如何評價曾軼可和她的音樂？
文無第一，武無第二
我們能說梵高的畫就一定比莫奈好么？
這麼多的音樂類選秀節目，往往給人一種誤導，認為唱歌是可以比出高低的。
但我認為，藝術是很難量化比高低的，音樂也是藝術，是一件很個人的事情。
每個人的聲音，唱法，氣息，斷句，都可以表達自己獨特的色彩，與歌曲的旋律詞曲組成一幅畫，每聽眾都在畫中尋找能和自己產品共鳴的東西（聽眾也是這藝術鏈中的一環，起到最終詮釋作用）。色彩有高低之分么？紅色一定比灰色好么？在我看來，每種顏色都有屬於自己的位置，都可以組成動人的畫卷吧。
去評比每個人聲音的好壞，去排名比賽，在我看來，就和要把每種顏色分個高下一樣，是一件徒勞而沒有意義的事情。
所以唱歌好的人太多了，要去比音色音高技巧什麼的，厲害的人一大把，而真正難的，是創作。
論技巧論音域甚至論音準，都有太多的人能做的比曾哥好，但是大家別忘了，曾哥是一個創作者啊，人人都在和她比唱，可是論創作呢，我覺得她比那些同樣參加選秀節目的歌手強百倍！
曾哥（尊稱）早年的吉他編曲，都很簡單，非常簡單，我聽一遍他的歌就能彈，可是讓我寫，我寫不出來，我寫不出那樣的旋律，也寫不出那樣的詞，因為這需要靈感，需要創造，需要對生活敏銳的感受以及表達，而這些正是所有藝術共有的的核心吧。
因此，我認為曾哥是一名真正的音樂人，希望她以後可以寫出更多優秀真實的作品。加油！
非常同意 @可拉可拉的話，唱歌容易，有技巧可以學，有開闊的音域可以依賴，唱別人的歌，有什麼難的呢？這就是會唱歌的好嗓子一抓一大把的原因。
如果歌唱比賽只比嗓子比唱功，那隻要有勇氣站在選秀的舞台上、有唱功、會表演，是不是就一定能紅了呢？
唱別人的歌終究是容易的，創作的人才是鳳毛麟角。
2009年，曾軼可是當時的快女中第一個出專輯的，如果要問她何德何能，因為有作品啊。不褒不貶，當時的其他快女中，黃英、江映蓉之類的，的確有會唱會跳，但是沒作品啊，也不能翻唱別人的歌來出專輯，所以作品最多的曾軼可，非常迅速地出了第一張專輯《Forever Road》，高曉松當製作人，曾軼可包攬所有詞曲。
這張專輯裡面，知名度最高的是在快女舞台上唱過的《獅子座》和《最天使》。
2011年我買來這張專輯，當時單曲循環了很多遍的是《新的家》，以及專輯之外的一首《多餘的流星》。
直到3年後，我才發現這張專輯裡面的《你是我最好的朋友》和《視覺系》、《電車計劃》都很好聽。後兩首適合現場演唱，很可愛也很燃的兩首歌。
2011年，曾軼可21歲，第二張專輯《一隻貓的旅行Forever21》發行。
這張專輯裡面最紅的應該是《夜車》了，當時被作為電影《戀愛通告》的配樂來著，我聽過身邊很多不怎麼關注曾軼可的人都會說這首歌是最好聽的。其實還有《這個人》、《你是我的，我是你的》都很好聽，我猜是歌曲名字有點兒傻，所以沒人關注？其實歌曲本身很好聽的。
這張專輯裡出現的卡通貓都是曾軼可自己畫的，與第一張專輯相比，她對音樂有了更多的理解，也加入了更多自己的表達在裡面。
2013年，品質最高的第三張專輯《會飛的賊》發行。
為什麼說這張專輯品質最高呢，先看封面，2013年的審美跟2009、2011年不一樣了，不管是妝容還是髮型、背景、裝扮，都以簡潔風格為主，選用較深的口紅顏色也可以看出來，曾軼可已經開始比以前更成熟、更利落。相比之前兩張專輯的視覺，卡通的部分大量減少，脫去稚氣。封面又保留了一隻卡通的鳥，代表「會飛」，在展現成熟的同時，也有一部分純真的意味在。
再說說歌曲。這張專輯的第一、第二首歌分別是《荒唐的羊》、《我們不是只有現在嗎》（我不知道這兩首是否是主打）。
《荒唐的羊》是極慢的一首歌，不管是歌詞還是曲調，都非常悲傷，聽完想哭的那種。其中有句歌詞非常經典「只因陽光很好，你走過我身旁，你說我荒不荒唐」。
《我們不是只有現在嗎》相對來說快速一些，但也是一個比較壓抑的曲調，同時歌詞上卻更「揚」，兩者結合，這首歌不會令不喜歡悲情歌的人不喜歡（這麼說有點複雜，其實就是，不喜歡悲情歌的人，可能會比較喜歡曾軼可的這首歌）。2012年12月12日，傳說中的世界末日，好像就是那段時間，曾軼可發行了這首單曲，可能是唱給「末日」的吧，也可能，並不是。（現在回想起那段時間，覺得也挺有意思的，當時有好多同學，為了迎接末日，買了好多吃的放在宿舍，啊，其中也包括我）
除此之外，《辣糖》這首歌其實很特別。「別人說什麼就是什麼嗎，為什麼不自己嘗一下，我哪有人們說的那麼苦，那麼辣」。可能看上去曾軼可對所有爭議都是雲淡風輕的，但是說實話，人活在世界上，誰又能真正不在意別人對自己的質疑和侮辱呢？那麼這首歌就是曾軼可的「解釋」。她用「辣糖」來形容自己，既苦又甜，有好的一面，也有壞的一面，就像她一直以來說過的那句話「所有東西都不可能只有一面」。
《女人的秘密》也是一首非常特別的歌，可能歌名聽上去一點也不酷，反而像《知音》上的某篇文章，但歌本身不管是旋律還是歌詞都值得一聽。女人的秘密-曾軼可 - QQ音樂 - 聽我想聽的歌!
