林夕的《似是故人來》相當於方文山哪首詞的水平？

12-28

如題

同是古風，一個是靠意境渲染，而另一個勝於工整煽情。
天青色等煙雨而我在等你，是亮點。但下一句月色被打撈起暈開了結局就是憑美感強接，美是美。但上句的情感鋪設過渡就不自然，很多時候過多華美的比喻是勾不起人的情緒的。因為月色暗示的是盼待的時間，等等。這是需要思考才能體悟的，再加上之前，基本句式和手法都類似，所以這點睛之筆並不出彩。
反觀似是故人來

唯一的情境就是
斷腸字點點，風雨聲連連。
似是故人來

孔雀東南飛中，是已出嫁的劉蘭芝

新婦識馬聲，躡履相逢迎。悵然遙相望，知是故人來。

是俗塵渺渺，天意茫茫將你共我分開。

十年後雙雙，萬年後對對。只恨看不到。

於是一個是
攬裙脫絲履，舉身赴清池。
一個
徘徊庭樹下，自掛東南枝。

沒有什麼眼花繚亂的技巧，情已達也。
到這裡，要是要荒涼與悲哀已是齊了，讓我來填，應該結局寫成泉台協盟約之類。
哪知下一句
但凡未得到，但凡是過去
總是最登對

令誰仲夏突然像被冷雨撇濕。

我覺得青花瓷是抒情，似是故人來是煽情。這和曲關係很大，單純從感人來比較的話確實有失公允。

相當於《小小》

你用泥巴捏一座城
說將來要娶我進門
轉多少身　過幾次門　虛擲青春
小小的感動雨紛紛
小小的彆扭惹人疼
小小的人還不會吻
我的心裡從此住了一個人
曾經模樣小小的我們
那年你搬小小的板凳
為戲入迷我也一路跟
我在找那個故事裡的人
你是不能缺少的部分
你在樹下小小的打盹
小小的我傻傻等
我的心裡從此住了一個人
曾經模樣小小的我們
當初學人說愛念劇本
缺牙的你發音卻不準

方文山和林夕講的是同一件事，青梅竹馬，幼時二人唱戲，生離死別，至死難忘。。。換句更熟知的話，十六字概括，「總角之宴，言笑晏晏，信誓旦旦，不思其反」。

單從詞上看，比方文山的好出幾條街，情感的表達不光光是意境的堆砌。隔了好多年我還會想起這首歌的低語，道出人間悲歡離合。方文山的，意境是美，不過想起只是幾抹色彩，走不進內心。

詩是自主，歌詞要配合架構──《似是故人來》

文/林夕

＜似是故人來＞是電影＜雙鐲＞的主題曲，要電影內容涉及女同性戀的問題，．．．聽過這首歌後，我發覺可以適合小調的需要．這首歌是很齊整的，但有一個明顯的特色，就是每句都很長．這首歌的每一段都有四句，每句有十三個字，每十三個字又可以很整齊地分為三個小節，而每小節又可以一個四四五的結構(56i6 56i6 56365)這種四言和五言的結構,給一人一種頗為 "文言"的感覺,很易於誘人填出套句,但我警愓著自己不要填文言, 但事實上我是需要用文字言去填,因此填詞的整體語言策就是要用一些淺近的文言.

開始填寫歌詞的時候,我曾經徘徊於老套文和淺近文言之間,花了一些時間,但現在已經易於控制了. 檢讀過去所填的歌詞,我明白到自己在過去填詞的時候,有些字是故意用的, 目的是讓人感到那些是淺近的文言,但有些句式是刻意將舊文言句式翻新, 使人不會產生老套的感覺,歌詞中某些詞語,如"終老" "苦短""執子之手""恨台上卿卿或台上我我"一類, 如果填普通的歌曲或其他旋律的歌曲,一定是不會用的,但在這首歌中卻一定要用.由於句子太長，若真的用文言，句子的密度會很高，也就會很複雜，而這首歌的tempo(節奏)是較快的，一點也不慢．即使現在的所謂慢歌，已不再是顧家輝時代慢歌，每個bar(小節)都有很多音，非常緊密的．填上複雜的文言，若是當作詩來聽還可以，但當作歌詞來聽的話，聽的人可能不易消化，沒法感受．

歌詞配合著旋律，目的是要感動聽眾，並非要給聽眾灌輸什麼深的道理，因此不能不讓聽眾有一些舒徐的空間．四四五的句式，易於將文言句式翻新和運用疊句，例如"同時過路，同做過夢"，"何日再在，何地再聚"，"留下你或留下我在世間上終老"，"台下你望，台上我做，你想做的戲"，都是將文言句式翻新的．這四句是完全沒有浪費．剛才談到要避用那些比較深的文言，其實"留下你或留下我在世間上終老" 句中的"或　"和"在　"是十分白話化的，前面 "同是過路，同做個夢"是比較傳統的兩兩相對，但這卻用"或　"和"在　"將上一句跟下一句扣上，使十三個字連在一起也不會使人感到堆砌．"台上你望，台上我做，你想做的戲"一句，其實都是相當白話的，只不過是用上文言句式．如果沒有這首歌的結構，沒有旋律，將這個句子當作詩來處理，看的人一定不會感到它的好處，這個句子一定要嵌入這個旋律，唱出來，才會感到歌詞結構是有道理和有效的．如果我們是讀詩的話，歌詞的某些部份也許會是太過平鋪直．

我絕不喜歡那些可以用讀散文方法來讀的詩，因為那些詩的思路如流水賬，由第一行至最後都不用停，思想不須有任何跳躍，然而，這種情形在歌詞中是自然的而且必須的．歌詞當中是須要有些像"金句　"之類的東西，指出什麼什麼道理．這些道理在詩中寫出來，讀者不會感到特別，只會感到過於直接，但在歌詞中卻可以是配合著旋律唱出來的最重要的部份，它可能成為重複，也可能成為整首歌的高潮．一般而言，我們稱這些重句為hook link。

這首歌其中有一段是屬於變奏的，它是從前面四段脫離出來．在未填詞以前，要預先計劃好在哪個置上寫些什麼東西，比如歌名．這首歌最明顯的是最後一句，"似是故人來，斷腸是點點，風雨聲連連，似是故人來　"，若果在此處還不填上句可以使人上口的句子，給聽眾一個concept（意念）的話，這首歌就會太過複雜了．因此，先清晰地build up （建立）好，然後才用其他東西與之配合此外，這首歌是十分長的，差不多像是作文那般，整張原稿紙填得滿滿的，梅艷芳也曾投訴這首歌太長，難於記憶．假如要寫一首這樣長的詩，句子當中是需要運用一些比喻或意象之類的技巧．在這首歌當中，我不能在歌詞中製造一些畫面的效果，因為我沒有看過這套電影，若果製造出來的畫面跟電影內容不配合的話就會有問題。

為什麼喜歡林夕還要喜歡方文山

只能說題主居心叵測

原來林夕是非要踩方文山才是林夕是吧？把他吹成什麼樣了？這還是原來的林夕么？為什麼要兩者相比，如果不是旗鼓相當需要談比這個字么？怎麼不問是龐麥郎老師的什麼水平呢？