Bj?rk 的音樂好在哪?


Bj?rk 學什麼像什麼。這在 Like Someone in Love (Debut) 和 It"s Oh So Quiet (Post) 兩首最明顯。這兩首歌說明她如果想玩傳統的東西可以玩得很好。但顯出她天才的是那些什麼都不像的、只像她的歌,例如 Venus as a Boy, Hyperballad。這方面她有點像冰島的森田童子。

前衛、跨界、multidisciplinary 這種詞是對她的侮辱。她在大家不知道什麼是跨界的時候已經把界踩成渣渣了,但絕不會認爲這值得拿出來周圍和人說。

最最重要的是,不管她怎麼跨界,玩 app,玩 Oculus Rift,她永遠在這個視覺和技術主導的世界裡證明著聲音和聽覺文化的價值。不要問她的新專輯爲什麼不在 Spotify 上線這種事。根本不需要問,答案就和爲什麼 iOS 的系統字體不默認使用 Comic Sans 一樣明顯,不,比那更明顯。和她的藝術相比,什麼「音樂分發的未來」這種鳥事太白癡、太 trivial。在《黑暗中的舞者》裏,她聽到「listen to your heart」時,直接就把她的心耳聽到的東西唱了出來。那不是抽象的「聆聽內心的聲音」,那聲音妳是可以切切實實聽到的。

「只要側耳傾聽就知道了,因爲聽聲音是我的工作。」——「領導」,《1Q84》


我的某位責編曾給我改稿的時候丟下一句:「真正牛逼的情感流露為主的文章絕對是用最原始的語言構架。」

這句話我體會了三年,過後看Ta的文字,我發現「真正的動人的情感是簡單的、淳樸的、甚至是粗獷的。

這讓我想到我對Bjork的印象:聲音多變、曲風鬼魅、形象神秘、感情純粹。

我最心水的Bjork Top 6 :

  1. 《Náttúra (feat. Thom Yorke)》

  2. 《Triumph Of A Heart》

  3. 《Crystalline》

  4. 《Hyperballad》

  5. 《Declare Independence》

  6. 《Earth Intruders》

她是個矛盾的混合體:你可以說她神秘,可卻對紫色過敏;你說她複雜,卻喜歡身粘羽毛而示純粹;但你說純粹,她又不可能純黑上鏡,而更多的是以Geisha的和服或中式長裙亮相。

我最愛她的作品:《Náttúra (feat. Thom Yorke)》,這不是首次兩位大神的合作。

她在歌中吟訴:

Allt sem hann leieir (Everything that he leads)

allt sem hún fleygir (everything that she throws away)

náttúra! (nature!)

Allt sem vie lendir (All that we get into)

ala mér (feed me)

náttura! (nature!)

ég get tekie (I"m able to take)

ég tek vie tví (I receive it)

náttúra! (nature!)

在你聽作品前請看著歌詞。你真的想像不出這簡單導略顯簡陋的唱詞究竟能被如何的聲音魅力所支撐。那就來試試吧。試聽地址:http://music.163.com/#/song?id=2188778

你可以感嘆,也應該感嘆,這首本聽起來應Gospel的唱詞卻足夠有野心的意志來串聯。作品中極具侵犯性的鼓點和惱人的號角也好比單曲封面中的波濤般洶湧。當然在浪花滴落你額頭的一瞬,你又會發現透過頭頂陽光,真正打動你的Electronica好比Britney Spears MV《I am a slave 4 U》中窗外雨滴般,雖不夠沁人心脾但絕對酣暢淋漓。

當你仔細琢磨她的很多歌詞,都會發現異曲同工之妙。

就我最愛的她幾首歌來說:

她在《Triumph Of A Heart》中唱到:

The nerves are sending shimmering signals

All through my fingers, the veins support

Blood that gushes impulsively towards

The triumph of a heart that gives all, that gives all

她在《Crystalline》中唱到:

Underneath our feet,crystals grow like plants.

I』m blinded by the light in the core of the Earth.

Crystalline, internal nebula, rocks growing slowmo.

I conquer claustrophobia and demand the light.

她在《Hyperballad》中唱到:

we live on a mountain,right at the top.

there"s a beautiful view from the top of the mountain.

every morning I walk towards the edge and throw little things off.

like: car-parts, bottles and cutlery or whatever I find lying around.

it"s become a habit a way to start the day.

她在《Declare Independence》中唱到:

start your own currency!

make your own stamp

protect your language

declare independence

don"t let them do that to you

她在《Earth Intruders》中唱到:

we are the earth intruders

muddy with twigs and branches

turmoil! carnage!

here come the earth intruders

we are the paratroopers

the beat of sharp shooters

come straight from voodoo with our feet thumping

她在歌詞中總是把情感打回最原始的雛形模樣,而對於自然界的尊重與歌頌和人類文明的赤裸吐露更是為這讓大多數人聽起來奇怪道急於刪掉的音樂尋求了一個足以穩腳的理由。而天人合一的歌詞探尋即視感也讓很多人包括我對於冰島這本來就略顯神秘的過渡更加充滿韻味。

說道如此鋒芒的原始感,讓我想起每次在我推薦Bjork給人之前,我都主觀性的先讓這人適應一下Florence And the Machine作為過渡,只是在進入單純的非精神蠻荒前你終究要有入鄉隨俗的試水期。可我在敲下這篇答案到此,又覺得稍有不妥。

因為Bjork真的是音樂的矛盾體,千絲萬縷的聯繫能讓你想到太多:

說聲音奇怪,你能想到CocoRosie;

說自然圍繞,你能想到iamamiwhoami;

說音質獨特,你能想到Kate Bush;

說太空即視,你能想到Goldfrapp;

說人文探尋,你能想到M.I.A.;

說飽含深情,你能想到Antony and the Johnsons;

說洒脫另類,你能想到PJ Harvey;

........

Bat for Lashes、Fiona Apple、Lykke Li、Joanna Newsom、Múm、Róisín Murphy、Alanis Morissette、Sigur Rós、Jónsi、Emilíana Torrini、Radiohead、Amiina、Tricky、Ladytron、Tori Amos、FKA Twigs、Oh Land、Austra、楊乃文、Sade、David Bowie、小野洋子、St. Vincent、The Knife、Grimes、Robyn、薩頂頂(非周鵬時期)、Moloko、SoapSkin、Sia、Kelis、Cat Power......

總之你腦中能夠直接或間接的浮現出因Bjork的某部作品而想到的各種Artist的名字。

這是個擁有有趣音樂態度與音樂產物的有趣音樂人,僅從音樂角度考量。

關於其他不談,包!括!政!治!

外行人只得班門弄斧,很多方面無能力提及,回答此題僅代表個人對其作為音樂人身份的十足喜愛,而已。

或許說了這麼多我依然沒有回答題主的問題,視野有限,只能用 @欲三更 在問題如何欣賞歌曲《Lost Rivers》?中答案的一句話回答你:

藝術除了審美之外,還有傳達觀念的功能。

以上。


一曲 Play dead 讓我迷戀好多年。


推薦閱讀:

華語樂壇有哪些男女對唱流行歌曲堪稱經典?
伯克利音樂學院和北京迷笛音樂學校 差別幾何?
怎麼評價蔡依林的新歌Play我呸!及MV?
如果讓你來重新安排林俊傑的專輯構成?
為什麼很多歌手發展到後期的風格都會走向電子音樂?

TAG:流行音樂 | NonesuchRecords |