在這裡我不得不問問天娛，為什麼不把曾軼可的歌放在網易雲和蝦米上？去年開始把她的歌放在酷我和酷狗上，我真的崩潰了，為此專門下了酷我和酷狗，一打開就在主頁上看到各種穿著暴露的主播：） 這是什麼奇怪的策略，曾軼可的歌放在網易和蝦米上不好嗎？知道這樣可以轉化多少黑粉嗎，生氣哼！
《有可能的夜晚》也是專輯中品質非常好的一首歌，被用作《微微一笑很傾城》（電視劇版）的插曲，歌詞「讓蠟燭代替所有燈，讓音樂代替話語聲，此時無聲勝有聲」足以說明曾軼可是個多麼浪漫的人了吧～旋律上也足夠有記憶點，好聽又好唱。
這張專輯裡面還有一首我非常喜歡的歌是《戀曲2012》，不過歌不怎麼紅，希望大家聽聽然後來這裡交流一下～
2015年，也就是去年，曾軼可25歲，發行了第四張專輯《25歲的晴和雨》。這張專輯中，她開始嘗試電子迷幻風，也開始自己創作單曲封面、專輯封面。
這張專輯按照先每月發布一首單曲的形式，在2014年12月發行了《星星月亮》，2015年6月發行了《黑天鵝》，7月《膽小鬼》，8月《Can I Kiss U》，2015年底發行實體專輯《25歲的晴和雨》。
《星星月亮》中，兩句歌詞我很喜歡，一句是「燦爛星空，只為你一顆彎腰」，（「一顆」諧音是「軼可」，也許有什麼含義吧～）一句是「夜空讓我照亮，流言讓我來擋」。
《黑天鵝》和《荒唐的羊》一樣，旋律很悲。
沒有 雪白的羽毛
沒有 清澈的嘴角
沒有 讓人一眼愛上的幸運
沒有 太外向的熱情
可我有最動人的靈魂
看似邪惡但純凈的天真
流著最珍貴的血隨時獻給最愛的人我也是天鵝
一隻驕傲的天鵝
沒有現實的瞳孔而我有夢
比天空更高
比落日更重
比湖水的顏色更暖更繁榮
忘記之前是在知乎還是在網易雲上面看到有個評論說，曾軼可居然用「重」來形容落日。
這句歌詞可以說是非常非常驚艷了。
《膽小鬼》加入了歌劇元素，前奏有點「小恐怖」的感覺。封面是曾軼可自己畫的，嘴唇上的拉鏈，想說不能/敢說，說的是對愛情不敢說出來的那種膽小。
《Can I Kiss U》找來范曉萱當製作人，整首歌就是很鬼馬又很心事重重的感覺。（說真的我也不懂為什麼曾軼可老師要在胸口紋一個「愛」。從十年前開始，追求酷帥狂拽屌炸天的人們就以將愛說出口作為一件超級不酷的事，愛這個字在很長一段時間裡被認為是矯情的、俗的。現在可能逐漸好一些了，文化多元嘛。不過可能還是會覺得這個字太直白，直白得有點微微的土。曾軼可也知道這件事，但還是紋在胸口了，怎麼講，這行為竟然有點可愛。）
曾軼可在紐約電影學院學習了一段時間，然後自導自演了這首歌的MV。強調愛無國界、無性別限制，不管是剪輯、鏡頭、寓意表達，可以說比很多專業導演的作品都耐看。
曾軼可《Can I Kiss You》官方版 - 華語生鮮：2016最潮MV首發 - 騰訊視頻
《破車》也是《25歲的晴和雨》裡面的歌曲，節奏和2011年的《夜車》有點兒像，感覺有點兒前後呼應。看專輯封面和歌詞，有點離別或者講夢想的感覺。
《黎明》是這張專輯中除了《Can I Kiss U》之外，唯一拍了MV的。黎明代表黑夜和白天的交匯，這裡就呼應了曾軼可的那句話「所有東西都不可能只有一面」。穿白衣服抱著花的曾軼可、穿黑衣服拿著鐵棍子砸車的曾軼可，都是曾軼可。
曾軼可《黎明》高清-MV
平均兩年發一張專輯，曾軼可保持著這個步調。
19歲時，她對友情的理解是「你是我最好的朋友」，
21歲時，她對親情的理解是「baby sister」，
23歲時，她對愛情的理解是「我們不是只有現在嗎」。
