怎樣評價歌手蔡琴？
在蔡琴還沒有滿大街的用做試音的時候開始聽蔡琴
無法忘記用膽機聽的那種柔潤入心的感覺但是我今天卻想說另外一件關於蔡琴和音樂的事情當時南寧剛開始辦民歌節剛搞出點名堂，蔡琴理所當然的在民歌節的邀請名單中。
於是某年的民歌節蔡琴出現在了民歌節的舞台
可惜當年南寧的經驗和設備都欠點火候，很不走運的話筒沒聲了好一陣子蔡琴才反應過來她光在那動嘴巴但是聽眾們只聽到伴奏的尷尬場面這個時候觀眾等著看笑話，工作人員深深的捏著一把汗，得罪了大腕，那麼重要的場合失誤仕途也要多坎坷了。
換了話筒之後蔡琴說「這是現場演唱，難免會出點小問題。沒事，讓我們再來。」一句話，把觀眾的失望全部消融掉。等這首《綠島小夜曲》演唱完畢，蔡琴對觀眾說，
這說明我們是真唱，一個小插曲而已。
德藝雙馨大概就是這樣吧
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後面還有個小插曲
蔡琴接下來唱《張三的歌》，誰知一開口就唱錯詞了。蔡琴坦然向觀眾承認是自己的失誤，一句「唱錯了，再來」，又馬上投入到了演唱中。台下的觀眾報以熱烈的掌聲，並且這件事10多年了南寧人一直沒忘，電台等媒體時不時還會拿來說說當作美談。那次蔡琴的表現把一件可能被廣電批評的直播事故直接轉成升華了這台晚會的插曲，而且保全了南寧和她自己的面子，臨場反應也是沒得說了。蔡琴就像民歌，率真質樸。蔡琴不是靠歌聲征服我們，而是其人如歌時刻保持著這股真誠而又落落大方。後來我終於明白了柔潤入心的不是因為膽機，而是蔡琴自帶的氣質就蔡琴與楊德昌的婚姻，就可以斷定這是個性情中人。
蔡琴的嗓音很獨特，人聲里也算是極具特色的，算是很有職業素質的歌手。（羅大佑也算一個）不少試音碟里都會有《渡口》《綠島小夜曲》。蔡琴的聲音很乾脆，歌曲咬字清晰。大多數歌曲都緩慢而富有溫情，讓人有回味。例如《你的眼神》《明月千里寄相思》《送別》等等。而一些快歌，蔡琴展示的有是一種「閱盡滄桑依然天真」氣質。例如《讀你》《張三的歌》《相思河畔》《鄉間小路》等。
蔡琴用聲音描繪出一個女人的形象，有母性溫婉的一面，有天真活潑的一面，讓你覺得這個聲音是可以信任的，在這個聲音面前，可以盡情的放鬆，把最疲憊的一面展現出來。
用現在比較流行的一個詞應該可以描繪：治癒。
段子time：
我在廣州的越秀公園裡逛，時不時就能聽見中老年團體唱歌。
臨出公園的時候，我聽見在音樂的伴奏下，一個靠胸腔共鳴，鏗鏘有力的唱腔。遠遠看去是一個精神矍鑠的老大爺，帶著類似雷朋經典款的太陽鏡，正以滿腔的熱情在演繹歌曲。歌曲唱的非常的義正言辭，有一種在三軍檢閱上獻歌的莊嚴感。大爺一字一頓的唱出了這首《綠島進行曲》
這綠~島！像！一隻~船！在月~夜裡搖！呀！搖！情！郎！呦！你~也在我的心海~~里！飄！呀！飄！ps：情郎已被嚇死。聽蔡琴的《把悲傷留給自己》，突然淚落如雨。
如果說陳升的版本是一份酸澀，一份無奈，一份淡淡的洒脫，就像這樣：
像是這樣
然後這樣
結局這樣
在別人的故事裡
凡是用心歌唱的音樂家都值得敬重，其中，蔡琴就是我最敬重的一位媽媽輩歌者。從一曲《恰似你的溫柔》到《被遺忘的時光》《你的眼神》《抉擇》《全新飛翔》，蔡琴娓娓道來她的情感，真摯動人。龍應台說蔡琴，她的聲音有大河的深沉，黃昏的惆悵，宿醉難醒的纏綿。正是這樣，蔡琴的歌迷不僅僅局限於六零後七零後，（我就是九零後）。在歌唱方面，蔡琴絕對是一面旗幟。 另經歷了不幸的婚姻和腫瘤診斷，這個歌者說有借到時間的感覺。另她的颱風非常好，如果看過她的演唱會你會願意再次前往。
