如何評價《奎迪》（Creed）這部電影？

12-30

奎迪 (豆瓣)
http://www.imdb.com/title/tt3076658/
信條（Creed）2015
西爾維斯特·史泰龍邁克爾·B·喬丹主演

Rewind Cinema Vol.40

Creed

Prologue

「一個偉大的拳擊手曾經說過：『生命並不在於你能夠揮出多重的一拳，而在於你能夠承受多少拳，並繼續前進。』」－阿多尼斯·「唐尼」·克里德[1]

這是一部《洛奇》[2]系列的續作，甚至有人把它叫做《洛奇7》，史泰龍[3]也重新戴上自己那頂標誌性的軟氈帽，在憑藉系列初作出道並一舉成名近40年後，再次出演這個出身貧寒的拳擊手，並憑藉自己精湛的演繹，以「洛奇」這個角色第二次獲得了奧斯卡提名，只不過這次不再是最佳男主角，而是最佳男配角。

是的，洛奇並不是這部電影的主人公，而這也是這部作品獲得成功的原因之一。

《克里德》的主人公如其片名所示，叫做阿多尼斯·「唐尼」·克里德，他是洛奇曾經的宿敵兼摯友，拳擊手阿波羅·克里德[4]的私生子，正如其父的名字取自希臘神話中的太陽神，阿多尼斯這個名字同樣來自於希臘神話，是掌管每年植物死而復生的一位非常俊美的神。阿波羅在《洛奇IV》中戰死在拳擊台上，而此時小唐尼還未出生，他的姓氏也並非克里德，而是隨母親姓了約翰遜。隨著母親的一併逝去，年幼的唐尼失去了唯一的親人，開始了輾轉各個福利院的生活，而此時他甚至連自己父親的名字都不知道。但這並不會影響流在他血液中的基因，繼承自父親的拳擊手天賦讓他勇猛好戰，也因此被屢次送進少管所。

直到1998年的一天，阿波羅的遺孀瑪麗·安[5]來到少管所，並告訴他自己是他父親的妻子，他才第一次問到了父親的名字。瑪麗·安收養了他並將其撫養成人，但血液中的那份拳擊手之火卻並非任何人可以去撲滅的，雖然在安保公司的案頭工作非常出色，唐尼卻也在同時過著另一種不為人知的生活，他靠著網路視頻和刻苦練習自學成才，輾轉到墨西哥參加拳擊比賽。但這種鍛煉模式終究有著成長的極限，他需要一位真正的導師，才可能踏入職業拳擊的大門。在洛杉磯人人都知道他是阿波羅的私生子，這不僅沒能讓他獲得任何優待，反而把他徹底擋在了職業拳擊俱樂部的大門之外。

洛杉磯的拳擊圈敬重阿波羅，不願私生子一事張揚出來令他蒙羞，更不相信這個年輕人真地有志於放棄優厚的生活，選擇成為一名生活朝不保夕、往往難以善終的拳擊手。四處碰壁，並在一場對決中被職業拳手擊倒在地後，他終於明白自己是不可能在此處找到任何機會，唯一能做的，就是離開自己的家鄉，去尋找傳奇拳擊手洛奇，請他訓練自己。

故事就此拉開序幕。

Underdog

「一次一步。一次一拳。一次一回合。」——洛奇·巴波亞[6]

雖然《克里德》這部片子在核心理念上與《洛奇》初作如出一轍，但在各個層面都完成了與時代相應和的革新。唐尼並不是一名傳統意義上的失敗者[7]，他不像當年的洛奇一樣一文不名、沒有什麼生活目標，甚至當機會送到自己面前時，幾乎連放手一搏的膽量都沒有。恰恰相反，唐尼有著似錦的前途，他根本不需要邁入這以命換錢的拳擊手生涯。但這可能為當年的洛奇艷羨不已的人生卻不是他想要的，或者說，對他而言，這種案頭工作並不能滿足他那顆渴望戰鬥的心。

