如何評價美劇《怪奇物語》(Stranger Things)？
看完只能說哪個學校會有克拉克這麼屌的老師？
實在是給神劇跪了，所以旅遊期間也要全手機碼字來占坑回答。而且本答案沒圖，也能第二多贊，很讓我意外。於是很鏟愧，用電腦做了一些微小的修改。下文提及的斯蒂芬·金的作品，有一些部分是我沒看過的，如有謬誤，請大神們不吝指教。
這部劇讓我找回了童年時每逢周末晚九點半就打開TVB明珠台看復古恐怖片的感覺，就憑這一點就足以打十分。
由眾多八九十年代流行文化符號堆砌起來的懷舊復古基調非常帶感，整個故事一氣呵成，別說多處細節向斯蒂芬·金致敬，甚至讓我一度懷疑劇本就是斯蒂芬·金的手筆。要說這部劇恐怖、驚悚，的確有這些元素，但是沒嚇到我。我每晚的追劇行動都是準時在午夜開始，還關燈，全程不靜音，片頭OP每一集都不快進，一直看到片尾那隻比正劇還詭異的揮刀猴子。能知道有這麼一部劇對我來說簡直是如獲至寶。對不起，扯遠了。我的意思是驚悚恐怖元素的確是不可或缺的賣點，但更可貴的是這部劇在更深的層面上刻畫出人類最真摯的情感，甚至連打醬油的小鎮街坊們都能給人很暖的感覺。整部劇看下來你絕對不會舒服，但是你卻不會感到太沉重，因為一股濃厚的人情味始終貫穿著全劇。整部劇如同斯蒂芬·金的恐怖小說一樣，在驚悚的故事氛圍之下，創作者仍堅持不懈地思考著人性、真情等原始命題，甚至高深如社會體制，平近如親子關係，也在該劇的思考範疇里。所以這部劇不僅有情懷，還有深度。一、復古架構故事背景設定在一個名為霍金斯的小鎮，承平日久但危機驟至的小鎮是歐美恐怖片的慣用故事背景，這是承襲斯蒂芬·金的常用設定。斯蒂芬·金很多小說都彼此關聯，甚至能構建立成一個世界觀。比如「撒冷鎮」、「岩石堡」、「詹柏林」和「楓樹街」等等虛構的小鎮地名就曾在斯蒂芬·金的多部小說里反覆出現，劇里的霍金斯也是這類型的小鎮。而E02的標題就是《第二章：楓樹街的怪人》，則直接呼應了斯蒂芬·金作品裡的楓樹街。
能源部及其精神實驗，則是和諧小鎮霍金斯的對立面，作為全劇恐怖元素的重要部分和逆世界怪物的背景的延伸補充，也是在呼應後冷戰時代陰謀論盛行的文化思潮。 二、各種致敬1.幾個好朋友一同尋找失蹤朋友的設定，尤其是E05沿著鐵路尋找威爾的橋段，是致敬斯蒂芬·金的《總要找到你》(改編成電影《伴我同行》），小說源於斯蒂芬·金真實的童年經歷，儘管他本人聲稱對此事沒印象。不同在於小說明確了是要找失蹤朋友的屍體，而劇里大家堅信（事實上也是）威爾一直還活著。2.「十一」是一個念力使用者，斯蒂芬·金里《魔女嘉莉》就是如此設定。類似設定還有《燃燒的凝視》，女主角後來在斯蒂芬·金另一部小說里被提及到血洗了虐待她搞實驗的組織。3.劇里有兩個校霸很拽，總欺負邁克，被十一教訓了兩次。其實斯蒂芬·金多部小說都批判過校園霸凌現象，小說《魔女嘉莉》的女主角就是被同學潑血羞辱後才血洗小鎮和弒母。4.最後一集警長回憶起亡女窒息而死，以及指導喬伊對威爾進行人工呼吸，可能致敬斯蒂芬·金《呼吸-呼吸》里的「火車頭」呼吸法。5.E03有《大白鯊》和《怪形》的海報(可能早就有了，是我看不仔細），E05朗尼建議喬納森把《鬼玩人》的海報撕下來，E07克拉克老師陪女朋友看的是《怪形》。恕我姿勢水平不高，只看到這些。這部劇貌似還吸收了《猛鬼街》《ET》等電影的一些元素。更嚴謹詳細的請看專業影評人桃姐的文章，如果我是用電腦的話可以直接貼過來。綜上所述，製作人員閱片量異常驚人，以多部經典恐怖片為本劇提供靈感養分。最後整個小鎮都歡快地慶祝聖誕節真心很暖。喬伊尋子整整虐心了一季，更虐的是威爾明明是有後遺症，為了不讓媽媽和喬納森擔心，竟然假裝沒事，繼續讓家人過上美滿的聖誕節。果然是親生兒子，兩母子都這麼堅強。
標準的歐美式恐怖影視作品結局，讓人百感交集後繼續回味無窮，各種致敬和懷舊元素讓人回憶起童年也絕對能對本劇打滿分。以上。
昨晚熬夜看完了。非常不爽。
