什麼樣的素描才能被稱之為好素描？

01-01

這張素描我給兩個老師看過，看法都完全不相同，想問各位大大們這張素描到底有什麼問題(′Д?ヽ，我們學校老師說完全沒有空間感而且畫的太假了，這張是培訓班的畫室老師指導著畫的。
空間感啥的到底該怎麼畫出來，而且我畫畫實在太慢了，這張大概畫了一天半，學了快半年的素描了，對素描有太多困惑的地方了，望指點，謝謝各位了

這顯然是一張高考美術的作業，所以以下就單純從高考美術的要求和評價來進行評價。

素描的評價分類。

對於高考美術而言，素描科目明顯有明確的評分細目，但是卻從未給學生具體談過——這是個問題。

——————————

我來談一下這個問題。

1.兩個評分大類——造型能力；審美能力。

這兩個大類前者考慮的是繪畫能力，即考察在表達能力方面的技巧、規則以及方法步驟——有點類似於英語考試的語法題和選詞填空所考察的內容。

後者考慮的是設計能力，畫面謀劃能力等等。

這裡時間有限，只分析前者。

然後我們具體來分析在造型能力的考察中所涉及到的細目——

主要分為以下四個目：

1.形體；

2.空間；

3.色調；

4.塑造。

然後我們具體的一一分析；

1.形體；

在形體問題中我們具體涉及到兩個大的核心問題：

（1）構圖，與形的準確性問題；

構圖涉及到的主要是審美的問題，暫時跳過；

在這張作業中主要的形的問題是：

①罐子左右不對稱；

②水果的形理解過於概念，都是鴨蛋形的橢球，並沒有經過仔細觀察得到細節形，從而使得畫面主題物空泛無內容，經不起推敲；

③桌面襯布的形過於單一，沒有起到豐富畫面的作用。

（2）體積的表達問題；

體積問題在高考美術中主要涉及兩個要點，第一是形的穿插，第二是五大調子的表達。

①先看形的穿插，請仔細觀察罐子的底部圓與罐身的連接，非常生硬，這是主要的問題；

②再看五大調子的問題。我們一一分析：

高光：

罐身上的主要高光沒有問題，但是我比較奇怪的是罐口上的兩個高光點的成因是什麼；其他水果的高光，不太看的清，就不評價了；

灰面：

在高考美術中，灰面主要要做的是層次的豐富性以及細節的塑造，在這張作業中，罐子的灰面內容相對豐富，細節也可以——主要的問題還是出在水果上

——水果作為一種自然生長的自然物，其物體表面的細節必然比罐子的表面要豐富和精彩，但該作中的水果並沒有花太多精力放在上面，這非常遺憾；

明暗交界線：

明暗交界線主要的問題在於找到位置、形狀以及深淺變化的邏輯規律：

再來看該作，罐子的明暗交界線比較合理，但問題同樣出現在水果之上，水果的明暗交界線位置上不合理，形狀上太概念，深淺上沒有考慮相互之間的對比，甚至部分與罐子同樣黑了；

反光：

反光的問題在於反光實際上包含了被減弱和變形的所有亮部特徵，需要表達的豐富而內斂。

反光是這張作業形體上最大的問題，所有的反光都沒有考慮到物體之間的相互影響，沒有考慮投影的影響都僅僅是機械的提亮暗部而已，非常沒有用腦子——簡直是在用肌肉作畫；

投影：

投影的形狀，虛實，深淺對比都是需要考慮的。

這張作業第二大形體問題就是投影非常概念化，前後所有物體的投影，其形狀，深淺，虛實都幾乎一樣——完全是概念化的機械操作；

以上，就是形體一目類的作業分析。

————————————

再來看空間的表達問題。

2.空間：

空間問題上，主要涉及兩個方向：

（1）物理透視部分：

物理透視是我自己取的名字...實際上就是指常說的形體透視變化，與空氣透視做區分。

因為是空間層次簡單的一張作業，所以實際上透視的問題體現的並不太明顯（只有兩個空間層次，這個實際上不太講究，但這個屬於審美方面問題，暫且不表）——但是很顯然，三個果子最大的一個在後方，最大的罐子也在後方，本來就只有兩個層次，前後層次的量感不平衡，倒置畫作有一種往前傾倒的感受；