在交錯的拳影與肢體的痛楚中，他才能找到自己生命的價值。

在傳統的社會體系眼中，唐尼不是一個失敗者，但當他邁入拳擊圈時，反而成為了一名失敗者。這不僅僅是因為拳擊圈與傳統社會體系在評價標準上的錯位（崇尚智慧與推崇武力），也不單單是因為其私生子的身份有可能給阿波羅留下的遺產添上一枚污點，更在於成功本身就是一場幻夢，追逐他的人有很多，真正獲得的人，卻總是少之又少。想要取得如其父阿波羅一樣的成功，唐尼需要的不僅僅是玄妙而不可言說的「天賦」，還有刻苦的訓練、經驗老道拳手的悉心指導，而成功總是難以複製的，一旦他戰敗，同時蒙羞的還有其早已撒手人寰、再也無力挽回的父親。

唐尼所面臨的困境與洛奇是不同的，如果說洛奇是在掙扎著生存下去，拳擊不過是他樂於去做、也善於去做的事情，那麼驅動唐尼的也許已經不再是生存，而是那個早在自己發出第一聲啼哭之前，就已經遠離這個世界的父親的背影。時隔四十年後，《克里德》對《洛奇》初作在整體敘事架構上的繼承並沒有影響其對時代脈搏的把握，之前只有一部《福祿維爾車站》[8]作品的年輕導演瑞恩·庫格勒[9]敏銳地意識到，要想在更大程度上反映現代人的心理狀態並引起他們的共鳴，已經不能再單純地圍繞著生存做文章，更重要的是，展現出這個時代年輕人對於生活的態度、以及對於夢想的追求。

從默默無聞到一朝成名天下知的戲劇性人生，永遠是小說故事或電影劇本屢試不爽的題材，其受歡迎根源無非在於它契合了人們對於自己的期待。儘管我們未必能有洛奇或是唐尼那樣的運氣，但每個人毫無疑問都希望在某個時刻成為自己或是別人心目中的英雄。是的，我們每個人面對巨大的挑戰時，也許都像洛奇一樣嚇得要死，但儘管如此，這個默默無聞的無名小卒還是站了出來，勇敢地邁上了拳擊台，與保持全勝戰績的重量級拳王正面對決。

如果他都可以站出來，為什麼我不能？

《洛奇》想傳達的其實很簡單，那就是不要去在乎什麼門第出身、不要為外界的目光所動搖，只要你用盡自己的力量去戰鬥，不論最終結果是勝是敗，你的生命都是有價值的。在《克里德》中，這一點也貫穿始終，唐尼面對的障礙，看似是其父留下的偉大遺產，實則仍然是他自己心裡這道坎。就像洛奇一次又一次、在訓練時、在拳擊台上對他所說的：「這是你的戰鬥，只關乎你自己。你的對手不過是擋在你面前的障礙，你真正的對手是你自己。」

Legacy

洛奇：證明什麼？

唐尼：……我不是個意外。

唐尼是個追夢人。

對於洛奇而言，也許改變他人生的，不過是那個「義大利種馬」[10]的綽號，對唐尼而言，則是自己的姓氏，「克里德」。這個姓氏為他帶來的東西很多，或幸或不幸，既有身為私生子的原罪，亦有瑪麗安的悉心培養，當然，還少不了別人鄙視與質疑的目光。在遇到洛奇之前，他一直活在父親的陰影中，尋找不到自己的位置。要如何面對父親遺留下的偉大遺產呢？繼承？自己真的有能力延續父親的輝煌嗎？放棄？拳擊幾乎是他能夠與這個從未謀面的父親發生關聯的唯一一個機會了，如果放棄了拳擊，他不僅會就此徹底失去自己的父親，也會隨之失卻自己的坐標。

儘管自知也許永遠不可能為父親所認同，唐尼還是選擇了堅持下去，也正是在這份堅持中，他慢慢找到了自己生命的重心。洛奇的訓練不僅在技巧層面給了他極大的提升，也同時給拳擊這項運動帶來了新的含義。如果說從前的唐尼之所以選擇拳擊而非案頭工作，主因還是追尋父親的腳步，那麼洛奇則讓他意識到了這場比賽真正的目的，並不是為了早已離世的父親或是他的遺產，而是為了唐尼自己。