十九歲，喜歡蔡琴三年
嗯。喜歡她的聲音。用三年的時光去愛她。但是原諒我，我只喜歡蔡琴四十歲之前，或者十八歲之後的聲音。之所以這麼說，是因為我把蔡琴的聲音分為三部分。每一部分，都有一個女人的聲帶中歲月留下的痕迹。但是，我沒有攻擊蔡琴的意思，我只是冷靜的表述觀點。嗯。仔細往下看。雖然算不上專業，但是，我有愛意。
一
1979年的蔡琴，清越的聲音
蔡琴的聲音並非嚴謹的女中音。女中音更應該是徐小鳳，關牧村一類的中音女歌手，演唱家，甚者如降央卓瑪，已到了雌雄莫辯的境界。
蔡琴是刻意壓低自己的聲音。她的聲音很厚，很平，並非低沉。她大約是一位次高音罷。刻意壓低很厚的聲音，便類似於中音。可卻比純粹的中音更好聽了，因為那既有一種柔和女性的溫柔，又有中音嗓音的性感與冷酷。而中音不過，蔡琴長時間的壓低嗓音，會傷害聲帶。到了一定年齡後，她便壓不下去了。這也是她聲音前後期變化大的原因。
1979年，蔡琴出道的第一首歌，【恰似你的溫柔】發表。聽一下原版，嗯，好聽。又冷又清越。刻意的壓低，吐字的清晰，她吐字為了過分追求壓低，會採用口音，就是輕輕吐在唇邊，類似尖利的噴麥聲。她每句歌詞除了不需要過分控制氣息的，幾乎都會以顫音作結。說明她氣息控制很好。這是一種增添韻味。那種韻味，可能是一種聲音技巧的賣弄，然而，卻是蔡琴的聲音特點之一。
我偶爾看到，說蔡琴第一首歌是【就這樣哀嘆一段愛情】，那首歌錄的質量很好。當然，我不敢確定。
同時呢，也就在這一年，蔡琴發表了第一張專輯【出塞曲】。
（那時年輕的蔡琴和我們大多數人一樣，樸素無華）
【被遺忘的時光】收錄於該專輯中。那時還是沒有用在【無間道】里的新編版。是原版，很朦朧，很夢幻。
還有【出塞曲】，由席慕蓉的詩改編。蔡琴在這首歌里沒有刻意的壓低聲音，（我唱這首歌最舒服了，這首歌音調很適合蔡琴。蔡琴唱也會很舒服吧。）清越的聲音貫徹首尾。
嗯，不得不說，蔡琴在這個時候加入的海山唱片，在台灣民歌運動中佔據極大的作用。而台灣的校園民歌呢，也在這個時候，逐漸變成流行歌，這對整個台灣流行樂壇乃至整個華語樂壇都是一件極其重要的事。
1981年5月，蔡琴的第二張專輯【秋瑾】。從前並不喜歡聽，後來，才感受到那種溫暖，哀傷，憤慨，悠揚的情緒。蔡琴聲音仍舊刻意壓低，卻不時會暴露出她次高音的尖利。
其實我本身是喜歡她這種刻意壓低的聲音的。那是一種技巧，常常練，唱歌真的好聽，有一種共鳴的美感，但很傷嗓子。可能我沒有找好方法。很多人都說我聲音好聽，其實就是這樣練的，刻意的壓低聲音，產生胸聲，用壓低的聲音唱歌。
同年9月，專輯【你的眼神】發表，粵語你的眼神亦灌錄。其實，原版的你的眼神仍舊是壓低的聲音，聽起來仍舊很冷，很清越。但是，粵語版的你的眼神，著實使蔡琴真正的紅了起來。特別是在香港地區。（我很想聽蔡琴唱你的眼神粵語版，只在電影【地下情】聽蔡琴唱過。以及她第一場演唱會中一小段。）
這樣的技巧，一直延續到1983年，她去了香港，開了第一場演唱會。雖然這樣的技巧後來也在用，但是，已經很不同了。因為，蔡琴成長了，擁有更成熟的身體與技巧了。
1984年，【最後一夜】。蔡琴演唱事業的第二春。經典名曲。在此之前蔡琴唱了幾盤老歌，她逐漸地被人定義為「唱老歌的幽怨女人」。這個時候，蔡琴的聲音發生了變化。不在那麼刻意的壓低，高音也不再尖利。