看完唯一一個念頭就是芭芭拉真可憐。看了樓上各位回答發現沒有一個提到芭芭拉，電視劇里也沒提到芭芭拉的後事和家人的情緒，害死芭芭拉的罪魁禍首青年組女主最後只用了一個表情緬懷了一下。我知道芭芭拉是便當，但還是無法接受。
不好看就該死嗎。「那時候，你還年輕，人人都說你很美。對我來說，我覺得現在你比年輕的時候更美。那時你是年輕女人，與你那時的面貌相比，更愛你現在備受摧殘的面容。」
①昨晚一口氣擼完8集。跟網友們的口徑一致，所有的角色都沒有智障，沒有怪異反社會人格，每個人都邏輯正常。②
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剛看完。占坑簡單說兩句。
首先作為普通觀眾，觀感整體來說還是不錯的，十分的話至少可以給8.5以上。
布景特效比較有水準，演員表演，尤其是幾位小演員的表演也是可圈可點。故事講得清楚明白，節奏也不錯。雖然看慣了兩個小時的電影，一口氣看完這8集，我還是會覺得有點慢。但畢竟是劇，總體還是挺吸引人。幾個主要人物也各有特點和背景，比較飽滿立體。就我個人口味來說，本身不喜歡這種「怪物世界」、「通靈超能力」的設定。覺得很扯，本身不相信這種事，所以沒有什麼帶入感。
整體也沒什麼新意，全是歐美電影里司空見慣的那一套。史蒂芬金即視感。寂靜嶺、ET外星人靈魂附體。看前兩集還很好奇那個小男孩的下落，後面看出整個劇的套路是這種「逆世界打怪」之後就沒什麼新鮮的了，基本上接下來的發展都猜到了。之後吸引我看下去的應該就是這幾個人物了，但說實話，人物性格設定也沒什麼新鮮的，單親媽媽，懂事大哥，在喪女陰影下的警察大叔，心靈美的鄉村女高中生，神秘寡言的超能小女孩，聰明有愛的小男孩、有著不可告人秘密的邪惡政府機構……都是些十分爛俗的設定。之後我要再從專業編劇的角度說兩句。
教科書！
教科書！教科書！回去仔細看兩遍！拿本記！畫重點！瞧瞧人家怎麼把經典影片「活學活用」的！人家怎麼寫人物的！人家怎麼推進人物關係的！人家怎麼幾條線並行的！人家是怎麼把幾種不同的類型（尋人、青春校園、兒童冒險、恐怖、科幻……）有機融合的？人家怎麼把扯淡的故事講得頭頭是道的！人家怎麼做到讓這麼爛俗的故事吸引那麼多人看的！有些人覺得，中國編劇沒什麼想像力，或者是廣電總局限制了中國編劇的想像力，
其實不完全是這樣。很多時候，以大多數中國編劇的劇作技巧之低，根本輪不到去拼想像力。鞭策一下自己。好好學習，天天向上。為了讓中國觀眾看上更多國產好劇而奮鬥終生細思極恐系列：這個怪獸有鯊魚一樣對血液的敏感嗅覺。女人來大姨媽了怎麼辦？
這部劇一共只有8集，一口氣補完，強烈推薦給大家看！
事實果然沒有讓我失望，豆瓣評分也一路飆升，之所以評分上升的那麼快，我猜跟這個劇的劇情展開有很大關係，《怪奇物語》比較慢熱，前面幾集看得人有點犯困，但越後面就越精彩也越期待，直到最後一集簡直炸裂，因此很多人可能看完結局後就改評分了。
下面，就讓小元在不做關鍵劇透的前提下，簡單為大家擼一擼這部劇的亮點~
首先，本劇背景設定在上世紀八十年代的印第安納州，所以劇中個別人設的造型可能第一眼會讓你不忍直視。
第一集開始，四個小男孩在其中一個男孩Mike家一起玩桌游，玩完以後三個男孩各自騎單車回家，但是有一個叫Will的男孩在回家的路上，撞見了一個詭異的怪物！第二天早上他的家人才發現他那晚沒回家，失蹤了……於是，四個男孩中顏值最高的一個，就這樣神秘消失了，他長這樣：
下面說青年組，失蹤的Will有個哥哥，作為青年組的男一號，他為當晚沒能及時發現弟弟失蹤感到深深的自責：
一直覺得這兩姐弟的臉都有點「非主流」，真的看了好久才看順眼……
Mike的姐姐就是青年組的女一號，當晚跟她一起去Party的還有她的一個死黨，但是女一號為了跟男友「約炮」，把她死黨打發走了；
死黨悶悶不樂的一個人坐在泳池邊，結果她也被怪物襲擊，也神秘失蹤了。。。於是，青年組女一號和男一號就組成了同盟，一個要找死黨，一個要找弟弟：
