畫面總是灰,是淺灰,還有碎,不敢畫重,這是為什麼?怎麼才能改掉?
畫東西沒什麼主觀性,下筆猶豫,本來畫的還不錯,後面總是改糟了。一般比較好的方法我想到了也不會用,現在十分難受,要怎麼改才好
大多數都沒答到點子上啊。
這根本不是素描問題,是心理問題。
別自我感覺良好,多畫壞幾張畫,問題迎刃而解。本來不帶畫的問題我原則是不回的。
畫面總是灰,是淺灰,還有碎,不敢畫重-----------------歸根結底是素描關係在腦子不夠明確,明確一定能畫的出來,畫不出來說明素描沒有形成體系認知。
一般比較好的方法我想到了也不會用-----------患得患失,這是心理習慣,要改,錯了不就是廢了幾張紙和顏料的事情,又不會死。畫畫最重要的是什麼?沒錯,就是不要臉!!!別管別人怎麼看,別想那麼多,大膽地往上畫。如果下不了手.....試著只用黑顏料畫
撕了,這種感覺炒雞爽
謝邀,給你四個字建議:心狠手辣。
畫畫就是心態。畫面就是你的想法 張揚的人 畫面是表現力強但不耐看的 膽小的人畫面是懦弱的沒有張力 什麼都不敢表現。自信的人才能清楚的表達自己的畫面 畫面是自己的 一點點感受 表達就是最完美的
反問一下自己下面幾點有沒有做到,如果沒有就去努力做到
1.繪畫的步驟是不是正確,對於新手來說步驟是極其重要的2.工具是否用的到位,最黑的用8b,14b,三凌6b等最淺的是否留白,或者用h以下的筆輕輕刻畫,用的素描紙是否合格。3.如果上面都做到了,那就是你的程度掌握問題了,需要時間積累和多研究好的畫面如果是自學建議找個老師先入門謝邀 畫如其人。沒特別奏效的辦法。練吧。
沒有具體的畫的話很難說明你的問題啊。
灰也就是素描層次不夠分明,並不一定使勁塗黑畫面就不『灰』了(這條劃重點)
假如將一幅優秀的素描作品對比度減弱你會發現,即使明暗對比很小,這幅畫依然是有層次的,不灰不散亂的。
所以題主即使狠心塗黑了自己的畫面,其實也還是『灰』的。
(現在用的手機,之後有時間用電腦放圖來舉例)給答主解決的建議在畫一幅畫之前 ,比如靜物 ,給各個物品的黑白度排一個序,比如最亮的1排到最黑的7,在畫的時候反覆檢驗自己有沒有按照這個黑白在畫,這樣黑白層次的意識會漸漸加強謝咬。我的經驗是,一個簡單直觀的方法,以前我的老師就是這麼幫我矯正繪畫習慣的,那就是:1-讓老師坐在你身後,看著你從起筆到完成一整幅畫,然後聽聽他的建議。2-第二次循環這個步驟,老師會知道你大概畫到什麼程度時會開始出現哪些問題了,於是走過來看看你有沒有領會上回他的忠告和意見,如果有,他告訴你恭喜你做到啦=v=,沒有做到的話,就可以當場給你在畫面上做示範,然後你接著畫。3-用這張被矯正過的畫面,和第一次的做比對,自己總結一下問題出在那個環節上,然後針對某個環節做循環訓練,比如畫不出層次就練習臨摹幾張局部襯布之類的,也可以有由老師幫你挑臨摹對象……其實整個過程就跟臨床問診、打針吃藥、然後復健練習是一個道理。
4-經常堅持,最主要的是要多練習啊,質變必須依靠一定的量變才行,只是練習時注意對症下藥,事半功倍。
應該在每個學畫畫的人 學習過程中都會遇到像你說的 畫麵灰 碎 不整的等問題 我把我是如何解決的 分享一下 希望能幫助你
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首先思想方面:素描最重要的兩方面意識形體 整體意識 與黑白灰大關係灰的問題 主要是黑白對比不夠強烈 在同色度區分不明確如靜物素描 茄子 黃蘋果 紅蘋果 白盤子
順序肯定是 最重的是茄子 紅蘋果次之再者 黃蘋果 白盤子肯定從明暗上最亮如果你茄子 不夠重 你讓紅蘋果怎麼辦...