二
1985年的蔡琴，刻意而有些壓抑的深沉。
那年，她與著名的導演，楊德昌步入婚姻殿堂。蔡琴在娛樂圈，本可以更加如魚得水，事實也的確如此，不過有些大打折扣，她，似乎很低調，上的綜藝節目，蔡琴總有些做作。嗯，這個詞很不好，但是，看上去幽默風趣，妙語如珠的蔡琴，大概骨子裡並不喜歡吧。我總能感受到她那不著痕迹的無所適從與尷尬。
這個階段的蔡琴，她的聲音變得明亮了。不再那麼壓低，那麼冷了。蔡琴變成了一個成熟端莊的歌手，變成了一個懂得發聲，善用技巧的歌手，懂得美聲，並且會打扮自己的歌手。蔡琴用她性感而感性的聲音，征服了所有喜歡她的人。這期間，發布的專輯數不勝數。然而，她的這些悠揚的歌，被人記住的，少之又少。這是件很正常的事，沒有哪個歌手能唱紅所有歌。【連環泡】綜藝節目上，有人PK蔡琴的歌，大多數都唱她的那幾首名曲，以及，老歌。後來蔡琴說，要唱我的新歌啊。然而，在第三首，就全都卡住了。
在這期間，我覺得，蔡琴把自己的好嗓子，全都用了。
綜藝節目上，她拿起話筒就會唱，好聽的讓人捨不得移開耳朵。鳳飛飛，費玉清，齊豫，都唱不過她。她很自信，她很自豪。她說，老天給了她一個好嗓子。是的。好嗓子，不容置疑。
1996年，（1995年，蔡琴婚姻變故，與楊德昌，十年婚姻，竟成空談。）這一年，蔡琴把自己的老歌翻唱，改編，重新演唱了你的眼神，抉擇，恰似你的溫柔等歌曲。可能，是對之前的失意，苦痛，徹底的翻盤，遺忘罷。最重要的是，她在這個時候，唱了那首被遺忘的時光。改編的。我有些不喜歡了。蔡琴的聲音變得，嗯，很，說不出來的感覺。
1998年，蔡琴加入了果陀劇場，演出歌舞劇。我感覺，從前的蔡琴逐漸削薄了。音樂劇的唱法，一改風格。蔡琴有一首【意難忘】，最開始收錄在【我有一段情】里。很經典，很從前的蔡式。在香港【不了情·經典】中，蔡琴成功的把它變成一首音樂劇式的歌劇。另有一番韻味。只是，我不喜歡。
三 2000，逐漸蒼老的蔡琴，許多人喜歡的Hi-Fi，許多人喜歡的試音。
2000年，蔡琴聲音的第三部分。老了。就這麼簡單而乾脆。聲音逐漸下滑，聲帶變得蒼老。壓低，不能清越。因為只能變成嘶啞。然而，她卻開始只唱老歌了，演唱會都是翻唱老歌。蔡琴，不再是我喜歡的蔡琴。但她是別人喜歡的蔡琴，只不再是我喜歡的蔡琴了。
今天的蔡琴，仍舊開演唱會。嗯，希望可以開到同吳鶯音，潘迪華，潘秀瓊，靜婷的年紀一樣。不為別的，只為她說過——開一場，便少一場。少一場，便少唱一場，少唱一場，你就少聽一場——這話，差不多是這樣說的罷，我記不太清了。
唉，是呀。蔡琴又能唱多少場呢。蔡琴早已經不再是蔡琴，而是我們記憶里最冷艷而最溫暖的，那一部分了。
不是嗎？
好多年前，也是一個春日的午後，出於對名字的好奇，我看了《一一》這部台灣影片，很特別，也很冷僻，跟平日那些被炒作的電影截然不同。
如果心無法靜下來，這種片子很難看下去，會讓人覺得不知所云，昏昏欲睡，反之，會在看似波瀾不驚的鏡頭敘述下接連不斷的被震撼——因為與心無限接近的真實。總之，後來有一段時間，別人問到有什麼好看的電影，首先想到的就是這部。
那時候還不知道它的導演是楊德昌，一個電影天才，或者說奇才。當然也不知他和蔡琴的關係。
1984年，兩個人，從起初的相遇，到決定在一起，期間有過艱難，猶豫，不知從何說起的糾結，欲罷不能又怕被拒的忐忑。