超能力女孩究竟是何方神聖？為什麼政府要追鋪她？失蹤的人是否還活著？忽然閃現的怪物和不斷發生的靈異事件又是什麼？就這樣，三條支線各自為了共同的目標推動劇情的發展，同時互相提供線索，解開這些謎團，最後一起將故事推向高潮（幾乎所有角色的智商都沒掉過線，簡直太欣慰！！）。
另外值得一提的是，這部劇的音樂也很贊，既有經典復古插曲，該驚悚的時候就有驚悚的音效，該感人的時候就有感人的歌曲。毫不誇張的說，最後一集把我爽得大快人心、燃得熱血沸騰、感動得熱淚盈眶！而所有的這些，除了情節本身的巧妙設計外，絕對少不了音樂的功勞。
不過，即便《怪奇物語》的主題充滿著親情、友情、純潔愛情等等正能量，結局還是讓人細思極恐的，或許這也是它作為一部優秀恐怖片應該做到的吧。
最後，個人認為膽小不敢看恐怖片的，其實也可以去看看，因為並不算很恐怖，美國的恐怖片無非就是驚悚的聲效和怪物什麼的。本文原創首發自微信公眾號「發現四次元」，更多好看的電視電影推薦以及福利資源，歡迎搜索ID：search4life關注~這片子充分說明了一個好的科幻作品，不一定需要石破天驚的設定。設定能有獨到之處固然好，但是設定好而成品爛的先例數不勝數。本片就是向各國的影視（包括動畫）創作者們示範：就算設定古典，作品也可以非常好看，這就是精雕細琢的現代影視工業的強大實力之見證。
這部劇必須安利下。
絕對是讓你一口氣8集停不下來的。基本上是今年看過最好的新劇了。以下基本沒有劇透，可以放心看。設定算不上非常新穎，至少在腦洞大開的美劇類型里，不算太少見，但重要的是，整部劇的節奏、人物、情節，都相當不俗，在第一集鋪出懸念後，接下來劇情逐集遞進，十分緊湊合理，不像很多劇那樣一個9.5分的第一集後，就是8、7、6、5、4分地飛速下降，用各種回憶殺和個人單線拖劇集時間。
這部劇的情節緊湊緊張到什麼程度呢？舉個例子，每集前面會有幾分鐘的前導內容，然後才會放片頭，而我看的時候經常在突然看到片頭和音樂時，以為已經看完一集了——可想而知，僅是一個幾分鐘的前導內容，就已經給出了多少信息，已經讓觀眾沉浸到劇情里了。
裡面的人物也是相當精彩，幾個小演員各個演技爆棚，特別是女主，我簡直看到了未來的娜塔莉波特曼！
還有重要的一點就是主要角色基本都是智商在線，甚至可以說是智商爆表，穩步推進劇情，不像很多劇，明明線索就在眼前，疑點滿屏，卻總是視而不見，讓觀眾捉急得很不得撞牆。
最後發下本劇的顏值擔當，超萌小LOLI，演技也是五星級的。
還有這位，有人說像弩哥，也有人說像伍佰……（不過我是沒看出來……）
看得我欲罷不能，一口氣今天全看完。我去，太TM好看了！主角一個一個智商都是在線且逆天的，這種劇真是打著燈籠都找不到啊，況且八十年代的背景不會感覺有什麼違和，劇情緊湊，主角顏值也不低，不禁感慨Netflix Original這塊招牌現在真是越來越漂亮了。
劇本是一本完成度相當高的史蒂芬金式小說，到處都有史蒂芬金的影子，雖然有很多似曾相識的橋段但是一點都不落俗套。劇本的完成度甚至是超過了權力的遊戲的（真的，第六季廢話真的很多），沒有沒用的鋪墊，沒用的台詞，沒有尷尬的硬鋪梗，故事完成度相當高，一季看得舒暢無比，就算不看下季都不會有一種被編劇硬給套了一根狗鏈的感覺，相較之行屍走肉這種強行吊胃口的行為簡直卑鄙。
無牙仔絕對是大智若愚型
一口氣看完，Eleven像娜塔莉波特曼，警長像傑克尼科爾森。第一集就交代了故事背景是1983年11月，Steve邀請Nancy看電影時提到了最近上映的湯姆克魯斯的《步步登天》，該片也確實是83年10月底上映的電影，Eleven出現在胖子廚師餐廳偷吃薯條時聽到有人在說「場均37分」和「Mr. Basket」，本來以為指的是邁克爾喬丹86-87賽季場均37分的歷史級表現，考慮到11月初NBA開賽不久，才幾場比賽拿場均37對於當時的阿德里安·丹特利也很正常，所以該劇的細節也做的超好。奉上一張Eleven插畫。
看el的時候，想到了繪梨衣……
《馬洪之子與兩個孤兒歷險記》
《怪奇物語》：復古科幻、冷戰恐懼和美式陰謀論
文/楊時暘
