一個從未涉足影視的寫作者該如何進入編劇行業？

12-29

說點行業的殘酷現實。

常有年輕人有志從事編劇工作，詢問「如何入行」，我總勸人兩條路，一是跟師父，一是跟公司，不要幻想著自己關在家裡能寫出個啥子丁丁卯卯來，那不現實。

換言之，找個正經的編劇職位，從「編劇助理」開始干起。

但根據我的經驗，有太多人可能誤會了我上面提的意見，看小了「編劇助理」這四字之意。

影視行業所謂的「編劇助理」，其實也就是三到六個月的熟悉期（讓你熟悉一個團隊，知道怎麼開會，怎麼想點子，怎麼找資料，怎麼循序漸近地寫作稿本……。），最終「半年內（大概數字）」就要能獨立生產，所以，雖然掛的是「助理」二字，其實標準非常之高。

一般來說，在北京這樣的地方坐班，試用期起碼也是五六千起跳，一般薪資水平，2016年大體也就是八千以上的水位，若是公司職位，通常幾個月內，入了正式編劇組了，月收入都能增長到一萬五以上（不封頂）。這絕不是阿貓阿狗可以拿到的收入。

（當然，圈子不大也不小，也有一堆忽悠人的傢伙，騙人低薪幹活的，不在我們討論的範圍內。）

所以，名稱雖然叫「助理」，但卻都是真正有實力的寫作之人。

若一個人的學歷不夠，積累也不足，想在圈子裡找到師父的可能性是零。我說的是殘酷的現實，這不是雞生蛋，蛋生雞，而是前提。圈子裡，沒有任何一個師父會教你寫作，他只會教你「寫劇本的門道」，寫作一事，那是你自己的修為。那是前面至少二十年的工夫（打你出娘胎到現在）。

講真，你真心要投入行業，要被人接受為最低階的「編劇助理」，至少都是「能隨時拿出一兩本成形小說」，你得有起碼的成色，就是不出版，你的電腦里也至少有數十萬字的正經寫作（我說的可不是雜七雜八的鳥影評一類），你一定得有那起碼的功力才行。

新晉編劇，別聽誰給你鬼扯了，說什麼編劇不用學，編劇可以走旁門左道，編劇可以憑一己的天份，編劇可以插科打諢……。不要把編劇想成B站的UP主。

知道叫獸在作「萬萬沒想到」之前，已經作了多少作品嗎？誰也不可能憑空出世。

也許這世上有特例，但我干這行太多年了，一次也沒見到，我見到的，只是有那種「能寫出東西來的，有實力的編劇，去B站UP他的作品」，不代表，一個玩視頻剪輯的人，不用任何積累，不用認真讀書學習，不用拚命創作，就憑一時興之所至的燒腦洞，就可以爬起來當編劇。

包括搞小視頻的，包括寫笑話段子的，包括寫影評的，包括弄廣告文案的，都一樣，同理可推。

現今的網路世道，撿兩網上的段子，加一點小聰明，也許誰都能搞出五分鐘、三分鐘的玩意兒出來，但真心要作長篇作品，真心要寫動輒數萬字，有頭有尾的劇本，要腳踏實地走這條路，端好編劇的飯碗，就一定得直面社會的真實。

編劇是很昂貴的文字工作者，你寫的東西，幾萬字，人家可能得掏成百、上千萬才能拍出來。
一個字，一個標點符號，可能價值幾萬幾十萬之巨。

你就是個「助理」，也是鑲金帶銀的，得有足夠的成色。

若沒有三兩三，真的別浪費自己的生命。

（很抱歉了，我又說了一通澆冷水的大實話。）

-----------------------------------
頁面有個答案，我寫了評論，適足為加證：

只有老游很認真很正經地回答這個問題，然後有一堆人蹦出來說這個說那個，例如：

「佔據資源的尸位素餐者總喜歡讓編劇找師傅…… 盤剝的利益鏈也可以忽悠的這麼經驗之談讓人飛蛾撲火……」

「編劇看起來牛逼閃閃，但是成為比較知名的編劇，三分靠實力，剩下七分靠人脈。」

「我就想聊一下當年的遊民史泰龍如何異想天開寫下【洛奇】，飽受歧視後終得一小本投資，並自演主角一舉成名的？」

…………

就是因為你們只會在這裡起鬨，什麼都不相信，個個都以為自己是被埋沒的天才，所以你們才一直在這裡埋怨這個埋怨那個。

你們總是不肯相信，只有付出才有收穫。

你們總是做夢一步登天，或者以為只要會寫字就會寫劇本，以為那些肯在這裡說兩句的老編劇都是在騙你們，都是在維護利益鏈。

好吧，你們就這麼繼續認為吧。反正你們繼續這樣下去，最後也不會成為編劇。

《李安傳：十年一覺電影夢》

這麼多年看下來，我覺得電影這一行真是形勢比人強。我那時發現身邊當上導演，又做出點成績來的，都是持續寫劇本的人，而不是打工的人。許多人一出校門就有工作，如劇務、剪接或制到後來就繼續那份工作，很難再往導演方面發展。

