京都動畫為什麼很少製作原創動畫？

01-02

2017/4補充：
倒不是說原創就一定高貴，只是對於京都這種喜歡在製作委員會裡拿大頭的公司，原創應該是最自然的選擇了吧。
而且就京都魔改原作的能力，原創應該也不一定會撲街，即便暴死以現在家大業大的積蓄，給角川打一波工馬上就滿血復活。
難道不原創真的是因為munto黑歷史撲街怕了，還是覺著KA文庫就真的是未來？

題主認為什麼才叫「原創動畫」呢？而原創動畫的意義又在哪裡？如果說是要享有著作權，從公司的角度，直接去買不才是最自然的選擇嗎（《上低音號》《女僕龍》）？如果是希望自己能夠獨佔（或者佔大部分），請人來做不才是最自然的選擇嗎（ KA 文庫）？

中小規模動畫公司自己創作故事是風險很高的事情，而且沒有持續性。

公司內部當然會有不少點子（比如《 munto 》《玉子市場》），但是他們往往沒有足夠的人力資源來評估一個故事適不適合做成動畫——大家都有項目忙著要做，也缺乏專業性——市場評估之類的事情並不是強項，也沒辦法做什麼試錯——不可能隨便找到個什麼內容就做成動畫看看會不會火。這樣做出來的原創動畫極有可能坑掉，大幾千萬就這樣打水漂，還得消耗大量人力物力。即便火了，這部作品實際上往往會耗盡公司自己的原創資源，很難拿出下一個高品質故事（想想《 munto 》和《玉子市場》隔了多久）。

而像 SUNRISE、IG Port、東映動畫之類的大公司都會有自己策劃部門，整天在想搞新作策劃。即便是這樣的公司，他們的策劃部門也不是部門裡面的人自己埋頭寫故事的，而是到處去搜羅可能會火的內容——可能是小說漫畫遊戲原作、可能是某個名作者有個點子、可能是來自某些公司的製作委託、可能是來自於公眾的投稿等等，不一而足。

所以中小型動畫公司要做自己的原創（而不是 Aniplex 之類的大公司做的策劃，只是找你來打個下手），要麼「十年磨一劍」，把公司內部認可的內容打磨得足夠精緻才拿出來，比如 Trigger 的《小魔女學園》（《 Kill La Kill 》是與 Trigger 合作緊密的專業作家中島かずき創作的，不算公司內部人員創作），這樣周期就很長，可能積累好幾年才做一部；要麼找外援。

而找外援也有兩條路，一是和專家合作，比如Trigger 和中島かずき，PA 和岡田磨里，Aniplex 喜歡找編劇，角川則喜歡直接用旗下的作者；二是向社會募集，先找一幫人來寫，自己再來選，再來評估——就是我們現在看到的 KA 文庫。

KA 文庫就是走出版社的路子，各種漫畫、輕小說的一大堆新人獎就是干這個用的。設立一個新人獎，通過獎金、允諾出版之類的獎勵，向社會募集原作，然後由專業的編輯、作者來評判篩選，萬里挑一的作品再由專門的編輯來打磨，最終出版。我們能夠看到的漫畫、輕小說作品，往往都是大浪淘沙後活下來的，然後能夠拿來做動畫的，則是在這批出版作品中再殺出來、得到市場認可的作品。動畫公司內部創作故事，是缺乏這種篩選和市場檢驗的，KA 文庫能改善這些情況——募集、評比、市場檢驗，都有了。

通過 KA 文庫這個渠道，既能有比較好的原作資源（雖然和大出版社還是沒法比），也能有足夠的話語權，還能確保著作權，為什麼非得自己人來寫呢？

我覺得就是懶得搞也不敢搞原創劇本了。京都出道時 munto 的失敗恐怕給了他們很大打擊，成了童年陰影。玉子市場啥樣咱也不提了，都是淚。你說這倆作品複雜么，完全不複雜啊，這種劇本岡田瑪麗一天能寫10個，關鍵是沒意思啊。

