如何評價梶浦由紀的作品以及她在日本配樂界的地位?
01-03
她並非我最喜愛的動漫配樂大師,增田俊郎和梁邦彥我更推崇,但在我還甚少了解動漫原聲的時候,就建了以她為名的文件夾,收集她的每一部配樂,只要她參與配樂的,便都會去看。
===================回答 @Jason Lu 的部分,也一起放上來:
Jason Lu她的配樂被認為相似度很高,您怎麼看?回答:我覺得你說的這個問題確實存在,而且集中出現在2004年前後,那段時間她爆紅,而且接了很多動畫的配樂。《翼年代記》《舞HIME》《柯賽特的肖像》等等都出現在那個階段,密度非常大,所以相似性比較高,尤其是她大量使用女聲吟唱和異域風情。從這一點上說,確實有些雷同。最引人詬病的也是這階段的作品。
但是如果往前和往後看,就會意識到,她的作品風格還是有變化的,當然這個變化也在基於其鮮明的個人特色。前期《新橙路》、《NOIR》《.hack》三者風格就很不同,也有一些純音樂作品,純音樂更像單純的新世紀音樂和世界音樂,可以聽一聽。 高達SEED是成名作就不多說了,後期我覺得《空之境界》和《FATE ZERO》是她做的又一次突破,更傾向於交響樂、史詩風格的恢弘曲風,我記得有個帖子專門探討她的交響樂的,晚點找到了我貼鏈接。【鏈接在這裡:http://tieba.baidu.com/p/1738993192】私以為,她的配樂辨識度很高,因為個人風格比較明顯,但整體上有風格的變化,不能一概而論。說起來,梁邦彥的個人風格也很突出,卻不太多人說他的相似度很高,我覺得是因為沒有像她的作品那樣那麼大眾化、那麼密集地短時間出現。PS 增添俊朗比較二人,風格更多樣化一些,但我自己私心覺得《蟲師》是神來之筆,如果是這樣風格的音樂,哪怕有相似之處,也是多多益善啊!
一點自己的想法,也不見得正確,見笑哈。梶浦由紀是個出色的作曲家和配樂家,但是她不是非常能夠適應商業化炒作的。在最初與真下耕一合作的時候,她出色的音樂成為了動畫的最強亮點,要比真下耕一的動畫本身優秀的多。而在gundam seed之後才是真正的大紅大紫,那時候她的工作量就急劇上升。日本動畫的配樂工作是前期進行的,在菅野洋子的相關訪談中就透露過,他們一般是有一個企劃初稿,導演和製作人對動畫有了一個輪廓之後就開始聯繫作曲家了,大多數作曲家都是拿著劇本的初稿來製作音樂的,而動畫的製作是跟隨播放不斷改變的,劇本很可能和以前的不一樣。再加上只是一個劇本草稿,沒有動畫演出等等輔助,音樂家只能憑自己的理解、想像和與導演、音樂監督的溝通來完成工作,實際上是商業化工業化的路線,並不輕鬆。再加上那個時期梶浦由紀的工作量很大,她的音樂品質就開始下滑了。梶浦由紀確實是被商業化炒作捧得太高,以至於她不得不高產。這之後的熱潮過去了,梶浦就很少接觸動畫配樂,直到空之境界,她在沉寂了一段時間,在轉戰遊戲配樂之後的回歸異常精彩,而且劇場版的音樂製作模式和tv不一樣,沒那麼大的強度,也沒有那麼少的信息。又一輪熱潮出現了,商人們又開始抓著她炒作,於是你又能夠看到梶浦由紀的音樂開始緩慢下滑。比如sao的配樂量極大,但是卻沒有太多精彩的地方,kalafina的歌曲也沒法超越空境時代的那幾首了。
我覺得她可能就是現在動畫ost屆的流行之王。旋律上的天賦是肯定的,朗朗上口容易記,又不賴。但編曲略單薄,整體缺乏變化和創新。流行之王么,適合給流行的配樂
就打分的話我給70+ 梶浦由紀 還是很好辨認的 感覺略比不過川井憲次
更加比不過菅野洋子 80+ 到90分左右
不過菅野洋子和梶浦由紀 都是很棒的才女個人風格明顯,但編曲千篇一律。而且曲風比較窄。她配樂的動畫大都數都是黑暗,魔幻,哥特一類的題材,說明她也最適合這類。B站我記得有個人專門把她的曲子都拿來無縫銜接,毫無違和,這就很能夠說明問題av號忘了,有興趣可以去搜搜。
很喜歡她在空之境界裡面的配音。還下載了精選集不過我覺得她的風格比較程式化。
編曲水平太一般,基本就是一個主旋律配和弦,顯得很單薄膩味沒有靈性,不過偶爾有點靈性能寫點不錯的旋律。作為一個配樂師,寫不了大編製,對配器的理解也比較差勁。
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