25歲時，她對愛的理解有晴，有雨。晴是「你是星星，我是月亮」；雨是「我又何嘗不是一個乞討者，在愛裡面失去了所有」。
19歲時，她說自己「短髮女人也可以性感和可愛」，
21歲時，她說自己「給你講講我的故事你可能沒聽過，失望失信失戀失落」，
23歲時，她說自己「可是我是糖，只不過加了點姜」，
25歲時，她說自己「沒有雪白的羽毛，沒有清澈的嘴角，沒有讓人一眼愛上的幸運，沒有太外向的熱情，可我有最動人的靈魂，看似邪惡但純凈的天真，流著最珍貴的血，隨時獻給最愛的人」。
在27歲要來到的時候，她說「若流言蜚語曾傷害你我，不如我們重新來過。」
在曾軼可的觀念中，「愛」是維繫一切事物的東西。除了友情、親情、愛情，也有對陌生人的愛。
2012年夏天，北京大雨，她創作了《雨夜樹》（沒有正式發行，在這可以聽到：http://baidu.yinyuetai.com/watch/07224071298397805747.html?page=videoMultiNeed）
2016年年初，當大陸和台灣在進行「表情包大戰」的時候，她發行了《北京到台北》，
她也會在《乞討者》里唱道，「夏日炎炎的街頭，蒼老枯萎的一雙手，我彎下腰小心翼翼地問候，一枚硬幣夠不夠。」
也會在《破車》里感嘆道「人來人往，忘了按喇叭，洗車的孩子，手腳紅了。」
我知道很多人（包括我自己）會覺得曾軼可的歌詞太小女生/太活在自己的世界中，講了太多小女生對愛人、對愛情的細碎的感受，也有的人會覺得她的歌似乎聽起來曲調都有點兒相似，或者歌詞總是遵從某種套路。比如我一會兒是荒唐的羊，一會兒是辣糖，一會兒是個孩子，一會兒是一盞燈...可以看看這條微博 Sina Visitor System
（其實我以前很討厭聽歌的時候有這種感覺）但是後來我發現，很多歌手都是這樣的（紅的和不紅的都有，此處不講具體是哪些歌手以免引起不必要的誤會或爭執）。
這就是風格嘛。每個人都有自己的風格。所以我會喜歡曾軼可，因為我覺得她的歌我聽懂了、有共鳴、覺得旋律是好聽的，晚上戴著耳機聽的時候會回憶起很多...這就夠了。一首歌/一名歌手，哪怕一塊糖/一部電影，能給人帶來「感覺」，就夠了，不管這「感覺」是悲傷還是快樂，只要不是崩潰和噁心，就夠了。
之前在豆瓣上看到一句話說，「爭議總會結束，只有感動會落地生根」。
（謝謝評論里糾正，這句話是高曉松說過的）
不管2009年，你怎麼看快女舞台上的曾軼可，不管2012年，你怎麼看第一次參加草莓音樂節的曾軼可，都過去了。
因為2016年12月，曾軼可已經開始了自己的個人巡演，成為一名正式的歌手。
就像她說的那樣，「不如我們重新來過」。她的歌是有內容的，聽她唱歌會聯想她發生的故事亦或是自己身上發生的事。
她是個十分有靈氣的姑娘。靈氣這種東西真的是很多歌手寫詞人甚至是詩人求不來的東西。 她每一首歌寫的詞都是屬於她自己的東西。
別人說什麼就是什麼嗎，為什麼不自己嘗一下，我哪有人說的那麼苦 那麼辣，別人說什麼就是什麼嗎，為什麼不自己看一下，我哪有人說的那麼壞 那麼差，有沒有人要吃我 我真的是顆糖，有沒有人要吃我 我真的是顆糖，有沒有人要吃我 要親我要吻我，有沒有人要吃我 我真的是顆糖，有沒有人要吃我 我真的是顆糖，有沒有人要吃我 要懂我要愛我，吃下我 吞下我 只求你 回味我，消失的 那一刻，告訴別人 我也是甜的。《辣糖》