美劇夏季檔，基本上屬於無腦偽科幻劇的狂歡季，但《怪奇物語》雖然打著科幻和驚悚的名號，但它卻毅然決然地和那些夏季劇劃清了界限。很難用一種類型去進行框定與歸納這部劇集，它的設定大膽，風格混搭。簡單地講，《怪奇物語》容納了復古科幻、冷戰恐懼、實驗室怪物以及美式陰謀論，故事用這些經典的符碼，激活了記憶，瞬間讓劇迷穿越回1980年代的美國。那些曾經看過的經典驚悚片和cult片，都在其中被巧妙地呈現。
從表面上看，《怪奇物語》具備一切漫畫故事的特徵：一個小男孩兒離奇失蹤，警方、家人都投入力量去尋找，但他的幾個小夥伴卻愈發覺得這一切似乎源自超自然的力量。更何況還有一個突然出現的神秘女孩佐證著一切。故事中有著圍擋鐵絲網的科學基地，也有著映照和象徵那些超自然力量的桌游，更存在著如同噩夢般的「異世界」。換句話說，這部劇是導演製作的極具野心又富童趣的集萃。
其實《怪奇物語》悄悄地用眾多細節呈現了有趣的文化背景，如果不具備相關知識，確實難以領悟，雖然不會造成觀看障礙，但註定也會喪失很多樂趣。任何熟悉1980年代那些經典驚悚片、怪物片以及cult電影的影迷都會驚喜地發現，《怪奇物語》對那一切有著大張旗鼓的致敬意味。從《大白鯊》到連中國孩子都記憶猶新的動畫片《巨人希曼》全都作為背景不動聲色的融化在故事裡。如果你是個搖滾樂迷，一切就更有趣了。從The Clash到Joy Division，看得出來，導演對這些一代人的記憶愛得刻骨銘心。另外，孩子們玩的那款經典桌游《龍與地下城》更加意義非凡，其中怪物的名字是Demogorgon，喜歡重金屬音樂的樂迷應該對這個名詞不陌生，這個有著宗教意味、不可描述的惡魔，成為了一句讖語。從故事一開場，一切還處於平靜之中的時候，孩子們就聚在一起玩著這款遊戲，大家認真地討論並且投入那場遊戲，宛若一切都是真的，似乎他們就正見證著怪物的世界，不久之後，觀眾就會明白，那一切像是一次預言甚至一次預演。很快，幾個小夥伴就因為要尋找失蹤的朋友，開始真的在現實中慢慢深入「異世界」，他們將面對的是真實存在的Demogorgon。
《怪奇物語》中的怪物是直接顯形的，它不像後來的那些美劇諸如《迷失》之類中的設定，怪物最多以一股黑煙被寫意化。如果說寫意的怪物，基本上可以理解為人們心魔的外顯，那麼《怪奇物語》仍然偏愛以實體存在的「真怪物」。這是復古心的又一次泛濫。很多人詬病這個怪物的設計嚴重「不科學」，但恰恰就是這種故作的「不科學」卻讓我們這些習慣了虛擬時代的人們感到了返璞歸真式的可愛。那些怪物分泌粘液、蠕動、笨拙又邪惡，更重要的是，它和政府的秘密實驗息息相關。那座陰森的實驗基地，瞬間把人們扔回冷戰時代的特殊恐懼之中。就如同那隻復古的怪物一樣，在這個後911時代中回望冷戰，同樣令人唏噓。
如今恐怖分子的形象、來由都異常清晰又刻板，與冷戰時期截然不同，美蘇對抗的背景下，信息也遠不如今天這樣發達，人們的恐懼有很大一部分基於猜測和想像，在核大戰的陰雲籠罩下，對於政府主導的各種秘密實驗的惡果的揣度，就不難理解了。《怪奇物語》中的實驗基地以及神秘莫測又頤指氣使的博士形象設定，都是典型的冷戰產物。
恐懼、壓抑又滿是敵對氣氛的宏大背景，濃重的神秘幽閉色彩，裹挾著一起孩童失蹤案，這一切成為了對人心和人性的壓力試驗。而在故事中更現實層面的設定中，一切也都在暗合著那個時代特有的調性：落寞、倦怠而無望的小城警長；對政府深信的無腦父親；癲狂但執著的媽媽，以及代言著探索精神、理性精神、冒險精神，以及未來希望的幾個孩子，這共同構成了一幅經典圖景，它像時代橫截面一樣，囊括了那個時代中各色人物的原型。不得不承認導演的控制力，這部戲的心理戲碼很重，有一多半都落到了幾個孩子身上，這幾個00後的孩子演繹著1980年代的故事，卻也有模有樣。
《怪奇物語》是一部怪異的集萃式萬花筒，只從表層上去看，它就是一個氣氛抓人的驚悚懸疑故事，你能得到簡單的快樂；做偵探式地細讀，也能捕獲各處悉心埋藏的寶藏，有一種抽絲剝繭的樂趣。它像一個作者本人悉心維護多年的童年夢境，終於有機會將其分享給旁人。
