如何評價薛之謙單曲《我好像在哪兒見過你》?
如何評價《我好像在哪裡見過你》
首先,詞曲創作。很高興,很驚喜的發現作詞作曲都是薛之謙。比起以往他人的創作,我更喜歡這種唱作人身份狀態下的薛之謙。詞曲的創作一開始聽起來和以往的薛氏情歌一樣,充滿的淡淡的憂傷的味道。濃濃的都是表象下絲絲毫毫的用情至深。對詞曲的評論可以參看下圖。
薛之謙《我好像在哪見過你》展內心風景
借用新浪音樂的一段文字,相信各位也會明白,一如既往的情濃濃,愛深深……其次,本歌曲的製作。
編曲方面:開篇的風聲採樣彷彿帶聽眾閉上了肉眼、睜開了沉睡的心眼;前18秒的民謠吉他與吉他泛音的開場飄渺的有些像是在暴雨過後散不開的迷霧;48秒之前的木吉他分解和弦猶如吟遊詩人在茂密雨林中的低聲淺唱,但聞其聲不見其人背景中藏匿的鍵盤和聲悠悠揚揚如同一股輕柔的魔法帶領人進入內心與音樂世界中的」桃花源「。而歌詞在48秒之前與之後也彷彿是大幕拉開前雨後的不同。48秒前的歌詞猶如一齣戲開幕前的旁白,隨著鑔片急促的漸進大幕拉開,歌詞中隱匿的情感故事與主線一併開場。 同時進入的鋼琴聲,如同砸在心弦上冷冷的冰雹,這是第一次第一層悲傷的鋪墊。而背景里暗含著的低音提琴聲猶如被壓抑住著的情感與情緒,冷冷而緩緩。1分03秒時的雙聲道吉他(民謠吉他與低音吉他——其實就是貝斯)與鋼琴合奏的riff帶來電影劇情般的情緒波瀾(這個技巧我一直覺得很熟悉,在腦海中一直搜索才想到這樣的技巧在台視《雪山飛狐》片尾曲《追夢人》的前奏中也用到過)。吉他和鋼琴絕佳的配合延續到了這一段落的結束。1分18秒的第二次鑔片急促的漸進帶來了歌曲的第二次轉折。副歌部分開始。歌詞也從故事的描述轉為了歌者或者影片中主人公內心的獨白。1分20秒加入的鼓點與採樣的低頻重擊,猶如敲擊心房、對內心的聲聲叩問,1分22秒加入的電貝司,如同歌者或主人公的心跳——穩穩的也更為強烈的表達出一種堅定的心態。1分50秒的第三次鑔片漸進將歌詞與整首歌曲的旋律推上一個新的階段——間奏。民謠吉他與吉他泛音的水乳交融,大提琴從背景移至眼前,都彷彿預示著下一階段堆砌的情感愈演愈烈、似乎全首歌曲的高潮的即將來臨……
1分52開始的間奏,2分20秒隨著鑔片的漸進而宣告結束。差不多28秒、30秒的時間裡,間奏強化了開篇的悠揚(對應開篇的吉他分解和弦與吉他泛音,隱藏著的大提琴旋律)也強化了整首歌曲的傷感基調,映射出歌詞中透漏的憂傷、遺憾、無奈與情感結局的不可逆轉。隨著2分20秒第四次鑔片的漸進,歌曲開始了副歌部分的第二次旋律重複。但是這時候的歌詞與之前發生較大不同。情感的堆砌也更為濃郁,就好像篝火堆中一下聚集了更多的柴火,被之前小小的火堆引燃欲加強烈。和50秒處同樣旋律的副歌部分不同,前面的副歌部分是一種情緒的醞釀和鋪墊。而2分22秒開始的副歌,大提琴的旋律從背景到台前,猶如一段展露出來的情感,將內心的情緒由里至外的釋放出來。這是為全曲的高潮再一次做下鋪墊。
2分52秒開始的鑔片是最後一次漸進,帶來的是情感與情緒的最後一次壓抑。合成器選用的」水晶「這個音色(Crystal)有別於之前1分20秒處的器樂搭配原生樂器:民謠吉他、鋼琴、提琴+合成器音色點綴的編曲方式。這次用合成器作為主要旋律的演奏樂器,配合其他音色與音效,除了將前奏中的復古民謠的編曲風格過渡到了現代流行音樂常用編曲配器,也再次襯託了歌詞與曲的內容與意境。為馬上到來的全曲高潮做了最後一次鋪(助)墊(攻),也是單曲中情感、情緒第二次張弛的良好襯托。3分24秒處的鑔片再次想起第五次,宣告整個單曲的高潮降臨(不許想歪,我們要追求世界和平,怎麼能這麼污呢?)。
