如何評價我是歌手第四季第六期？
cococococococococo
（文/蘼迷貓）本場比賽應該是本季我歌甚至是四季以來最難看的一場，可以跟本季的第二場有一拼了，但那場競演好歹最後李玟和HAYA還爆了一下，這集看下來基本連吐槽的慾望都沒有了…… 新年新氣象，我們不妨也先以另一個角度來看一下這場乏味的競演。
本場比賽擼主著重要說的有兩個點，一是歌手選歌的年代問題，二是競演舞台上風格差異化的重要性。
1. 本場比賽幾位選手的選曲無疑是與時代脫節的，除了信，其他所有歌手的選曲都沒能邁過21世紀的大門檻，即使信的這首《末班車》原曲的創作模式也是停留在上世紀九十年代；更關鍵的問題是在編曲上，歌手們在編曲上也幾乎沒能跳脫出時代的桎梏，現在已經快演化成只要李玟稍微偷點懶，整場競演就會有一股鋪面而來的歲月感與OUT感。目前中國受關注度最高的音樂類節目選曲居然是如此的停滯不前，不得不說是很讓人唏噓的。
「我是歌手」的節目宗旨究竟是更偏向推陳出新，推動華語樂壇的良好發展；還是更偏向讓過氣歌手回籠重塑，為歌手比賽後的商演撈錢做宣傳呢？歌手們的選曲態度與品位其實從側面也決定了上面這個問題的答案。
2. 王晰能踢館成功完全不意外，意外的是他這個第一的名次，但縱觀整場表演，貌似誰拿這個第一都勝之不武。為何說王晰成功踢開歌手的大門勢在必得呢？這就要說到舞台表演上的風格差異化了。
1） 眾所周知，「我是歌手」一度曾陷入「我是高音王」的名聲之中，上這個舞台的歌手多以飆高音來刷存在感，而這個略微尷尬的戲謔之名在上期陳潔儀首輪被淘汰後被直接推到了風口浪尖，之後導演組們也是在想盡辦法邀請一些並不是以高音健長的歌手來增強競演舞台的豐富性。
而王晰這樣的低音炮橫空出世明顯在這麼疲態盡顯的一場競演中讓觀眾們倍感新鮮，而且唱得還是Bossa Nova（樓主沒記錯的話，這應該是我歌第一次有人涉獵這種風格，我說的不是爵士大類，只針對Bossa Nova），用另一個極端來吸引眼球，新鮮獵奇感的票數他明顯輕易get。
2） 這個看臉的世界，一位大長腿白面清秀小鮮肉的出現，現場的阿姨大媽姐姐妹妹們自然春心蕩漾，歐巴的臉看了6場，也多少有點膩歪了，帥哥不嫌多。女觀眾手上有三票，可以一票給歐巴，一票給新出現的鮮肉，一票給李克勤或自己喜歡的歌手，花痴了那男孩票數get。
3） 總政歌舞團出身，根正苗紅，中央的來地方電視台參賽，你一輪就給人家刷下去，洪濤沒那麼弱智，你懂的，湖南電視台政治任務票數get。
所以那些嚷嚷王晰憑什麼把信踢下去的可以歇歇了，於情於理，於公於私王晰必須踢館成功。
說完了本場比賽中的兩個關鍵信息點，我們來逐一看一下本場的表演，既然選手們都如此復(bu)古(si)懷(jin)舊(qu)，我們就來看看他們的演唱和原唱相比究竟誰更勝一籌。
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李克勤-《友情歲月》
李克勤自從第四場《一起走過的日子》後，選歌和演唱逐漸漸入佳境，這一場是擼主心目中他至今在我歌舞台上最動聽（非最佳）的一次現場。開場和副歌的詠嘆調有著和原曲血雨腥風截然不同的優雅感，李克勤一開口十分抓人的演唱終於讓苦等好幾場的觀眾們見識到CD勤的稱號因何而來，隨著A段副歌的情緒逐漸打開，以及間奏電吉他和鼓的加入，歌曲B段將聽眾帶回了當年刀光劍影中的「古惑仔」江湖，在橋段處一個階梯式的漸強升調後（此處有一個失誤，一個音沒唱出來），歌曲與演唱回歸平靜；緊隨其後的節奏變速把歌曲的情緒爆發推向最高處，最後一個完美的假音長音收尾。