為什麼戰鬥？

為什麼站上拳擊台？

為什麼在倒地後，一次又一次爬起來？

對於洛奇和唐尼而言，絕非為了看客的狂歡，抑或為了那份無從預料的收入。畢竟健康是無價的，若非別無選擇，又有誰一定要以命相搏？但洛奇之所以最終選擇了支持唐尼戰鬥下去，也許正是因為他看到了唐尼眼中的光亮，清楚這並非一個利欲熏心的人，又或許是想要為早逝的摯友盡一份綿薄的教導之力。無論如何，在洛奇和比安卡的點撥之下，洛奇終於尋找到了拳擊對於自己的意義所在。在接受父親姓氏的同時，他也終於走出了父親事業的陰影，開始為了自己而戰。

也許在世人眼中，他仍然是那個藉助父親盛名出來招搖撞騙的二代，但在他自己的心裡，這場戰鬥已經不在關乎父親阿波羅，而只是屬於阿多尼斯的戰鬥。如果未能堅定這一點，很難想像他在最後被一擊倒地之後，還能再度站起身來，畢竟那時湧入腦海的整個人生，才是他一路戰鬥至此的動力所在。唐尼的故事之所以如此動人，也許就在於他一直以來努力尋找的身份認同，本就是我們每個人也都在追尋的人生坐標。我們之所以會隨著他的每一次揮拳而齊聲高呼，是因為他也同時揮出了積淤在你我心中的塊壘。

Reboot

比安卡[11]：那麼，你到底在害怕什麼？

唐尼：我害怕繼承這個名字，卻輸了這場比賽。

不論唐尼還是他的女友比安卡，都不再僅僅是為了求生而奮鬥，前者追求自己的拳擊事業，即使從自學起步困難重重；後者則投身在音樂事業中，儘管罹患進行性聽力減退[12]，終有一天將面臨失聰的命運。但對於他們而言，有一點是相似的，那就是實現生命的價值已經超越單純的生存，成為他們人生的首要目標。

比安卡之於唐尼，正如阿德里安之於洛奇。在完成與阿波羅的比賽後，洛奇高呼阿德里安的聲音言猶在耳，他既是在為自己而戰，也是在為阿德里安而戰，更是在為了兩人的未來而戰。但對於唐尼而言，這場戰鬥更關乎直面自己的身世，以及如何與那個從未謀面的父親達成真正的和解。比安卡不再像阿德里安那樣，是一個待字閨中、與其兄相依為命、甚至在某層意義上等待洛奇去拯救的女孩。她有自己的夢想、有自己的事業，當然也有自己的缺陷，但唐尼從來不是她生命的全部。

在唐尼大鬧她工作的地點、怒揍她出言不恭的臨時老闆後，她也並沒有因為洛奇病重這層原因，就輕易原諒他給自己演唱生涯帶來的傷害。但在唐尼將要面對生命中最大的挑戰之際，她也並沒有袖手旁觀，而是選擇了挺身而出站在他的身邊，為他加油鼓氣。比安卡與唐尼關係相較洛奇和阿德里安關係的變化，也在某種程度上反映了隨著時代變化，兩性之間關係的變遷，這讓比安卡這個人物不會淪落為一個單純的戀愛對象，而是成為了一條與主線並行的故事線，其與唐尼的互動也進一步豐富了這個人物的人格，讓我們看到了兩個獨立的靈魂相互吸引、患難與共的整個過程。

導演瑞恩·庫格勒看著《洛奇》系列影片長大，早在自己第一部電影長片獲得成功之前，就曾徵詢過史泰龍對《克里德》劇本的意見，但一開始史泰龍並不打算復出，只是在他的一再堅持之下，才最終獲得了史泰龍的首肯。也許在史泰龍的眼中，這個倔強的年輕人就像當年那個儘管銀行存款幾近為零，也仍舊堅持一定要親自主演《洛奇》的自己吧。瑞恩在延續了初作基本架構同時，以自己對時代脈搏的把握讓整個系列煥發了生機，在《克里德》中你能夠看到許多對過往系列作品及典故的致敬，但這樣一部作品很容易就會在對前作的墨守陳規中失去自身的價值，就像唐尼所畏懼的那樣，成為其父的影子。