緊跟著漸進的鑔片聲就是失真吉他用強力和弦帶來的震撼衝擊,前面所有的情感和情緒的鋪墊與堆砌在這一刻猶如瞬間爆炸,直接造成了聽眾或者影片觀眾的最後一道心裡防線被攻破(如果電影整個清潔的G點也在這裡的話,那麼相信這絕對會烘托著淚點達到MAX,直接淚奔×Double)。前期鋪墊著的感情與情緒的熊熊大火,搭配著高潮的來臨而宣洩著、痛快地宣洩著、彷彿被撥動的心弦而勾起了聽眾和觀眾心裡類似的經歷引起深層次的共鳴的近一層次的宣洩而帶來的洶湧潮水,造成了水與火交織碰撞帶來的情感、情緒跌宕起伏。宣洩約到4分21秒處的時候所有器樂戛然而止,只剩下歌者的人聲與鋼琴最後的交織,然後用民謠吉他呼應前奏,用風聲的採樣收尾(也是對應了一開始歌曲開始時的風聲採樣)。這樣的結尾就好像現代人的內心世界,就算收到的在強烈的刺激與打擊,也還要在第一時間自我調整、努力在瞬間平復自己的情感波瀾與情緒的波折。
60幾BPM的速度也是華語樂壇中情歌常用的BPM,編曲用的配器相對《醜八怪》中電聲樂器與鋼琴的搭配、《演員》中電鋼音色與大量合成器音色的搭配、《剛剛好》中鋼琴與弦樂的搭配有了更多的組合,但是整曲配樂都如同一部優秀的電影在恰當的時間、恰當的場合中出現。配合作詞作曲恰如其分的烘託了整首歌曲。對高潮部分情緒的展開做了很好的鋪墊,器樂的運用慎重而精準。
剛聽到這首曲子的夜晚,帶上耳機前耳朵里聽到的是窗外的江南雨聲。前奏響起的時候,我彷彿感覺回到了《橄欖樹》的那個純正年代。淡淡的清新風格,濃濃的文藝復古的味道,但是隨著歌詞的跟進以及歌詞中里蘊藏著的情感與情緒的交織更為複雜,如同我們現在所身處的人間煙火中。(歌詞的整體內容和歌詞結構,比較接近現在這個年代日常生活中人們複雜的情感世界,同類型製作精良的音樂在日劇中常見到。比如宇多田光的《Prisoner Of Love》)。網易雲音樂 聽見好時光《我好像在哪見過你》2分11秒處響起的大提琴與鋼琴的配器組合,2分55秒處的合成器音色漸進而和諧的將歌曲編曲的風格過渡向現代。在副歌旋律第二遍響起的時候(3分25秒),搭配著強力和弦的失真電吉他音色,整個曲子的編曲風格徹底而平順的轉換成了完完全全的現代感。 BESAT PER MINUTE的縮寫(每一分鐘的節拍數量)
【至此對本曲編曲的品析結束…………】
在結束對詞曲創作和編曲的評價後,說說這首單曲的整體評價。
這首歌較薛之謙之前被眾人詬病的苦情情歌多了不少的含金量。在音樂的旋律創作、在歌詞的斟酌、在整曲的編曲(配器和編排,如果仔細聽每種樂器所處在聲場不同的位置的寓意和聲強都很精心的去雕琢。當然也可能是我想太多了,但是我仔細聽的時候沒有聽到細節上的毛糙。反而覺得很多的細節揉入了彷彿米開朗基羅那名為《哀悼基督》的大理石雕塑
)等方面都彷彿與之前別無他樣卻處處不一樣。
說到這裡我不由得想起《火星情報局》里薛之謙近似癲狂的娛樂秀表演,很難想像到這樣的歌曲能和屏幕中這個癲狂作秀的明星關聯起來。但是再想到很早之前採訪薛之謙的那段視頻也不難理解音樂在薛之謙心中的地位。大張偉在台上在音樂里是一樣的逗著樂子的段子手,而薛之謙在娛樂秀場上的段子手形象也只是作為一個成熟男人眾多面具中的一面,本心還是在音樂上。
薛之謙一段採訪的視頻,關於夢想,關於音樂《我好像在哪裡見過你》就如同一桶陳年出窖的葡萄美酒,在葡萄園莊園主精心的努力下才能產出的精品。裡面的各種滋味都源於用心、精心、專心。也許有喜歡米酒的朋友路過,覺得這個逼格太高;也許有喜歡烈酒的朋友路過,覺得這個口感與味覺太柔太肉了。但是作為喜歡葡萄酒的一員,尤其是喜歡這個酒庄出品的葡萄酒愛好者。這樣的作品來的時間和時機真的是」剛剛好「。凌晨12.30聽了七遍新歌
