竇靖童是否可以成為下一個「周杰倫」?

12-28

近日，竇靖童發布了首張專輯，該專輯在知乎收穫了廣泛的好評?該專輯是否可以和周杰倫的首專《Jay》相提並論，照此種勢頭髮展下去竇靖童是否能成為下一個周杰倫級別的人物?范翔宇註：此處"周杰倫指「下一個無論是商業還是音樂上都是頂尖的流行音樂人

她的出身決定她也是吃這碗飯，在那行里註定有一席之地，但具體能做到什麼程度，就看她繼承了多少她爹媽的才氣和天分。比如成龍給他那兒子鋪路弄了李宗盛給出唱片弄了姜文給個電影角色演，最好的資源給他，他不是干那行的料也白搭。竇靖童呢，有她媽媽鋪路，還有爹媽基因雙保險，應該不會太差，至少可以做到小有名氣獨當一面，不會當啃老星二代，至於能不能成周杰倫那樣天王天后級別，誰也說不準，功成名就是太多因素的共同作用。

題主說到無論是商業還是音樂上都頂尖的的流行音樂人。

從功夫熊貓主題曲Try里大段英文，到Now you see me成為第一首中文主體的好萊塢電影主題曲，再加上周杰倫的參演你就能發現，周杰倫一直在向上走，目前他的發展程度，應該還遠遠沒達到他完整的預想。

這就好像曾經風行的那段話，比你優秀的人還比你更努力。不是竇靖童不優秀、不努力，只是周杰倫要加個「更」字。

不過題主也說，照此趨勢，而我們都不是未來穿越來的，因此未來孰起孰落，也不好說。

而且題主想要把竇靖童和周杰倫扯上關係的話，可以等海瑟薇出音樂了，然後來問，「如何評價竇靖童和海瑟薇的音樂？」，不要再拿周杰倫比了，他是比完前輩比同輩，比完同輩比後輩。真的，連比來比去你就成了比卡丘的梗都快被說爛了。

樓上那啥說竇靖童超越周杰倫的

另外，竇靖童既然作詞作曲編曲全包了，那幾個大牌的歐美製作人是拿來做錄音混音母帶處理么？

下一個汪峰
華語樂壇之才共一石，汪峰獨佔五斗，靖童四斗，,天下共分一斗

除此之外我還看過蔡旻佑、許嵩等人
我只能說時代標杆不是那麼好當的。而且有個可怕的規律，新人倒貼周杰倫一般都不紅。

我覺著她不如派偉俊

我很外行的回答兩下：周杰倫的貢獻在於，在他之前，華語流行音樂界沒有他這種「類型」的音樂。也就是說，周杰倫以一人之力干出一個音樂的「類型」。具體是什麼類型呢，就是介於說唱和哼唱之間的一種吐字不清但又歌詞講究的流行音樂。歌詞中間多包含比較討好當時中國青少年心理的所謂「中國元素」，從歌曲內涵到演唱方式，他的這些東西在當時的華語流行音樂圈內是獨一無二的，別家沒有，也學不來。
而這位竇靖童同學呢，她用英文演唱，歌曲本身的完成度和精緻度不錯（他爹媽的關係資源），她爹是竇唯，她媽是王菲，她一出場，大眾對她的期許和好奇要遠遠遠遠的多過對她作品的期許，這裡的多，不是多一點點，而是多出幾倍幾個量級的多。
如果非要對比呢，竇靖童她媽王菲是當代華語流行音樂女一號；她爹竇唯當初的搖滾作品所具備的先鋒性和實驗性以及音樂本身的素質也是首屈一指的，其音樂價值基本不低於崔健，甚至在新音樂的探索和嘗試方面，要遠遠高過崔健，比如近些年竇唯在音樂上的探索。竇靖童是這兩人的娃，就目前她的作品來看，她想要追上這兩位，連門都沒有！更別扯什麼超越、什麼青出於藍而勝於藍的鬼話了。
至於她跟周杰倫比呢，首先她不具備周那時候的音樂氣候；其次她還沒有周那種「獨創一派」的作品群出現；還有就是比較老生常談的所謂歷練，關於這一點，大家都知道有個目前還健在的外國老頭叫 Leonard Cohen ，這傢伙的作品真是越老越好，簡直沒辦法。
如果你非要拿她用英文演唱來說事，認為她在這方面獨創一派的話，那我也沒辦法。只不過我認為她拿著幾首英文歌曲非要唱給一群母語是漢語的受眾，這本身就是拿外文這種充滿間離效果的工具在遮羞！底虛的人才經常搞這種歪門邪道。

