怎樣評價中國搖滾？

01-03

曾經和現在在國內的影響有多大？在國外評價如何？

一回想，貌似痛仰都有十年了……

李如春，中央音樂學院作曲系博士，中央音樂學院音…
中國搖滾樂比較推薦的只有崔健、張楚，唐朝，其它的思想性、藝術性要薄弱，在文化史中基本不值一提。...

在音樂分類下總是看到這位博士,回答槽點太多,每次都忍住了吐槽的慾望,這次再也忍不住了.可能他對殿堂音樂,德奧體系啥的研究很深,但是對搖滾樂完全就是門外漢.不誇張.

俺決定寫個長篇.各位看客要噴請輕噴.其實我是個屁都不懂的小屁孩,就是有屁在腸不得不放.

因為我年紀小,那些沒經歷過的時代只能隨便寫寫.你們就別噴了.

零.遠古時代.

林立果空軍大院吉他彈唱.按說這個真只能算遠古了...不過台下觀眾中有一個叫崔健的人.

一.上古時代.

上古時代,剛有了樂隊的概念.至於風格,不是特別鮮明,有的聽起來甚至很難說到底是什麼,只能統一冠名風格為"搖滾樂".什麼萬馬李王,七合板之類的.基本上都是科班樂手.漸漸的開始出現有規模的一批人能夠接觸到外國傳進來的音樂,並設法組起樂隊-------這樣就到了中古時代.

二.中古時代.

中古時代延續了上古時代"統一命名為搖滾樂"的特點.有一部分樂手開始留長頭髮,燙大花,號稱玩"重金屬".但是實際上,其風格與編曲和Diamond Head,Motorhead,Black Sabbath,Van Halen等等等等這種實在是相距甚遠.不是說音樂做的不好,而是很難歸為一類.此外,除了"搖滾"和"重金屬"之外,很難聽到有描述其他風格的辭彙.這個時代,也是遍地開花(恕我直言更像是群魔亂舞)的時代,玩成啥樣的都有.由於還有很多科班樂手加入的關係,能聽到很多薩克斯或者是鍵盤之類的配器.很多樂隊放到今天來看,也就是普通大學生樂隊的水準.但是在那個年代就算開啟民智了.總之標榜其立意與姿態應該說要大過所作的音樂本身.

這個時代不乏一些優秀的音樂人,魔岩三傑啦什麼的,以及中國火里收錄的樂隊,以及我心目中的大陸第一棚蟲岳浩坤老師.

這個時代能有把電吉他是牛逼到屁眼爆炸的事情.有效果器就要牛逼到爆炸好幾回---國內還沒有出現zoom 505這種神器.基本所有人學吉他都是從古典開始的.

這個年代的演出基本就是拼盤和走穴,只有這麼一個大圈子.演出機會與場地乏善可陳.如果現在你組個樂隊全盤模仿那個年代樂隊的作詞編曲唱法和扮相,多半只能得到一個評價:

土搖.

這也是沒辦法的事,咱起步晚,先弄個土洋結合的,類似"拜上帝教"的東西吧.

基本上就是指89-92年這樣.我個人意見是這個年代屬於被後世吹捧過度的年代,上到九十九,下到剛會走,都有人不斷地鼓吹這才是真牛逼真搖滾真漢子真性情現在這世道搖滾已死都是牛鬼蛇神當道,據我觀察一般這種人聽的唱片不超過一百張,並且幾乎都是唱中文的.

開始有打口帶了.拷帶是常見的傳播方式.

三.發芽時代.

這個時代有很多牛逼的大事件.這些事件是真正的種子,比如:

93年迷笛音樂學校成立

94年京文唱片成立

94紅勘演唱會

96年豪運酒吧開張

97年嚎叫俱樂部開張

97年摩登天空成立

等等等等.由於中古時代的影響,一批人開始玩樂隊,一批人開始站出來.這裡邊就包括土搖新父謝三克,活白岩松汪峰等等.相對滾石,魔岩這種開啟民智的廠牌來說,我更傾向於認為京文有著中流砥柱的地位.其引進和發行的唱片絕對是冪指數級超越前邊那倆的.

演出機會和場地開始略好了一些.市面上出現了足夠多的打口帶.樂隊開始產生風格上的分化.這和接觸到的音樂有關係.這個年代,已經可以收到成套的Metallica了.

CD機是高帥富的標誌.

這個年代基本上就到世紀末為止.末期已經出現了風格非常鮮明的一批樂隊,並且不是很土搖比如反光鏡(比起指南針這種中古樂隊好多了對嗎).

四.眼瞅著就要火起來時代.

這個年代我定義為99年至03年.

這個時代的大事件:

嚎叫唱片成立.

