為什麼素描握筆姿勢和寫字握筆姿勢不一樣?兩種姿勢各有什麼優劣?
01-01
謝哈…
很同意 @ viva森林 的觀點,繪畫時動作一定要放開、用整個小臂的力量控制畫筆,以及為了繪製長線條,並且在素描細節處理時也會改換握筆姿勢。
尤其在畫較大畫幅的習作時,只有用小臂的動作和力量才能快速並相對準確地描繪形體。反而用手腕就很受局限,就像 @ viva森林 說的很「鈍」。1、素描握筆姿勢如圖示:
說開些的話,甚至畫色彩時握筆的姿勢與素描時也有不同,要隨意掌握落筆點,時常是捏住畫筆的後半部或尾部,使畫筆處於一種輕鬆自由但又完全被畫者掌控的程度。2、常見的色彩繪畫握筆姿勢:
以上兩種都是繪畫常見的握筆姿勢。
一般只有在繪製局部細節的時候,會採用寫字時的握筆姿勢。畫畫,特別重要的一點,就是要放得開。
素描的握筆,其實是為了讓你避免「描摹」的拘謹。因為這樣握筆,是在用手腕的力畫線條,再遇到要畫更長的線條用筆時,還要用到手臂的力氣,才能更好的「放得開」,畫出理想的線條。
寫字的握筆相比起來就太「小心」了一些。
你可以試試在一塊A2大小的紙上 ,用寫字的握筆姿勢去放長線,整個動作一定是比較「鈍」的。
當然,畫板垂直地面這個因素,也應考慮在內。
而寫字的時候,比較講究把字寫「工整」了,那樣的握筆可以比較小心的處理字的筆劃長短造型,不出大的紕漏,也就是我前邊提的更好「描摹」你腦海里的字。
其實,兩種方法,便是「膽大」和「心細」的區別。
所以,畫家在畫素描處理特別細的部分時,仍然會採用寫字的握筆姿勢,畫速寫就更多了。除了以上的答案,在局部摳細節的時候,我們還會採取這種姿勢:
細節摳畫一般需要手指的用力,需要一個支撐點,而以小指指尖為支撐點是為了避免手弄髒畫面。
於是我們的小拇指甲經常會被磨出一個缺口。吐槽時段:
我們的手經常是這樣:或這樣:
或這樣:
還有這樣:
美術生的苦只有美術生自己知道……(跑題了)素描繪畫力發於肩、肘,作用面廣。硬筆書寫力發於腕、指,作用面窄。
你寫字的範圍就拳頭周圍,但是畫畫在起型的時候尤其是畫一開的素描的時候要一條線從頭畫到尾,你握著筆畫還不得累死。
常規的握筆方式用於初期構形和打輪廓,細描就需要變成寫字的握筆方式,比如畫五官,但一般採用前者的時候更多。
要輕
哪裡有很大不一樣 畫板豎著就拿小指頂著畫板唄要是把本子放桌上畫 那握筆不就跟寫字一樣 應該是怎麼高興怎麼來吧?
畫畫的時候那種長線條,寫字的姿勢畫不出來。最主要是範圍問題。我認為。
推薦閱讀:
※如何用淡淡的線條畫出強烈的塑造感?
※對於業餘素描愛好者,有哪些比賽可以參加?
※素描如何高效地觀察對象?
※請看看這幅素描感覺碎嗎?有沒有其它缺點?
※美術藝考生想要臨摹大師素描、速寫作品的話,買哪位大師的比較好?