既然原創的歷史這麼慘痛，那就只能在成功的經驗上小幅創新了。

京都在全金和涼宮的時候還是瞄準高人氣作品的，惡搞性質的全金校園篇已經顯示出這家公司的才能是比較另類的。幸運星是當時比較流行的四格，搞了把實驗，居然大火。KON後京都就徹底邁上不歸路了。京吹部這種小說，其他動畫公司100%不會選來當原作，京都選它其實就是看重文藝社團和百合，想要複製KON的成功。

京都選的原作大都很冷門，但是FANS評價很高。說明作品的質量是不錯的，只是缺少賣點。幸運星、KON、日常、小林都是這種作品，畫風和很另類。當年選中日常真是嚇到我了，這漫畫基本也就是訂閱《少年ACE》的人才會知道。還有一個夭折的鄰居801，我認為是目前為止水平最高的宅生活漫畫，原作熱過幾天，很快就冷了，原因是出的太慢。

我再欽點一個漫畫原作：《兇巴巴的賴子》。是我見過的表現京都風土人情的漫畫中最好的一個，京阿尼不把它做成動畫就是愧對京都父老，就是賣國賊，就是東京人的狗！

答案很簡單因為原創的失敗了。

這裡要先說明一件事原創不比改編高貴多少，但是原創卻比改編作品難不少

不知道怎麼回事有一種原創作品多的公司才是好公司的言論，這簡直就是無稽之談

大體上應該是所謂銷量高的作品都是原創，所以原創好證明公司水平高

京都更應該說有著很好的商業眼光順應這時代商業的潮流所行使

無論是在漫畫、輕小說、galgame都有非常好的成績

但是原創是其弱項企劃人才缺失，劇本不盡人意，這也可能是京都動畫粉絲的一大遺憾

因為京阿尼是一群以原畫師為主導的動畫公司

別光在這問，去買bd。買的多了京都自然就去做原創了。

為啥不做原創，其實原因真的很簡單……因為京都沒有編劇啊。雖然有御用編劇，但是這些編劇跟京都並沒有隸屬關係。而且原創劇情跟改編劇情，本身難度都不一樣。

先回答一下題主的問題，實際上原創是很辛苦的，並不是說一拍腦子，設定隨便構思一下就好了，你看京阿尼從《中二病》到《Free！》再到《京吹》，改編的原作哪個沒有特色，只不過原作的故事差了些罷了？就像寫作文寫母愛，有的人就寫「媽媽洗腳」，有的人卻開始寫我討厭媽媽，然後先抑後揚（不過這種手法現在也很老套了……），一個好學生寫前面的故事，未必就比一個普通學生寫後一個故事得分高。觀眾看動漫追求的就是刺激，一種新鮮感，《MUNTO》就不評價了，《玉子》的設定本身就毫無亮點，或者說毫無可以發掘的潛力，就是一個普通的校園番，連《K ON!》的設定都不如，人家《K ON!》好歹還有用爛了的社團。

創新是個喊起來容易，做起來難的事。只要有了好的設定，按照京阿尼的水平，絕對能寫出很好的故事，可惜基礎不牢，地動山搖。京都的製作水平確實好，卻吸引不到那種創作的人才，畢竟我要劇本寫得好，肯定就去寫小說了，創造新的IP，這樣我不僅能分到動畫的錢（而且是大頭），還能分到賣小說、賣周邊的錢，哪像在動畫公司里，不僅周邊的錢拿不到，連動畫的大頭也拿不到呢。

《涼宮》帶來的輕改熱潮也快是明日黃花了，現在連寫輕小說都不一定賺錢了，誰還敢去動畫公司寫劇本？

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@貓霸霸

不知道為啥你的評論回復不了了，就寫了一個回復了

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從數據來看京阿尼最近的兩部作品還是蠻受歡迎的。

首先，Munto是真爛，這自不必言。

至於作畫浪費，人家畫師好，不投入過多時間和精力。

主流/優秀動畫的定義很模糊啊，是受觀眾歡迎嗎？從B站的數據來看京阿尼的作品還是蠻受歡迎的。是作品質量好嗎？估計曾經火遍日本的《涼宮》、《龍貓》放到現在也沒幾個人看。