Mike他媽...是POI裡面的馬婷婷嗎？！
這個所謂影評，更多的是我的個人感受，預計分成三個部分
1.導演是如何成功塑造Eleven這個角色的2.童年迴響3.懷舊物件寫給我最愛的Eleven
看完劇的這幾天里，我感覺自己代入了Mike的角色，對Eleven念念不忘。毫無疑問，Millie Bobby Brown，這個今年12歲的小演員奉獻了遠超年齡的演技。作為從小長在實驗室里的「代號11」，Eleven少言寡語，不喑世事，大多時候只能靠表情展示角色的心理活動。就是這樣一個看似符號化的角色，卻讓我三日不知肉味，內心深處的漣漪久久不絕。
早年人人網上曾經流傳過這樣一篇日誌《最好的愛情莫過於共同成長》，其實我想說，一個成長中的角色也更能讓引發觀眾的同理心。我最早對角色有這種體驗，來自2001年的德國電影《何處是我家》，片中的小女兒從天真爛漫的小蘿莉長成一位心事重重而又獨立堅強的少女，幾乎成了我的初戀：
當然，本片中的Eleven屬於另一種成長軌跡。最早出現的時候，Eleven對人類世界充滿了戒心，穿著病號服的她，甚至讓我男女難辨。這個時候的她，只想著一件事：逃離。即使面對好心的漢堡大叔，El也沒怎麼提起自己的過去。就在我以為這又是一個「普通的超能力符號」的時候，El展示了她的個人意志：用念力關停了吵人的電扇。這個小動作讓El的形象立刻豐滿了不少：雖然處於驚慌恐懼之中，也沒有什麼社交經驗，Eleven依然是個有主見的孩子。甚至有種不怒自威的霸氣。
也正是這三個小夥伴，讓EL漸漸懂得了「朋友」二字的分量。EL第一次主動關心他人，引用的就是Mike這句「Friends tell the truth」。EL從一個單純接受救助的「試驗品」，開始逐步接納自己成為四人組的一員。
這裡特別佩服小演員的微表情：前一張是被Mike誇獎時的高興，後一張則是即將照鏡子面對新造型時的不安。
當然，三位小哥看到美女時的表情也是很贊的。
El穿上真正的女孩裝束，也代表著她「入世」的又一次努力。這個時候，觀眾（我）的心態也起了變化：開始希望Eleven能過上普通女孩的生活，而不再僅僅關心「怪物——Will」這條線索的發展。我相信這樣的設定是有意為之，僅僅依靠著裝變化就能給觀眾足夠的心理暗示，也許是我閱片量不夠大，但這的確是導演的妙招。
史上最帥擦鼻血
這時候出現了一次小高潮：EL讓校霸Troy當眾尿褲子。這其實是此類作品常用的橋段，一方面讓觀眾會心一笑，另一方面也加深了片中角色之間的感情（例如ET治癒主角的手指頭）。本片的中這個安排的長處在於有著充足的鋪墊（Will失蹤才會有這種校級集體活動，三人組找彈弓用的石頭才會讓Mike被絆倒，Mike因此才會得到Eleven的安慰和鼓勵，才會在這種時候勇於反抗），這件事情發生的相當自然，行雲流水。
而這個時候的EL，已經打定主意要幫朋友們找到Will了，哪怕念力耗盡到近乎休克。
直到三方勢力（三人組，Will媽媽和警長，Jonathan和Nancy）會合之前，El所體會到的依然只限於同齡人之間的互助。而當Will媽媽出現，El勇敢的走入「感知剝離浴缸」。是某種形式的親情讓她更有勇氣面對黑暗的Upside Down。 我的「聖母心」再次被激發：Eleven，這個大家庭讓你感到溫暖了嗎？
這個初吻後驚訝的小眼神！
而EL 最後以近乎「同歸於盡」的方式退場，可謂餘音繞梁的絕妙收筆。是的，這個故事本可以有大團圓的結局，但導演選擇了類似《終結者2》中州長的退場方式：步入鋼水融化自己的晶元。這裡我已經不忍截圖，但Eleven轉身對Mike說出的那句Bye，Mike. 如同州長最後豎起的大拇指一般讓人動容。
州長常說 I will be back。 Eleven，明年七月，你還會回來嗎？
=============沒寫完的分割線======================================