比起浩南哥的原版，李克勤這個版本無論編曲還是演唱都更有層次也更具水準，整首歌的高低起伏如同戲劇般層層鋪陳與展開，是一次完勝原唱的演繹。原唱基準分10分，李克勤這個版本15分。但畢竟鄭伊健不是歌手出身，所以拿下原唱也沒什麼奇怪的，小夥伴們K歌的時候唱李克勤的版本還要更難把握，所以並不具備完全替代性。
蘇見信-《末班車》
在歌手身體嚴重不適的時候，我一般是不會評價的，上上期的張信哲樓主也沒有具體說他唱的部分，因為唱歌這種需要身體狀態支撐的技術活，抱恙上陣本身就是敬業精神的體現，你再拿來跟其他歌手比不公平。一般人感冒發燒嗓子發炎，說話都費勁，別說唱歌了。
我想特別說一下信這次的選歌——《末班車》，這歌的主題與氛圍未必有點太凄涼了。由於我是歌手比賽是提前錄製，主辦方為了防止上一期淘汰歌手提前被泄密，現場觀眾是不知道誰是返場歌手的，而且投票的時候選項中也是包括返場歌手的，主持人那段「歡迎返場歌手XX表演」是在觀眾清場後錄的，然後節目組再在後期加上一些歡呼與鼓掌的音效。信之前被傳淘汰的呼聲很高，上場和這場還是連續錄製的，於是乎，當過去經常造型很亮眼的信這次一身正式的西裝出席唱著《末班車》時，估計很多人會把他當誤認為返場歌手，正好乘一段「末班車」謝幕。外加這次真正返場的趙傳K歌K得很著實很賣力，信由於身體原因整個演唱都顯得有點「力不從心」，而這倆人的受眾是有重疊的——70後與80後男性觀眾，會有分票現象。內因外患加一起，這位搖滾巨匠就順理成章的被踢走了……
說到信，他的「嘶吼」唱法是很費嗓子的，可以說是為了給觀眾們帶來感官刺激的自爆型武將。但他自從本季歌手第三場開始，每一場的編曲和表演都可謂煞費苦心，是這個舞台上為數不多能把音樂玩點花樣的一位，儘管有時候最終的效果並不盡善盡美，但信的態度和用心是沒得說的。比如這首《末班車》開場和結束的汽車轟鳴聲以及班車廣播音效依然是這場比賽中編曲上為數不多的亮點。
此外，擼主一直認為，信被淘汰也未必是件壞事，我不覺得他的粉絲看到他升KEY賣力演唱高難度的&
李玟-《喜氣洋洋+寶貝對不起+Shalala》
什麼叫做高手呢？在演唱上出現失誤，選遠古時期歌曲的情況下，依然能憑藉編曲上的創新亮點和自身技術秒殺現場的大部分表演，這是音樂意識高級的體現。
李玟這場串燒表演應該是他目前幾首快歌中編曲相對最敷衍的一首，但儘管這樣，她還是本場編曲最用心的一位，三首歌tempo不同、語言不同，能在其中遊刃有餘並不是一件簡單的事情。開場抓耳的電吉他riff（有點像Bruno Mars &
http://v.qq.com/boke/page/f/0/j/f0148tacr3j.html
但估計是前面蹦躂的太賣力了，最後歌曲轉回《寶貝對不起》後，摳姨的氣息明顯出問題了，上氣不接下氣，有一句還差點沒發出音來；最精彩的是最後的最後「為了你」的「你」，摳姨被Katy Perry上身，咯痰了！！！！
雖然瑕疵不少，但我們依然要感謝摳姨帶給我們的最新口號「殺LALALALA~~哈哈哈~~~殺LALA in the 毛寧~~~無~~~~無~~~~~艾瑞胞弟！~~~~殺LALALALA~~~卡忙~~~~殺LALA in the三閃~~~一起來！」徐佳瑩小姐表示已經身中N刀陣亡，三下鄉小天后艾娃蕭亞軒小姐表示不服。
由於改編力度比較大，跟原版無法正面比較，所以這個就不打分了。
徐佳瑩-《喜歡你》
這次是LALA小姐繼《修鍊愛情》後另一個發揮差強人意的現場。陳潔儀的原版有著都市女性的幹練與柔情，徐佳瑩則是多了幾分小女孩的欣喜與文藝氣質，歌曲格調變得私人了一點，倒是圓舞曲元素的加入很悅耳。只是在副歌的演唱上，LALA很多音都唱得很虛，一些節拍還給唱趕了，也是疲態盡顯。這也側面證明，陳潔儀的歌曲並不是聽起來那麼好唱哦。
