本科念電影專業，是否有必要去英國留學？

01-03

真誠的說一句：這種事情有無必要，完全看行動者自身。

抱歉我真的無話可說。

好比問：

想吃飯，有無必要去外面餐廳？

謝邀~

我覺得要看所學專業和理想目標，不能一概而論。

如果想要賺錢、出名，我覺得導演、編劇、製片、表演等專業都沒必要，因為這些職業在國內的發展更多的依靠人脈，而出國留學反而浪費了在國內積累人脈的時間。其實攝影錄音這類技術型專業也沒必要，但如果覺得所學的知識不夠，出國學習相對於前面幾種專業還比較值得。

如果是理想目標是學到更多，完善自己，那有條件的話選擇出國學習當然是很好的。

出國鍍金什麼的，據我所知在國內這個行業的作用並沒有那麼大。

英國電影留學在目前沒有形成氣候，並且英國電影在作為老牌資本主義國家發展進入瓶頸期。美國是世界電影出口大國，美國電影留學應該為您的首選。下面是我在今年剛剛總結的《2013年美國大學電影專業優劣對比分析報告》您可以仔細閱讀

南加州大學 University of Southern California

優勢：南加州大學的名譽由世界電影專業人士共同認可。拋開所有次要條件，南加州大學是目前為止美國歷史最悠久，最頂尖電影學院。不誇張的說，如果你的朋友知道你在南加州大學學習電影專業，這是讓人十分稱讚的事。事實證明，如此古老而龐大的電影教育體系培養了無數美國電影界知名校友，明星和團體分布在美國本土電影行業的方方面面。這位廣大電影專業學生提供了優異的人脈關係網和工作實習的機會。南加州大學的技術教育十分紮實，能夠幫助學生走向專業的電影崗位，同時學校的紀錄片研究也十分出眾。

劣勢：南加州大學電影學院的教育理念過於強迫學生反覆操練好萊塢工業標準的技術和適應工業電影制度體系。比如編劇，製片和導演方向的學生把更多的時間拿去研究如何把自己的想法和故事與好萊塢商業電影的標準完美結合，而不是堅持自己獨特的藝術創作模式或者有創造性的製作自己的獨立電影。所以在南加州大學文藝片和獨立電影的作品十分稀少。

紐約大學 New York University

優勢：紐約大學電影專業是美國獨立電影人聖地。紐約市為紐約大學提供了最先進的資源和器材，幾乎所有最新科級和器材都在紐約獨立電影的搖籃里試用。幾乎所有紐約大學電影學生畢業之前都完成了自己第一部長篇劇本的編寫，目的就是為了利用紐約的有利資源去實現自己的電影夢。紐約大學電影專業的學生可以說是同時具有獨立電影人的才華和工業電影人必備的技能，這使得紐約大學的電影專業文憑成為了大多數獨立電影節和知名協會的目標人才來源。比如美國製片人協會和學生奧斯卡獎的領導人尤其鍾愛紐約大學的電影畢業生。

劣勢：由於紐約市的地理特殊性，是紐約大學成為教育成本最高的電影學院。美國很多本土學生必須背負學生貸款完成學業，畢業以後面對的是殘酷的就業壓力和還貸。

加州大學洛杉磯分University of California, Los Angeles

優勢：加州大學洛杉磯分校是與南加州大學齊名的美國知名電影學院，同時也是美國頂尖電影學院中唯一的公立大學，也是學費最便宜的大學。地理位置的優越性，坐落於比弗利山莊的邊緣，只用幾分鐘的時間即可到達20世紀福克斯電影公司和索尼電影製片場。加州大學洛杉磯分校是距離好萊塢電影工業核心地段最近的學校，這使得很多好萊塢頂級導演和製片走訪大學的教室，給電影學生講述行業情況並且提供工作與實習的機會。每年學校給予學生巨大的資金贊助，學校的器材都是最新行業科技。電影專業的學生畢業時往往已經在好萊塢電影中留下了自己的名字和印象。學校為電影學生提供方便的郵件系統，通過校友錄的郵件能夠聯繫好萊塢各種人力資源，第一時間獲得實習，工作，設備器材與活動的諮詢。

劣勢：學校在高強度的第一年電影教學後，後三年的教育管制有所欠缺，學生開始自由決定未來的電影走向，導致很多學生利用各種手段去爭奪獎金和贊助而忽視電影藝術本身的學習。

美國電影學院 American Film Institute

優勢：美國電影學院是由美國電影行業知名人士聯合創辦，學院非常適合已經在電影行業工作多年的專業人士前去進修，AFI 能夠幫助他們在電影工業領域走的更遠。

劣勢：美國電影學院的學生電影版權問題到現在都還沒有解決，學校的教授都是當今好萊塢的一線專業人士，他們更加關心的是自己的職業生涯，對教育的忠心和學生的關懷十分欠缺。