作為一個初學者聽了百遍也沒記住歌詞的傻蛋歌詞依然難度很大你說這是新專輯裡你最滿意的一首歌沒有之一你說這首歌比演員紳士剛剛好都要棒
你說你再中一次就可以嗯你沒讓我們失望新歌很好聽曲風沒太大變化但是又給我一種不一樣的感覺所以我好像在哪見過你到底在哪裡呢薛之謙喜歡你這麼久從來沒真正見過你但是我聽過你的每一首歌
會為你的新歌熬夜會看你的每一期綜藝因為你我變成了迷妹見你大概會在你下一場演唱會吧所以你一定要開演唱會你的歌夠好你的粉絲也夠愛你跟你有關也對你有感啊我聽見你的聲音也藏著顆想見你的心
最後永遠快樂薛之謙我心終有謙謙結等到凌晨打開雲音樂的時候…
評論已經炸了…沒上前排…然後單曲循環到睡著…
整首歌的感覺就是,
詞很簡單但意蘊很深。但是就是這樣的簡單每次都能讓人共鳴。「和你有關,觀後無感,若是真的,作者何來罪惡。」
但不是真的,和你有關的點點滴滴,我都有感,就是無法忘記你。「若美麗的故事來的太晚。」但早晚會來,所以到哪裡都像以前你在周圍那樣快樂,憧憬著美麗的故事總會到來。但是對你的愛卻卻不敢開口,只能把「難言的愛埋入土壤里」。一開始覺得這真是好苦澀的暗戀,不敢開口的感覺美好又心酸。(摸摸自己,不要哭)後來聽到這裡「就像曾經交換過眼睛」,
可能那是愛過之後的放不下。但是不管暗戀還是愛過不忘。現在都該放下了。放下那顆聽見你聲音卻不敢見你的心。寧願躲進挑剔的人群里,等夜深了去找那顆曾經的星。這樣「你聽不到我聲音」也不會知道「我脫口而出是你姓名」只要我知道「我好像在哪見過你」就行了。暗戀的人啊,開口吧,
不要憧憬「美麗的故事來的太晚」
不要「把難言的愛都埋入土壤里」不要「把晚來的愛都鎖進密碼里」不要「好像聽到聲音卻不敢見」不要等到有一天「脫口而出是ta姓名」卻只能「勸自己該忘了你」相愛的人啊,好好珍惜每一天吧。第一次評論偶像的歌啊…
語無倫次了都…你們看看就點個贊吧…不要錢的…為了世界和平嘛…因為不是專業學音樂的,我只能按我的感覺說,
這首歌真難唱!前面越來越低音!後面越來越高音!從兩個之前因為一首《演員》迷上謙謙之後,兩個月以來只聽他的歌了。
第一次在知乎上作答,個人理解,不喜勿噴。第一次聽到這首歌的時候,其實不是太能理解歌詞意思的,於是著手翻百度,看看網友們的理解,看能不能找到共鳴。於是發現大家的理解大多是,「暗戀卻不能開口的人」、「不是初戀但是初愛」、「從未告白過的愛人」…等等。帶著這些理解去聽歌的時候,覺得並不是太好聽,也沒有很大的觸動。然而在昨天,我突然對這首歌有了自己的理解。首先交代一下大前提,我在遇到無數渣男後,遇到了對我很好的男朋友,我們因為異地戀分了手,互相還愛著,但現在各自有了新的對象。我們是彼此最深刻的一段感情,分手是因為異地總是吵架,雙方都不希望把美好的感覺消磨在爭吵中,所以按了暫停,而且此後不再聯繫。然而此後我也沒有遇到比他更好的人。首先貼一下歌詞,如下。
薛之謙《我好像在哪見過你》歌詞
和你有關觀後無感
若是真的敢問作者何來罪惡
勸人離散有多為難
若美麗的故事來得太晚
??互相還留著社交號,隔著屏幕,直播著你的生活,聽朋友無數次提起你的新對象,於是我開始騙自己,關於你的一切,我沒有任何感想,不關我的事。但這一切都是假的,所以我煎熬著,盼望總有重新開始的一天。
所以到哪裡都像快樂被燃起
就好像你曾在我隔壁的班級
人們把難言的愛都埋入土壤里