注意,這是一個專發搖滾樂與新音樂的廠牌(感謝京文唱片!).許多現今還活躍的大牌皆出於此,謝三克,夜叉,足球頭(高鑠老師語),瘦人,痛仰,左小祖咒等等等等.此時中國的搖滾樂,有專門的廠牌,有專門的樂隊,有專門一批聽眾,都已經形成一定規模了.

00年迷笛音樂節

不多說了.雖然是在校內辦的,但是算是中國第一個音樂節.其意義重大,可堪比林立果,崔健,紅勘演唱會的歷史地位.

這個時代互聯網還不甚發達.有個ISDN就算不錯,很多人還在撥163 169 263啥的.想下首歌也沒啥資源,256m的mp3可以賣出天價.

五.開始牛逼起來時代:

必須說這個時代要從04年開始.

04年,迷笛音樂節第一次在學校外舉辦.地點是雕塑公園-------我當時上高一,學校就在那旁邊兒.當時的管理還不甚嚴格-------我還抗了一箱聽裝啤酒進去賣,今天的音樂節這是不可能了.我記得當時票價20,而且也有半價學生票賣.

只有一個舞台.

05年搬到海淀公園.

06年開始出現多舞台.

07年摩登天空也辦了音樂節.

以及:

05年豆瓣成立

06年D-22開業,星光現場開業

07年Mao開業

07年兵馬司唱片成立

注意,這個時候,中國搖滾樂已經開始大步向現場演出方向發展了.上述幾個都是純粹的Livehouse,有別於之前的那些酒吧.耐人尋味的是,Mao和D-22這兩家的後台老板都不是中國人.這時候其實還有一部分能演live的酒吧,河,老what什麼的.演出場所得到了極大的改善.

那位說"藝術性薄弱"的博士,我不知道你去沒去過這些livehouse.

到了現在這個年代,能看的live,能買到的唱片和互聯網上的資源,能去的音樂節已經多如牛毛.summer sonic都要來中國了.我不知道這個時代為什麼"在文化史中不值一提".

這是最好的時代.以後還會更好.我從03年開始彈bass玩樂隊,到今年恰好十年.這十年我眼瞅著玩搖滾樂的環境越來越好,樂隊越來越好,演出環境越來越好.以後還會更好.天天鼓吹中古時代才好當下禮樂崩壞人心不古,實在是迂得厲害.

中國搖滾走的就是這樣一個過程，地下——地上——地下……從當年的崔健，一個人走在新長征的路上，到後來全盛時期的魔岩三傑，唐朝等等，到現在中國的搖滾樂慢慢的又搖滾回地下了……
至於怎麼評價中國搖滾樂，我覺得搖滾畢竟還只是一種音樂類型，我當年也特別想從搖滾樂里挖掘到很多深層次的內容，但是這個一個人一個想法，表面上，他還僅僅是一種音樂而已。最後一句話總結吧，中國搖滾就是一個自閉症患者，但是卻想喚醒整個沉淪的民族，最終的後果只有一個，被遺忘……

詞像詩曲像屎腦袋裡只有噪和果兒不想著怎麼編曲好聽老想著怎麼能牛逼有深度練琴？算了吧柯本的水平不也就摟摟和弦？老子的solo沒在調上？和弦聽起來不和諧？這他媽叫張力！

也有真正態度好的認真做音樂的懂得懂得往搖滾根源去發掘的好青年，可惜在中國搖滾養不活你。

沒有成規模化，沒有鮮明的中國式風格產生（類比日本）。雖然有個別世界一流水平的樂隊，但是把持話語權的樂隊和圈子——實在是太糟心了。

目前只能想到這些，雖然很不周全。

這個世界上搖滾分為兩大類

一類是搖滾

一類是中國搖滾

中國搖滾又分為兩大類

一類是崔健

一類是其他

目前的中國人弄「搖滾」，都還跟外國人弄京劇一個調調~

套用《無極》一句台詞：「在你面前，我永遠是個二流貨色」 ——— 中國搖滾對英國搖滾

94年絕對是中國搖滾的巔峰時刻盛世一去不返當時的很多樂隊都可堪稱是經典樂隊了

不是說現在的搖滾不好而是時勢造英雄如今的環境變了沒有了搖滾的亂世也就沒有英雄了

如今的搖滾樂太商業和理性缺少了搖滾樂在中國開天闢地時的激情和衝動

我覺得不應該罵人家魔岩還是該感謝人家台灣人若是沒有張培仁賈敏恕中國搖滾可能連一個盛世都沒有

個人認為中國的搖滾不適合大規模走重金屬，性格

中國搖滾樂比較推薦的只有崔健、張楚，唐朝，其它的思想性、藝術性要薄弱，在文化史中基本不值一提。搖滾樂在80年代末90年代初影響很大，當然主要是年輕人。崔健是經典，作品能代表中國特色的搖滾，但到了紅旗下的蛋已經沒有力量了。張楚也是第一張專輯，後來的都廢了，樂隊部分粗糙了點。唐朝的思想性稍差，但音樂還挺細緻。不要在意國外怎麼看，不再是眼巴巴等國外評價的年代了吧。再說，也都是歷史了。