查普曼大學Chapman University

優勢：過去的五年中，查普曼大學通過申請政府教育資金支持和名人校友的捐助，成為加州地區新崛起的優秀電影學院。在2004年中，因為大學收到了價值幾億美金的投資，學校正式投入電影學院的新建設並且把查普曼大學電影學院正式改名為 Lawrence Kristina Dodge College of Film and Media Arts。進一步發展，在2006年查普曼大學投資5000萬美金全力打造與好萊塢工業標準相同的電影系工作室 Marion Knott Studio。從此道奇電影學院不僅僅在設備上具有美國電影學院領先地位，還陸續吸引大部分雄厚的師資力量。道奇電影學院最具特色的政策使得它成為世界電影追夢者的搖籃：學生電影的製作費用由學校承擔。

劣勢：由於查普曼大學是最近五年才剛剛崛起的新興電影學院，它在好萊塢和美國電影業內的認知度還有待提高。道奇電影教學的目標是培養好萊塢工業級的電影人才，隨意紀錄片和實驗性藝術電影在這裡幾乎是被拋棄的研究方向。所有的電影學生都是製作好萊塢模式的敘事電影。

加州藝術學院 California Institute of the Arts

優勢：加州藝術學院的小規模和個體教學為學生提供了良好的創作氛圍，不管是教授，學生甚至投資人都是頭腦極為活躍富有創造力的人才。這裡沒有任何限制，學生可以研究和製作任何電影，任何題材，任何實驗電影都是學校極為鼓勵的。還有最大的舞蹈，設計和動畫人才資源庫，加州藝術學院電影專業的學生十分擅長與不同藝術專業的同學合作。個性十足的學生天堂，這裡是藝術電影的聚集地，著名鬼才導演蒂姆.伯頓就是本校的校友。

劣勢：因為學校的地理位置處於偏遠的社區，學生在生活和社交方面十分不便，導致很多學生因為這樣的環境影響了校園生活的規律，最後迷失在大學生活中。

哥倫比亞大學 Columbia University

優勢：哥倫比亞大學的演員資源十分豐富，大學十分強調導演和演員的交流與配合。電影專業學生具有十分良好的專業溝通能力和素養。除了紐約市的豐富資源以外，哥倫比亞大學電影專業在培養電影人才的編劇敘事能力方面走在行業前沿。

劣勢：昂貴的學費讓很多學生背上債務的重擔。

福羅里達州立大學 Florida State University

優勢：福羅里達州立大學的電影教育資金雄厚，學生能夠得到充分的電影製作費贊助。所有人可以自由選擇方嚮導演，編劇，製片或者攝影。大一新生通過從大二學生的電影現場學習最新的經驗和技術。即便不是導演專業的學生也能選擇高級導演的課程。學校的器材和設備齊全，能夠為學生提供充足的資源。大部分學生從福羅里達州立大學畢業以後直接搬到加州好萊塢工作實習。就業率十分高。

劣勢：學期課程壓力巨大無比，學生需要更多的個人空間去編寫劇本和藝術創作。學校不能保證每位學生都能有機會拍攝畢業長篇作品。所以導演專業的學生壓力十分巨大，競爭激烈。對於製片和導演的選擇總是會引起爭吵，同時畢業時沒有個人作品的學生將很難在獨立電影界和好萊塢的夾縫中生存。

藝術中心設計學Art Center College of Design

優勢：藝術中心設計學院鼓勵學生完全的藝術創作自由。電影專業學生有機會與真正的客戶簽訂協議製作商業電影和音樂MV。學校有強大的人脈資源專門針對廣告和商業電影，學生很容易利用學校資源找到報酬豐厚的實習和工作。利用製作商業電影為平台，畢業生在工作幾年後成功轉型。

劣勢：根據學生反應藝術中心設計的編劇專業相對於其他專業十分薄弱。學校學費昂。學期安排十分不合理，部分學生抱怨在臨近畢業因為作業和課程壓力無法正常拍攝畢業作品。

紐約視覺藝術學院 School of Visual Arts

優勢：紐約視覺藝術學院不同於紐約大學和哥倫比亞大學的綜合大學性質，是純粹的藝術教育學院。學校擁有自己先進的大型電影劇院，教授鼓勵學生拍攝任何題材的獨立電影，電影專業的學生在綜合藝術專業的熏陶下培養出了風格迥異的審美和敘事技巧。學校最強的專業是平面設計，插畫，電影和特效。優越的地理位置，為學生提供了良好的實習和工作條件。電影專業的錄音製作教授就是大名鼎鼎的Chris Newman三次奧斯卡獎得主《莫扎特》《沉默的羔羊》《驅魔人》知名校友大部分畢業以後在洛杉磯開創自己的電影事業。加州好萊塢的人脈關係網十分密切。

劣勢：紐約視覺藝術學院沒有為學生提供電影拍攝費用的贊助，學校設備的使用受到等級限制，所有資源的使用畢業年級有絕對優先權。因為是小型私立藝術院校，教學使用的拍攝工作室空間十分有限。