袖手旁觀著別人儘力撇清自己
??所以我在哪裡都是個開心果,不讓任何人看出我的難過,就像當初擁有你的時候,一樣開心。但是我還愛你,不能說,要面子,不想打擾,所以我故意做出冷冰冰的樣子,我早就忘了,早就不愛了,他們愛的死去活來我也不難受呀。
我聽見了你的聲音也藏著顆不敢見的心
我躲進挑剔的人群夜一深就找那顆星星
??我又看見了你的動態,言語間我也能看出你在想念我,白天我為了不讓別人去評論我的感情,於是偽裝成他們一樣,可是一到夜晚,我就開始翻看你的一切,開始懷念曾經的我們。
我以為旅人將我熱情都燃盡
你卻像一張情書感覺很初級
人們把晚來的愛都鎖在密碼里
字正腔圓的演說撇清所有關係
??在我遇見你之前,我已經不相信愛情了,可是你卻和他們不一樣,給我了像初戀一般的感覺。我設置了好多相冊密碼,捨不得刪掉照片,擁有的時候沒有珍惜,對你的愛太晚也來不及,於是我繼續偽裝,我一點都不喜歡你了。祝福你。
你聽不到我的聲音怕脫口而出是你姓名
像確定我要遇見你就像曾經交換過眼睛
??我隱藏了我所有的感受,害怕你發現我還愛著,而擾亂了你的生活。我們曾相愛,所以肯定忘不了你的好。
我好像在哪見過你
我在勸我該忘了你
??我還在逞強,說著我也許好像曾經愛過你,但是已經過去了,人終究要往前看,我應該慢慢放下你尋找自己的未來了。
整首歌,感觸最深的是
「怕脫口而出是你姓名」
確實
昨天在我最難過的時候,
恍惚間,我把別人叫成了你的名字,
說到前兩個字我馬上吞回去了,
嗯,發現離不開你的時候,已經晚了
愛你很值得,只是該忘了。
昨晚第一時間聽了《我好像在哪見過你》,當時躺在床上,戴著耳機,整首聽完,總覺得哪裡不對的樣子。循環了幾遍以後,心裡那種「不給力」的感覺更加明顯,於是趕緊切到老年迪斯科天團的《如果我們不曾相遇》找感覺。
早上起來,我在想,薛老師「最滿意的一首歌」在我的耳朵里到底哪不對了呢。還是說我的設備有問題,還有細節沒有聽到?於是我用兩副耳機一個音箱和手機電腦兩個前端循環播放了一上午。整首歌,從前奏一出來,我就覺得好聽,風聲(?)加上吉他和鋼鼓(?)的編配,其實和《如果我們不曾相遇》里排笛(?)加吉他的編配體現出的是相似的感覺,到副歌加入鼓,以及間奏開始加入的大提琴,以及薛老師不流俗的曲子,都很好的呈現出了一首「薛氏情歌」該有的樣子。然而到到第二遍副歌,我的問題出現了,即使是恨不得把整顆心都放進耳機里去聽,依然覺得「不給勁」,就好像前面堆疊的情緒,都到嗓子眼了,卡住了,抒發不出來了,然後開始時的風聲又來了,然後這歌就結束了,這一口氣能把自己活生生憋死。
同樣的問題,我在《初學者》里也遇見過,《初》的後半段一樣提不起勁兒,一樣的憋悶。
這兩首歌的共同之處是,他們都在最高潮的地方,放了複雜(好像還都是EDM?)的編曲,弱化了人聲,同時又使用了大量假音。講真,作為一個俗人,我不想聽見那些新奇的玩意兒,就給我一個動次打次再加上薛老師撕心裂肺到快破音的嘶吼,我就能高潮了。
薛老師,你是不是需要一個更專業的製作人了。因為《初》和《我》雖然好聽又酷炫,但是明顯沒觸碰到我的G點啊。還是說,現在我已經離不開動次打次了?我已經走向通往鳳凰傳奇的彼岸了?
最後,我真的不是有意的拿薛老師和我老年迪斯科天團做比較的,實在是《初學者》和《派對動物》,《我好像在哪見過你》和《如果我們不曾相遇》都有一種謎之相似。前兩個都是EDM+樂隊,後面兩個都是民謠融合搖滾風。 在編曲層面,無疑天團更勝一籌,既走了技術,又走了心。 薛老師,您的曲風由「情人」向「炮友」轉變,不太合適吧?