雖然很小 可是很重要，燦爛星空 只為你一顆 彎腰，你很特別 你對我真好，茫茫人海 遇見你 真好，如果末日來到 請與我逃亡，沒有你的天空 夜色會太長，人們會忽視了我，空氣會稀薄了我，黑夜會吞噬了我，親愛的我在這 不需要逃亡，我的愛就在這 不提起也不忘，夜空讓我照亮，流言讓我來擋，只要記得，你是星星 我是月亮。《星星月亮》
沒有 雪白的羽毛，沒有 清澈的嘴角，沒有 讓人一眼愛上的幸運，沒有 太外向的熱情，可我有最動人的靈魂，看似邪惡但純凈的天真，流著最珍貴的血隨時獻給最愛的人，我也是天鵝，一隻驕傲的天鵝，沒有現實的瞳孔而我有夢，比天空更高，比落日更重，比湖水的顏色更暖更繁榮，我也是天鵝，一隻美麗的天鵝，深知變美的路有些曲折，當春風將我孵化，當雨水喂我長大，我就會驕傲抬頭 向天空飛走。 《黑天鵝》
為了不讓車裡的巧克力融化，我便不敢開暖氣，為了不讓流星雨的傳說消失，我便不敢懷疑，為了不讓緣分太盡，我便不敢用力，我是膽小鬼 還是小心翼翼，為了不讓葉子凋零，我便不敢種樹，為了不因童話流淚，我便不敢投入，為了不讓你把我看輕，我便不敢付出，我是膽小鬼 還是太早領悟，害羞的膽小鬼 寂寞的膽小鬼，擔心雨太突然 夜太美 天會黑，可是你不曾想，如果愛下去會怎樣，敢不敢 別在愛里投降。 《膽小鬼》
櫻桃在手 滑落入口，旋轉在口 打結出口，誘惑你 誘惑我，Can I or may I kiss you，方向在手 油門失手，你握著它 我握你手，鬆開手 鬆開手，Can I or may I kiss you，愛不需要言語夜多珍貴，我可以吻你嗎，在浪漫的月下，藏起我們溫柔的尷尬，我可以吻你嗎，在瘋狂的盛夏，揮霍我們青春的籌碼。 《Can I Kiss You》
這幾首歌真是特別好聽，作曲也好作詞也好。她獨有的聲音總讓人沉溺其中。
曾軼可為封面做的畫，配合她的歌剛剛好。對了。我並不是她的粉絲。只是最近聽她的歌對以前的偏見十分抱歉。希望更多人聽到她的音樂。
這麼多年了，和她一塊出來的那麼多選秀歌手很多都改變了自己當初的選擇或演戲或主持。她的標籤一直是創作型歌手。
才女。就是我對她的評價。
我不看超女，所以當時不知道曾軼可，最初知道，就是綿羊音和那幾句顫音流行的時候，當然跟著一起，「綿羊音啊」，「好好笑啊」
然後是好聲音的時候，喜歡梁博、喜歡吳莫愁，但是尤其吳莫愁，很多人不喜歡，一直到最後的最後，被罵成狗，那一刻，終於明白，或許，我跟什麼大眾，是不一樣的，也不需要一樣的，他們是他們，我是我。
後來有看過王力宏的「戀愛通告」，那首「夜車」真心驚艷到我了，後來搜集到她的歌聽一聽，真心很不錯。
以至於那首「勇敢一點」，成了我唱的最喜歡的幾首歌之一。
這是一個可以打動人心的歌手，是個才女，詞非常的細膩敏感溫婉富有情感
已經想不起曾軼可在電視上唱獅子座時我念的幾年級，也記不清她的樣子。當時似乎夢幻西遊玩的人還挺多，各種打造攤位都是「曾哥附體春哥附體」，世界頻道也經常會刷到這倆人。而我也只是偶爾在放學回家路上無意中哼一句七月份的尾巴。
昨晚十二點隨機到了最天使，突然就睡不著了，坐起來認認真真地聽了一遍她的那些歌。再也感受不到兒時背著家長偷偷玩夢幻的那種感覺了。曾經還為家裡的電腦壞了而媽媽不肯修而暗地裡哭過。。。。是的沒錯我就是這麼的脆弱= = ，當時我覺得自己可慘了，人家小朋友QQ都一個太陽了，我的電腦卻壞了。
獅子座曾經和發如雪 江南一起呆在我那只有256MB的MP3上，MP3也是和媽媽賣萌換來的，當時不會自己下歌，就讓商場的人隨便拷點進去。裡面有華語流行的也有網路金曲，什麼丁香花啊求佛啊聽了一遍就直接刪了...