雪城大學 Syracuse University

優勢：由於雪城大學電影專業規模較小，學校把教育中心放在培養精英人才的小班模式上。學生有充足的時間與教授當面交流，同學之間也有和諧的空間友好的合作。除了人員精簡的優點之外，學校非常看重電影理論和美學的基礎知識，要求學生掌握紮實的理論基礎。同樣的言論自由學院，專業教授鼓勵學生創新，嘗試拍攝任何題材的電影。

劣勢：學校專業與好萊塢或者其他美國前沿媒體的聯繫不是非常密切，導致學生在電影工作機遇方面比較吃虧。地理位置特殊的原因，學校常年被積雪覆蓋，氣候是十分寒冷，很多電影鏡頭無法正常拍攝。

天普大學 Temple University

優勢：天普大學在紀錄片方向的研究是被電影行業所認可的，學校還有著「專門招收品德良好人才」的美譽。電影專業的學生都十分友好，擅長與人交流合作。學校為學生提供專門的就業支持部門，保證學生的未來發展。

劣勢：以往學生唯一抱怨的是學校的政策和制度的死板性，所有創造力和新奇的想法在這個學校的制度和打壓下，往往不得而終。教師和學生屢次想要更新學校的某些不合理規章制度，最後都失敗了。

愛默生學院Emerson College

優勢：愛默生學院作為美國歷史最悠久的學校之一建立於1880年。處於東海岸馬薩諸塞州波士頓市中心。距離東海岸大蘋果4小時車程乘坐中國城直達快車僅需1-15美元。學院以創新為主，鼓勵學生在大學期間實驗拍攝方法和創作模式。知名校友包括老友記監製Kevin Bright, 化妝品先鋒Bobby Brown, 夜間脫口秀主持人Jay Leno等。學院備受波士頓政府熱衷，拍攝許可方便。學校同性戀人數眾多，也是愛默生的一大特色。

劣勢：愛默生學院最大的劣勢是學生多民族化比例嚴重失調，白人學生占絕大多數。學校器材並不佔優勢，但由於學院特殊關係網系統，可以在校外進行打折租借。最新的加州LA項目和分校更向學生開啟了通往好萊塢製作公司實習的大門。

舊金山藝術學院San Francisco Art Institute

優勢：學校位於舊金山，全美國最適合人類居住的城市，空氣宜人，學校鼓勵學生利用自己所有的時間去研究個性化的題材和實驗新的電影敘事手法。學校人數中等，電影器材設備更新快速，人均資源佔有量充足。

劣勢：舊金山藝術學院最求自我探索的精神，這裡沒有任何教授或者老師會去督促學生完成作業或者研究專業問題，所有學習都是靠自覺的能力。隨意沒有自控力的學生非常容易在這樣的環境下失去動力而迷失。同時也有很多學生反應，學校把跟多的資金和精力放在純藝術專業部門而忽視了電影專業的提升。

隨著國內動畫市場的逐漸興起，市場對人才的需求也是急不可耐。而如今學習動畫的學生也是越來越多，更多的同學都希望出國深造。

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英國的電影專業還是沒有美國發達的，美國一直都是留學熱門國家，而美國的動畫專業大學又有著世界上屈指可數的好大學。其中薩凡納藝術與設計學院跟加州藝術學院的動畫專業在全美最為著稱。當然申請這兩所大學條件也是很高的，並且申請難度不亞於哈佛耶魯。有不少學生拿到了薩凡納藝術與設計學院和加州藝術學院CalArts的Offer。現在就你介紹一下薩凡納藝術與設計學院和加州藝術學院CalArts這兩個學的動畫專業的申請和藝術留學作品集基本要求。

薩凡納藝術與設計學院

薩凡納藝術與設計學院成立於1978年，擁有超過11,000名在校生，開設40多門主修和60多門輔修課程。薩凡納藝術學院在薩凡納，亞特蘭大和香港都設有校園，以及多樣化的課程項目來吸引期望從事動畫行業者。薩凡納藝術與設計學院數字媒體部門提供動畫本科，和碩士學位。也可以提供動畫輔修學習。

　　1.申請需要：

　　語言要求：托福：85，單項最低20;

思：6.5，口語和寫作兩項最低6.5;

　　PTE：58，單項最低53

　　本科：申請表格，申請費，高中學歷證明，英語成績，三封推薦信，作品集

　　碩士：申請表格，申請費，本科學歷證明，英語成績，三封推薦信，作品集

2.藝術留學作品集要求：

碩士：作品集培訓展示完整的藝術和設計技能，包括觀察性繪畫和對構圖，線條，重力和平衡的證明性理解。作品集應該展示有效運用軟體和工具支持審美選擇的能力。與申請人院校目標相一致的成熟的藝術的或商業方向的作品應該在作品中展示。