導演瑞恩則賦予了《克里德》自己的身份，正如雖然仍有系列固定的奔跑段落，但這次所用的已經不再是《洛奇》的主題，而是重新撰寫的，專屬於唐尼的主題曲。在費城生活的這段日子同樣讓唐尼與周邊的居民成為了朋友，讓他們駕駛著機車隨他一同穿行在費城那看似頹廢，卻仍舊充滿生機與活力的街道上。貫穿全劇的黑人說唱不僅應和著導演、男女主角的種族，也給本片帶來了濃郁的黑人文化氣息。這讓經曆數部續作卻仍未重現當年輝煌的《洛奇》系列終於有了一個稍作喘息、重新開始的機會，不必再重複已經講盡的洛奇的故事，而是以一種全新的方式締造屬於唐尼的全新傳奇。

Italian Stallion

洛奇：阿波羅？沒錯，他很棒。完美的戰士。沒人比他更棒。

唐尼：你怎麼擊敗他的？

洛奇：時間擊敗了他。時間，會將所有人擊倒。時間是戰無不勝的。

即便對於洛奇這個偉大的拳手而言，時間同樣是不可戰勝的。

在妻子阿德里安[13]與其兄長保利[14]先後離世之後，他的生活已經失去了未來，只是日復一日地圍繞著記憶打轉，除了每天上午來到墓地陪伴逝去親人之外，便是經營這家以妻子名字命名的小餐館以維生。在唐尼到來之前，他的身體雖然並未垮掉，但精神已經進入了即將告別人世的彌留狀態。隨著洛奇一路走來的觀眾，一定都知道妻子阿德里安對他而言的意義，目睹她罹患癌症病逝對洛奇心理造成的傷害是摧毀性的，但同時也是隱而不顯的。他將一切情緒波動都隱藏在了平靜的表面之下，然而當自己的身體被檢查出非霍奇金氏淋巴瘤[15]之後，他所面臨的敵人已經不再是任何一個拳擊手，而是病魔，或者如他所說，是那不可戰勝的時間。

「我所擁有的一切都離我而去了，只剩下我自己還留在這兒。」－洛奇

在面對唐尼的質問時，他隱忍許久的痛苦終於爆發而出，這是不足為外人道的絕望，也是失去至親的痛苦，而在這一刻，橫亘於兩人之間的隔膜也隨之徹底粉碎，他們真正成為了一家人。與這個初出茅廬的拳手一樣，洛奇同樣來到了自己人生的谷底，而唐尼的到來和他對於拳擊生涯的執著追尋，則喚醒了洛奇已如死灰一般的內心。兩人分別來自洛杉磯和費城，中間隔著一整個美國大陸，但對於夢想的追尋將他們兩人緊緊地聯結在了一起。從最初的陌生、到在日復一日的訓練中慢慢熟悉對方、再到共同面對彼此人生中最大的挑戰，他們從最初的陌生人漸漸變成了一家人。

在某種意義上，唐尼成為了洛奇一直想要，卻從來未曾擁有過的那個兒子。儘管膚色不同，但他對於拳擊的執著，那股肯下苦功的態度，卻是與他的導師別無二致的。唐尼重新點燃了洛奇的人生，洛奇也反過來將自己的經驗傾囊相授，更在人生層面上給了唐尼它處無從尋覓的指引。在將自己的衣缽傳遞下去的同時，洛奇就在身體之外的另一層面上擊敗了死亡，又或者，當我們的精神得到了延續之後，肉體的死亡就不再顯得如此令人恐懼了。兩人的擊拳為誓、共赴挑戰，既是對彼此的支持，也可以看成是一種繼承的儀式。將火炬傳遞下去，到下一代的手中，讓洛奇的精神能夠在新的語境和新的時代之中，繼續鼓勵更多的人，讓他們去直面自己內心的恐懼，挺身而戰。

Uncrowned King

「康蘭[16]贏了這場比賽，但唐尼贏得了這個夜晚。」－吉姆·蘭普利[17]

《洛奇》從來不是一個關於勝利的電影系列，即使第一稿劇本中唐尼獲得了決戰的勝利，導演最終還是決定採用與《洛奇》初作相同的處理方式，讓唐尼成為無冕之王。這一方面是為了給影片留下一份殘缺的美，更重要的則是著重強調一點：真正值得我們去珍視的並不是成功，而是在追求成功的奮鬥之路上，我們每個人流下的每一滴汗、每一滴血，和那些曾與我們並肩作戰的戰友們、親人們。