最讓外界關注，也是引起最多話題的，是兩人十年的無性婚姻。這種生活方式，當時由楊德昌提出。他是這樣對蔡琴說的：「我們應該保持柏拉圖式的交流，不讓這份感情摻入任何雜質，不能受到任何的猥褻和束縛，因為我們的事業都有待發展，要共同把精力放在工作中去。」
是否覺得難以想像、不可理喻？
然而蔡琴接受了。
有一種女人，在擇偶上標準上格外注重才華這一點。記得在一期訪談節目中，面對「你會找怎樣一個男人結婚」這樣一個問題時，周迅的回答就是「善良、孝順、有才華」。王菲更是將才華擺在第一位。
也許蔡琴同樣是這樣一類女人。
她欣賞楊德昌，願意全心全意支持他在電影事業上的發展。
對此，直到後來，直到楊德昌另有新歡並且與之「熱烈」地生了兩個孩子，再到後來，楊德昌離世，外界都有這樣的輿論，評論他是負心漢，說他當初其實根本沒那麼愛蔡琴，否則，怎麼會抱有這樣一種常人無法理解的觀念？因為不那麼愛，所以「說服不了自己的身體」。
我想說，誰這樣猜測誰就把情感想得太淺太簡單。男人想在肉體上佔有一個本就兩廂情願結合在一起的女人，難道是件困難的事？我願意相信，這並非出於什麼「功利心」、又或者什麼「利用論」。我看到什麼，它就是什麼。
結婚十年，楊德昌的電影作品中，多處可見蔡琴的影子。她在其中客串小角色，唱主題曲，擔任美工。每一個成功的男人背後，都少不了一個女人的支持。後來，他成名，光環加身，成為台灣新電影的代表人物。蔡琴功不可沒。
關於這段十年婚姻，面對媒體詢問，楊德昌給出八個字：十年感情，一片空白。
旁人聽了都覺得心寒，為蔡琴感到不值，甚至憤慨。
畢竟，對蔡琴而言，這是忍辱負重的十年，委曲求全的十年，一往無前的十年，也是轟轟烈烈愛過、兢兢業業奉獻的十年。
所以，對於同一個問題，她給出截然不同的回應：我不覺得是一片空白，我有全部的付出。
愛是什麼？
每個人對此都有一份屬於自己的答案。我從蔡琴對楊德昌的情感中，讀到愛的真義。
付出是一種愛。
前提是不可要求、也別指望對方給予相應的回報。否則就成為犧牲。犧牲算不得愛。
從這個角度看，也許就能理解楊德昌口裡的「一片空白。」
作家龍應台，跟蔡琴是老朋友，她曾在蔡琴的一場演唱會結束後寫了一篇文章。她說，蔡琴的演唱讓她哭泣，蔡琴的聲音有著大河的深沉，黃昏的惆悵，又有著宿醉難醒的纏綿。
真是這樣，不管是大河的深沉，還是黃昏的惆悵，又或者宿醉難醒的纏綿，都讓聽者有一種在疼痛中愈療的溫暖。
唱歌的人深情，聽歌的人痴情。
聽歌的人有過往，唱歌的人有故事。
否則難以通過抓不住的歌聲，從心靈上產生溫柔的震顫。
只能說，他不是歸人，只是過客。
後來的十幾年，出於對楊德昌愛人和孩子的尊重，蔡琴在公眾場合從不提及兩個人的往事。
直到2007年，楊德昌因癌症去世。
所有人都在急切等著前妻的反應，於是她寫了一封公開信。這封信，我在最近的見字如面節目中看到，是由與蔡琴和楊德昌同為好友的歸亞蕾演繹。
信不長，讀來，一字一句，無不充滿真摯的悲情，以及對生命消逝而猝不及防的無奈。信中有這樣幾句話：
作為一個曾經的伴侶，我們一起年輕過、奮鬥過。
作為一個女人，他給我的寂寞多過甜蜜。
作為一個觀眾，我們痛失了一個銳利的記錄者。
在這樣的回顧中，旁人不難看到她對楊德昌曾經有過的欣賞、支持、付出、欲說還休的哀怨、翹首以盼最終落空的期待。這種種，誠如她自己所言，「不是美好的回憶，但肯定是精彩的回憶。」
愛是什麼呢？
無私、且不求回報的奉獻？