加州藝術學院

加州藝術學院(California Institute of the
Arts)是迪士尼動畫師的發源地，由華特·迪士尼投資成立，創辦於1961年，被譽為迪士尼背後的種子工廠。因此許多迪士尼動畫師都是由此校畢業，加州藝術學院提供了一個集體合作藝術創作環境。各種藝術家，學生可以自由發展及創作(並且擁有保留屬於自己的版權)。該校透過跨文化間的交流，幫助藝術家、學生在實驗和認識藝術創作過程中儘可能廣泛的發揮，因著重想像力與創造力啟發的藝術教育而世界著名，因此錄取率極低，作品集占申請比重非常之大，且學生風格迥異。

　　1.藝術留學申請要求

　　(1)本科：

　　a.托福成績：80

　　b.雅思成績：6.5

　　c.SAT成績：SAT批判性閱讀和寫作板塊分數達到或高於500分，可以免去提交託福/雅思成績

　　D.成績單、兩封推薦信(至少其中一人了解你的作品)、作品集、英文財力證明

藝術留學作品集以藝術類專業為例，需提交不少於20張你的最新作品(最好不是課堂作業)。教員希望通過你的作品集和個人陳述了解你的靈感及興趣所在，鼓勵任何形式的多種媒介作品創作。

　　(2)碩士：

　　a.托福成績：100

　　b.雅思成績：7

　　c.GRE成績：不需要

　　D.成績單、許多專業需要三封推薦信、作品集、英文財力證明

　　2.藝術留學作品集要求

　　(1)實驗動畫：

這個專業，教師會考慮動畫和其他視覺材料，例如手翻書、油畫、繪畫、故事版和暗示圖形或動畫的攝影作品。教授推薦提交包含獨一無二，個性化表達的作品。如果可能，提交動畫電影和視頻作品。如果你沒有電影或視頻展示，提交視覺化作品尤其重要，它表明了你的創造性潛能。課程作業中展示你個人興趣的創造性的視覺作品也比較受歡迎。

　　如果你提交合作項目，請描述你在創作過程中的角色。

　　(2)角色動畫：

　　第一部分：觀察性繪畫(最少15幅)

　　例如：

　　來自生活中的人物和動物的繪畫，探索形狀，形式，輪廓和對比等元素。這些繪畫應該涵蓋從一分鐘到較長姿勢內容。表明手、腳和面部。

　　室內環境和室外景觀的繪畫，展示景深，周圍環境和情緒。

　　不要擦除你的結構線——他們尤其有助於導師了解你的觀察性繪畫的方式。

　　不要提交臨摹作品。

　　第二部分：草稿本/視覺日記(畫滿的或完整的草稿本)

　　例如：

　　來自你日常生活的草稿

　　闡述電影觀點和故事概念的繪畫

　　你規劃的生動的一日的場景縮略圖

　　你感興趣的隨機隨筆

　　角色設計

　　來自你喜歡的電影或其他來源的研究圖像

　　第三部分：其他作品

　　包括下列內容的任意組合：

　　講述故事的系列圖片：展示你講故事和創造角色的能力的作品。例如：故事版，平面小說，動漫書，手翻書或帶縮略圖的小故事。

　　數字化創意作品(動態或靜態)：你創作或操作的創意性作品，以一個或更多的計算機項目。這可以採用二維數字藝術或三維計算機圖形。

電影專業當然是要去美國呀，許多心懷電影夢想的學生都將好萊塢作為逐夢聖地，那裡的電影公司夢工場、迪士尼、20世紀福克斯、哥倫比亞、索尼、環球、華納兄弟……無人不知曉。從目前的電影市場來看，美國是電影藝術留學的不二選擇。我幫你推薦一個學院你可以看一下。

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1、美國電影風格與其他專業的不同，有關電影專業每個院校的風格是不一樣的，例如Calart(加州藝術學院)偏實驗風格。美國的電影專業分為四個主要方向：industry，independent，documentary，experimental，一般來說就業難度遞增，尤其是在最後一項陡增。

如果你想踏踏實實講故事，把好萊塢那一套學到手，用最先進的大設備拍大片，那必然industry;如果你也想講故事，但不想那麼俗那麼商業，不想光取悅大眾，還想表達點兒自己的聲音，那麼就independent吧;如果你喜歡記錄真實探求真相，那麼documentary這條窄路適合你。如果你是真的夠文藝夠瘋狂，覺得以上那些都沒意思，非得挑戰視覺藝術的極限，那有條更窄的路--experimental。

2、位置一般來說，美國一流電影學校集中在紐約(NYU、Columbia)和洛杉磯(USC)或其周邊(UCLA、Chapman、LMU)，單獨一所在佛羅里達(FSU)，二流的在舊金山(SFAI)、芝加哥(SAIC)和奧斯汀(Texas-austin);剩下三流的在中部。

也就是說，如果你能進一流或二流的，你將有機會體會一個很有魅力的美國大城市，即便你的學校坐落於市郊或衛星城(比如UCLA，Chapman)，如果你有輛車，基本上也就是一個兩個小時的事兒。西部人被公認為放鬆和稍顯懶散，東部則更「美國」，節奏更快，壓力更大等等。