就像比賽結束後現場拳賽記者吉姆·蘭普利所總結的那樣，康蘭[18]贏了這場比賽，但唐尼贏得了這個夜晚。這場戰鬥幾乎是第一部中洛奇與阿波羅決戰的翻版，此時的唐尼所面臨的劣勢（初出茅廬經驗欠奉、身高臂長均處於劣勢）與當年的洛奇別無二致，他所採用的戰法也與其相似，那就是近身肉搏、以血換命，冒著被擊中的危險瞄準對手的身體持續進擊，用自己過硬的身體素質來抵消技術層面的劣勢。同樣的戰滿十二回合、同樣的點數分歧，甚至連眼部的傷口也幾乎與當年一模一樣。

「我打過這場比賽，在這場拳賽的大部分時間裡，你並不是佔據勝面的那一方。」－洛奇

看著這個年輕的拳擊手一次次遭到重擊，又一次次重整旗鼓，一切似乎又回到了四十年前，我們看著那個替人收債維生的義大利種馬在拳擊場上跌倒、站起來、再跌倒、再站起來，幾乎是僅憑自己的意志堅持到了最後。當他最終擊倒這未嘗敗績的高傲拳王之時，整個場館都為之沸騰，縱然並沒能贏得比賽，他卻贏得了所有人的心。而唐尼的勝利除了讓我們再一次經歷了四十年前，那令人為之握緊雙拳吶喊的時刻之外，也給了已近暮年的義大利種馬與病魔抗爭下去的動力，就像當年洛奇決定接受挑戰，給了他的教練米基[19]振奮起來的動力一樣。

一切就這樣在變與不變中得到了傳承，唐尼為自己寫就的傳說將在《克里德2》中延續下去，史泰龍是否會在續作中再度扮演這個跨越了四十年光陰的角色，尚不得而知，但這其實已經不再重要了。

因為火炬已經傳遞下去了。

Epilogue

「你看到這傢伙了嗎？（指鏡中的克里德）這是你將要面對的最厲害的傢伙。我相信在拳擊場中是這樣，在人生中也是一樣。」－洛奇·巴波亞

《洛奇》是一個很特殊的系列，拳擊從來都不是它最重要的主題，絕大部分時間裡，影片都在描繪洛奇和他周圍的人生百態，拳擊不過是所有這些情緒與意念的最終泄洪口。你在影片中可以看到困境和絕望、也能看到不屈的抗爭，以及那些最為樸實、卻也最為動人的感情。但就像洛奇對唐尼所說的那樣，這是一個與自己的恐懼作戰，與那個一次又一次在耳邊告訴你「不可能」的自己作戰的故事。

但也正是這個簡單到不能再簡單，天真到不能再天真的故事，給了我們去面對挑戰的勇氣，去邁上那一個個屬於自己的「洛奇台階」[20]，我想這就是為什麼在經歷了兩代人之後，「洛奇」的精神仍然能夠再次感染我們。

「你知道嗎，從台階上看下去，你能夠看到自己的整個人生。」

「看起來怎麼樣？」

「看起來不錯。你的呢？」

「也不錯。」

[1]: Adonis (Donnie) Creed

[2]: Rocky

[3]: Sylvester Stallone

[4]: Appolo Creed

[5]: Mary Anne Creed

[6]: Rocky Balboa

[7]: Underdog

[8]: Fruitvale Station

[9]: Ryan Coogler

[10]: Italian Stallion

[11]: Bianca

[12]: Progressive Hearing Loss

[13]: Adrian

[14]: Paulie

[15]: Non-Hodgkins Lymphoma

[16]: Conlan

[17]: Jim Lampley

[18]: Conlan

[19]: Mickey Goldmill

[20]: Rocky Stairs

http://weixin.qq.com/r/RENbQ_3EvrDBrakg9xZW (二維碼自動識別)

像父親一樣的拳王 | 《奎迪》

from微信訂閱號【野評人】

史泰龍在最新一屆金球獎上憑此片獲得了最佳男配，恭喜他。確實演得好。演了六集洛奇，這次等於是本色出演了，但是又有突破，很不容易。

（這張海報讓我想起憤怒的公牛）

這是一部讓人激動和感動的電影。它一點都不造作、不拖，情節推進有章法但是又很自然，情緒也引導得恰到好處，沒有過分煽情，卻讓人熱淚盈眶，尤其最後那句「我只是為了證明我不是個錯誤」，直中淚點。