這一點已屬難得。
不僅僅愛情，包括親情、友情，世間一切情感，要真正不求回報，並非易事。
相敬如賓相濡以沫屬美德，養兒防老烏鵲反芻屬義務，禮尚往來報李投桃屬人情。世俗里所講的各種情，無不帶有交換的性質。而交換，就含有求索和回報的意思。正如一位朋友曾經講過的一句話：文明之下無真愛。
世人評判楊德昌這樣的男人為負心漢，就是在以世俗標準看待情感。
婚姻是涉及利益的結盟，而愛情應當純粹得無任何條件與約束。
婚姻存在違約者，愛情沒有負心人。
可惜，懂得者少之又少。
相愛是兩個人的事，愛是一個人的事。
真愛，任何時候，一定會以尊重和守護各自的自由為基礎。
王小波是懂得的。他在寫給李銀河的情書中寫道，我愛你愛到不自私的地步，就像一個人手裡一隻鴿子飛走了，他從心裡祝福那鴿子的飛翔。
梁思成是懂得的 。當林徽因開誠布公說自己同時愛上兩個人時，他經過一夜輾轉，給出的回應是，你是自由的，如果你選擇老金，我將祝福你們永遠幸福。
蔡琴同樣懂得。楊德昌去世後，在綜藝專訪中，她有這樣說道：早知道他生命這麼短暫，我願意早點跟他離婚，放他好好享受他的生命。
一個「放」字，便是對最難得的自由的成全。
而當初，在她確知楊德昌另有所愛之後，內心自然有過痛苦掙扎，最終，還是「當機立斷成全他們」。
讓秘密隨著他的逝去與世長辭，讓他活在我的歌聲里，她說。
四顧回望塵俗中的痴男怨女，當不再愛的時候，感覺沒了的時候，有多少人，願意勇敢地放開？又有多少人，放開之後能夠一別兩寬、各生歡喜？
……
我們應當深習愛。
極致於美，也止步於美。聲音的確用來檢測耳機音響，但是缺乏人情的味道
一直都很喜歡蔡琴的歌，最近也是一直在聽。有個學音樂的朋友說，蔡琴的聲音讓人覺得有點冷冷的，相比起來他更喜歡黃小琥的那種慵懶。可我總是覺得，蔡琴的聲音讓人感覺是經歷了世間的悲歡離合，看透了世事無常以後的洒脫，平靜，但是雖然懂得許多道理，卻總是無法完完全全釋然，心中的那細膩的愛怎麼也掩藏不住，割捨不掉。
聽了一夜她的聲音，大河般深沉的中音讓人如痴如醉，很容易勾出往昔回憶更是讓人久久難以入眠。天亮了，不免又顯得有些失落，就像一杯茶。柔中帶醇。可是聽多了又感覺濃郁中又顯得膩了些，缺了些茶的清淡和醒人的清脆。窗外的一聲鳥鳴驚醒了我。是的，該去睡覺了！
每個人都有自己的判斷，比如有些人覺得蔡琴的歌沒有感情，可有些人卻覺得這種所謂的「沒有感情"才是真正的動情。
說蔡琴沒感情的請備好耳機，下載無損版蔡琴《在那遙遠的地方》前面的那段獨白聽一聽。
試音天后
蔡琴的歌，入心。
假唱的不是蔡琴，是命運
「命運最愛玩的殘忍遊戲，就是先讓你相信，再把你相信的，一樣一樣奪走。」
1、
我一直以為，娛樂圈如果僅剩下一枚好嗓子，那一定是蔡琴。
她是上天派來人間歌唱的天使。
她唱歌到底有多好聽呢？渾厚、磁性、溫暖、動人，這些形容詞我覺得都有些枯燥。
蔡琴的CD是用來當試音碟的。一輛車的音響到底牛不牛B，有多牛B,銷售說了不算，蔡琴說了算。
她的聲音從汽車喇叭中傳出時，喧鬧的4S店瞬間都變得安靜了。
可就是這樣的蔡琴，唱歌從不失誤的蔡琴，在59歲的年紀，犯了一次規，玩了一回飄。
她假唱了，還是在自己的演唱會。
我有很努力的在找當時的視頻資料，但是很無奈，視頻被屏蔽了。
幸好今天，有了澄清，是說programer放錯了，故意拉下mic，看是不是放錯了版本。
