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一些拍爛片的導演在電影上映前真的不知道自己的電影是爛片嗎?

例如xx大師,xx天使。


謝邀!

有些知道裝不知道,有些真的不知道。


商業電影第一想要的是票房(市場收益),其次才是風格,藝術探索之類的附加值。

商業片中的爛片指的是市場口碑雙輸的真爛片……

而題主所說的兩部片子,其實市場反響都是大賺。就連投資方都覺得質量很差,但是誰讓他賺錢呢?「哎呀,完蛋了,怎麼拍了這麼爛……卧槽……這麼爛票房都這麼好……中國觀眾還是人傻錢多……」連資方都震驚了好嘛……


XX大師和XX天使我都沒看過。

好和壞對於每個個體來說都是相對的,現在拍電影的門檻這麼低,只要有錢誰都可以來作導演,也就難免會有一些素質和審美水平很差的導演出現。對於不知道敘事構圖場面調度等等電影語言的他們來說,也許自己拍的東西真的不爛,他和他的投資人們都樂在其中。當這樣的電影居然還能買出不錯的票房的時候,爛片也就成了好片。畢竟他們是把拍電影當生意來做的,而生意裡面,利益的大小是評判好壞的唯一的標準。

對於另外一些導演來說,當然知道自己拍的東西爛不爛。但是,一旦電影拍出來要上映,即使再爛,自己也不能承認。這是默認的規矩,沒人願意搬起石頭砸自己的腳。真要砸下去了,他也就別在這行混了。只能盼著老百姓們不識貨,混個不錯的票房,接下來自己還能接到新項目,從頭再來。


瀉藥

專業怎麼可能不知道……

例如陳凱歌,張藝謀這種有一定閱歷的導演,如果他都不知道自己拍什麼,那肯定就不知道拍出什麼。

導演是劇組裡面最懂行的人。

不過有些人,例如,郭敬明,何炅是真的不知道。

因為他們畢竟是新手上路,第一次導戲連什麼是跳軸都不知道。而且也沒有來自監製的壓力,所以根本沒有人跟他們說你這樣拍肯定出爛片。


有誰會覺得自己家的孩子丑,除非周圍人都說丑


他們知道,只是嘴上不承認罷了。


多少知道片子是爛的,但不能承認,就像你淘寶賣假貨,在旺旺上依然「親,我們是同類中最好的哦」。

其實很多觀眾也知道是爛片,但爛片在當下中國和票房還真沒直接關係。很多小女孩、中年父母看了後,只會知道「XXX高帥哦」,或者「和在跑男裡面一樣搞笑」,對於他們,已經足夠了對的起票價了。


電影製作只問票房

不問爛不爛


知道又如何?自己只是個導演。


你交卷之前真的不知道自己試卷寫得很爛嗎?


一個人,不能為了尊嚴,連錢都不要了。xx大師,xx天使都是shit。


磚頭就能換錢,何必要用金子


韓寒4月13號在上海召開發布會,宣布聯手one成立亭東影業,期間他說了一句:誠然這是電影行業最好的年代。

提起最好的年代,肯定要拽一拽狄更斯的經典名言,雙城記的開頭:這是最好的年代,也是最壞的年代。

其實很多名人名言都存在過分的解讀,也許就是一個病句,我們中學的語文老師也能讀出一些特別的意味,這就是我們中學所做的一道又一道語文閱讀理解。很多時候把題目拿給原作者去寫都寫不對,但我們的老師就能寫對,想想就覺得太特么神奇了。

但狄更斯這句很有意思,因為最好跟最壞往往是一株雙生花。

全年票房收入逐年走高,除去引進的好萊塢大片兒,國產電影也是百花齊放,層出不窮的電影上映,有媲美奧斯卡經典的優質電影,也有讓人心疼電影票的爛片。

很多電影有著無法想像的意外功效,沒有升華我的審美卻奇蹟般的治好了我多年的失眠和痛經。

爛片大概分為三種爛法。

第一種爛是不被理解的爛。公認的國產電影有三座無法逾越的高山:活著 霸王別姬 和鬼子來了。

說實話,我這樣的門外漢看不出個所以然來,作為一個不折不扣的劇情黨和只有一點點審美觀的觀眾,我還是比較喜歡劇情波瀾壯闊或者歐亨利契訶夫式的電影。

演技要求也沒有太高,但也別浮誇到楊冪的地步就好。至少用點心吧,但現在的電影都喜歡用點胸。

三座大山裡我最喜歡的是霸王別姬,覺得它配得上國產電影無法逾越的的稱號,但活著和鬼子來了實在不敢恭維,活著還好,至少劇情比較慘,對於這樣慘不忍睹的人生我還是能慢慢看下去的。

