如何評價Vampire Weekend這支樂隊？

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連續兩次billboard200專輯空降第一，對於一個alternative band來說是很少見的，但是在國內基本沒有太多熱度。今年新專滾石和Pitchfork雙年冠（The Top 50 Albums of 2013），這支樂隊的前途如何

在經過那麼多期「丁勾帶你回顧胡蘿蔔樂隊」後，我已經聽見人民群眾不滿的抱怨：「難道新世紀出道的樂隊中一個能打的都沒有嗎？！」（誰讓乃們總挑胡蘿蔔樂隊問…）用我積攢了一房間的胡蘿蔔名義發誓，的確有，而且數量不少，Vampire Weekend就是其中的代表。2013年樂隊第三張專輯Modern Vampires Of The City是去年各大音樂媒體綜合評分最高的一張專輯，也是樂隊出道至今最受好評的專輯，幾乎在每一份年終XX大榜單上都榜上有名，而且排名不低。

Vampire Weekend是一支非常有趣的樂隊。「Vampire Weekend」是一句俗語，有「周末狂歡」之意。成員皆出自哥倫比亞大學，加上自身的另類色彩，因此樂隊也被歸為學院搖滾（College Rock）風格中。而初出道的Vampire Weekend音樂的確頗有「狂歡」意味：輕鬆、活潑、搞怪、幽默...簡單概括就是「有趣」。按照老規矩，還是從風格角度將三張專輯介紹一遍。

同名處女專中Vampire Weekend將Afro-Pop、雷鬼、合成器流行、Indie rock風格融為一爐，猶如非洲部落的鼓點、跳脫的「嗡嗡」作響的鍵琴、古典風格的弦樂、偶爾閃現的電音、主唱頗有特點的唱腔（尤其是唱高音時）...塑造了樂隊活潑輕鬆的有趣風格。首專Vampire Weekend時間僅三十餘分鐘，節奏很快，入門門檻低，能夠快速調動聽眾情緒。

不過剛出道的Vampire Weekend夾在一眾大牌中，還沒有顯露巨星氣質，2008年有不少出色的專輯，僅湧現出的頗受矚目的新人就有MGMT、Foals、Glasvegas、 Friendly Fires、Santogold 、Fleet Foxes、Laura Marling、Duffy、Lykke Li、Bon Iver...當然這波新人中有多少人爭先恐後的胡蘿蔔，那是後話了...若論08年的贏家，TV on the Radio的Dear Science是08年媒體綜合評分最高的一張專輯。而新人中，Fleet Foxes的同名專輯也獲得極大關注。還有個問題，Vampire Weekend在一眾「苦大仇深」追求或深刻或沉重的樂隊中顯得過於，呃...「輕佻」。如樂評所說：「如果他們的音樂不是真的厚顏無恥不害臊，那就是說他們是另有圖謀。」總之，樂隊邁出了成功的第一步，但依然任重道遠。

二專Contra在繼承首專Afro-Pop風格的同時也有微妙改變。一個小趣事，你不覺得「Contra」這個名字很眼熟嗎？去查查著名遊戲魂斗羅的英文名...當然，其實這兩者完全無關。另一個小趣事，我曾經在以前的回答中提到，樂隊看到一張法國模特老照片，很喜歡就拿來用了，結果被模特（如今年紀已經不小了）告上法庭。如果樂隊敗訴，唱片就要全數收回撤換封面。好在這事兒貌似和解收場。Foals去年的專輯封面也是60年代老照片拿來就用，好在還沒惹上麻煩。啊，這些樂隊的法律意識啊...

Contra中有Horchata、Holiday、Cousins這樣與首專風格一脈相承歡快的歌曲，不過有半數歌曲節奏放慢、氣氛下沉，比如Taxi Cab從頭到尾主唱沒展示自己的高音；California English對Auto-Tune的使用；I Think Ur A Contra是出道以來節奏最慢也是最氛圍化的一首歌；Giving Up The Gun則引入大量電音，Afro-Pop的風格淡薄了。專輯在保持歡快的同時不再輕佻，而且依然保證了流行性（反觀MGMT的二專...），樂隊順利的邁過了二專牆。

要論2010年更受矚目的作品...（掏出小黑本）喏，這裡有Arcade Fire的The Suburbs、Kanye West的My Beautiful Dark Twisted Fantasy、The National的High Violet（這三位在2013年也都發了專輯），另外The Black Keys的Brothers（時代周刊評選的年度第一）和These New Puritans的Hidden也得到一定範圍內的肯定和關注。還有Foals——這支樂隊同樣具有學院背景，而且每張專輯都與Vampire Weekend在同一年推出——二專也有極大進步。所以2010年，Vampire Weekend離登頂還有些須距離。

聽到三專Modern Vampires Of The City的感想是：嘿！神了！樂隊取得的進步如此明顯！現在看來，二專頗有「過渡」之效，三專在二專的基礎上繼續氣氛下沉，增加氛圍感和迷幻感，專輯塑造出的意象與封面中迷霧繚繞的紐約城黑白照片很吻合。即使歡快歌曲如Unbelievers也沒歡快到沒心沒肺的地步。樂隊使用配器增加，但在編曲上又有留白，為聽眾留下回味空間。Vampire Weekend初出道時頗似一支旋律驅動型樂隊，時不時用一些抓耳的旋律段獲得聽眾注意。到了三專，旋律的地位已經逐漸下降，比如Hudson和Young Lion，已經完全「氛圍化」了。用「歡快」來描述樂隊目前風格已經不再恰當。一個小細節：在首專中樂隊經常採用非洲式的鼓點來塑造Afro-Pop的感覺；而在三專中，這種感覺的營造多依靠於合成器、吉他和貝斯線。早年Afro-Pop曾是樂隊的一個噱頭，但這個噱頭不能跟著樂隊一輩子。顯然，樂隊已經找到新的正確道路。

樂隊主唱兼創作核心Ezra Koenig是英語文學系出身，所以他在歌曲經常用到很多隱喻比喻引用，以及一大堆在四六級詞典上查不到的單詞...好吧我只想說我喜歡Hannah Hunt的歌詞，就醬！

事實證明，即使不追求「宏大！深刻！複雜！」也能作出一張出色的專輯（無數高大上樂隊膝蓋中箭...）。Modern Vampires Of The City給我的感覺（不是風格）頗似Bon Iver的二專，注重專輯整體，氛圍化，多配器統一和諧，豐富細節，適當留白...值得一聽再聽反覆回味。能看到一支樂隊一步一個腳印前進甚至能有飛躍性提升，對樂迷而言是幸福的事情。目前Vampire Weekend已順利邁過三專坎，這是新世紀以來出道樂隊中少有人能為的事。就算他們真的不小心在四專摔了一跤，大家還能拿出Modern Vampires Of The City緬懷，足矣。

當今樂壇為數不多的優秀獨立廠牌樂隊，對紐約感情深厚。音樂元素特別多樣，上張專輯我覺得他們甚至借鑒了非洲的一些音樂元素。另外在歌詞上也特別下功夫，畢竟都是哥倫比亞大學的高材生。「No one"s gonna watch you as you go, from a house you didn"t build and can"t control. Oh you ought to spare the face your razor, because no one"s gonna spare the time for you」

最難能可貴的一點還是他們的辨識度實在太高。總的來說他們的歌節奏輕快活潑，不可預知。

vocal ezra koenig 是個推特段子手，instagram萌娘照狂人。