我向姜老闆求證了一天，他說相信蔡琴。演唱會本身就有提前預錄好的program，用於綵排和緊急預案。真的有可能，是放錯了。
2、
我長出一口氣。
有人說，蔡琴假唱是「千年道行一朝喪」。
我卻一直給蔡琴尋找合理的假唱理由。
就算她假唱了，我也寧願相信，這是她——一個追逐理想一輩子的女人——人到老年的一次任性。
她任性，是想讓我們注意到：她不是歌神、不是女神，她只是個女人。
我的男性朋友，幾乎都不喜歡蔡琴。夜深人靜時，他們開著車，聽著蔡琴，追憶自己的似水年華。
卻說：「我不喜歡蔡琴，她長得太苦，線條太硬」。
她對信仰的堅定，讓人崇敬；但她又太堅定，讓人沒法愛憐。
這倒是不妨礙，追求理想的人，以她為樣本。必須得承認，她的堅持和純粹，是可以給人以鼓勵與感召的。
以前，我看過很多八卦爆料說，唱歌最認真、敬業的是蔡琴和費翔，無論多小或多大的演出，他們都會一次一次的排練，如果效果不好，寧可不上台。
別人假唱，是道德問題、商業問題。蔡琴假唱，就沒法用這兩個角度去評判。
我們既不願意看見，這麼純粹的聲音，墮落於銅臭的味道。更不敢給她打上過重的道德大棒，因為我們所謂的道德的行事標準，大部分來自於她和像她這樣的人。
這就是為什麼，很多人像我一樣給她找理由。
如果有人因此倒下，那一定不是蔡琴，還有所有曾崇敬她的人。堅守夢碎，一地玻璃渣。
幸好蔡琴沒假唱。
我只能相信蔡琴沒假唱。
3、
蔡琴，一直用心真唱，命運卻一直對它假唱。
聲音如此溫暖的人，必然渴望溫暖。可她的家，沒給他足夠的溫暖。
蔡琴出生於1957年，今年已經59歲了。
父親是船員，經常不在家。據蔡琴自己說，媽媽是家庭主婦，脾氣特別不好。她是長女，有一對雙胞胎弟弟和一個妹妹。
高二時，蔡琴輟學。因為兩個弟弟學習沒能考上重點高中，媽媽急得吃不下睡不著。
她給兩個弟弟當家庭教師。直到兩年後，兩個弟弟都走上正軌，她以同等學力報考實踐家專美術科夜間部，上了大學。
父親缺位的家庭里，她不得不像個「父親」。
是那一段，給了蔡琴硬朗和大氣，卻趕走了她的少女心事。
大二的時候，為了有一把屬於自己的吉他。蔡琴參加歌唱比賽，得到第四名，簽了唱片公司，走上演藝道路。
那一年，蔡琴開始唱《恰似你的溫柔》。但更多人記得的是《出塞曲》，裡面有她「父親」那一面。
一個溫暖的聲音背後，有悲壯、有悲涼，卻最終能讓人燃起熊熊鬥志。
又是兩年，蔡琴出了專輯《你的眼神》，至此成神。
4、
她的愛情更像一場「假唱」。
唯美、純粹、脫俗，來了，又走了。台前的流光飛舞，不過是演唱會上的Programer。
她和著名導演楊德昌，有一段十年的「無性婚姻」。
1984年，蔡琴被導演楊德昌選中，出演《青梅竹馬》的女主角阿貞。
因為這部電影，蔡琴與楊德昌相識了。
那時，楊德昌在美國有一段婚姻，因為異地，關係岌岌可危。蔡琴無法抗拒楊德昌的熱烈追求，只能等他離婚。
作家袁瓊瓊在《他人的愛情》里，描寫過蔡琴和楊德昌的這段感情。
蔡琴急於得到楊德昌給予的名份上的肯定，和楊德昌對和蔡琴走入婚姻的猶疑不決。
那一年，蔡琴唱了一首《痴痴地等》。
1985年5月5日，蔡琴終於與楊德昌結婚了。
婚前，楊德昌對蔡琴說：
「我們應該保持柏拉圖式的愛情，不讓它摻入任何雜質，受任何的褻瀆和束縛」。
婚後，他們同居一室，卻不同床而卧。有夫妻之名，卻無夫妻之實。
有人說，楊、蔡二人的愛情，就像楊德昌的代表作《牯嶺街少年殺人事件》，天生純粹，卻畫面昏暗。