作為《洛奇》系列的第七部，它可以說讓這株老樹又開了次新花。其實早在第四部的時候，史泰龍就已經被頗多詬病了，但是他依然狗尾續貂的拍到了第六部，觀眾都不怎麼買他的賬了，所以到《奎迪》出來的時候，大家都沒抱什麼希望，片方也沒造什麼聲勢，沒想到上映後質量好的嚇人一跳。目前IMDB評分高達8.1，爛番茄96%的新鮮度，和第一部一樣。

為什麼會這麼受歡迎呢？在我看來有這麼幾個原因：

1、新血加入

這次的主角不是洛奇了，老拳王把舞台讓給了新人阿多尼斯，他曾經的勁敵——阿波羅奎迪的兒子。有了年輕小將的加入影片就好看了。拳怕少壯，拳擊還是要年輕人打才夠力氣；

2、父子情感人至深

雖然史泰龍和阿多尼斯不是血緣上的父子，但情同父子。阿多尼斯因為從小缺少父愛，長大後更不願意活在父親的陰影里，所以改成了母親的名字，並且拒絕以奎迪的名字參加比賽。史泰龍則是反過來，兒子和他很疏離，跑到了加拿大定居，半年都難得來一通電話。這樣兩個在親情上感到寂寞空虛冷的男人，因為阿多尼斯的拳王夢而走到了一起。新手從老拳王身上學到了寶貴的經驗，老拳王在新人身上看到自己當年的影子，兩人都在教學過程中感受到了親情的溫暖。最後兩人一起跑上費城獨立廣場，在洛奇像前面看著朝陽升起，預示著子承父業、薪盡火傳，新的傳奇仍將繼續。

3、病痛折磨下的老拳王

那個曾經在費城清晨寒冷的街頭跑步練拳，跑上獨立廣場，對著第一縷陽光高舉雙手的男人，終於也在病魔面前倒下了。

洛奇一直是開朗樂觀的硬漢形象，他有著不屈的意志，始終對生活充滿信心，所以看到他挨了阿多尼斯幾拳（練習）趴在檯子上起不來，做完化療對著馬桶嘔吐，以及滿臉的褶子和稀疏的白髮，我感覺到一種父輩老去的悲哀，這個悲哀不僅僅是電影里，也瀰漫到現實中來，越發覺得為人父的不易和親情的易逝；

4、推陳出新的拍攝手法

拳擊電影最揪心的片段顯然是比賽的時候，攝影和剪輯非常重要。在這方面要想推陳出新比較困難，快速正反切、第一視角、慢鏡頭什麼都玩膩了，而奎迪挑戰了一個難度很高的拍攝手法——長鏡頭。

影片一共有三場比賽，每一場都使用了或長或短的連續攝影，其中第二場最長，繞著拳台拍，從遠拉近，很震撼，也很難，因為涉及到演員們的走位和出拳順序，需要好好編排，稍一不慎就要重來。

訓練的一場戲，阿多尼斯在街頭跑步，費城摩托黨從巷子里竄出來跟著他一路狂飆，到達訓練館門外摩托車把他圍在中央，他沖著二樓的洛奇狂喊。這一段鏡頭的調度、畫面內容和音樂的配合非常棒，看得人熱血沸騰。

以上四點保證了影片的可看性。

我一直很看重一部片子的情節，拳擊類的除外，因為大家的故事都差不太多，低谷到高峰的轉變，唯一一個例外是東木的《百萬美元寶貝》，劍走偏鋒，一樣感人至深。本片的劇情同樣也很俗套，但勝在節奏把握的非常優秀，唯一稍顯累贅的感情戲也適可而止，控制的很好。導演就像是喬峰，普通的武功招式到他手裡都能發揮出強大的威力。

這是個黑人導演，這是他的第二部電影，第一部是《弗魯特韋爾車站》，在2013年的戛納電影節和聖丹斯電影節都獲得了獎項。拍《奎迪》是因為他從小受《洛奇》的影響，他父親用《洛奇》來給重病的祖母鼓勵打氣，而到了父親年老病重的時候，他和父親一起重溫《洛奇》，所以《洛奇》可以說是他家的精神食糧，而且是主糧。有如此深厚的情感基礎，加上導演本來就很優秀的天賦，影片好看也在情理之中了。