（2）空氣透視：

襯布前後左右均無整體深淺顏色變化，幾乎無法表達出大的負空間的包裹感；物體的整體深淺對比變化前後幾乎沒有明顯變化，基本無法從調子上表達空間層次；

3.色調

色調主要考慮固有色的表達，以及整體畫面色調的考慮。

（1）固有色方面，罐子的固有色合理，果子不合理（具體我就不談了，已經寫太多了...寫這篇的時間已經超過我上一節課的時間了）；

（2）畫面整體色調方面，這一項實際上高考美術沒有要求，屬於加分項目，這張整體色調不突出，但沒有問題；

4.塑造

塑造主要考慮兩方面：材質與細節。

（1）材質——表達尚可；

（2）細節——整個畫面細節相對較少，處理也都偏概念化，是做的比較差的部分。

——————————————————

以上，就算評價完了，表揚較少，批評較多，希望不會打擊到你，因為我覺得單純的讚揚意義不大。

其次後邊的部分講的比較少，因為要講的很具體實在太花時間了，抱歉。

————————————————————

有一個新的，講解更加細緻的習作分析在下面...還沒有寫完，但是很長，大家可以看看。

請看看這幅素描感覺碎嗎？有沒有其它缺點？ - 易行健的回答

拍好照片也很重要

多圖預警，略有刻薄，不喜請避~

先看圖:

尼古拉·費欣（Nicolai Ivanovich Fechin）1881-1955

安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres，1780—1867）

漢斯·荷爾拜因（Hans Holbein，約1497—1543）

以上就是我給這個問題的答案。

我要說的是：素描在西方的美術體系內建立，歷經了幾百年而其傳承未斷；但在中國則面目全非，未得其根，難似其形。原因很多，但不是今天這個問題了。世界很大，大家真應該去看看，而藝考和聯考，並非你眼前唯一的一條路。

最後，我刪掉了一些內容。我要改掉愛較真的毛病。感興趣的朋友可以自行搜索更多作品，包括國內的藝考、聯考作品進行比較。

謝邀，本人愚見，主要問題有三。但先不著急分析問題，先說說所謂好素描的標準。

素描可以認為有兩種，一類被稱作研究型的，就是題主所畫的這類，出於學習目的而畫。另一種與之相對，可以稱之為表達型的，屬於創作的範疇。表達型的素描作品評價標準並不統一，因為這些作品有寫實的，也有不寫實的，有空間體積的，也有純平面的。而下面所提及的三個問題，也是建立在國內基礎教學對研究型素描的評價標準之上的。

好的，前提啰嗦完了，說問題。

一，局部。罈子和果子畫的很具體，而桌布並沒有給與同等的待遇，這就叫做陷入局部，是新手最常見的問題。

整體意識是任何寫實主義繪畫的根本，我們要畫的是視野中的「整幅畫面」，而不是其中的某幾個東西。所以無論桌布，背景，罈子，果子，視野所及，都是內容。

這裡又涉及到正負形的概念，畫面中一個物體的包括空間感在內的一切特徵，很大程度上是根據它周圍的內容襯托出來的。

所以畫畫的時候，拉開你眼睛與紙的距離，時不時的就要目光發散（對就是發獃那種），以便於總攬全局。

這個問題並非導致空間感不佳、顯得假等現象的直接原因，其背後的原因卻更加根本，希望重視。

二，沒有近實遠虛（近實遠虛就是空氣透視，近大遠小是視覺透視，兩種透視共同作用於空間感）。或者說，沒有在整幅畫面中表現出近實遠虛。遠的東西應該比近的對比弱些，這個關係無處不在，比如果子的就肯定比罈子實一些，罈子的突出部分肯定比後方轉折部分實一些。

這個問題最要命的部分是在桌布上，因為桌布畫的少，少到完全沒有虛實之分，桌布就看不到任何縱深的感覺，於是幾個物體就如「懸空」一般。

我們無法根據桌布的缺失的縱深空間感推斷出幾個物體的遠近關係，而他們自身又是幾乎同樣的虛實。維繫空間感的僅僅只剩下一個前後穿插，這就不夠看了。

三，固有色。不知道是不是照片對比度加強了的緣故，果子的明暗交界線太重了！雖然這部分理論上受光最弱，也不至於那麼黑，因為後面有個大黑罈子呢。題主不妨對靜物組拍一張黑白照片，這個果子必然比罈子白很多。

這就是固有色的概念，素描的調子，是固有色與光影關係疊加出來的。像這種罈子，其固有色決定它勢必成為最黑的那個。簡直黑到沒朋友，因為它除了高光外，剩下的部分都比果子最黑的地方還要黑！