不賣萌了，兩個人的氣質根本就不一樣，幹嘛什麼都要成為下一個周杰倫。
竇靖童的受眾有針對性，不可能像周杰倫一樣大面積收割粉絲。

愛吃壽司的不會進麥當勞買壽司。

也許是可以的，至少音樂修養和造詣上有能力達到。但是目前來看，
1、音樂風格小眾且單一
2、被父母的光環壓制
3、才華只表現在音樂上
以上三點說明，現階段，離周杰倫還差好幾個汪峰那英庾澄慶

一個出全英文專輯的人能成為「中文歌才是最吊的」的杰倫？

逗我呢

不能。

目前兩岸三地我還沒發現和她逼格類似的歌手
中性的都去選秀組團
唱英文的都去走爵士翻唱路線
星二代的都去唱口水歌的
還有個別創作型怪逼歌手一水兒的民謠
女歌手走個性路線的，還停留在傷感的小情調，小情懷的小女生路線上

周杰倫永遠回不到巔峰時期的自己，也沒有人能夠成為巔峰時期的他。

現在的時代不可能創造出第二個周杰倫。

目前竇靖童的音樂算是中規中矩，有受norah jones，johnmayer以及一些現代爵士的影響。但說實話，這種音樂其實在歐美挺普通的。受眾人群在國內又不是特別多，如果沒有他爹媽的影響力這張專輯在國內肯定無人問津。。

作為童童的粉絲表示:
不好意思我們沒想過這個問題(手動攤手)

以下內容個人芻議，歡迎理性討論，輕噴。

如果是說造詣，我覺得竇靖童是有可能的，她還這麼年輕，有什麼不可能的呢？但是說影響力，我覺得可能性很小。

我先來說說誕生周杰倫的背景吧：

二十世紀末的華語樂壇，秦、蘇芮、羅大佑、周華健、、梅艷芳、張國榮、張學友、林憶蓮這些老牌歌手經過多年的打拚已經坐穩了天王天后的位置，新生代正在接力。周杰倫作為其中一員，在王力宏陶喆等創作歌手中恰逢其時，另闢蹊徑，真正意義的接了第一棒。這個不是偶然，但絕對不是必然。周杰倫的音樂，代表了一個時代所需消耗的娛樂的方向，恰逢香港歌手由於語言的限制逐漸退回到珠江三角洲地區。跟港樂比起來，台灣音樂顯然更適合娛樂大眾。毫無疑問，周杰倫被推上天王的寶座也就順理成章。（以上段落來自我之前的一些文章）

在2000年左右出道的台灣歌手，幾乎在以後的一個時期，佔據了華語樂壇最重要的地位。男歌手方面，以周杰倫、陶喆、林俊傑以及稍早之前的王力宏為代表，女歌手，孫燕姿、梁靜茹、蕭亞軒、以及稍早的張惠妹，這一批歌手構成了流行樂壇的主力軍。從出道至今，一斤逾越十載。如果我們把2000年出道的歌手找個代表，周杰倫毫無疑問。然後在十年之後，台灣樂壇卻很難出現一個標杆性的歌手。我的意思是，十年是一個輪迴，十年對於時下樂壇來說，就是一個翻新，甚至，隨著傳播媒介的發展和音樂的發展速度來看，還可以縮小。雖然這不是一個確切的數字，但回過頭去來，1990年代的樂壇跟2000年的樂壇，早就有天壤之別。那麼，2010年之後的樂壇，理應跟2000年有所不同。從當下來看，現在流行樂壇，論歌手的形象，風格，的確跟老一輩有所不同。這一代歌手裡，林宥嘉、方大同是很有代表性的，像楊宗緯和蕭敬騰等歌手，雖然也很有市場，但是他們的歌基本還是台灣老路子，談不上創新，沒有質的變化。而且論成就，其實都不如之前的周王林陶。

或許這個時代，沒有一個標杆性的歌手，所以很難引爆那種對於歌曲的集體狂熱。周杰倫是最後的時代偶像，已經是許多媒體的共識。隨著媒體的多元化，以及聽眾的多樣化選擇，已經不可能再產生一個群體偶像了。可以橫向比較一下與周杰倫們同時代以韓寒郭金明張悅為代表的青春文學，他們也正好是2000年左右這個時間段出道，被人熟知。按理說，十多年過去了，理應有個標誌性的90後作家冒出進入大眾視野才對。雖然媒體很早之前就炒作了這個事情，但是沒有一個90後作家得到公眾認同的(以「XO後劃分群體是不正確，這裡只做個討論)。對於這種情況，歸根到底，時代變了。