陳潔儀原版基準分10分，徐佳瑩版本6.5分。
PS：徐佳瑩小姐，你這一身是過來逛廟會買年貨來的？
黃致列-《苦海》
這首歌是韓國搖滾巨匠任宰范的代表曲目之一，這位韓國搖滾的開路者有著異常沙啞併兼具十足爆發力的獨特嗓音，初聽他的原唱很容易讓人想起歐美樂壇兩位上世紀九十年代紅極一時的歌星Michale Bolton和Bryan Adams，甚至這首歌的抒情搖滾風格都讓人不禁想起Bryan Adams的經典歌曲&<(Everything I do) I do it for you&>。
黃致列這個版本與原唱的共同點頗多。首先他們的聲音都很沙啞滄桑，任宰范更硬漢更純粹更直男一些；黃雖然深情但卻有點哭天搶地的感覺，這個差別是任的唱腔是讓別人哭，黃是歌沒唱完自己就先哭了（你看我都哭了，你咋還不哭呢？）；其次，歌曲最後的爆發任宰范在原版中已經做了基本很難超越的完美示範，甚至在歌曲最後fading減弱的部分，仔細聽可以聽到任那一聲撕心裂肺的嘶吼，黃大體上在最後的副歌部分儘力做到了歌曲要求的爆發力，並輔以在現場比較有煽動力的長音潤色，差別是前者很錄音室范兒，後者更偏重現場的演繹方式；再次，歌曲要表達的在苦海中的掙扎糾結與痛苦都可以在兩位的演繹中體會到，只是任的版本是痛而不哀，悲而不傷，黃的版本則是一哭二鬧三上吊、老娘要死給你看既視感……
編曲上面，黃的版本捨棄了原版濃濃的上世紀八九十年代歐美搖滾Ballad的味道，把這首歌編得更歐巴抒情范兒，開場和收尾都做得很宏大也很晚會，一副字正腔圓的歌唱比賽范兒。
這首歌中，歐巴最後又陷入到他標誌性可怕的哭腔上，這已經不止是審美疲勞這麼簡單的事了。
原版的基準分10分，黃的這個版本7分。
張信哲-《愛的箴言》
《愛的箴言》是個人心目中華語樂壇數一數二的情歌作品（有人說這歌不止情歌那麼簡單，也可以拓展到大愛，隨你哈姆雷特愛誰誰了），三十多年前的羅大佑用如此精簡雋永的詩句描寫了愛情的給予付出，這種感悟是歷久彌新永不過時的，他的精髓感染著幾代人。而這首歌曲原版Cool Jazz的編曲放在我歌舞台上比大多數歌曲不知道要高級到哪裡去了，人家這可是三十多年前的作品。羅大佑原版的演唱雖然聲音有著粗糙的顆粒感，但那真摯的感情表達與歌曲的意境也是不謀而合。說到演唱，我個人更喜歡羅大佑老師在《中國最強音》上的那個版本，歲月的洗禮讓他的演唱更有韻味也更加深沉動人，一張口基本就讓人雞皮疙瘩落一地。
說回張信哲的這個版本，由於阿哲男高音的聲音特質與出眾的音色讓這首歌有著與原版不太一樣的感覺。而他在演唱節拍變化、斷句與語氣的細緻拿捏上，阿哲也掌握了這首歌訴說感的精髓，把一首歌由唱變成講述，這是民謠歌手要重點修鍊的事情，一位流行歌手如何在保持這種講故事、談心聲的狀態下還維持音樂的可聽性，是一件考驗功夫的事情，大家可以參考一下上一季的李健，他其實就是介於民謠和流行之間的歌手；而說到講故事的功力，隔壁《中國之星》的楊樂老先生是華語樂壇的頂級高手。但不知道是不是阿哲病情依然沒有完全康復，他演唱上依然有些力不從心的地方，比如一些尾音很乾，有錯拍的猶豫，聲音還略微沙啞，最後的爆發也差點意思。
羅大佑原版基準分十分，張信哲這個版本7.5分。
王晰-《Besame Mucho》
這首歌的最原始版本我沒有聽過，只聽過小野麗莎和Andrea Bocelli版本，王晰的這個版本的演唱基本是照著Andrea Bocelli版扒下來的，編曲上沒有什麼改動，甚至還做了減法，把原版的手鼓給去掉了，拉丁吉他也給刪了好幾段。