歸根結底，二、三都回到了第一個問題上，就是整體統一性。畫面虛實不統一空間感就弱，色階自洽性不統一就顯得假。

大體還可以。

最大的問題在於你的注意力過多放在對顏色和光影的描繪上。缺少對物體形體的分析。換句話說，你還沒有建立體積觀念，缺乏塊面意識。

1.造型上比例準確；

2.明暗處理上，該軟的地方軟，該硬的地方硬。

整體畫得還是太概念，中國的應試教育不能說不好，至少是蘇派素描的延續。但要麼是你學得不夠到位，要麼就是你們老師教的不好。

正統的蘇派契斯恰科夫素描，核心目標是要你去仔細研究、仔細觀察繪畫對象。然後搞懂對象的體積感，結構。每一個可見像數點的色彩都是有變化的，而你這個從造型到光影渲染都畫得太概念了。完全一個初學者。

應該是有一種有意義的構建性的吧。太多人之所以畫不好是因為太在意素描應該怎麼畫，忘記了素描本來怎麼畫。

而我個人喜歡梵高的素描稿，很憨實拙樸的畫風，所有的道理好像其實都在畫里了。

太注重外在必然會失去本真。

我就簡單說一個細節…水果那個梨的明暗交接線不會有這麼標準的C字，水果不是純圓…

好的素描是什麼？素描其實是在訓練什麼呢？

靳尚誼說素描一個評價標準是你分了多少個層次。一般的素描分3，4個。好的應該有7個。再多了太難了。先不具體分析這張畫，你覺得你分了多少層？這點其實確實挺重要的。

素描在解決什麼？有句話叫素描問題解決了。這是個很高的評價。早些年的央美學生也不是誰都解決了素描問題。素描問題不是風格化的問題。而就是控制與塑造，永遠值得挑戰的基本問題（組）。其中一個問題舉例，席勒的素描，拋開造型的風格化，他塑造體積用一根線就可以，具體怎麼做到的自己看看他的畫吧

（沒找到更好的圖，記得有）

1.你罐子跟後邊襯布亮面的處理太模糊了，關係沒拉開，，空間感就弱了

2你罐子的影子一團灰還是應該主觀強調一下轉折面。暗部不要太多細節也不是應該這麼昏過去

3你的構圖也真沒強調前景跟中景關係

4素描也要有顏色概念，你梨的明暗交界線比罐子還深過了…層次。

5其實你畫的還挺豐富了，我覺得除了上面說的那些挺好的。差在一個整體控制

6最重要的是，你現在畫得太功利，再這麼學下去怕就畫油了（bad end）

用原始的衝動依憑一定技術含量的手法表現出的單色的繪畫。

這是困惑了我十多年都沒有解決的問題，以致於我都忘了它。如果當初我覺得自己畫的就是最好的素描，我非常有可能繼續在繪畫那條路上。

去買這本書

《素描的高度》

我以聯考的方向，寫一寫，可能會有錯誤，可以一起討論。

0.構圖很重要，好好思考思考，或是找一本好的照片書。

1.這類靜物，無論素描還是色彩，空間大部分是靠襯布的前後關係來表達的，而答主襯布並沒有深入過。

2.畫畫是需要主觀處理的，不同的水果需要找一些特徵結構，即使實際照片看不出來，你也需要強化一些小結構小細節，不然就會給人一種「假」的感覺。

前期可以不要太注重光影，多練幾張結構，甚至可以先畫出一張結構，然後再深入畫光影。

3.畫的慢..恩...

如果你是打型慢，可以用2b甚至hb，從整體入手，*不要管細節*，首先輕輕的用長線「概括」出輪廓形，明暗交接線，暗面，用線切出結構。

注意！以上步驟一定不用注意細節，輕輕畫，不要扣細節！，畫錯了也不用擦，反正2b那麼輕，後面一抹就行。

準度需要慢慢練眼練手，但是這樣的打型可以基本保證你的速度不會過於慢。

後面深入過程中一定要保持畫面整體，不要說一個蘋果還沒塗暗面，罐子都深入完了。這樣子畫面大關係難以保證..畫完還需要花很多時間調整。

還有零零散散的，我下課再寫～（畫室狗..還7天聯考

三個果子處理雷同，色調上空間不一樣，暗部，亮部，投影的顏色都要有區別，投影的形狀虛實比較模式化，沒有仔細觀察在襯布上的形態。每個果子形狀肯定也不一樣，怎麼都畫的圓滾滾？