千禧年之時，網路雖然早已發跡許久，但真正的普及到各個家庭，影響到大眾生活，大致是2004年左右。也正是這一年左右，網路歌曲迅速的崛起，以MP3為代表的音樂載體開始流行。在新媒體還難以與傳統媒體分庭抗衡的時段，受眾的選擇比較單一，歌曲的傳播途徑也比較單一，許多歌手很難被大眾了解。當網路還沒有發揮它的優勢的時候，歌迷趨眾的心理導致盲從的現象（即「沉默的螺旋」）：在僅有的一部分知名歌手之中來回選擇，很容易塑造起一個大眾偶像。但當新媒體發跡，接受信息的路徑擴寬，許多獨立歌手通過方式多樣的媒介傳播自己的音樂，讓受眾的選擇更加豐富多元。年輕的聽眾喜歡錶達自我，喜歡標榜自我，追求個性之間的差異化。大眾全民偶像的存在，會被個體嘲諷為無辨識度，跟風，無個性。青少年是流行音樂消費的主體。以前是媒體引導聽眾，買CD，電視廣播是聽眾獲取音樂的途徑。現在是聽眾引導媒體，當媒介越來越多，聽眾就有了自我選擇的權力。但從另一方面說，正因為選擇越來越多，眼花繚亂，對於普通聽眾來講，更需要媒體的引導。

由於年代不同，歌迷群體實際上很有大的變化，雖然大多數年輕人會在興趣愛好一欄填上」聽歌「，但大部分所謂的聽歌，只是打開XX播放器，把熱門歌曲TOP10拉進播放器。現在聽歌是一種娛樂，還算不上愛好。倒是音樂的多樣性反而讓歌迷的審美能力有所降低。最實際的例子是，以前的一些老歌迷至少能分辨出各種音樂風格，無論國內還是歐美的歌手，都能脫口而出。但現在的聽眾，大體上都對音樂的理解程度還停留在是否好聽，所以苦情歌一直是歌迷心中的TEA。李泉曾在一次採訪中說，為什麼現在中國歌迷還喜歡聽苦情歌，實際上苦情歌在國外早就不再流行了。

我還有一個疑問，那就是集體懷舊感，為什麼80後90後的懷舊感比80後70後好濃烈得很多，可能因為作為懷舊的載體越來越多。60後70後畢竟物質匱乏，成長環境沒那麼多精神文化。80後90後左右成出生的人，有一種讓人難以理解的懷舊感，周杰倫出了新專輯會去聽，王力宏出了新歌會去聽。但是諸如林宥嘉、方大同出了新專輯，哦，聽聽看，就這麼回事。而95之後的人群，更多的是新鮮感，他們很願意去聽、去嘗試新的東西。

如上所說，在沒有網路時代，人們對某些信息的接受比較單一、緩慢，形成的價值觀也比較單一，從而對情感的理解方式也比較趨同，所以寫一首情歌很容易打動人，產生集體共鳴。但互聯網時代，人們都開始關注個體之間的差異，不再尋求普遍性認同。而音樂又是大眾化的，需要一種普遍認同感，這個環境沒有了。

另外我要糾正一點，竇靖童雖然對音樂很有才華。父母的基因影響只是暫時的，並沒有確定她到底能做多遠。而且竇靖童自己接受採訪的時候也說了，父母根本沒怎麼調教自己的音樂。我之前也說了，看一個歌手能走多遠，最主要還是看這個時代在音樂方面的消費方向。以RB、hip-hop見長的周杰倫就是2000年以後流行音樂的消費方向，至於後來被周杰倫定義為「中國風」的歌曲，其實都是「無心插柳」，畢竟周杰倫第一首帶有中國風意味的歌曲《娘子》，編曲上還是走得RB風格，倒是後來的《東風破》讓周杰倫意識到這種傳統樂器+古典式的歌詞的歌曲是一個不錯的路子，之後一直複製這種歌曲，從而掀起了一陣陣的中國風潮流，從大的方向說：加入TWO之後的中國，其經濟能力日漸得到國際社會的認可，民族認同感越來越強烈，周杰倫這種強調民族特色、傳統文化的中國風音樂，暗合了當代青少年的民族認同感。「中國風」和「RB」是周杰倫的兩大利器，輔之以朗朗上口的成人抒情曲，成為周杰倫音樂最重要的部分。高曉松說過「周杰倫的快歌代表周杰倫的深度，而慢歌則是代表周杰倫的廣度」。那麼再看看竇靖童：竇靖童的音樂是否代表樂壇下一個十年的消費方向？