3、設備對於電影專業的學生來說，一個設備先進，保養良好，人均佔有量較高的學校當然是最理想的。不過如果你的專業是偏向理論性的，那就另當別論了。

4、費用很多情況下，貴的學校不是貴在教學水平，實踐機會和設備檔次，而往往是貴在了聲譽，地理位置，校友網路這些很多未來導演們看重的東西上。如果你將來是要回國的，如果你很有可能轉型，如果你只是為了把技術學到手，順便見見世面，那你應該考慮一下，有沒有必要為你不需要的東西付錢。

5、壓力很多人忘了一件事，即便白給一個NYUtisch的名額，即便你也願意拚命，也不是每個人都有能力拚下來的。所以選擇學校的時候一定要選適合自己的。

如果你還沒想好是否讀電影專業，又想偏文科一點的，那麼你可以考慮Hampshire，Bard，Vassar，SarahLawrenceCollege，加州五校聯盟。

美國開設電影專業的不錯的大學推薦：

1.美國電影學院(AmericanFilmInstitute，簡稱AFI)

2.紐約大學提斯克藝術學院(NYUTischSchooloftheArts，簡稱Tisch藝術學院)

3.南加州大學電影學院(USCSchoolofCinematicArts)

4.加州大學洛杉磯分校(UniversityofCaliforniaLosAngeles，簡稱UCLA)

5.哥倫比亞大學藝術學院(ColumbiaUniversitySchooloftheArts，簡稱CUSA)

6.查普曼大學(ChapmanUniversity)

7.藝術中心設計學院(ArtCenterCollegeofDesign，簡稱ACCD)

8.加州藝術學院(CaliforniaInstituteoftheArts，簡稱CalArts)

9.紐約視覺藝術學院(SchoolofVisualArts，簡稱SVA)

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咱們一起倆聊去DramSchool的那些事兒!還有準備作品集的123

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學電影要去法國哈波蘭的羅茲電影學院口碑也非常好

美國最出名的是南加州大學電影藝術學院好萊塢人才的搖籃

紐約大學的電影院也挺好的李安就是那畢業的

英國的戲劇比較好法哈蒂在英國學的戲劇《一次別離》的劇本就寫得不錯不過是傳統的戲劇手法

英國留學讀研有一個非常大的優勢，是時間成本。英國讀研只有一年半的時間，而美國讀電影研究生則至少需要兩年，頂尖大學的正規項目一般都是三年。而如果你不去考慮文憑，只考慮學到知識的用處和畢業後是否能在當地工作，加拿大也有很多優秀的專科院校，時間只要一年，就業相對簡單。而英國留下難上加難，美國也是H1B抽籤大軍。當然如果你考慮回國就業，只要是正規大學的正規項目，都一定能學到很多知識。但坦白來說，我個人認為如果不計時間成本，三年時間會比一年一年半時間獲得更過思考和積澱的時間。學和思考創作，本身就是不可分割的。

http://weibo.com/ivmovie (二維碼自動識別)

題主真的熱愛電影行業么？熱愛的話就是必須的了，不會問是否有必要。

而且說起來英國留學研究生的話只需要一年，所以時間和金錢都還可以的話，是比較贊成你出來留學的。

再問一句，題主學什麼專業的？我目前在Chapman學製作，有機會可以交流一下哦 ~

英國電視電影方向

1、課程設置：電視和電影方向傳媒專業側重專業的創造才能和技能。英國與電影有關的學術課程大致可分為兩類，一類偏重於電影理論、電影評論和電影史方面，一類主要是實務性質的電影製作方面，涉及影片前期到後期製作的各個方面，包括故事、劇本、選角、拍攝、剪接、放映和發行。

2、職業方向：創造性導演、藝術導演、導演、腳本寫作、攝影、編輯等。

3、相關學校：

　　1） Royal Holloway, University of London 倫敦大學皇家霍洛威學院

　　 MA Feature Film Screenwriting 劇情電影劇本創作

　　 MA Documentary by Practice 紀錄片創作

　　 MA Producing 製片人

　　 MA Television And Screen Studies電視與銀幕寫作。

　　2） University of Sussex薩塞克斯大學

　　 Digital Media (MA) 數字媒體

　　 Digital Documentary (MA) 數字紀錄片

　　 Film Studies (MA) 電影研究。雅思要求6.5分，寫作6.5分，其他單項6分。

　　3） University of East Anglia 東英吉利大學

　　 MA in Film Studies 電影研究

　 MA in Film Studies with Film Archive Option 電影和電影資料

4）The University of Warwick華威大學

MA in Film and Television Studies 電影電視研究

雅思 7.0，偏重於電影理論研究，並且非常難申的，看重是否重點院校，和工作經驗。

5）The University of Edinburgh愛丁堡大學

MA in Film Directing 電影導演

雅思7.0 ，各單項不低於 6.5

這個項目把實際工作和理論與論文結合在一起，在工作室上課，學生會要求為當地機構工作，作為對學生評估，學生需要協作製作電影，並交論文。愛丁堡是研究性大學，但是這個課程把理論與實際應用結合在一起，不亞於英國其他的應用型大學。