但鬼子來了我全程快進,除了姜文(還是姜武傻傻分不清楚)的一場床戲,我又去看了很多影評,最後還是放棄了看完的想法。

可是這種爛電影已經很多年沒有出現了,因為廣義上爛,遮掩不了他們在狹義的電影人心目中的輝煌。可是這樣爛的電影是過不了廣電總局的審查的,因為審電影的都是普通人。

第二種爛是演員自己都知道爛,但沒辦法,或者欠導演人情,或者給出的價格太高,現在奶粉錢又貴,無可奈何。

比如去年大張旗鼓宣傳的楊貴妃,上映之前范冰冰等主演各種宣傳,鋪天蓋地,結果上映之後果然爛片,除了馬震之外一無所有,更可恨的是馬震的劇情還給剪了,我想走進電影院的人肯定是這樣想的:真的是日了狗了,這尼瑪跟微博上發的預告不太一樣啊,老子褲子都脫了居然不給我看。

公映之後再去看范冰冰微博,隻字不提,偃旗息鼓。

這樣大家就懂了啊,我宣傳只是給導演面子,不發條微博肯定不合適,至於電影的好壞我真的不是很care。

還有馮唐的萬物生長改編的電影,跟楊貴妃的結局幾乎一模一樣,都是前期宣傳席捲各種渠道,上映之後愛咋咋地。

這樣的爛電影就是純粹的商業電影,他們不負責扛起國產電影的大旗,也沒想過要在國產電影史上留下濃墨重彩的一筆,只是純粹的想借粉絲效益和口碑宣傳,混個票房,掙點錢而已。

僅此而已。

還有一種爛是電影本身很爛,但導演和演員都覺得自己很棒。至少跟影評人撕的時候是這樣的。

比如最近上映的誰的青春不迷茫,熱門暢銷書同款IP,比如去年年底的大話西遊之萬萬沒想到和鄧超的惡棍天使。以及再往前的小時代,為了公平公正不任人唯親再加上我岳父的後會無期。

帶著腦子去推測,這些電影有一個奇妙的共同點就是導演都是新晉導演,多數是跨行上電影這條陽光快車道的,不能否認他們在其他行業的才華橫溢。

所以他們的審美肯定是高於我們的,那麼連普通人都能看出來的爛,他們就不知道嗎?

他們是知道的,可是導演和主演都是他們自己啊,這就是親生的孩子啊,母不嫌子丑,別人都說丑了自己再說丑能不能考慮一下孩子的感受。

更何況導演屆的菜鳥還指望他們一出手就是教父一樣的里程碑?不可能。

不能否認拍電影的過程是辛苦的,但不能因為辛苦就否認不是爛片。

可作為導演以及宣傳方,這個時候要做的就是倔強,嘴硬,立場堅定:好電影啊大家一定要走進電影院去看啊。

這樣的爛片,心疼你們愛豆的就去電影院捧個場,無聊的就走進電影院緬懷一下青春,約炮找不到借口可以去看個凌晨首映。

多年以後,(比如今年韓寒在發布會上也坦承了後會無期的不足),他們也會笑笑自己當年的拙劣的作品。

就像我們第一次提筆畫的那副畫或者寫的作文一樣,本身爛不爛並不重要,重要的是嘿,你看這是我的第一次,帶著滿滿的誠意。希望你喜歡。

所以這是我的第一個公眾號,可能跟很多大號相比不足有很多,但也希望你能喜歡,甚至推薦給你的朋友。


反正被罵的精彩和被誇的精彩都能換錢


有些是導演是國企打工的,有些導演是拿著國家經費搞科研的,結果是對誰負責很重要,反正觀眾口碑不是最重要的kpi


什麼時代幹什麼事,你不得不說在我們這個一段時期,你只要營銷的好,爛片躺著也能賺錢,這是爛片的黃金時代,是單純的賣方市場。

就像80年代什麼都缺你,只要生產了別人整車整車拉走不愁賣不出去。現在是好比是文化消費缺乏的80年代。

同樣像製造業一樣。未來市場成熟了競爭激烈了觀眾就沒那麼好糊弄了。


你考試考的好不好基本上考完了自己心裡都有低了吧?有時候分數還沒下來自己就能估摸出來。

你覺得拍了幾十年的導演不知道自己拍的是不是爛片?


很多導演是非常有才的,也非常努力,可是生活比什麼都重要不是嗎。一部電影 編劇 攝像 道具 燈光 演員 誰出錢 多少錢等等等等都影響著最後的呈現。每個人都想主導電影最後所呈現的東西,所以最後導演的能力到底能發揮多少,還有剪輯 審核等等等,所以最後又能留住多少導演自己真正的東西。比如,最近馮小剛演六爺得獎,但又有幾個有他這麼大基石的平台呢?雖然他演技是好,但不得不說人家資源也牛啊。 這個世界有夢想也有現實。所以啊,拍爛片也不能全說導演不是。


反正爛片也能賺錢 這些導演又何必費勁心思拍好片呢


能邀鄧超答題么 手動滑稽


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