這部充滿了懷舊氣息，甚至基本故事略顯老套的劇集，之所以讓無數觀眾欲罷不能，在我看來很重要的一個原因，在於對角色情感的處理。如同高票答案所說的，這是個頗有人情味的世界，即便在政府陰謀和邪惡怪物的雙重壓力下，這些普通人的情感，父親對亡女的思念，母親對兒子的尋找，小夥伴之間互助，衝突乃至犧牲，不僅沒有被壓抑，反而順其自然的成為了推進情節前進的動力。（PS：我想這也是很多觀眾感慨「角色智商在線」的一個原因：這些角色的確就是按照正常人的行為模式行動的，而不像很多幻想+驚悚題材的作品中的人物，只是單純推動故事情節的零件，在不夠高明的編劇筆下，只能「非常時期非常手段」，故意犯蠢好讓故事繼續下去了。）在這些眾多的感情因素里，關於孩子們的部分尤其打動了我，因為：
本片給了我缺失的那部分童年。
懷舊永遠是流行文化的一部分，而懷何時的舊，是有自己的流行的周期的，通常這個時間在30年左右——這正是經歷了這批文化的孩子們成為消費主體所需要的時間，對他們而言，文藝的懷舊氣息實際是溫暖的童年回憶。《怪奇物語》正是卡准了這個時間點。當然，拿孩子作為幻想題材主角也有天生優勢：幻想原本是人類的天性，當離奇的事情出現時，孩子們往往更能接受眼前的非同尋常，這也進一步增加了劇情的合理性。/*由於經濟文化上的差距，劇中孩子們的80年代，跟我這個90後的孩童時期，有著太多的相似之處。那是真正的有著小夥伴的日子。*/
============以下為閃回畫面================================小學時我住在鎮上中學的大院里，每天早晨跨過後門的鐵門欄，叫走等候多時的同學，有時候是一個，有時候是兩個，沿著院牆是一段長長的土路，左手邊流過一條被灌木掩蓋的小溪。運氣好的時候，會碰到趕鴨的老農，拿著一根比釣魚竿還長的細竹竿，趕著一群晃動的嘰嘰喳喳從我們沾了泥巴的褲腳邊經過。再往前走幾步，逗幾下路邊覓食的母雞，圍觀那隻害羞卻滿地拉屎的大黑豬，就該經過一段長長的石板路——每當暴雨傾盆，這條被青灰色古徽州建築圍成的小徑就會成為一條運河，盡頭的排水口此時卻洶湧的冒著泛濫的河水，穿鞋的走過去會變成光腳的，光腳的走過去……有時候腳底會被劃破。小學的最後一年因為校舍不夠，我們搬到了山裡的老學校，從此不再有石板路，變成了麥田之間彎曲的田埂。在遍地水稻的江南，那是我第一次看見麥子，也第一次對「針尖對麥芒」的有了形象認識。下雨時小溪遍地的砂石路，清晨漸漸熄滅的蛙鳴，拐角處忽然冒出的憤怒的黃牛，雪夜過後台階如同溜冰場的石拱橋……這些是屬於我記憶里的Mirkwood，從神秘，新鮮到親切。==========閃回結束========================================乍一看，劇中的孩子們的生活和我們的童年似乎沒有太多共通之處，八十年代就有的卡帶錄音機，高中生開著寶馬，周二夜裡的泳池party，冷櫃林立的超市……即使現在的中學生，也很難體驗到全部。然而本劇抓住了童年的精神內核，這種歷久彌新的力量，讓我不禁想到羅大佑的《童年》：1，「池塘邊的榕樹上 知了在聲聲叫著夏天」童年的我們雖然在一天天長大，但世界似乎是永遠靜止的，上學路上的老榕樹，小賣部邊的小池塘，似乎自創始以來就未曾變過。活躍而又無聊的我們總是會給這些最平常的事物賦予自己才能理解的意義，如同劇中那條Will失蹤的小路，原本只是旁邊的樹林稍密，就被三人組拿《霍比特人》中的Mirkwood命名。這些最早期的「黑話」讓每一個小圈子裡的交流更有意義2，「諸葛四郎和魔鬼黨 到底誰搶到那支寶劍」「美妙人生的關鍵在於你能迷上什麼東西」，大劉在《球狀閃電》里如是寫道。而美妙童年的關鍵，更是有幾個小夥伴跟你一起迷上某個東西。在本劇中自然就是《龍與地下城》，如今，這部1974年發布的作品早已是桌游界《魔戒》般的存在，無數電影和遊戲都從中汲取靈感。本片中四位小男主一起玩DD的投入勁兒讓我唏噓不已——雖然各種電子遊戲的製作水準在年年拔高，這種有人陪你一起沉浸十個小時的感覺卻再也找不回來了。3，「沒有人能夠告訴我 山裡面有沒有住著神仙」Mike, Dustin, Lucas, 這三位的求知慾是驅使劇情的一大動力。相比Will媽媽的驚慌失措，哥仨對Upside Down的求索要沉穩的多。我想各位孩童時期都特別想體驗「當家做主」的感覺，無奈很多時候既無膽量更缺能力。「無知者無畏」，對他們仨來說，除了救回好朋友Will，對無知的好奇也是他們無畏的重要原因。說是三個小男神也不為過。4，「隔壁班的那個女孩 怎麼還沒經過我的窗前」5，「這麼孤單的童年」去年有一部大熱的電視劇，相信大家都看過或者聽聞過，叫《羋月傳》。