6）The University of Exeter埃克塞特

專業：MA Independent Film Business 電影商業

雅思 6.5 單項不低於 6.0

這個課程不同於其他大學，把電影與商業運作結合起來，會涉及金融，投資，商業策略在獨立電影產業里的運用。

題主這個問題挺有意思，我曾經接觸過許多在紐約和倫敦讀過書的過來人，匯總了一下大家的經驗，希望能對你幫助。

首先，對於電影專業，國內與英美最大的區別是課程設置。

國內的學生，在入讀電影學院後，會早早的定下專業方向。學生的課程大綱、學習方向、教學內容都是圍繞既定專業定死的，學生在畢業後，一般也只會從事該方向的工作。簡單打個比方，導演專業的學生，畢業後基本從事導演的工作，編劇的學生基本干編劇，這導致一些學生在就業方面遇到障礙，一旦不能找到本專業的工作，很難從事行業內其他的工作。

再來說英國和美國，電影學院在教學時，學生是會學習電影創作的全過程，包括一些後期的商業推廣宣傳內容。一個學生畢業後會對整個電影行業有全面的了解，就業選擇會廣很多。

其次，講一下人脈對於一個學電影的學生的重要性。

電影不是像一些自然科學類的學科可以量化評價，所以在行業內混，有時候更多的是看你的人脈。

在國外的職場中，是有很強的校友意識的，老校友會極力提攜新校友，如果能入讀一個頂級電影學院，單單是你的校友身份就很可能為你贏得一個不錯的工作機會。舉個簡單例子，馮小剛的女兒北影畢業後去了美國，作為國內數一數二大導演的孩子，她出國的目的更多還是看重國外頂級名校的校友人脈資源吧。

讓許多學生關心的問題就是就業，在這裡也說一下。

畢竟花了大力氣出去讀書，還是想找一份好工作的。以我的經驗，一個有留學背景的學生，對比國內學生，在行業內還是有比較大的就業優勢的。而且國外學校在教學中往往是結合實際操作的，學生的實戰經驗會很強。電影行業是一個人才需求量相對不大的行業，要想在競爭中脫穎而出，一個好的教育背景還是有很大幫助的。題主如果有出國的想法，一定要對自己要求高一些，爭取去頂級的電影學院。

附上一些英國優秀的film school的介紹，希望能對題主有所幫助：

1.Goldsmith university of London：

Goldsmith的filmmaking偏重實踐，除了掌握電影製作方面的知識，還能了解到音效，編劇，攝影，燈光，製片等等領域的內容。

2.University of Westminster：

學校的風格偏學術，在課程設置中，有不少涉及各地區電影的風格和歷史，電影文化的課程。

3.National film television school：

英國頂級的電影學院，比較難進，開的課程特別豐富。哈利波特的導演David Yates，007天幕危機的導演Roger Deakins都是是該校的校友。

4.Met Film School：

開設的專業也很多Directing，Screenwriting，Business Producing，Postproduction，Cinematography等等。學校的特點是課程靈活性強，許多教授是行業內的知名人士。

5.London Film School：

位於倫敦的電影名校，學校自己有兩個設備很好的攝影棚，學習中注重實際操作，畢業生在行業內有很好的口碑。

順便推薦一個個人專欄藝術·癮 - 知乎專欄，我會不定期地更新一些留學、專業、作品集等內容，需要的話可以關注一下。

你國內的本科是那的？

吃火鍋去成都好還是上海好？雖然上海也很好，可是你要吃的是火鍋啊！所以題主，電影哪家強？當然是美國了！

為什麼要去美國讀電影專業？去美國學電影有什麼好處？

理由1：美國電影行業更發達、更成熟，中國目前還是小兄弟

最近幾年，國產電影票房一片紅火，隨便一個電影票房就能輕鬆過億。在這樣一片繁榮中，讓人感覺中國電影的發展很迅猛。但是讓我們來看看當前世界電影票房收入排行前十名（不考慮通貨膨脹因素）：

通過這份統計表可以看出，世界電影票房排行榜前十名全部是美國電影。甚至順著排行榜往後看，世界電影票房排行榜前50名都是美國電影（《戰狼2》是目前唯一排名前100的中國電影，排在第55）。由此可見，中美電影行業還是存在很大的差距，尤其中國電影面臨著無法走出國門的困境，而美國電影早就在全世界範圍得到認可了。

同時，行業內從業人員素質方面中美兩國也存在很大差異。中國影視行業內「燈光村」、「群演村」的現象在美國是絕對不會存在的。在美國，燈光師、道具師與攝影師、美術指導享有同等或者相近的待遇。

在美國，電影產業成熟度極高。從電影前期籌備到拍攝再到後期製作，每一個步驟都有嚴格的標準和指導，猶如工廠流水線生產，每一個步驟都有嚴格的質檢標準。這樣的產業環境下所生產出的電影均在合格水準之上。