自己也沒入行，只能用別人的話來點醒一下。

想成為什麼樣的人，甚至是這樣的優秀的人，起碼是在這條路上走的人。

編劇有一套相對獨立理論系統，相比於寫小說，劇本的創作有著相對嚴格的劇作方法。成名劇本很多有著相似的套路，即使部分名編劇並沒有刻意地去按照這些套路創作，但是最終的作品依舊不會背離這個框架。關於劇作，從《劇作法》到希德菲爾德的《電影劇本寫作基礎》麥基的《故事》以及《救貓咪》等編劇理論書中已經總結得十分全面了。故事的建構，人物塑造，故事節拍等內容幾乎可以概括九成以上類型片的劇本創作方法（藝術電影往往帶有濃厚個人色彩，難以概括）。。。編劇理論知識對於劇作是不可缺少的，沒有接觸過影視的寫作者不經過這些學習，往往寫出的劇本不具有可拍攝性。畢竟電影是一門視聽藝術，最終是要展現在銀幕上（除非是文學本23333），基礎的視聽語言也是需要掌握的。
建議去北電中戲進行學習，或者加入有實力的導演編劇的工作室。

京閱互聯影視項目

招聘編劇助理2人:

一、崗位職責：
1、根據影視劇本創作的每個階段，輔助編劇推進策劃方案、故事梗概、故事大綱、人物小傳、分集梗概的創作或修改；
2、參與公司的項目討論會，記錄會議紀要，並保質保量撰寫編劇老師要求的文檔；
3、積極配合劇本修改工作；
4、如能力較為突出，可在編劇的指導下，進行部分劇本章節的寫作和台詞寫作

5、該職位為項目制合作，不坐班，每周定期至公司參與項目策劃會2-3次，每周按時提交項目文檔。

二、任職要求：
1、編劇、中文、歷史、社會學或相關專業本科在讀、或本科以上學歷；歡迎優秀應屆畢業生加盟。
2、有一定的影視作品或文學作品的鑒閱量，良好的文字功底，邏輯清晰，具備敘事表達能力；
3、有團隊意識和責任感，善於溝通學習，時間觀念強，能承受工作壓力
4、熱愛文學作品的創作，對影視行業充滿熱情，遵守編劇行業職業規範
5、熟練使用WORD、EXCEL軟體

6、年齡20-30歲

待遇面議

請將您的簡歷發送至：shenhe@dinread.com

大學學設計，畢業後第一份工作是公關活動策劃。心裡想寫故事的夢一直沒有放下，工作一年攢夠了去北電編劇班進修的錢，來到了北京。學了知識，認識了一些朋友，快畢業時通過朋友知道了一些公司的招聘信息。一家家面試過去，做了某家小影視公司的文學統籌。因為公司小，有機會接觸劇本，雖然只是改個場景，加個戲，植個廣告啥的，也認認真真在做。所以這部戲做完後，劇組一些朋友開始問有沒有興趣做編劇工作。遂離開公司，開始寫故事，算是剛剛踏上編劇這條路，現在就在電腦前正在敲劇本。
每個人的路都不一樣，但只要真心渴望，你就知道如何去做。

╮(╯▽╰)╭，這個事情。真的不是想像那麼簡單的。
首先這裡不是好萊塢。
其次，你沒有經驗背景。
然後，你沒有老師。
如果你寫作水平很高，你有很好的故事寫下來，那首先，他只是一個故事。故事你可以用很多你想到的詞語去描述你的人物或者你的主角，你可以寫你想寫的一切。劇本不是，劇本是給導演看的，導演說：我只需要知道誰在哪裡發生了什麼事。演員的工作留給演員，導演的工作留給導演。編劇該做的，就是寫清楚一個故事。用最簡單的語言，說清楚一件事。那才是編劇。
故事和劇本的差異在於：故事想怎麼寫就怎麼寫，而劇本你要想到它的可能性。
譬如你的場景，你的演員，你的一切。你寫出來的東西有沒有人給你實現。