如今那隻昂貴的MP3已經開不了機，家裡的電腦也好幾台了，夢幻雖然上G了但也沒玩好幾年了。手機里放著的也都是各種小眾歌手，雖然他人不理解李志不喜歡陳粒但在昨晚有那麼一瞬間我覺得曾軼可和他們一樣都很乾凈。比起假唱男孩，假唱天團好多了吧。過分包裝的營銷使我每當推送過來一條新聞我都會覺得這TM又是在炒作。
昨晚發了條朋友圈：突然覺得曾軼可也是個人才。評論已經不再是當年那樣對「曾哥」的一黑到底了。除了周杰倫和林俊傑，很難有那麼一首歌能讓我重新記起十幾歲時的故事。
或許很多年後再重新聽到《夜空中最亮的星》《熱河》等等歌曲時，我也會再次在半夜坐起身來重新聽上幾個小時。
向混跡在音樂圈的小眾音樂人表示敬意，也希望他們不要被骯髒的環境而污染了。
每一個歌手都應該是褒貶不一的，總有人喜歡總有人討厭，而我選擇欣賞他們
的
乾淨。
當年高曉松為曾軼可跟包公撕破臉，雖然高和包都有道理，但這終究註定曾軼可是個爭議的人。
爭議的焦點無非就是：曾軼可究竟算什麼？
而這個問題放到今天，已經有答案了，曾軼可是一個songwriting guitar。
當年為了研究她的《獅子座》，還特意聽了Mickey的《星光夜語》《獅子座》vs《天際》
在有伯樂撐腰的情況下，曾軼可一路可謂是是迎著爭議和史泰龍的嘲諷熬了過來。
對於曾軼可這個人，我的評價是：
一個國內的90後非專業旋律創想者，她的存在顛覆了當時很多學院派的價值觀。
在巨多爭議的情況下，曾軼可並沒有表現出太多的惡意與回擊，不論是公司支招還是真人本色，都值得肯定。包括她敢於上超女，也算是對自己的一大突破。
對於曾軼可的音樂，我的評價是：
她的確很有靈性，你可以從她的作品中感受到她的小世界是很乾凈很溫柔的，沒有一絲絲鋒利稜角。但她的短板是非常明顯的，比如唱功、音樂風格的單一、有雷（chao）同（xi）黑歷史。
然而她的短板還不是唱功，而是她的創作維度很窄。如果你聽過她剛出道的那張專輯，你可以發現A的某個段落跟B的主歌有旋律雷同的痕迹。
這又說明了什麼呢？
說明了曾軼可的創作邏輯，是靠「哼」的。比如她在掃 C 掃著掃著 哼著哼著 哼到了F→G然後她通過自己哼唱的方式，把這段旋律的走向給填滿了，而且很有可能是在創作階段滿腦子是某個旋律。
當然，我並不是否定哼唱的創作方式，我是在推測她的創作邏輯。
總結：
必須承認，她是個幸運的90後女生，她得感謝超女天娛高曉松，沒記錯的話羅永浩當年也公開支持過曾軼可。用我的視角來看，他們站隊是沒站錯的，至少是不反智的、不麥郎的、不摩擦摩擦的。
聽過《Forever 21》《會飛的賊》 感覺是很有靈氣的一個人 歌挺小女生的 沒有貶義 很可愛
在ONE一個上面看過她寫的一篇文 名字是《與大叔戀愛》 開始沒作者名字 看完一驚 ONE怎麼會登這種質量的文 內容不細說 能百度得到 給我的感覺是瑪麗蘇 神似四娘 果然是小女生
推薦辣糖，有可能的夜晚，我們不是只有現在嗎、 荒唐的羊
她就是一個最天使。
有時候快樂，有時候悲傷，有時候想要被人喜歡，有時候給別人溫暖。
至少她寫的歌都是真誠的，她想說出來的話。
世界需要不一樣的聲音。
她的歌她自己懂，有人也會懂，這就夠了。
才華和爭議的結合體。我喜歡她六年了，我一直很光榮地和我的朋友們介紹她的歌。
先說她的歌詞，她的歌詞是特別的，清新的
No things ever green, so do the love and tree.《forever road》（沒有事情可以長青，樹木和愛都一樣）多麼有才氣的你才能寫出這樣的歌詞。
突然好想知道 這房子以前擁有誰的回憶 誰在這個吧台上和愛的人甜蜜 誰把這個廚房布置得濃情蜜意 誰在這個廁所里低聲抽泣 然後 搬離這裡《新的家》這首歌每次聽起我就想到一個年青女孩子一個人拖著行李箱走在陌生的城市，她很詩意。