以上,非專業樂評。
出自一名深沉愛著薛老師睡不到薛老師失去了人生意義的腦殘歌迷。
所有打問號之處均為不確定,畢竟我不是專業的。
剛聽完新歌過來的,真的沒得挑···一下子把我本來聽新歌高興的心情壓得喘不過氣···連補綜藝的心都沒了········· 講真,再一次感覺薛又成熟了····從《演員》和《醜八怪》的火也能總結出來,稍微節奏快一點,歌詞映射的人多一點的歌更容易火(好吧,也不只這些···)····但薛不知道是不知道還是不想那樣,寫詞的眼光越來越高了···《一半》《初學者》還有這個《我好像在哪見過你》最典型···他對感情發掘的越來越深,歌詞越來越含蓄··比喻越來越難懂··旋律越來越陰暗··當然受眾也越來越少····我有時候會想,薛的內心到底是有多複雜,不過想多了又會覺得自己只不過徒勞,笑活自己那只有一點閱歷的情感又怎能參透他的內心···最多只是在一遍遍循環他的歌的時候心疼著這個寫歌人糾結而疲憊、深情而孤獨的內心···· 說到歌上,這隻單曲估計也不會有多火,因為它就不是為爛大街而生的,是不適合有事沒事掛在嘴邊的····要說具體點,它只是屬於薛,和那些懂他的人的······(個人非專業觀點,不喜勿噴···)
喜歡薛以前的歌,但最近的三首說真的,都不是很喜歡,客觀的說薛的歌唱的就是深情,他好像也只適合唱這類的歌,初學者可能想改變風格,效果也還算過得去,但後面的兩首,按道理說應該在他擅長的領域,但我覺得感情還是少了一點,沒有粉絲吹捧的那麼好,而薛本身又不是能靠唱功吸粉的歌手(說真的,我很喜歡薛,但他的唱功也就是中等水平,前面也說了,聽他的歌無非聽個深情)。所以總的來說,不管是剛剛好,還是我們好像在哪見過,個人都覺得有一點失望再說個題外話,喜歡薛的人很多,作為謙友也很高興,但真的希望各位粉絲對他的歌評價客觀一點,薛對歌是很認真的,我覺得他應該也希望粉絲對他的歌也是認真的,不要很隨意很敷衍的就說聽哭了感動。最重要一點,拜託,薛的人品我相信沒的說,很多人粉他也真的就是粉的人品,但各位粉絲真的不要過於吹捧他的才華,很招黑……如果希望薛長期的火下去,甚至說成為一個經典,真的得到所有人的認可的話,我覺得粉絲要做的就是客觀評價他的音樂,外加低調一點。
薛現在是出歌就有人在知乎問的歌手了……依舊是第一遍不怎麼驚艷但又捨不得切歌單曲循環的那種,薛的兒話音好好聽hhh,歌這種東西還是見仁見智吧,雖然我是謙友但和另外一位也喜歡薛的小夥伴覺得還好……但我室友平時不聽流行歌曲不聽他的歌的室友突然給我來一句這首歌好好聽……收回還好這個回答……今天聽了一天……越來越愛……莫名的覺得這首歌更適合《勿忘心安》這種類型的電影……
作為一個三十歲的要強任性女性
我覺得每一句詞都深深的寫進了我心裡作為一個不愛哭,一直硬撐著的女性,聽到薛很多歌的時候,會覺得有人懂,會放下防備。
這首也不例外,凌晨哭著聽著睡著了。對於一首音樂作品,單句分析歌詞和編曲,試圖分析每一句背後所要描述的內容和內在邏輯,都是愚蠢的。欣賞音樂是完全感性和主觀的行為,如果你不是論文需要必須端起學術研究的架子,就不要假裝客觀了。
在《我》之前,薛之謙發的《初學者》和《剛剛好》兩首歌,如果讓我打分的話,《初學者》我會給75分,《剛剛好》則是一首完全失敗的作品,無論歌詞、旋律與演唱都游於表面。(純主觀,不接受反對意見)。但《我》這首歌,我認為是可以打到85分的,非常棒,值得單曲循環。
聽到《我》的時候,有第一次聽到《紳士》時的驚艷感。但在整個情緒的表達上,《我》要比《紳士》更加隱匿和深沉一些。「我的心太老了,已經沒有辦法再感動了,我很希望可以遇到一個可以讓自己奮不顧身的人」(大意),這首歌也是對薛之謙在火星情報局最後一集中這段話的真切詮釋。