40年後誕生的以洛奇當年的對手為名的電影《奎迪》。拳擊賽依舊精彩，40年後更加符合現代觀眾的口味，激烈好看沒得說，主角小哥的身材也簡直完美。

史泰龍重演作為配角的洛奇，那和當年的心態完全不同了，自信滿滿信手拈來。影片除了拳賽，主要的亮點都是《洛奇》的懷舊梗，街角的老拳館，以妻子為名的飯店，費城美術館的台階，還有洛奇養的40年後大了一倍的烏龜。最動人的一幕，還是半頭白髮的洛奇帶著一瓶酒和一支玫瑰，坐在妻子和老夥計的墓前給他們讀報紙，訴說衷腸，令人唏噓感慨歲月的變遷，尤其是剛剛看完《洛奇》之後。這個奧斯卡男配提名，顯然是帶著致敬和懷舊的。

《奎迪》自然還是勵志片，我們來和《洛奇》做一些對比。與洛奇的小混混出身不同，奎迪是拳王之後，雖然早年也有不幸，但很快被善良的拳王遺孀收養，家財萬貫，算是含著金湯匙的人物。然後他執意放棄高薪的工作，隻身到費城去打拳擊。邂逅了樓下的漂亮姑娘，水到渠成。找到洛奇當教練，地利人和。那他究竟遇到了什麼困難呢？自己肩負著拳王的姓氏，心理壓力很大；關鍵時刻恩師洛奇得了癌症，心灰意冷。當然最後還是奮發圖強一戰成名。

你是否有感覺到，雖然同樣是個拳擊勵志故事，《奎迪》的每一部分都帶著十足的虛構味？富家公子死也要打拳擊，這個通常是窮苦人為出頭不得已的選擇，略顯離奇；他的內心的敵人不是平庸蹉跎，而是家族姓氏，這離普通人更遠；愛情和親情橋段也索然無味；至於癌症，大概是僅次於白血病的，電影與現實發病率相差懸殊的疾病了吧。這個劇作顯然出自沒有切身經歷的作者之手，並無當年史泰龍的來源於生活的珍貴靈感。

因此，《奎迪》雖然繼承了《洛奇》的很多套路，也處處予以致敬，拳擊賽甚至比當年的更激烈更好看，但卻難以帶給人《洛奇》那樣真誠的感動。這不是一部好的勵志片該有的樣子。

肥嘟嘟看電影 - 知乎專欄

微信公眾號：肥嘟嘟看電影(feidudumovie)

對於洛奇迷來說無可挑剔！

中規中矩的拳擊類型片，拍的倒是十分規整，無奈劇情驚喜欠奉，故事走勢基本是翻版《洛奇1》。唯一的亮點是其中一場拳賽是一鏡到底的超長鏡頭，看起來非常真實。

這部電影其實只需要兩個角色：CREED和ROCKY，很可惜，導演硬生生的加進了女朋友和老媽。

超級燃

一個字，燃

我已經幫導演把奎迪第二部到第七部的劇本全部寫好了

奎迪2：奎迪在點數輸給冠軍康蘭之後，決定回去當白領，然後工作不順利，又重返拳壇。康蘭因媒體三番五次地說自己【被鈴聲所救】而憤怒，主動挑戰奎迪要求二番戰。奎迪經過刻苦訓練打敗康蘭，奪得拳王頭銜。

奎迪3：奎迪連續衛冕之後，驕傲自滿得意忘形，疏於訓練最終被新晉拳手吊打失去頭銜，與此同時亦師亦父的洛奇去世，奎迪終日鬱郁，借酒澆愁。在此關鍵時刻，昔日的對手康蘭找到奎迪，並激勵其重新振作，奎迪最終擊敗新人拳王，奪回榮耀。

奎迪4：已經退役的拳王康蘭遭到來自歐洲拳王的挑釁，康蘭一怒之下重返拳壇與其決戰，不幸重傷而死。奎迪打敗歐洲拳王，為好友報仇。

奎迪5：已經退役的拳王奎迪成為了米奇拳館的繼任人，開始自己的訓練師生涯。此時一名流浪拳手引起了奎迪的注意，奎迪訓練此流浪拳手稱為職業拳王。但流浪哥不願屈居奎迪之下，公然向奎迪發起挑戰。最終奎迪在街頭戰鬥中KO流浪哥。