可也有人說，能拍出《牯嶺街》的人，一定是生性冷淡的。
這十年，蔡琴全情付出。台灣新電影的實力幹將楊德昌的作品裡，常有蔡琴，從《恐怖分子》的結尾歌聲到《獨立時代》的美工。
他們沒有走到最後。
突然有一天，楊德昌告訴蔡琴，其實他早有外遇。
離婚後，楊德昌很快再結婚，對象是鋼琴家彭鎧立，還生了一個孩子。
離婚後，楊德昌說：
「十年感情，一片空白。」
蔡琴卻說：
「我不覺得是一片空白，我有全部的付出。」
有人覺得蔡琴很傻，愛情不是吃素的，本來就是充滿肉味的。
在外人眼裡，無性的婚姻也未必純粹。連竇文濤都在《鏘鏘三人行》中說：「他們的愛情摻雜了太多東西。」
2007年，楊德昌去世。
蔡琴說：「早知道他生命這麼短暫，我願意早點跟他離婚，放他好好享受他的生命」。
或許，也不能全怪楊德昌。我相信，他是愛過蔡琴的。
可蔡琴的愛太純粹、完美。實際上，一切純粹完美的東西，都是讓人窒息的。
她愛的太滿，就沒有別人的地方了。
5、
我只能相信蔡琴沒假唱，因為，她只剩下舞台了。
蔡琴把生命交給了舞台。
台北演唱會上，她說：
「我蔡琴不會再嫁人了！我終身嫁給舞台！」
香港演唱會現場，她說：
……不要在我退出 人壇三鞠躬時才記起我的演唱會，請在我活著時看我的現場演唱會！」
她在舞台上永遠是優雅的，她的發言永遠是敲打你心的。
她還說過：
「我沒有個人生活，我的私人生活都在準備上台。私下我不是可愛的人，我所有的可愛聰明美好都只發生在舞台上這短短兩小時里。
舞台上有蔡琴全部的愛，也有些別的東西。
她的舞台宣言，越來越用力。就像她發誓不再嫁，順其自然的事情，向來是不用發誓的。
德雲社的相聲里總有蔡琴。連 小嶽嶽都唱過：「是誰在敲打我窗，是誰在敲打我窗，是誰玩了命的敲打我窗……」
那時候我還覺得，蔡琴的歌，怎麼能拿來開玩笑。
現在看來，如果她真唱，又被誤解，命運真是比德雲社還愛開玩笑。
今年被命運調戲的女人又何其多。
失去父親、母親，歡樂以及談戀愛、結婚生子的權利，命運把朴槿惠嫁給她的國家，就是為了上演一出，歷史上最滑稽的戲碼。
失去了丈夫的董小姐，被命運牽引嫁給格力，又差點失去她的家。
命運最愛玩的殘忍遊戲，就是先讓你相信，再把你相信的，一樣一樣拿走。
那又怎樣？我不認輸。
圍觀唯痞（微信公眾號：VP1VP1）家小鮮肉的快去加微信weipiweipi勾搭唯小痞，記得發暗號「芝麻開門」，用別的調戲也行~~唯痞飯米粒紅包禮品驚喜不斷哦！
我個人覺得2000年以前的她是歌手，此後的她是藝人.
現場天后，可以和韓紅梨園祖英文華甄妮同台的歌唱家。
我覺得她可以升格為歌唱家
第一女中音
不請自來，因為我媽也叫蔡琴【調皮.jpg】，是真的，所以很小的時候就知道了這個歌手。那時候聽到她的聲音，就會有人說她和她老公離婚了如何如何，然後是一番唏噓，最後是都安靜在她的歌聲里了。雖然聽她的歌，卻一直沒去了解她的生活，以致我今天才知道原來她前夫就是楊德昌，非常震驚。這些都是題外話。想講的是以前在廣播里聽到的一句話，（大致意思）蔡琴是殿堂級的女中音，是人聲典範，發燒友的試音碟里絕對不會錯過她。另，電影《無間道》里也用了蔡琴的歌曲來測試耳機。
齊豫的歌是一抹紅
紅色戰士爆表的戰術突擊能力。佛說世界是由火構成的，所以紅色是涅槃，而靈魂=文字涅槃+磨修。
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