有人說了，不就是低音嗎？有什麼稀罕的，老子也能唱，那你可以自己唱一個試試，如何保持低音的氣息穩定與音準，並且能唱出王晰這種比較絲滑的質感，這可不是一件容易做到的事情，更何況他最後還有著與前面強烈反差的高音來提高整體的華彩。另外這首歌其實並不是單純的賣弄低音，更多的時候是在男中音音部的。
所以王晰唱得很完美是嗎？並不是這樣，這首歌的律動感與浪漫氣息他並沒有表現得很好，或者說稍微一些生澀和生硬，流暢有餘，靈氣不足；技術過硬，表情刻板。王晰的聲音表情還是略微有些缺乏的，有興趣的朋友聽聽Andrea Bocelli的版本，你會發現他的歌聲中你甚至能聽到他的微笑，而王同學貌似只顧著滿場拋媚眼耍帥來著。如果說Andrea Bocelli的版本是花式做AI、赤裸誘惑的挑逗，王晰的版本則是器大活好、生猛硬艹的炫耀，小夥伴們自行感受下。
另外，王晰同學混了這麼多年目前沒有一首個人代表作，就過來踢館，在當前中國流行樂壇男低音幾乎無歌可唱的情況下，這樣一位不會創作的歌手，我很好奇他以後的路咋走？當純粹的發燒碟翻唱歌手嗎？趙鵬表示終於找到了好基友。
Andrea Bocelli版本基準分10分，王晰版本7.5分。
PS：有些小夥伴說這人看起來樣子很裝，擼主的工作平時跟軍隊的人也有一些接觸，他要是不裝反而才奇怪了。
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本場最佳表演：黃仲賢與Tommy的吉他solo
第二名：李克勤
第三名：李玟
第四名：王晰張信哲
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第六期201602019
連續的錄影讓歌手們都出現了疲態，這一期總體上是元氣大傷的感覺，精彩度打個折扣。1、這一期扣扣搞了個港式口味的串燒，《喜氣洋洋+寶貝對不起+Sha La La》這個組曲總的來說還是扣扣擅長的編曲套路，編曲上走復古路線，歌曲律動啊現場表現啊觀眾感染啊都蠻不錯的，但是可能受到連續錄影的各方面影響，我並沒有覺得這個表演有什麼亮點的地方，可能一下子鼓搗三首歌曲太過含糊，不如單做一首來得精細和極致，扣扣這個表演很接地氣，帶點俗氣的復古與美麗，內里是不細緻且略糙的，但是外表還是有逼格有情緒感染的，適用於給春節期間的大型超市做背景音樂，蠻熱鬧的。（卓依婷表示春節期間的超市一姐向來都是捨我其誰~）
2、傳說中的第五天王李克勤這兩期的編曲都很不錯，而且畫面感都很強，《友情歲月》本身就有電影歌曲的屬性加成以及情懷上的佔優，李克勤也把自己帶入了一個電影的情境里，坐在鋼琴上的橋段是設計過的，有點像最終對決前暴風雨般的平靜，這時候的女聲和聲簡直就是電影配樂般的存在，凄美又突齣戲劇張力，隨著轉入副歌，最終對決的畫面感就閃現而出，一直到「不相信會絕望... ...」，情緒再次遞進，有燃點，最後李克勤用VOCAL收尾挺不錯的，總體來說就本場表現來說李克勤算是比較優秀的，但總唱粵語歌曲會不會太內啥了，最後強烈要求胡維納去踢館~
3、苦情歌和K-POP兩大絕招之後，黃致列拿出了壓箱底的歌曲《苦海》（啊叻這不也是苦情歌咩？），我想他也預感到了接下來的競演到決賽的路是越來越難走了，分分鐘都有被OUT的可能，所以把對自己很重要的，改變了自己命運的歌曲唱掉避免在舞台留下遺憾，這首歌的原唱是韓國歌手任宰范，黃致列翻唱了這首歌所以成名，歐巴自帶混音的唱法唱這種韓語歌蠻對味的，給我的聽感不錯，而且聲音不會像前幾期那樣渾濁，厚實與細膩都拿捏得不錯，編曲上比原曲來得更磅礴，薩克斯有點銷魂~接下來歐巴不知道要怎麼去放招，讓我們看下去... ...
