Alexander Wang的設計有哪些過人之處?


生硬 盛氣 強勢 獨一無二 並且毫不費力的女裝設計誘導出女性從未展現的性格。


但這樣卻沒有讓人覺得單調無趣。

因爲就像他自己所擁有的有趣的女性氣質一樣,他的女性感觸處在一個寬松的地域裡,太過獨特,常常用簡單的元素輕易征服你。


比如,鏤空拼接的白色,鉅大拳擊手套式,斑駁條紋毛衣,獨特的王的印花,等等。


最近整理材料,翻到 Vogue Voice 有一段訪談,便和同事一起編輯翻譯了..

直接看原文:DAILYTHREDS

(部分采編自 Vogue Voice)

時裝業的魅力在於永不停歇的變化,設計師與行業從業人員熱愛這種變遷,仿若一浪高過一浪的狂熱。

Alexander Wang 品牌成立於2005年,當時 Wang 剛剛在紐約帕特森設計學院讀完第二年。開創自己品牌的想法其實來自於簡單的念想:對新的挑戰躍躍欲試,親自從一點一滴做起。在品牌建立初期,Wang 認為傳達一種理念 (tell a story) 以及與顧客/聽眾建立連接 (build connection) 是兩個主要驅動力。設計總是與自己的舒適區間存在某種相互參照的關聯,Wang 認為他的設計有諸多靈感都根植於對經典運動服飾的熱愛。運動服飾在某種程度上代表著放鬆,展現著人們穿著時感到的愉悅與喜愛。於此同時,設計並不總是隨潮流風向標的變化而變化。大多數想法源自於每天的真實生活,也正是每天的所見所感才具有真正的吸引力。生活中充滿著具象,如晚上在家中看電視,自如的席地而坐;然而這些感觸,卻可以經過提煉而投射到一些相當抽象的情境中,而依然保留著其韻味。

若了解 Wang 的年齡及經歷,大多數觀眾恐怕很難不先入為主的對 Alexander Wang 這一品牌產生某種定位與認知。實際上有時品牌的顧客會相當年輕,有時則會相對年長。 這種顧客群的多樣性也反映出 Alexander Wang 品牌的靈感就在於敏感度、在於態度本身,而不受到年齡、區域、文化背景的限制。

Wang 對時裝設計最早的興趣,大約是來自於小時候陪媽媽去理髮沙龍;在等待的時候,就不停的翻看沙龍里各類時裝、設計雜誌,而深深著迷。繼而自己開始了設計繪畫,希望能夠通過筆端,重新構建眼前看到過的影像。接著 Wang 開始對設計領域進行研究,諸如各個知名設計師,他們在哪裡就學,在哪裡從業。紐約因此而成為了吸引他開始自己生涯的第一站。從加州來到紐約,不管以後是不是會去其他地方,從這裡腳踏實地的開始。

Wang 的設計往往有某些承前啟後的意味,從先前捕捉的一些抽象元素開始,在上面搭建新的構想,靈感和變化每一日都會出現。有時會被生活中的場景,如電子音樂等所激發,甚至形成與先前設計截然不同的想法。靈感的產生並非刻意,而多半相當自然的出現在與同僚的對話與交談中。各種想法的推拉交疊也使構思呈現出多種方向。

在面料方面,Alexander Wang 品牌與歐洲的面料製造單位合作緊密,但 Wang 也重視自行開發適合品牌與設計的面料。這一過程出其不意的充滿了想像力,材質的組合可能醜陋無比,也可能美麗非凡,整個過程充滿想像與改造。時尚有時候像是一隻大熔爐,不斷吸取包括音樂、藝術、戲劇的靈感。音樂及音樂家對 Wang 最具啟發,時尚界發生的諸多潮流,都與音樂有某種關聯,比如朋克,嘻哈等。Wang 對音樂近乎著迷,即使在時裝發布會中,也充滿了音樂成分。音樂可能改變人們對一場秀的看法,也可能改變對一段廣告宣傳的看法。

音樂會的返場演出形式對 Wang 產生了相當大的影響。在曲終時,聽眾站立、鼓掌,整個現場充滿能量。之後樂團返場,姍姍奉獻出他們最精彩的曲目。Wang 把這種精彩返場的概念帶入時裝秀中,在大家以為發布會已經結束的時候,精彩才真正開始湧現。返場挾帶著後台我行我素的隨意,這種真實感,令 Wang 頗為想念並久久難忘。

很多人認為時裝業好似光芒閃耀,殊不知在幕後設計師們承擔著大量辛勤努力。任何一件物品都凝聚了相當多的人力物力與心血。時裝業的架構往往把設計師、其品牌,以及品牌代表的價格區間聯繫起來;雖然 Wang 的出發點依然是興趣與想法:希望創造出某種設計,希望人們這樣或那樣的穿著;但如果所產出的物件顧客在財力方面不能承受,則一切似乎只是停留在櫥窗里而毫無意義。Wang 在面料、裁剪方面,一方面持續著品牌的格調與風格,一方面也在尋求以經濟上可承受的方式把成衣呈現給顧客。

令他感到最快樂的,是在街上看到穿著他所設計服飾的人們徐徐經過。然而作為職業設計師,面對各種發布會與輿論,也不能不和其他設計師一樣,達成外界對他們的期望。這種狀況卻也令 Wang 嘗試了諸多不曾想過的主意。一方面他著力於舉辦發布會、進化發布會,另一方面也選取了不同的角度來看待商業本身。有些核心元素,或者一些物件可能不應該、不能夠被放在時裝秀里,但恰恰顧客又需要這些元素與物件,因此 T by Alexander Wang 應運而生。T 並不是副產品線,而是每日日常生活風格和穿著的代表。一開始僅僅是T恤,後來逐漸發展為包括皮革在內的整個產品線。T 給了 Wang 在時裝發布會之外更加廣闊的領域,使他或超前或平易近人的想法得以實現,延展了設計的生命力。

談到早年的設計,頗有幽默的意味。Alexander Wang 最早的設計包括一件印有抽煙女孩圖案的毛衫;雖然這可能不是最佳的形象,但這個設計依然持續了兩個時裝季。Wang 覺得這些設計也蘊含著他希望人們洞察這個品牌的方式。除了這件「形象不佳」的設計,其他在 Wang 第一次成衣發布會中出現的物件,依然存在於當今的 collection 中。


超高辨識度,一眼就能看出是不是大仁哥的或者是不是AW風格

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在我看來,大仁哥代表了極簡

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走極簡路線或者Normocore,擁抱大仁哥不會錯

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一看到AW我就情不自禁了,死忠粉表示大仁哥的東西特別適合有女王女強人夢的妹子,穿上瞬間高冷氣場加成!!!!!!!


我可以擁有一件貨真價實的王の秋褲


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