雖然我也是娘娘的腦殘粉，可是看《羋月傳》時非常難受，看不下去。原因很簡單：劇情拖沓。說句不好聽的，我就像一個等著取眼角膜等了半天的醫生，盼望著你趕緊「完事」。有網友說得好：我只需要看每集的預告就夠了。導演說：哈哈，你們sb。我的拍攝報酬按集數來計算，賣電視劇的版權也按時長來計算，81集而不是30集能讓我們多賺多少錢你可懂？不過呢，《羋月傳》好歹也把羋月幾乎一生的事全講完，也算對得起這集數了。所謂青出於藍勝於藍，論劇情拖沓，《羋月傳》之於《老九門》，就是小巫見大巫。有網友笑話《老九門》：這劇第一集：佛爺去請二爺出山第二集：想辦法請二爺出山第三集：求二爺出山第四集：日本人想讓二爺出山第五集：陳皮找路子幫別人請二爺出山第六集：佛爺受傷想讓二爺出山第七集：美國人求二爺出山第八集：幾乎所有人要請二爺出山第九集：敬請期待二爺到底出不出山……
我要說的重點來：
沒有一絲一毫的拖泥帶水在此我不惜劇透一下，來討論它的第一集都講了什麼：1，一個科研工作者模樣的人驚慌地逃入電梯間中，卻不知道被什麼東西吸了上去。耗時1分半。2，晚上，幾個小孩在邁克爾家裡玩桌游（估計是DND，要投骰子做判定的遊戲）。在遊戲劇情中，魔王現身，威爾決定扔火球攻擊之。他要roll出13點以上才能擊倒魔王，但是只roll到7點，因此被魔王抓了（這裡是個隱喻）。大家玩得正酣，邁克爾的媽媽出現，說時間不早了，中斷了遊戲。在這個間隙，還引出了正在熱戀中的邁克爾的姐姐，南茜。其他三個小孩包括威爾告別邁克爾，騎自行車回家。邁克爾家門口的電燈出現異常閃爍，提示將有怪事發生。合計耗時3分半。3，回家路上，達斯廷要和威爾比賽騎車誰快，威爾一溜煙先走遠，達斯廷跟丟了。威爾誤闖入一個神秘的管制區域，朦朧間好像見到怪物，嚇得自行車也丟了，跑回自己家中，卻發現媽媽和哥哥全不在，只有一條狗（貌似威爾跑進了一個平行空間）。合計耗時3分半。4，警察局局長早起，洗簌穿衣出門上班。這裡暗示局長有個愛畫畫的小孩，但是看不到本人。而且局長顯得比較頹廢。耗時1分半。5，同一個早晨，威爾的媽媽發現威爾不見了，給邁克爾家打電話，得知威爾並沒有在他們家過夜。在這裡開始展示威爾一家三口的關係（威爾，威爾的媽媽，威爾的哥哥喬納森，沒有爸爸），也順帶展示了邁克爾一家吃早飯的情況，其家人包括父母、邁克爾、南茜和一個幼兒妹妹。耗時接近2分鐘。6，霍金斯中學，學生們進入學校。引出兩個不良中學生，嘲笑邁克爾等人為怪胎：一個黑小孩（盧卡斯）、一個青蛙臉（邁克爾）、一個沒牙仔（達斯廷）。又，南茜和史蒂夫親密，約定晚上8點在街口見，一起去「溫書」（此前提示過南茜在熱戀中，這裡進一步昭示之）。合計耗時3分多鐘。7，警察局，局長到了，見到威爾的媽媽喬伊，喬伊報孩子失蹤。這裡進一步表現局長的頹廢，同時引出喬伊的前夫朗尼。耗時3分鐘。8，布倫納博士接了來訪的幾個人，一起穿上防化服，手執武器察看某個怪異的隔離區域。不久前從這裡跑掉了一個女孩，這個女孩必定是個危險人物。耗時2分鐘。9，女孩現身，餓極的她偷偷摸進一家飯店偷吃東西，被老闆抓獲。耗時2分鐘。10，老師帶3個「怪胎」去玩一個無線電裝置，突然被告知要去警察局。耗時1分鐘。11，在局裡，三個小孩七嘴八舌，局長還是對威爾的失蹤毫無頭緒。耗時1分半鐘。12，在野外，喬伊、喬納森尋找威爾。耗時幾十秒。13，飯店老闆給女孩吃的，詢問女孩的情況，女孩只說自己是「11號」。然後表現了女孩有超能力：用意念讓風扇停轉。耗時2分多鐘。