因此，許多中國電影行業從業者都把自己的子女送到美國來學習電影。比如著名導演張藝謀的女兒張末，畢業於紐約大學編劇導演專業。知名編劇劉震雲的女兒劉雨霖，也就讀於紐約大學編劇導演專業。華誼兄弟總裁王中磊的女兒王文也，就讀於藝術設計中心學院。

理由2：美國有很多一流電影學校，不像藝考千軍萬馬擠獨木橋

在中國，學習電影類專業最好的幾所學校無外乎北京電影學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院、中國戲曲學院、中國傳媒大學這四五所高校。而這些學校幾乎都集中於北京。這些名校每年純粹電影類專業招生人數也才一兩千人（注意：不是其中一所，是幾所學校之和），可是報考人數卻早就超過六位數，並且每年還在增加——競爭可謂非常強大，而且文化課要求也很高，很多專業錄取都超過了高考重點分數線。

但美國的教育資源分配比較平均，開設電影類專業的大學有很多，學校之間的差距也不大。

理由3：美國大學的軟硬體更好、教學理念更先進

美國的電影類學院，僅從硬體條件上都能夠趕超國內大多數院校。並且學校里大部分器材都是無償提供給學生使用，無條件支持學生的創作。所用到的器材都是較為前沿、尖端的新設備。尤其是私立院校，因為其財政收入來自於學生的學費，所以學校貫徹服務學生的宗旨。

美國電影教學從學科專業劃分來說更科學，一般是按照當下電影行業的需要，分為電影製作、表演等幾個專業。這樣一來，學生能夠全面接觸到電影製作的各個方面，拓寬自己的就業和發展。而中國的大學大部分還在沿襲幾十年前蘇聯的模式，教學理念陳舊，只有北京電影學院等幾個為數不多的影視名校在嘗試與國際接軌交流。

美國的電影專業更強調學生的實踐，因此有很多課程是為學生安排的實踐拍攝。美國的電影院校的老師大多是從影視行業內退休或者正在行業內從業的，能夠帶領學生多多實踐。而中國多數大學老師會被各種行政工作拴住身子，與電影創作實踐有一定脫節。

理由4：在美國進劇組實踐機會多，能接觸大量高水平合作者

美國大學裡，電影教學是非常重視實踐操作的，大學同學中就會組織很多的拍攝創作團隊，所以學習期間接觸劇組的機會非常多，參與性也強，甚至還要自己牽頭建組拍短片作業——大學幾年下來，你就已經是個非常成熟的導演/編劇/攝影師/剪輯師了，遠強於國內很多學校教學紙上談兵，畢業後大部分工作還要從零學起。

此外，美國是全球電影工業最發達的地區，也是眾多電影學子心目中的聖地，在這裡學習和實踐，可以遇到來自全球各地的行業精英們。很多在中國已經很有名的前輩，也會到美國進修，學習更先進的電影藝術和技術。比如任重、胡歌這些大牌明星，都在美國大學裡學習電影，在大學期間就能跟這樣的行業精英接觸，自然能夠碰撞和產生出不一樣的火花，水漲船高，自己的專業水平也能得到很大的提高。

理由5：中美結合的教育背景，有利於將來電影職業發展

在美國學習電影這類藝術專業，不但能在學校獲得專業知識，還能深度體驗美國的文化，豐富知識結構，讓你更具有國際視野，這些東西對於將來藝術創作有很大的幫助。

這裡只需要舉一個例子：就是知名華人導演李安。李安高中時讀書毫無興趣，一心只想著當導演拍電影。1979年，李安前往美國伊利諾伊大學香檳分校戲劇系，畢業後又在1981年到紐約大學就讀電影製作研究生。後來李安創作了家庭三部曲《推手》、《喜宴》、《飲食男女》，這三部電影都是以中國傳統文化與西方文明衝突為背景的，李安前三部電影成功的替他打開美國好萊塢的大門。之後，李安的電影題材涵蓋中西方，包括體現中國武俠文化的《卧虎藏龍》、反映西方同性戀文化的《斷背山》，還有《色·戒》《少年Pi的奇幻漂流》《比利·林恩的中場戰事》等等多部反映不同文化、背景的電影。

從李安身上可以看出，李安電影作品的題材跨度非常大，可以自由在中西方文化間切換。這與他的中西結合的教育背景有著密不可分的關係。

理由6：鍛煉獨立生活能力，讓孩子儘快走向成熟

美國大學與中國大學的管理風格不同，會把學生當做一個成年人，而不是小孩，學校給予學生自由的精神空間和自立的生活環境。在美國學習時，遠離了家鄉和父母，更能夠鍛煉人的獨立精神和生活自理能力。在國內，很多人大學畢業了還不會做飯做家務，但是在美國留學不到半年，就各個練就了一身生活技能，做飯、開車、剪草坪，甚至修理房屋。