中國搖滾的最大問題不是缺少搖滾精神，最大的問題是歌曲本身不行，說白了，就是不好聽

中國搖滾大部分都特別難聽，無論是編曲，還是唱腔

有些主唱甚至沒有一點唱功，就是在台上瞎幾把喊。主歌全程大白音，副歌全程破音。

這也就算了，有些樂隊還喜歡搞些奇奇怪怪的唱腔，為個性而個性，故意唱跑調，很刻意的唱粗狂，有些最誇張的，整首歌下來，沒一句在調上的，而且這還是刻意，美其名曰這是我們的風格。

整個音樂節就是群魔亂舞，什麼阿貓阿狗貼上搖滾的標籤，瞬間都變得高大上起來，搖滾變成了部份音痴的遮羞布。

現在的中國搖滾，太注重意識形態和作詞了。

只要歌詞寫得好，寫的有搖滾精神，曲編的再屎也是神曲。甚至為了唱出那些好詞，可以完全對不上伴奏，不在一個調子上。按這個尿性，所有詩人全都可以改行當搖滾歌手了。

我認為搖滾最重要的還是音樂性，大家喜歡的那些歐美神級樂隊

還是因為好聽，才會聽下去，才會喜歡。有幾個人聽的懂英語啊？歌詞那都是最後才注意的東西。喜歡聽就是因為好聽。編曲是第一，作詞僅是加分項。

以後去音樂節，可以多注意一下歐美的樂隊，你就明白我說的話了，沒有奇怪的裝扮，奇怪的唱腔，奇怪的編曲，更沒有垃圾的唱功。你甚至不需要聽懂英語，但給人感覺就是好聽。

最後總結一下，上面說的只是一部分樂隊，中國還是有很多好的樂隊，並且我也非常喜歡。希望這樣的樂隊，以後會越來越多。

經典的回顧，夢一般的迷離年代！且不說搖滾已死，亦或是百足之蟲死而不僵，但公認集體爆發、橫掃一切的搖滾巔峰年代，燦若焰火劃破天際後，就這樣倏然遠遁。而彼時我正年幼，沒能趕上工體現場的吶喊盛況，也無緣身臨魔岩三傑紅磡萬人空巷的激流絕唱。搖滾是震懾人心的，搖滾是叛逆危險與守望和平的矛盾綜合體，搖滾的擁躉和反對者立場旗幟鮮明而又相輔相成，搖滾讓各個階層震顫，或驚醒，或茫然，或膽寒。搖滾是需要土壤的，所以搖滾只屬於那個物慾橫流伊始、彷徨無助、困頓求索而又斗轉星移的大時代，於今人只是不可觸摸似真亦幻的遙遠舊夢。時至今日，仍然慨嘆當年，背負歷史重壓的北京搖滾軍團，在那個有著藍色骨頭的男人帶領下，在寒酸樂器和不堪經濟背景下，用一聲怪誕而又真實到可敬可怕的嗩吶，詮釋著悲壯和永不妥協。猶如迷茫卑微個體的生命力，猶如這個民族猝然驚醒的彷徨和不甘。他決絕，他不安，他用熱血向世人張揚那被踐踏的存在感。權當是一個生不逢時的樂迷對那個偉大年代偉大的人們淚向天沖的遙遠致敬

中國足球水平不好吧，放外面比較起來，中國搖滾比這個還差勁

關注兵馬司廠牌可知，中國的獨立搖滾，包括實驗，噪音，已經世界領跑，不服來辯

為什麼那麼多圈內知名的樂隊、歌手走不到主流圈，因為首先不好聽，其次音樂變化性不足。多希望歌單里多幾首中國搖滾。

搖滾已經在中國流行了，因為我們的血液里流淌著重金屬。rock！

怎麼還能評價中國搖滾是什麼難道中國搖滾就是所謂的中國人唱的搖滾這也涵蓋太多了吧這個問題有毒

總感覺中國的搖滾和他國的搖滾不是一回事。。是語言的問題么？恐怕更多的是人民生活水平的問題吧。。

丹麥挪威冰島這些北歐國家為什麼是搖滾大國恐怕是因為人們生活水平高度發達，才能滿腦子想出那些音樂吧。。

在中國的過去幾十年封閉的一度連談青年戀愛都是禁忌那麼他們衝破的禁忌也只有愛情這一層面了吧。

這麼看唐朝崔健黑豹等人確實很偉大在那個年代。