好萊塢不怕這些，好萊塢有一大堆人有著高端的技能去幫你實現一切你可能的想像。

廢話了一大堆。。。
然後，如果你真的想進入編劇這個行業的話，可以想清楚。
去買書自學一些基礎，然後也許可能的話找個老師帶一帶~~~~~~

現下對國內的編劇自由度不要抱有太大的幻想。
很多東西並不是掌握在你自己的手裡。

說實話。這個行業真的挺殘酷的。。。各方面的殘酷

現下的各種劇，出彩的幾近於無（國內）。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~我是分割線

編劇這個玩意，你了解得越深，越束手束腳~ 在某個階段學習的時候，你會感覺套路越多，規矩越多，越覺得自己寫不出東西。
曾經帶我的老師，不是編劇出身，是學生物的，畢業之後，當過幾年老師。
老師入傳媒坑後，學的挺廣，編劇、後期、攝影、攝像各種基本現在都會了，繪畫也是各種萌萌噠~~~~~~~我深深感覺到了我炫老師的心理。。。。。。。。

運氣和實力相輔相成，你要向前看。
還有就是：每個行業都水深

門路，就是你的作品。拿著你寫好的東西，去投，不厭其煩地寫，不厭其煩地投，直到有人要為止。有些人還會把力所能及的劇本拍出來，然後還是一樣，不厭其煩地去投，直到有人要為止。即，無論幹什麼都要拿出乾貨來。

編劇看起來牛逼閃閃，但是成為比較知名的編劇，三分靠實力，剩下七分靠人脈。
曾經也有想法要向編劇努力試試。但是也就發表了那麼幾篇不痛不癢的文章，沒有拿得出手的長篇，非科班出身，也不在北上廣深沒有背景，這樣連敲門磚都沒有。
曾經無意間加進一個編劇討論群。群主是SMG的一個姑娘，裡邊有幾個比較紅的網路作家，作品出名，功底也不錯。當群里有人問誰想試試編劇的時候，這幾個人一窩蜂很積極的都要參與。說明什麼呢，就這些人，依然是當編劇無路可走，只能從這樣的、並不特別靠譜的小機會上下手。
所以。可以有夢想，但對自己要有正確的評估與定位吧。
願我們所有人，隨處可棲。

大家不要再黑游叔了。
游叔這麼大年紀了也沒能沒寫出優秀的作品，只能接受殘酷的現實，當一個高級寫手，大家想想寫手需要什麼天賦，什麼真情實感啊，完全都是靠經驗。所以以他的思維來說拜師學經驗難道不是唯一的路嗎?
也不是游叔成心想潑新人冷水，而是他爆棚的優越感遮住了他的眼睛，把自己的在編劇行業的失敗當成不變的真理，認為編劇就是高級寫手。他不相信人的潛力，不相信別人會做到自己做不到的。

編劇怎麼能算行業？

進入影視行業的話，應聘就好了，

想當編劇，先寫一百萬字咯，大概就是寫兩部30集戲的量，就醬。

我見過一天一集暴肝30天的手速，就問你服不服

難啊
天下霸唱寫尋龍訣劇本改的都快吐了
他在微博上說以後盡量不當編劇了
中國這個題材限制太緊了，小說看著很好，能改編之後也就剩個主角名字了

你要真覺得自己本子寫的好，就給他拍出來，想盡辦法拍出來

最簡單最公平的一條路：考北電中戲相關專業（北電文學，中戲戲文）的本科/研究生，畢業就入行

P.S想幹什麼不好要干編劇呢？編劇這行都說是上輩子沒積德才做的，熬夜啊猝死啊被甲方逼著改無數遍成了躁鬱症啊都是常事，而且賺錢不多，可以再考慮一下…

認真的繼續寫跟看吧。當你認為你的寫作功力已經爐火純青，那你就可以拿出手了，想盡辦法去找任何的影視公司自薦吧。

這是唯一一個我覺得yolfilm應該不被噴的問題。

在papi醬的成功支持下，我認為國內是存在素人編劇成功的空間，雖然不大。
從美國的電影歷史來看，決定是否是個好編劇不是在於說故事的能力，而是在於是否具備用電影說故事的大局觀。故事是否天馬行空無所謂，但一大堆內心的獨白和無法用事件和角色行為說故事是小說家轉編劇最大的問題所在。
先多讀讀劇本吧。

@yolfilm 我就想聊一下當年的遊民史泰龍如何異想天開寫下【洛奇】，飽受歧視後終得一小本投資，並自演主角一舉成名的？
請參考：史泰龍相關記錄片