我面對著大海，我敞不開胸懷。不要你來愛我，也請別拋棄我，不要告訴別人，我的訴說。《你是我最好的朋友》為什麼面對大海就一定要放開，她唱出了不強求德隨性。
再說說她的嗓音，我不是專業的人，所以我只說自己的觀點，就像領家女孩的嗓音，你打開窗，無意中聽到，也許沒有職業歌手的感覺，可是我絕對不會把窗關上。看到一個網友評論 「樂壇里唱功好的一把一把的，創作有靈氣能讓人起雞皮疙瘩的才是最珍貴。」
最後，喜歡了曾軼可這麼久，膽小鬼這首歌還是驚艷到。歌詞我懂這是曾軼可的，可是曲調真的驚艷到我不行不行的
3幾年前你就唱了勇敢一點，多年後還是膽小鬼。
聽這個姑娘的四專時，真真切切的感受到了她的愛與愁。
黎明。我不能愛你。乞討者。
星星月亮。破車。黑天鵝。
聽了《夜車》後黑轉路人粉，我聽歌少，但歌詞的創作有大陸音樂人少有的靈性。
簽約摩登天空了，她算是找到親人了
一直不敢來答這題。現在來了。前面那麼多評價音樂的，我來說說她這個人。這麼多年當她的粉絲下來。發現她是一個內心單純美好渴望永遠相信愛的小女生。為人低調 對許多事情有自己的想法 希望為社會貢獻自己的微薄之力。她今年生日剛過，在微博上號召我們寫家鄉以前的美好來促使政府更多地關注環保，還說信紙統一用天空的顏色，可以交給她 她去想辦法交給Mr.習。雖然在大多數人看來有些幼稚，但不得不說這樣的熱血青年現在真的不多了。以前她會開著那輛牧馬人在街上溜達，來幫助有需要的人，記得12年北京暴雨那次還開出去救人。她同時是個浪漫的人，待人真誠，楊紫曾說和曾軼可在一塊特別美好。這就是俘獲各路女神當閨蜜的秘訣吧～
她從超女那時候我開始關注她，寫詞文筆確實蠻好。一切需要等待，不可否認她在成長，一個沒有被打倒並且在努力使自己很優秀的人是值得尊重的。
曾哥最近出了新歌《黑天鵝》，也馬上要出第四張碟了，雖然片面但卻可以證明 ，她的音樂確實是有市場的。
作為一直關注並支持她的理性小粉絲表示，我曾哥每一張唱片，都會有那麼一些曾黑轉路人，路人轉粉。
從2009年她出道，一直到現在，她的所有歌我都能熟記並且會唱。不可否認，現在她的唱功已經比09出道那會好太多！當年何炅還說，在ktv唱獅子座會被逼瘋，因為完全找不到調。。。
她如果不當歌手，她完全可以當一個詩人，曾軼可的才氣和思維模式真的不是一般音樂人能做到的，說她是民謠歌手吧，她那個聲音還真不像民謠歌手，可是流行歌手更不適合她！沒有一個最精準的詞去定義她，就是對她最好的評價，她的歌真的是換了誰唱，都唱不出那種感覺。
一個人存在必定有她存在的道理，即使你不喜歡！至於評價，仍然還是仁者見仁，畢竟我曾哥說了，我不會因為外界的看法而生氣，還是要做自己。
曾軼可新歌請戳——〉〉《黑天鵝》
開頭我居然沒聽出來是我獅子座軼可，清新的感覺很重；後半部分，，，確實又接不上氣了
曾軼可作詞作曲，同意樓上說的曾軼可是位詩人。
這麼多年，和她一屆的超女很多都已經被淡忘了，但她的新歌上了沒幾天，就有2000+多評論。
怎麼說呢？感覺她介於二線歌手和八線之間。
作品出的少讓她不在一線二線；但話題性又非常足。。。
說唱功不好的可是只有她自己唱才唱得出來自己寫的詞的味道和故事
她只是一直在唱故事的道路上走
她的心裡有一個自己的價值觀 一直堅持著
然而包小柏也已經澄清當初不是針對軼可 所以這麼多年過去了 還提一些無所謂的事 我覺得是沒有意義的 時間會說話
前些日子台獨問題嚴重的時候 她做的事是：
雖然不知道第一句話不符合實際是不是有什麼特殊意義 但是：
海峽是多麼溫柔的距離 和FB斗圖對比
她做了我能想到的最好的最完美最浪漫的事(????)