我其實不是很想承認,我也是這樣。又是一首寫給北方姑娘的歌,允許我代入創作者的角色,解析下這首歌要表達的真正含義:
【和你有關觀後無感,若是真的敢問作者何來罪惡】
為你,寫了很多歌,才發現,我根本放不下。你聽見我心裡的聲音了嗎? 真的....沒有一點感覺嗎?我知道我們已經分開了....我沒有權利要求什麼....你沒有錯,是我不好。
【勸人離散有多為難,若美麗的故事來得太晚】
分開的時候,我想得太簡單,以為一個人可以過得更好。分開之後,才發現錯了,沒有比和你在一起的日子,更加簡單幸福。
【所以到哪裡都像快樂被燃起,就好像你曾在我隔壁的班級】
我假裝很快樂,因為想隱藏受傷的心,想忘記自己還愛你。
【人們把難言的愛都埋入土壤里,袖手旁觀著別人儘力撇清自己】
因為愛你,所以放開你,還你自由。也是因為太愛你,我只能折磨自己,騙所有人我已經不愛了。所有人,包括我自己。
【我聽見了你的聲音,也藏著顆不敢見的心】
從此以後,我會克制自己想見你的心情,就算你在我面前,我也會努力裝作不在意,因為我知道,我不能勉強你,只有勉強我自己。
【我躲進挑剔的人群,夜一深就找那顆星星】
朋友們給我介紹新的對象,但是我現在還無法愛上別人。夜深的時候,我還是會想起你,控制不住的想你。(這裡的「星星」,其實是「鑫鑫」)
【我以為旅人將我熱情都燃盡,你卻像一張情書感覺很初級】
以前愛過一個人,她傷我很深很深,我的真心彷彿被消耗殆盡。直到遇見你,讓我回到了原點。
【人們把晚來的愛都鎖在密碼里,字正腔圓的演說撇清所有關係】
只是我對這份感情領悟得太晚,你已經對我絕望,不再給我重新開始的機會。我終於做出這個決定,接受你的選擇,真正的放開你。
【你聽不到我的聲音,怕脫口而出是你姓名】
以後我不會再打擾你,不會再約你出來見面,不會再越陷越深。
【像確定我要遇見你,就像曾經交換過眼睛,我好像在哪見過你】
我們的相遇是註定的,我們的分開是註定的,我的掙扎和不舍也是註定的,經歷過這些,我以後應該會更坦然一些吧
【我在勸我該忘了你】
也許有一天我真的可以釋懷,我也在等這一天,也許快了。
今晚聽了九十九遍,可以安心的入眠。
在圖書館第一次聽這個歌 準備後面的考試周
然後聽到一半感覺不對 拿起手機走到角落 然後就是哭得像一個智障一開始「和你有關觀後無感若是真的敢問作者何來罪惡」是說這個電影 觀後無感 無感什麼「勸人離散有多為難若美麗的故事來得太晚」愛上一個已經有男朋友或許有喜歡的人的女孩,能怎麼樣呢?勸人離散,多麼為難要這樣子做嗎? 對,我這樣想過很久。「所以到哪裡都像快樂被燃起就好像你曾在我隔壁的班級「但是在她身邊我是真的好歡喜,每天看著都是不一樣的歡喜。「人們把難言的愛都埋入土壤里袖手旁觀著別人儘力撇清自己」這種愛要說出口嗎 不僅僅可能使自己難堪,如果她也不開心,該怎麼辦所以我選擇沉默,把愛埋入心底,看著別人,撇清自己和她的關係。但是心還是會痛啊,但是夢到她結婚生子還是會驚醒啊,但是能怎麼樣呢?這樣不是最好的結局嗎。「我聽見了你的聲音也藏著顆不敢見的心我躲進挑剔的人群夜一深就找那顆星星」我聽見了你的聲音 是啊,好動聽,但是我不敢答應我不想闖進你那原本美好的世界我躲進旁邊的人群,不敢與你的眼睛對視但是當你看不見我的時候,我忍不住去尋找你的身影。「我以為旅人將我熱情都燃盡你卻像一張情書感覺很初級」過了很久,一個人,以為經歷已經可以將自己對你的愛深深掩蓋但是沒想到,看到你的某個瞬間,感情卻越發猛烈忍著不和你說話,卻發現愛情並未消退「人們把晚來的愛都鎖在密碼里字正腔圓的演說撇清所有關係」我把你的生日記成密碼,當有人問我這是什麼?我說,那時候隨手打的。義正言辭,好像我也不知道那是你的生日。「你聽不到我的聲音怕脫口而出是你姓名像確定我要遇見你就像曾經交換過眼睛」我不敢與人交流過深,不敢與你對話,怕這樣子就會顯露出一絲愛你的事實但是在人群中,我總能找到你。