比下，顯得好孤獨，一個如羞澀少年一般安靜的歌手，別的歌手在討論吃喝的時候，他依舊是一杯一杯的不停喝檸檬水，下車後幫他提了行李，他微笑的說自己來，然後道謝。他也是整場演唱會上唯一一個對工作人員說謝謝，臨登機前對工作人員鞠躬的歌手，事後，大家都覺得好喜歡那樣安靜和有修養的歌手，即使他不是歌手，能有那樣的朋友，也是一種幸運。
他的歌，很多詞作編曲都是自己，儘管現在數量不多，但是每次聽他的歌，都覺得很欣喜，《冬天的秘密》就是我最近經常重播的歌曲，他的歌永遠都是那麼安靜，那麼有意境，讓你可以把不同年齡段的自己代入到那個衣袂飄飄或羞澀、或迷茫的當年。
深情但不自私，彷徨卻不奢望，他唱出了我們內心的自己，原諒所有的不美好，不討好，不卑微。作品如他一般，在這個喧鬧的人世間，他確實像那個遊走在我們靈魂界限的吉普賽人，他的音樂王國有我們每一個人的過往。寫到這，驀然發現，原來喜歡他和他的歌，和他有無唱功和創作，真的沒有關係。喜歡，無關才華。於人、於歌，都一樣。我估計他自己也覺得被埋沒，你看現在給孩子瘦的。除了生病還有愁吧。
我小學六年級聽的第一盤磁帶就是transfer，吉他學會彈唱的第一首歌就是暖風，雖然作為93年的沒有在懂事的時候經歷過早期的小剛時代，但是在周傳雄時期，從《男人海洋》《星空下的傳說》《快樂練習曲》以及上高一時期的《藍色土耳其》（青花真的超級好聽）隨後的《戀人創世紀》（我覺得這是張初聽一般，後來很耐聽的專輯）我都有買卡帶和專輯。後來大學時期，由於他換了公司和曲風，並且相對關注較少，慢慢地開始淡忘。但是，很多時候私人FM響起他的歌時，又會單曲循環。永遠記得這個認真男人最純粹的歌聲，喜歡他的認真、低調、謙虛、專業。 誠意推薦「末班車」這首歌。 當然，周老師最逗比時刻應該是有一次跟黃舒駿一起上康熙來了，爆自己國中看av的經歷吧，那一期簡直超級搞笑，也看到了周老師的另一面。
感覺可能在往幕後的方向走，偏向於給別人寫歌吧。
嗓音，音色，發聲技術條件不算多好，高音區較弱，但頗有語感。
他創作能力頗有一定水平，始終能寫出百至千首歌曲，創新意識相對他同期伍佰，張雨生，及後期的周杰倫，陶喆，王力宏等就有一定差距。水平大致於同期的游鴻明，林隆璇左右。
伍佰有一朵金花，太空彈，愛上別人是快樂的事等，張雨生也有卡拉OK，台北，我等專輯。甚至陶喆也有I"m Ok，黑色柳丁等專輯，王力宏也有不可思議等專輯，周杰倫也有同名專輯，葉惠美等，他就絕大部分創作都是芭樂抒情。
我們不叫他周傳雄 都叫他小剛
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