「爭議總會結束，只有感動會落地生根」。
#不如我們從新來過#祝演唱會一切順利(〃￣ω￣〃ゞ高曉松對其的評價是： 一流詞二流曲三流吉他四流唱
個人表示同意。相比其他超女，曾哥有兩個突出優點：
1、有審美。
即她知道什麼是好的，什麼是不好的。
二其他超女（如尚雯婕）只知道自己擅長什麼，至於那些東西好不好，怎麼樣調整到好，她們是不知道，需要慢慢摸索的。
2、她真的會寫歌，參考上一條，她的歌可能【水平】不高，但是好聽。
So，我還是很喜歡曾哥的哥，雖然她彈琴差嗓音奇葩，也喜歡。
可愛多不請自來。不是腦殘粉不是腦殘粉不是腦殘粉，講三遍！
首答，沒有條理邏輯混亂，勿噴。
關注她六年，從最初獅子座到如今的黑天鵝，她的唱功一直飽受爭議但是確實有進步，比剛出道那會簡直好多了好么！另外，雖然她的唱功確實不怎樣，但是換個人唱還真沒有味道，當年網上有個小胖翻唱《獅子座》網友去各種吐槽曾軼可唱的多爛，在我看來跟原唱一比小胖直接把歌唱毀了好么= =
她身上還有一個標籤是創作型歌手，她的詞曲得到了很多認同，很多歌里我都能得到共鳴。
她是一個特別的人，文藝隨性，乾淨真誠。
出道的時候還是一個19歲的女孩，受了太多非議，又是抄襲，又是富二代，又是曾哥，還有包小柏憤然離席，後來還有史泰龍。
但是她不懦弱，用歌唱出自己的心聲。
《辣糖》里
別人說什麼就是什麼嗎為什麼不自己嘗一下
我哪有人說的那麼苦 那麼辣
別人說什麼就是什麼嗎
為什麼不自己看一下
我哪有人說的那麼壞 那麼差
這次的《黑天鵝》里
我也是天鵝一隻驕傲的天鵝
沒有現實的瞳孔而我有夢
比天空更高
比落日更重
比湖水的顏色更暖更繁榮
我也是天鵝
一隻美麗的天鵝
深知變美的路有些曲折
當春風將我孵化
當雨水喂我長大
我就會驕傲抬頭 向天空飛走
私以為，如果不是從快女的舞台上出來，她早就是民謠界代表人物了。
然而她的才華不止在詞曲創作上，她的畫同樣別具一格，叢二專以後封面就是她包攬了。
貼圖。
找不到合適的圖，那隻貓是她畫的。
《星星月亮》
《黑天鵝》
快女18進10開頭自我介紹的視頻就是關於她畫畫的，視頻我懶得找了，感興趣的自己去搜吧。
除了畫畫，她在寫作上也讓人亮瞎眼。小說處女作《與大叔談戀愛》發表在《一個》上。
貼文。
我要做這世界上最酷的事。
我念書。
從高中開始，我的每一個年級都在不同的國家：高中三年分別在法國、義大利、波蘭；大學四年，從緬甸、印度、希臘到美國畢業。這很酷。
我抽煙。
可我不抽中南海、萬寶路、黑貓、聖百年、船長，我抽水煙。這種起源於古老波斯，混跡於印度、尼泊爾的神秘吸吐裝置讓我無比著迷。抽它時我甚至不覺得我在抽它，嗯。我在吻它。當別人懷揣著一包包香煙在各種場所流連時，我每天都背著那綠色的沉重的玻璃水煙器跟他們做著同樣的事情。這無疑給我的生活增加了不小的難度，可我樂意，因為，這很酷。
對了，我是女生，我頭髮很短。這，很酷。
下面要講的這件事情，對於耍酷的我，簡直要了我的命。我做了這輩子從沒做過的，以後不會再做的，現在覺得是最老土的一件事。最好關了燈，聽我說。
大四的時候，我在紐約學服裝設計。同時，我在無止境地戀愛，然後去無止境的party。因為無止境的party，又開始無止境地戀愛。記得那天晚上，是全紐約市的名流派對，準確來講，是gay圈的名流們。你知道，學時尚設計的人一般沒有明確的審美標準。不屈從於明確的流行走向，無需明確的條條框框，所以，很順利成章地沒有了明確的性取向。我喜歡這群朋友。
晚上十點，我準時來到這個擁有超大泳池，裝潢古老而前衛的多層酒吧，與我的朋友會合。由於之前已經約好的統一著裝風格——暗黑與閃耀並存，所以我們很容易地找到了彼此。聚集在泳池旁，黑暗中卻閃光的一群，就是我們。
派對馬上開始。我們一邊交談喝酒，一邊注視著泳池旁的一根鋼管，一個穿著裸露卻不失氣質的男生站了上去，開始了熱舞和無窮無盡的對台下的身體誘惑。誘惑本身是帶著目的的，由眼神打前站，擁抱調升氣氛，用親吻來升華，用床來實現這個目的。party就代表了誘惑本身。不多不少，我喝了三杯sex
on the beach後，眼神開始迷離，沒有目的地停留，只是觀察，沒有獵取，因為沒有獵物。
這時的音樂聲，「crucify my love, if my love is blind. crucify my love, if it sets me free……」
free，自由，到底什麼是自由？