「我好像在哪見過你我好像在哪見過你我好像在哪見過你我在勸我該忘了你」我是否真的認識你,我告訴自己,我應該見過你我怎麼可能會忘了你但是我應該忘記你,為了你,也為自己。結合自己感情的一篇解讀吧。我也愛上了這樣子的一個女孩,她很美,美到讓人窒息。但是,她不會屬於我。那又有什麼關係呢?我只要每天看著她笑就好了啊。我只要默默幫忙就好了啊。我可以把愛情放心底啊。我可以面不改色和朋友討論她的八卦啊。我可以在心裡叫她的名字啊。我以為我可以一直這樣下去。但是我夢到她成了別人的妻子還是會心痛啊。我夢到她說不再聯繫還是會驚醒啊。我想這樣是最好的了吧。於我而言,這首歌講的是暗戀。刻骨銘心卻不願去破壞的感情。如今我也在做如最後一句一樣的事情。「我勸我該忘了你。」唱作型歌手的歌曲大多都是源自於個人經歷,所以往往歌詞比媒體報道的更真實能反映他的內心(一些不敢說的全都發泄在詞里了,藝術家的自我表達吧唉)這首歌的題目,好像在哪裡遇到你,結合內容,如 隔壁的班級 感覺很初級 等,這裡的遇到也許並不是這個人長的似曾相識,大概是指 這個人給了一種似曾相識的感覺,自己以為不會再有的那種的純粹的,久遠的,心動,你彷彿出現在我記憶中美麗的青蔥歲月中。然而--一切來的太晚。我聽到你的聲音,也許你也有類似的,難以言喻的想法,但是我卻沒有將自己的聲音傳達給你,我逃走了,我怕會流露自己的真心,流露你的名字,只有在夜裡尋找那顆星星。。。大概這種感覺,結合著曲子覺得作者大概有刻骨銘心的痛苦和孤獨在裡面。現在越來越喜歡看歌詞了,很多人的人生都寫在裡面。
「我以為旅人將我熱情都燃盡,你卻像一張情書感覺很初級」
整首歌下來,在大部分副歌歌詞刷屏的時候,只有這句歌詞我念念不忘。
人尋找不同的風景,為了尋找讓自己眼睛一亮的身影,讓自己耳目一新的心靈,去過那麼多的城市經歷過那麼多的人,內心逐漸歸為平靜,拒絕浪潮。
直至遇見你。
經歷過感情中紛紛擾擾,你像初戀一紙情書那樣使人又悸動又緊張。
薛之謙在火星情報局說,再也不會像沈夢辰那樣哭了,心老了。整張專輯中最喜歡的歌。大概是特別符合心裡藏著一個不可能的人的心境吧。很喜歡一個人,可是在相遇時刻,仍舊選擇將千言萬語埋入心中。無論如何心潮湧動,都裝作不以為然。也許這樣真能騙的了別人,卻騙不了自己。是的,我聽見了你的聲音,也知道是你,卻無法說出我的所有感情。只能在日復一日的夜裡,尋找著如你一樣遙不可及的星星。我小心翼翼懷揣著最初的歲月,用記憶溫暖每一個寒夜。也許終有一天,我會不再期待美麗的故事,而你也不會再聽到我的聲音。你成為了我模糊記憶中的一個影子。等我們再相見時,我會平靜地說,嘿,我好像在哪裡見過你。
我們,都是愛情里的初學者;
在恰當的時間遇見你,剛剛好;離別之後再相逢,回眸之間,我好像在哪見過你;薛之謙這首《我好像在哪見過你》,乍聽上去旋律很普通,歌詞也很樸實無華。但是,當我戴上耳機認真聆聽,依舊會聽出這首歌中那種揮之不去的淡淡憂傷。或許是他的歌詞中映射了他感情路上的坎坷,更能引起我的共鳴。或許,是我看了他在《大學生來了》上這句話後,更能體會到他那種深沉的愛吧。我能寫這個問題的回答嗎?這是寫給有故事的人兒的一首慢情歌我之前沒聽,前幾天喝酒喝多了,想起了我愛了四年的人,然後聽見這首歌,然後所有情緒被激發。追了那麼久也沒在一起,每一次見面都能燃起快樂,儘可能把愛她的秘密放在土壤里,怕說出來被人笑話,當看見她和她男朋友抱在一起的時候,真的就是低下頭躲進人群中,根本不敢表現出一點難過。我也不敢去叫她的名字,她有她男朋友。某一次車站的偶遇也只是表現出我們是見過一面的朋友。這首歌可能是薛之謙寫給他年輕時最無助最落魄時沒有在一起的那個女孩吧。我喜歡薛之謙是因為我喜歡這個有些自卑,渴望肯定,做事努力,不停堅持的大男孩,因為有太多共鳴在我身上。「你聽不到我聲音我再勸我該忘了你」如果你沒聽懂這首歌,恭喜你是幸運的孩子