14，警察們在野外找到了威爾遺棄的自行車。耗時半分鐘。15，喬伊給朗尼打電話，找不到人。耗時1分鐘。16，局長帶人到喬伊家裡來翻找威爾，發現很多古怪，最後決定組織搜救隊。耗時2分鐘。17，邁克爾家中，一家人在吃晚飯。邁克爾想出去幫忙找威爾，而媽媽不許。這也連累到南茜，她也不能出門跟男友約會了。這裡突出表現了邁克爾一家子的關係。耗時1分半鐘。18，搜救隊連夜搜尋威爾，在對話中，我們得知局長有個孩子在幾年前死了。耗時1分鐘。19，邁克爾通過無線電跟另外兩個「怪胎」聯繫上，決定一起夜出找威爾。而史蒂夫穿窗而入，跟南茜幽會。耗時1分多鐘。20，神秘訪客來到，殺死了飯店老闆，有超能力的女孩則成功逃脫。耗時1分鐘。21，三個小孩摸黑騎車來到管制區域找威爾，貌似要下雨了。耗時幾十秒。22，南茜和史蒂夫在房中「溫書」。耗時2分鐘。23，喬伊和喬納森在家中看威爾的照片，傷心ing。突然有電話打進來，聽之，聲音古怪不知所云。耗時2分鐘。24，三個小孩冒雨找威爾，竟然發現逃到此地的女孩。這裡發生了兩條故事線的併合：之前神秘女孩作為獨立的一條線，此時跟三個「怪胎」交匯了。耗時1分鐘。第一集結束。從上面敘述可以看出美劇的犀利之處。也許導演提出了一個硬性指標：每一幕戲，絕不能超過2分鐘。這就決定了所有台詞絕不能言之無物，不能啰嗦。若出現大量台詞的感情戲，必須揭示更多的「隱情」，而且必須用突發的事情中斷之（如喬伊和喬納森母子在看威爾照片時突然接到詭異電話）。人物行動都是風風火火（不能擺譜），鏡頭剪輯要明快（不能搞慢動作裝逼戲）。所有細節，都要跟故事主題關聯，或者有目的地表達某種意象。例如第一集中出現過的明滅的燈泡、無線電鍋蓋、化學考題、「怪胎」一語等等（請對比一下《老九門》中的各種雷同的蜘蛛網or屍蟲網？和丫頭下的各種清湯麵）。就一集，涉及的人物非常多，主要人物就有7、8個（四個小孩、南茜、喬伊、局長、神秘女孩等），次要但是不可或缺的、或者此後劇情必需的人物也有上10個（威爾的哥哥、老師、博士、邁克爾的其他家人、史蒂夫、還沒露面的朗尼等等）交待或者開始交待的故事線索就達5個：1，喬伊和前夫朗尼是什麼情況？2，局長死去的孩子是怎麼回事？3，南茜的戀情怎麼進展？4，神秘女孩是個試驗品？超能力是怎麼回事？那個邪惡的實驗室在搞什麼鬼？5，威爾失蹤是咋回事？怎麼才能找到他？對比一下《老九門》，第一集涉及主要人物：佛爺，八爺，二爺，丫頭（暫時還看不出丫頭是主要人物，這裡算上），4個。次要人物：佛爺的一個副手、鐵路站值班大叔（其實我沒能想到他在此後的劇情里還能有什麼屁用）、梨園出現的逗逼（這逗逼也許以後再也不出來了，誰知道呢），3個。故事線索：1，日本人在搞什麼鬼？戒指是什麼鬼？2，二爺為什麼不出山？二爺一旦出山，會有多牛逼？如果你看到後面，就會知曉還有更多的主演和副角：趙麗穎在哪？日本人也還沒現身呢！也出現更多的故事線索，如美國人也來了，趙麗穎也很牛裝逼哦。但就第一集而論，講得太少了。這就是「劇情片」和「偶像劇」的區別。好的劇情片，會讓我們入戲，擔憂故事裡的人物命運，並因此而追看，看不到大結局就不滿足。偶像劇呢，往往都是各種刷臉和灑狗血，很容易讓我們齣戲，只想欣賞主演那精緻的容顏，而不是擔心她下一分鐘會不會被異形和外星人殺死。但是不得不說，《老九門》可是劇情片的底子，硬生生玩成了偶像劇！美劇一般都是分開很多季，每一季只有10集多點，甚至更少，20多集如《反恐24小時》那樣的很少見（實際上最後一季也改成了12集）。但是別小看這十來集，講的故事往往都很複雜。按理說，《老九門》完全可以做成20集左右的緊湊的劇情片。但是據說它活生生搞出了48集！一方面是講故事的能力不足，一方面也是上面提到的：錢。如果我是個剪輯師，我完全可以剔除裡面大量的多餘鏡頭，把兩集壓縮為一集，肯定更好看，而且也能節省觀眾的大量時間。然而——
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