4、陳潔儀的《喜歡你》是一首隱藏版的優秀作品，戀愛中的女生心中OS大概就是《喜歡你》這個樣子，小清新又是徐拉拉擅長的風格，同時這首歌是徐拉拉在自己演唱會上演繹過的曲目，就我個人感覺，演唱會版本要優於在芒果台的競演版本，演唱會版本無論從徐佳瑩自身的狀態以及歌曲的演繹/編曲都比競演版本要來的輕鬆自然，畢竟自己的演唱會不比電視節目，張信哲初登場也提到這點，歌手的總體狀態會因為表演的性質而改變，反正都要為觀眾聽眾負責，為自己的職業操守負責，當然競演版本的編曲在層次上是相對豐富的，徐拉拉這次的編曲終於完全服務到了她自己，挺好的，但還是要說下，就是小清新真的要衝到決賽是不是太勉強了，而且接下來的競演是隨時都有狗帶的危險，加油吧~
5、一個被500大眾評審玩壞的ROCKER還能怎麼玩？說實話，很替蘇見信感到不值，怎麼改變怎麼放招都得不到認可，何必為了去迎合而做自己不喜歡的東西呢？信當然也是這麼想的，所以有了《Still Loving You》，有了這首悲愴的《末班車》，喜歡這首歌的環境音採樣，顯得真實而又實感，一首信意識到會暫時告別的離別之歌，比起《離歌》顯得更有人味，意識流想起了金庸筆下的謝遜——天神般的馬賽曲式的悲劇英雄，聲音狀況撐不起高音就索性平實的唱完，但有幾個轉調很好聽（打喉針會變胖什麼的好殘，唱現場來幾個合適的轉調最酷了），情緒上讓人感受到了一種無奈與悲涼，說真的這一季到現在的所有競演歌手，信是最有個人魅力的，在花絮部分看歌手們的日常，信的部分是最讓人動容的，娛樂精神、處世為人以及搖滾信念... ...
6、《愛的箴言》看似簡單，看似安安靜靜唱就不會有問題實則是暗藏玄機的難度歌曲，張信哲看來是想走上一季清華哥哥李健的 讀書人有文化有逼格的人文路線（差點忘了，張信哲也是滾石唱片出來的），無論從選曲還是編曲的方式都很類似，張信哲的《愛的箴言》很不錯，文藝流唯美范，樂壇老手處理老歌的一個好範例，編曲很舒服，鋼琴+弦樂最後在進電聲樂器，配合人聲層層遞進，贊，編曲上要怎麼做出人文情懷，所謂讀書人有文化的樣子還是要多多揣摩，當然，張信哲這還沒完全恢復的聲音基本是可以鎮得住了（聲音條件比李健好），接著看後面的表現了，保守的做法終究要改變的，期待大招（張信哲的排名都在中下，狗帶的幾率好高啊，保庇下好了:)
7、王晰雖強但我覺得不至於踢走信，個人覺得本場第一是過譽了的，在連續錄影眾歌手疲態盡現的情況下，王晰可謂就是滿血上場，外加 低音炮 這種新武器不免讓人覺得好棒好稀奇，正如梁直導所說，發燒碟等級的聲音遇上頂級的設備呈現的現場效果是有很大衝擊力的，踢館成功並不是靠音樂本身而是靠自己的聲音條件，鮮肉的顏+大叔的嗓，是不是有點黃致列的趕腳？王晰的出現確實讓目前的競演陣容多了新看點，但代價就是少了信這樣能兼顧節目綜合看點的歌手，這就是殘酷舞台啊~綜合王晰的履歷背景以及花絮里出現的歷年春晚壓軸の真·大神李谷一老師，不免讓王晰披上了一層 體制內的歌手 的色彩，接下來可以看王晰的選歌以及編曲了，他的聲音真的是把好武器啊喂~
第六期個人排名：1、張信哲2、李克勤/徐佳瑩4、信5、王晰/黃致列6、李玟本場最佳造型獎，我要頒給張信哲，好喜歡他的衣服。
本場最佳氣氛獎，屬於看之前就被劇透要淘汰掉的阿信。
本場最值得回憶獎，必然歸屬於坐在鋼琴上開場的李克勤。
本場最不期待獎，我要頒給已經令我出現審美疲勞的致列歐巴。
本場最想讓我捂臉笑獎，屬於造型與歌聲截然相反的拉拉徐佳瑩（這也能算反差萌的一種嘛？）。
本場最令我不習慣獎，摳姨不弄出些幺蛾子，我已經不習慣她相對來說平常的表演了。
還有本場最與眾不同獎，我要給新開的小鮮肉，音色好聽，又年輕，又好聽，又年輕的王晰。
本期個人喜好：
王晰＞李克勤＞信因為是連續錄製。在線歌手準備的時間自然是不夠，身體與嗓音都略顯疲態，表現只能算是中規中矩。踢館的話，踢館歌手各方面尤其是準備時間充裕，優勢非常明顯。
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