靠臨摹能學好素描么?
想學個素描,可是現在好多畫室基本都是讓你臨摹,不像我小時候在少年宮都是對著石膏體畫,覺得好虛啊,只臨摹真的能學好么,如果學不好,又應該怎麼解決呢
題主一定是美術生!很高興已經考完了嗯,美術考前培訓很多時候是不科學的。
臨摹的問題在於,你可能會養成壞習慣,一筆一筆照著別人的畫去畫,不從整體入手,而是死摳細節。雖然也能畫好,但是要不得啊。
臨摹是相對沒有技術含量的,當你沒有範本以後,如果也這麼畫,很可能就會控制不好畫面。
而且如果光是臨摹,你就很難主動了解所畫內容的結構!結構太重要了啊喂!不要太糾結於頭髮的質感,眼睛的質感,要分析結構!靜物的質感還是重要的。
美術機構通常會採取:臨摹加記住所臨摹內容的方法,來應付考試,這樣的手段當然不好,適當寫生是應該有的,但如果真的沒有,不代表你一定考不好(寫生是幫助你動腦子,不寫生你也可以動腦子,我這麼說是假設你沒有寫生的條件)。
記住,臨摹的時候不要偷懶!整體入手!
畫的時候想想光源在哪裡?這個物體的暗部亮部有哪些?試著把所畫內容分析成塊面。
要相信,書上每一塊大的明暗都是有道理的,可以分析的!
沒有寫生,看石膏和頭骨的圖片也是一樣的,不一定要臨摹,要理解,人臉結構圖最好要背下來!非常受用!
沒有條件寫生,你可以默寫啊,如果你能臨摹不能默寫(大概默寫出來,默的時候不看書,不求畫多像,但要完整,記住你畫的是四分之一女青年之類的就開始默寫吧),說明你還沒有理解畫面。
記住,素描考試畫考的就是體積!體積!體積!了解結構!結構!結構!才能畫好體積!樓主,素描靜物、頭像臨摹有六種方法,你可以參加下。
在美術聯考校考中,大多數專業考試都是素描:人物頭像或靜物;色彩:靜物或人物;速寫:單人默寫、場景默寫。今天京美考教育說下如何掌握素描臨摹的方法和技巧。在素描的學習中,素描臨摹能夠讓我們在最短的時間內領略到素描以構圖、造型、明暗、虛實、空間表達思想情感的基本方法。而素描臨摹並不是複製出一張與原作品相似的作品,而是為了更深入地解讀大師作品。下面就說下臨摹的六種方法。
1、慢寫
慢寫就是長期作業,是考生學習掌握素描人像方法的重要階段。京美考教育要求這一階段考生重點掌握結構、造型、比例、明暗變化。在把握人物的基本結構、特徵基礎上,準確、有序地塑造人物的形象,用筆要熟練,構圖力求完整。初學者可以將身邊的熟人作為自己練習的模特,從多側面、多角度去進行練習,這樣對你完成作業是非常有效果的,每天可以規定一個半天或二三個小時,連續運作。
2、速寫
速寫是短期作業,目的在於要求初學者在較短的時間內用速寫方法表現人物的各種運動狀態。你可以在公園裡、車站旁、水果攤、菜場上練習自己的觀察能力、造型能力,從而準確把握人物的形象。大運動量的素描訓練就如一個運動員的賽前訓練,是出好成績的一個重要條件。每張畫的作業時間可以用10~20分鐘不等。
3、默寫
默寫有利於培養觀察力和記憶力。頭像塑造的好與壞,同是否掌握了頭部解剖知識有很重要的關係,骨點、肌肉,要能熟記,頭像大體結構能默得出,還有五官位置的三停五眼,都能記住,只要構圖準確,就不會出大的偏差。默寫可以在複習階段集中抓1-2次,每次時間約2小時左右。
4、解剖練習
可以買一個人物骨架、肌肉解剖模型作為參照物,對照一下自己作畫的對象解剖關係是否準確,骨點肌肉的轉折運動表現是否準確,等等。
5、多角度的練習
京美考教育要求初學者將素描對象(模特)從不同位置、不同角度、不同側面去練習,從而能更準確地把握對象,使其結構嚴謹,構圖完整,黑白灰關係處理得當。
6、名作臨摹
可選擇素描經典名作若干幅,進行有針對性的練習,可以從中學習大師們的素描方法、構圖技巧、表現手法,目的在於提高審美能力,豐富素描表現力。
歷史上許多大師都一直保持著臨摹優秀作品的習慣。素描臨摹是一種提高技能、取長補短的學習手段。因此京美考教育不希望大家把精力都集中於對畫面形狀與位置的被動描革上,而希望能夠通過大量的臨摹迅速掌握素描的造型規律,學習素描創作中正確的觀察方法和表達方法,並且通過臨摹大師的作品更深入地領會素描的精神。
臨摹最大的好處是能馬上便捷的依樣畫出來,但畫多了會削弱你對於捕捉對象的敏銳感,建議寫生與臨摹結合著畫。當然如果只想應付考試短時間內臨摹起到的成效還是稍高些。
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