現在動畫業界的主流就是，各個製作公司瘋狂擠檔期，恨不得一季做十部動畫，各種流水線生產，原因是什麼？第一，用數量來堆概率堆出一部神作，至少是能賣出一萬份的作品；第二，現在動畫賺錢主要是靠二次企劃，靠的是IP，誰還賣BD啊。

所以，像京阿尼這樣能認真對待每一部作品——雖然觀眾可能不買單——在我看來的確是一股清流，再加上最近剛看完《大國工匠》，的確很有感慨，舉一個最顯然的例子，你很少能從京都的作畫里找到「崩壞」這兩個字。也許這也是為什麼有那麼多「京廚」的緣故。

至於京都的劇情好不好，有的人（像我）就喜歡這種慢節奏，有的人就喜歡快節奏，人各有差，還是那句關於莎士比亞的一部作品的名言。

校園日常番的風格決定了動畫只能從小細節抓起，構造不了什麼宏偉磅礴的劇情，但依然有人會愛看，究其原因，是觀眾大多還是青少年，對貼近自己生活的作品肯定會抱有好感，或者說對校園這個設定本身就有好感。即使如《春果》那樣引起轟動的作品，也不過是把一些爾虞我詐放到校園裡演繹了一遍，滿足一下觀眾的中二情節罷了。諸如此類動畫的電視劇多著呢，為啥不是每一個都引起轟動。

我並沒有「京都的動畫就是神作，你們不吹就是謀逆」的意思，不過單因為劇情不和自己口味就一刀切，說京都的動畫除了《涼宮》全就是次品，實在不妥。

真是會說，也不見消費bd，說的不痛不癢，毫無壓力。京都做原創也不是一次兩回，爆死也不是一次兩回，什麼都不知道在這裝逼指點江山說什麼胡話。

貼吧帖子一樣，破事水個沒完

為什麼要給角川打一波工才能滿血滿狀態？在角川拿大頭的情況下還真不如自己家搞搞出齣劇場版。

根據一些京都動畫staff的訪談來看。京都是製作人先拿出一個企劃。然後找來演出問他願不願意做。所以，京都動畫做什麼應該主要是八田陽子，大橋永晴這些人說了算。如果有雜誌什麼的問一下或許就明白了。

京都改編動畫原創劇情可不少，自家文庫的作品更是留個設定的殼幾乎就完全砍掉重練

京都是個以外包出身的公司，利益圈和東京的龍之子、東映、三癩子那圈不一樣的，說難聽點是大公司不帶他玩。看財務報表的話，每年他家那點盈利都捉襟見肘，可見生存之艱難，要賭也沒有多少籌碼，除了這些還有倆很重要的原因

1.這家缺乏講故事的大手

2.這家缺乏強有力的監督

日常和冰菓都是超水平發揮的作品，前者甚至是少見的以喜劇思路構思的作品（另外幾個喜劇作品是庫洛馬迪高校和Azu漫畫大王），結果因為不那麼接地氣就大寶石了……key社那幾個改編雖然大成功了，但是吧，也就是靠BGM定點爆破轟炸，細細咀嚼下去會發現那劇情的非常讓人笑嘻嘻（CL里女主因為生孩子去世，男主撇下剛生的女兒去放浪形骸……你這什麼爹）

還有一些大缺點就是鏡頭語言，京都喜歡把作畫重點放在毛都沒用的地方，比如你吹，重頭戲都在搞姬，黑長直撩頭髮作畫爆炸，但是真上場比賽的鏡頭還不及撩頭髮的一半精度。冰菓這種愛情劇更突出，吃蛋撻泡溫泉那個動圖傳遍貼吧，也沒有見男女主交流時有啥爆炸作畫。不是說這麼做不行，只是你家本身沒錢還這麼浪費製作資金是不是太那啥了

上述特點我從monto觀察到大龍，基本沒有多少改變，這個想想也是沒辦法……沒錢，沒人，又把自己的製作檔期塞的賊滿，連檢討會都沒時間開，不過再這樣下去顯然不行，小清新非主流作品終究會被邊緣化，歪打正著也只會有一個涼宮