奎迪6：60歲的奎迪為了激勵自己的兒子，重返拳壇與現拳王展開決鬥，最終體力不支落敗。

奎迪7（又名康蘭）：70歲的奎迪已經是孤家寡人，老婆去世，孩子去了國外。此時，一名陌生的白人少年闖入了他的視野。此白人少年宣稱自己是奎迪的好友，拳王康蘭的兒子，而且是遺腹子+私生子。於是奎迪把小康蘭當成了自己的兒子，傾其所有訓練他。康蘭與現任拳王相遇於頭銜爭奪戰，康蘭在先被吊打一回合之後覺醒，雙方展開了原始而野蠻的互毆局面，最終康蘭打滿12回合，點數落敗。

這部電影就像史泰龍本人一樣

廉頗雖老

但是一直不停努力

既然活著

就要奮鬥

這部勵志電影雖然新意不多

但是值得一看

年輕人在熟悉的牢房裡，憤怒的向空氣揮拳，只為了驅趕那被親人拋棄的孤獨。

老人在墓碑前想要告訴自己的愛人這世界有什麼好事發生，但他手中的報紙上沒有好消息：那裡只有戰爭、孤獨。「除了讀報紙，我還可以為這些長眠的親人摯友做些什麼呢？那個孩子…」老人心動了。

一個即將告別拳壇的王者，不得不為了自己的家庭將自己的告別賽變成一場鬧劇，向一個毫無經驗的年輕人揮拳。他不想被世人如此記住。

他們走到了一起，王者熟練的挑釁，輕而易舉的動搖著年輕人的軍心。王者此舉也確保媒體有料可爆。雖然他不想這樣，但，這是他必須要做的。

老人對絕症非常熟悉，他並沒有被年輕人的熱情所鼓舞，真的以為自己會擊敗病魔。他現在要做的，是為了給自己的摯友最後一個交代，給年輕人一個無悔的結果。

年輕人在拳台上被徹底擊垮，在他的思想灰燼中，愛情、親情一閃而過，直到他看到那個無法拒絕的身影，那個他素未謀面卻給了他一生孤獨的偉大身形。

比賽結束了，王者依然是王者，他告訴年輕人，你才是未來。如果年輕人不把他打的鼻青臉腫，他只會黯然神傷。但現在，他堂堂正正地告別了拳壇，他要感謝這個小夥子。

老人和年輕人憑闌處遠眺，一個看到了奧斯卡提名，一個看到大把美金。兩人相擁而笑。

極少有人能成功復刻周星馳電影的精神內核，這算是一部。影片塑造的年輕人少見的不作，女孩子和拳手的感情非常舒服。這是非常難得的。黑人的口音幾乎是第一次被賦予了這麼優秀、青春、健康的形象。

人物的樹立一開始有一點急，似乎急於走完套路，但我認為尺度恰好卡在了不跳戲的邊際：這是一招險棋，稍有差池就會讓整個影片顯得很荒謬，但是還好，樹立人物動機的節奏跟周星馳所有影片一樣迅速有力。換來的成果就是影片迅速抓人，節奏毫無拖沓之感。

男主人公奔跑的背影令人動容，連身邊的飛車黨都顯得那麼自由。這部影片最可貴的就是這種不被任何髒東西沾染的純潔氣質。

如何評價我晚上十一點多抱著pad看完穿上衣服跑外面打了200次前後直拳

有一點不好，小奎迪打開他媽的禮物發現是他爸的短褲的時候，拍得不夠催淚。有點想打噴嚏沒打出的感覺。還是年輕的主角駕馭角色有些問題。

（我說「有一點不好」這本身已經是對本片的最高評價了，那意味著我默認其他都還不錯。想噴我的弱智們退散。）

「雖敗猶榮」已經成了拳擊片的標配。包括偽拳擊片《鐵甲鋼拳》都是。

7部影片，7部傳奇，一直激勵著我。

超級超級好看！！！！！真的！！！！之前我是洛奇迷沒有失望！！！還有男配史爺為啥沒拿到…心塞

《creed》攜裹著如同《激戰》一樣的熱血撲面而來，熱愛它要去為證明自己而戰。而《Warrior》總能讓人看出淚水……

我靠，Wallace長這麼大了啊

有點激戰的感覺。