儘管不少音樂從業者和樂評人都認為電子音樂是一個大方向。但這個說法也未免太籠統，任何音效都可以通過音樂器材的進步而被模擬，甚至音樂軟體的普及讓寫歌的門檻更低。但誰能勝出，並沒有一個肯定的答案。音樂往後發展，肯定越來越是一個技術活兒，那麼當技術都成熟之後，更考驗的就是造詣和領悟了。

聽過竇靖童這張《Stone Café》的人可以都有一個印象，其實竇靖童的音樂其實一點都不像華語音樂，且不說這是一張英文專輯，論音樂風格、唱法、歌曲架構等，竇靖童跟華語女歌手根本就不是一個路子的。含著金鑰匙出身的竇靖童幕後有格萊美操盤手加持，可以這樣說，在音樂性來講，竇靖童的起點遠遠高於一般流行女歌手。

再聊聊人格魅力，這個作為娛樂消費也是佔比非常大的。周杰倫的人格魅力，的確是符合了80後90後那一代的心理。單親、勵志、關心社會等，這些特徵無疑是很能擊中80後歌迷的。相比於80後歌迷，95後00後歌迷可能不太喜歡太煽情的東西，感情更敏感，個性更張揚，但同時孤立感是越來越強，但是整個素質要比80後要高，就像《人物》雜誌之前對鹿晗歌迷的一個採訪所說，偶像身上懂禮貌、有文化的特質非常具有吸引力，因為整個社會經濟的提升，歌迷對偶像的素質要求越來越高，而且歌迷更傾向一種「精英亞文化」。竇靖童的特質另類、真實、有禮貌、有品位，外型包裝上，短髮、假小子、小西裝以及模糊的性別取向，這些可以說跟00後歌迷是重合的。

周杰倫跟竇靖童的共同成長環境，都是單親家庭出身。單親出身的孩子，由於缺少父權的干擾，所以能夠有更多的思考空間，加上衣食無憂的家庭環境，從小長居國外，見識什麼的，肯定也差不了多少，我在竇靖童身上也看到了許多不錯的想法。要知道，竇靖童才19歲，尚且年幼，她完全有可能成為「傳奇」，她不會是這個時代的「周杰倫」，這個時代也不需要集體偶像，但竇靖童如果認真走下去，肯定也會取得相當不錯的成就。

明顯她的定位是比較偏小眾高逼格的路線，因而商業上不可能達到周的高度，音樂上畢竟現在才出了第一張專輯，不排除以後突然爆發，不過個人不看好。

對了，她的經紀人是陳家瑛，以前陳奕迅和王菲的那個經紀人，所以說不定以後會出來這麼一篇網路軟文：這些年有多少人從周杰倫到竇靖童，求放過，周杰倫現在已經半過氣了，換個人好點。

按照中國人的音樂審美，她的名氣基本上是來自自己父母的。按照歐美人的音樂審美，他的音樂還配不上如今的名氣。
當然，能出來一個這樣有實力有話題的人，帶一帶死氣沉沉的樂壇也是好的。

有沒有考慮過竇唯的心情？

上面各種大神分析這，分析那。什麼時代改變了，什麼路數不一樣，什麼定位不一樣。。。。我覺得這都是扯淡。

歌不好聽（旋律不行）放到哪個時代都沒用，用哪種包裝也不好使。。。。

周杰倫的歌另類，但好聽。哪怕是大家覺得咬字，rap，唱功，相貌。。。全都不行，他依然會紅。

老一輩的人接受不了周杰倫的歌，但是我找周杰倫的原聲帶給他們聽，他們並不反感

《東風破》二胡版，《青花瓷》笛子和古箏，《菊花台》古箏和葫蘆絲，《煙花易冷》二胡版。這純音樂，拋開編曲和作詞，任然可以循環

所以，超過周杰倫很簡單，只要歌好聽。（當然不能只有一首或者三首）