解決方法: 從最重的入手
先統觀整幅畫面 先找到最重的事物 畫人就如頭髮 這肯定是畫面中最重的 兄弟放心14b 特濃 12b 找好體塊 形體 按結構就狠著畫吧 然後推著來 找重灰 繼續比他淺的灰 拉開差距在亮部 多觀察 少畫 畫面黑白灰拉開 灰的問題就解決了工具上:
這真是因人而異...作為個大男生 真是手輕的要命...(記得當初學畫時旁邊的女生8b畫頭髮比我14b都黑...我起初是14b 畫最重的部分 10b暗面 4b灰
2b b 2h 繼續往上推最後是一根炭筆畫到尾...然後是碎的問題:
這個也非常常見我記得有段時間 老師看我的畫就兩個字 體 整真得持續很長時間 估計得快2個月 當時真的逼瘋我了 後來就明白當時就是犯了碎的毛病一句話
別被細節騙了我知道畫細節真得很爽 喜歡畫畫的沒有不愛的但當你體沒做好好 畫面不通氣 大關係不正確
放棄那些細節吧 老師到時就說 你這幅畫80分的東西都沒達到 你去畫95分的東西有個屁用當時老師治我們 給我們放了個菠蘿...碎是因為體的意識不牢固 大關係意識不牢固
明暗 灰面 暗面 亮面不連續解決方法: 學會取捨
畫畫是有主觀意識在裡面的你不是複印機
不需要做到面面俱到 要找到出彩的地方好好畫 找到畫面的趣味點而一些東西就可以省略 具體的需要量的積累起初我建議少畫細節 先做到不給碎的機會 慢慢來 你像飛地那些超寫實作品 幾個月的作品 細節真的非常棒 但是他們的畫面軟么? 黑白灰大關係沒有么?一點也不 都是在大架子紮實下 才繼續的素描不能本末倒置
回答的很粗糙 希望能幫到你吧 還有問題就私信我我也是這樣,最近一直在犯這個毛病,昨天老師還一直嘟嚕我,說我畫的太灰,太碎,最後我老師告訴我,難道畫的就一定要跟實物一樣嗎?我問難道不是應該畫的一模一樣嗎?老師說,你知道素描為什麼有時候給人震撼人心的感覺嗎?因為它包括著人的思想與靈魂,如果跟實物一摸一樣,那與黑白照片有什麼區別呢?我:……嗯,好像真的是這樣。老師:對,藝術家為什麼能畫出偉大的作品?因為那幅畫里包括了他的思想與靈魂。我:這跟畫的灰和碎有什麼關係……老師:……該省略的的省略,亮的地方擦白,黑的地方加黑,不要光注意細節,要看大體和感覺!我:哦(′-ω-`) 其實跟前面那些話還是有關係的,細細品味哦(^_^)
你的問題我也遇到過,說一下我認為的解決辦法。
畫麵灰,是因為調子雷同的太多了,掐一下最深點還有明暗交界線,亮面留出來,具體你可以把眼睛眯起來看看實物,比較容易找出最深點和最亮點,對比拉開了就不灰了。
畫面碎,是因為大的黑白灰沒起來,不夠整體,比如畫一個老人,他的眼角脖子等地方一定有很多皺紋,如果我們把皺紋畫的很實而且孤立,那麼整個畫面就很碎,畫這些細節的時候要顧及大的黑白灰關係,拿脖子來說,它是個灰面,那麼皺紋就讓它在灰面的基礎上有一點變化,讓它第一眼看上去是個灰面,細看有細節,就好了,同時也要注意虛實變化。
拙見,希望有幫助。放一張最近看到的好素描,作者徐芒耀謝邀!這是素描關係差,再練練
該重的地方沒重下去,該亮的地方沒有提亮
練的少吧,同一副畫畫他50遍試試
不敢畫重沒關係,都畫完回到第一步把明暗交界線投影什麼的強調一遍很多習畫者初期會遇到一些諸如「怎麼畫」或「如何改」上的困擾,其實有些時候你並不是「不會畫」,而是「不會看」。運用正確的觀察對象的方法,往往會事半功倍。在這裡我分享一些初習畫時用的一些小技巧,希望對你有所啟發。
關於畫麵灰:試一下眯起眼睛看對象的大關係,再根據模糊視野中的黑白灰關係區分物體的明度。
關於畫面碎:不要太著力於刻畫物體的局部和細節。請把作畫想像成人腦在照相的過程,固定你的視角,在你的眼睛自動選擇合適的景深後,目光自然匯聚的點就是你需要最著力刻畫的局部。畫面中其他部分的刻畫盡量不要超過這個點。
另外,不要忽視畫作初步完成後的調整階段,作畫後期是合理的觀察習慣加上大量調整的過程。不要怕麻煩,只要你覺得不滿意,就一直改,改到滿意為止,習慣試錯。 畫畫是一個長期積累的過程,祝堅持。不論是色彩還是素描速寫,歸根結底都是你畫的是一幅畫,不是某個局部或某個物體某一塊,而是一整張畫,你所做的一切,也都是為了畫面而服務。正常步驟簡單概括就是:整體——局部——整體,這裡的局部的作用也是豐富畫面,讓畫面添加細節。至於畫麵灰的之類的,我猜測是你可能對比觀察的還不夠,導致分不出層次。我見過的有的人畫畫的"調"特別高,整幅畫的基調乍一看特別灰,沒有特別深的死黑死黑的,也沒有特別淺的亮到晃眼的,但是看起來依然很好看,就是因為他分出了畫面的層次,然後用自己的手法故意拉低基調。我認為"灰"是可以的,但是一點要有層次。其實素描翻來覆去畫的也就是這些。
灰就拉曲線啊
嗯 不是很了解畫畫, 但是我覺得畫到自己很滿意了然後拷貝一份在拷貝好的上面繼續畫不就行了嗎?
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