第一次聽的時候,被醉人的曲調加上吉他、大提琴的編配融化了心。第二遍,被歌詞擊中,之後便徹底淪陷了,截止答題,已經聽了132遍(網易雲音樂的統計)。
一樣的歌詞,或許每個人聽到的是不同的故事。我聽到的,是一個將自己的愛卑微到土壤里,不敢愛的故事。有些答案說覺得副歌部分不酣暢,沒力不盡興,但我認為欲放卻縮的這種感覺才是對這種愛最貼切最合理的表達與處理,這不是缺點反而是加分項。「我躲進挑剔的人群/夜一深就找那顆星星」這句是我最喜歡的一句,也我見過對卑微的愛最形象的表達。這首歌最棒的地方我覺得就是完整又貼切地描繪了這種難以言說的、晚到的感情。曲調動人,歌詞戳心,編配也和諧合理,是一首好歌,薛之謙說是這張專輯最喜歡的一首,我也認為是的。
下面是聽到的故事:
【和你有關觀後無感
若是真的敢問作者何來罪惡】
在日記上寫下你的種種「她今天又從窗戶經過了,還是那麼有氣質,今天的笑聲也挺好聽的……」
卻又自言自語:「幹嘛啊,我對她又沒感覺,人家有男朋友的好吧!」
真的沒感覺嗎?沒感覺為何心裡有那份罪惡感呢。
【勸人離散有多為難
若美麗的故事來得太晚】
為何你出現在我心裡出現的時候是那樣晚
現在的你已心有所屬
【所以到哪裡都像快樂被燃起
就好像你曾在我隔壁的班級】
現在啊,無論在哪,聽到你的一點一絲的消息都能讓我開心一整天
比如當我從別人口中得知你曾在我隔壁的班級
【人們把難言的愛都埋入土壤里
袖手旁觀著別人儘力撇清自己】
人們總是把難以言說的愛化為塵埃、埋入土壤,竭盡全力地八卦、起鬨他人,當別人問有沒有喜歡的人時,總是一副理所當然的表情。「當然沒有啦!」
我也是。
【我聽見了你的聲音
也藏著顆不敢見的心】
你的聲音從前方傳來,是迎面走過來吧,但我不卻敢將我的眼睛移到你身上,因為怕我的心會被你看見。所以我繼續偏著頭聽同行的朋友大聲談論著昨晚的比賽、今早的趣事。
【我躲進挑剔的人群
夜一深就找那顆星星】
我將自己藏在那些「挑剔」的男生堆里,評判各樣的女生。「xxx眼睛小」「xxx太胖了」……
到深夜靜下睡下後,才偷偷去想心空中最亮的那顆星。
【我以為旅人將我熱情都燃盡
你卻像一張情書感覺很初級】
遇過許多「朋友」終成過客,見識過許多情侶各自啟程不再相見,我以為我的心已經平淡,不會有熱情也不會再起波瀾。而你,像一封不高明的情書,看起來質樸無華,卻真摯。
我好像找到了久違的美好。
【人們把晚來的愛都鎖在密碼里
字正腔圓的演說撇清所有關係】
人們總是把晚到的愛鎖起來,胡亂設一個密碼,沒人能打開。
以最正經最鎮定的語調「演說」:「我當然不會喜歡她啊!我對她一點感覺都沒有。」
我也該如此。
【你聽不到我的聲音
怕脫口而出是你姓名
像確定我要遇見你
就像曾經交換過眼睛】
不知從何時起,聽到你的聲音、看到你將從我身旁走過,我都會不自主停下正在和朋友說的話題。可能是遇見你的慌張亂了腦子,怕我不自覺就喊出了你的名字。
後來這慌張越來越嚴重,比如發現要在路上遇見你了,都會慌得倉皇避閃,彷彿你和我交換過「眼睛」一般,會看穿我的心。
【我好像在哪見過你
我好像在哪見過你
我好像在哪見過你
我在勸我該忘了你】
獨自一人在家的時候,對著鏡子,一次次抬起手:「嗨!我好像在哪見過你。」尋找最自然的表情姿勢,打算鼓起勇氣去認識你。最後……
「唉。算了吧,我該把你忘了的。」
推薦閱讀:
※如何評價薛之謙 2017 年 11月 10日發表的新歌《渡》?
※怎麼評論薛之謙新歌動物世界?
※薛之謙《你還要我怎樣》的歌詞講的是怎樣一個故事?
※如何看待明日之子黑幕事件?
※如何評價9月23日薛之謙父親和工作人員的回應?