在美國學習電影類的專業就更鍛煉人了，在校學習期間需要拍攝大量短片作業，這時就要求你走出校園，去租器材、聯繫場地、申請拍攝許可等等，幾次拍攝下來，一個年輕能幹的「製片人」就誕生了！

作為一個未來的電影人，非常需要而這樣的環境下鍛造出來的堅韌，來應對電影人職業生涯中的種種未知與挑戰。

理由7：人生and就業，中國or美國，多一種選擇

在美國學習電影專業後，既可以選擇留在美國就業生活，也可以選擇回國發展，這是兩種不同的生活方式，你可以在更深入了解美國的生活後做出選擇——多一種選擇，是強者的特權。

眾所周知，在英國等國家留學畢業後想要留在當地工作甚至移民是很難的。但是，在美國學習電影類專業的留學生，可以在畢業後申請傑出藝術類人才的O1簽證。有了這個簽證，可以自由出入美國與中國。

如果選擇留在美國電影行業內工作，收入還是相當可觀，尤其是各類技術工種，如剪輯、調色、攝影等。而且美國還有相關行業協會、工會，能保障從業者的各種權益。相比之下，國內電影行業從業者也許收入很高，但社會權益方面，真的跟農民工沒什麼區別。

當然，如果不喜歡留在美國，也可以選擇回國工作，隨著中國電影業的井噴式發展，國內電影行業也急缺優秀人才，電影專業留學生回國後，大多都能進入國內各大影視公司工作，收入和發展都很不錯。

電影留學建議去美國，不論是技術層面還是理念、機遇、發展空間，都比法國要好的多。

法國電影是比較純藝術，藝術氣息濃厚的一類，很文藝，方向比較窄，不利於你今後的事業發展和眼界拓展。

高二可以申請，但是建議將托福成績/雅思成績刷到最好，高中GPA也很重要，一般要到高三了。還有你的電影作品，是留學申請最重要的一項。video eassay好好寫，文書材料方面英文ok的話可以DIY，不然還是跟電影作品集一起找一家靠譜的留學諮詢公司看一下，測試一下自己的優劣勢，更好的選擇dream school。

去英國留學是很不錯的選擇。現在很多學生對於電影碩士專業都情有獨鍾，到電影業發達的海外院校深造更是他們的夢想，於是英國就成為大家的熱門選擇之一。那麼，開設電影碩士專業的英國大學有哪些呢？下面我們就為大家介紹五所英國大學。

1、倫敦電影學校從1956年建校以來，培養了無數世界有名的電影製片人。倫敦電影學校是所非常國際化的學校，只有20%的學生來自英國。目前設有兩個碩士課程，一個是電影製作專業，另外一個是電影劇本專業。這個學校的特點是讓你在實地拍攝練習當中提高技能。在為期兩年的碩士學習過程中，你要製作六部電影。

2、布里斯託大學提供的電影碩士專業，安排了實踐性較強的課程，適合有製片經驗的學生。一年的學習分為三個階段，其中包括培訓製片技巧，寫劇本和後期製作等技能以及製作電影短片。學習期間大學提供和英國電影屆專家和影評們直接交流的機會。

3、東英吉利大學影視學院的課程設計也是針對有電影製作經驗的學生。頭兩個學期各包括兩個科目，為期十周。每個星期都有六個小時的討論課，研究電影製作和劇本等。最後一個學期是準備論文階段，學校組織一系列的實踐活動，幫助解決拍片所遇到的各種技術問題。

4、華威大學的電影碩士專業也有針對那些沒有學過電影的初學者。課程設計比較嚴謹，每個學期都邀請經驗豐富的電影製作人來進行講座。

5、肯特大學話劇電影學院是歐洲最大的一所，歷史比較悠久。肯特大學位於英國東南部的文化古城坎特伯雷市，到倫敦只要乘坐一個半小時的火車。大學經常會舉行各種風格的電影節，有時進行外國影片展，有時上映個人影片和短片，給學生們提供交流的機會。以上就是開設電影碩士專業的五所著名英國大學，選擇到英國留學的同學可以考慮這些大學。

如果有什麼問題可以私信我哦~

.首先有沒有必要，是你自己的決定啦，那麼如果你考慮教學實力，那麼英國其實還是比較有話語權的，本身電影專業開設的時間也很久了，很多名牌大學可以選擇，像布大，利茲，約克，都是很棒的學校。

首先你得從自身出髮結合家庭經濟狀況決定是否出國，在從你未來的憧憬決定去那個國家，首選美國其次英國。

我不懂哦但我覺得藝術這種東西需要天分加最專業的學習電影應該是國外學到的更精通吧

咦？我最近在關注的留學機構有一場藝術類的留學申請，裡面好像有涵蓋了許多的內容

原文網頁：摯拓教育美國頂尖藝術留學展

因為我自己也是藝術生，不過我想要申請的是本科，現在正在各種方向選擇中。把這個發出來，你看下對於你有沒有幫助~