正在我思考這個問題的時候，感覺有人在慢慢靠近我。
沒看清他的樣子，沒聽到他說話，可是他的香味已經慢慢侵入了我身體的毛孔。這香味，不是任何熟悉的大牌香水，是那麼獨立而沉穩，又讓人覺得隱隱作痛，像一個老牌的搖滾樂隊在唱著一首遺書一樣的歌曲。一雙手在我肩上輕輕划過，隨後一杯酒懸在了眼前，我莫名其妙熟練地接過它，然後熟練地找准了方位跟黑暗中送我酒的這位男士乾杯，一飲而盡，驕傲地顯示出中國小姐的風範。
等我清醒地開始打量這個跟我有一杯之緣的先生，他的年紀讓我想起我父親。失望，噢不，反正出現在這個party的男生的性取向也不是女人，沒什麼好失望的。正準備開口say hi的時候，卻怎麼也打不開嘴唇。他用他的嘴把我的問候扼殺在了搖籃里。他吻我了。
我抗拒，他鬆開，又上前，從額頭開始從上往下三個吻之後，儘管心還在抗拒，四片嘴唇已經交融在了一起。溫柔的，酒味的，欲進還退的，試探的，旋轉地，合二為一的。我們的雙手合併在一起慢慢滑落，我的手穿透他的襯衫，他的手穿透我的背心，繼續滑落。隨著音樂我們開始搖擺著穿梭在酒吧。搖去吧台時，我們隨手拿了一杯酒，喝下；搖去舞池時，我們變成了一對浪漫舞伴，瀟洒；最後搖擺進了泳池，我們徹底地俘虜了對方，融化。在昏暗的燈光下，似乎這個party已經詮釋了全部自由，關於性別的，關於年齡的，關於初遇的。
當新的陽光照進我的房間時，我意識到新的一天開始了。那位中年男人的身影像個壞旋律，在我腦海不停回放。於是我開始在心裡重複所有party里那條不成文的準則：遇見就意味著離別，遇見就意味著離別，遇見就意味著離別。
洗了澡，吹乾頭髮，換上乾淨的衣服去學校整理論文。晚上還有一個party，我得在這之前做完今天所有的論文研究。作為一個天才學生，座位右上貼著的座右銘赫然寫著：會玩必會學。噢，今天的水煙用量是平時的兩倍，好像有種思念類似物在渴求它。
夜幕降臨，今晚的party開始了，可我還沉醉在昨晚，突然有一瞬間厭惡了跳舞和狂歡，索性躺在沙發上喝酒，而後喝空了面前桌上的所有酒。隱隱約約看到有一個白襯衫的中年男子向我走來，是他，大叔。我試圖站起來，可我已經站不穩了。快倒下之時他抱起了我，朝酒吧外面奔去。聞到熟悉的香味，情不自禁在他臂彎里開始猛烈地呼吸。
現在我沒有問他去哪裡，就像昨晚我沒有問他是誰。言語是留給陌生人的，我想，而我覺得他如此熟悉。「吻我吻我吻我……」他一邊抱著我在跑，一邊對我低頭耳語著，沒記錯的話，這是他開口說的第一句話。吻他，我用指尖輕輕地撫摸著他。當他的皮膚開始升溫，眼神開始熾熱，慢慢地，我靠近，獻出了今晚唯一的吻，看著他脖子上淡紅的唇印。我也開口說出了對他的第一句話：帶，我，回，家。
在紐約布魯克林的某一個鋼鐵塗鴉門後，是他的家。巨大的畫板直立在客廳，畫上有一位彈著吉他的女人，溫婉而堅決，好像吉他是她的武器。屋頂水晶燈的帘子勾勒出了一個浴缸，緊接著一張圓床。床邊一把吉他，一包香煙，一個筆記本，上面過於清秀整齊的字體跟整個房間有些格格不入。
他把我輕輕放在床上，然後自己躺下來，放了一張年代disco，留了一盞夜燈。他從背後環繞著我，慢慢靠近，呼吸的熱的空氣被吐在我耳廓，清晰而麻木。慢慢地我開始期待，他突然把頭像小孩一樣靠在了我肩上，均勻地呼吸，貌似準備擁我入眠。
「你什麼都不打算做嗎？」我問道。我像一波被喊停的潮水，翻滾著又不得不下沉。
他做起來，關掉CD，拿出了電腦，連上音響，抽了根煙，放了一首Air Supply的making love out of nothing at all。
I know just how to whisper, and I know just how to cry, I know just where to find the answer and I know just how to lie……」
他讓歌曲給了我答案。
我聽著歌，看著他有歲月痕迹卻依舊不羈的側臉走神。一曲放完，我偷偷地試探，問：「你喜歡我嗎？」
他敲打了幾下鍵盤，一首Bruno Mars的love the way you are隨著鼓點輕輕蔓延。
「cause you』re amazing, just the way you are……」
這個男人的心思被毫無保留地唱出來，我沉醉在這特別的回答方式里，靠在他腿上，睡著了。
第二天醒來，第三天醒來，第四天醒來，第五天醒來，第六天醒來，都是在他的床上。
嗯，我們在一起七天，睡了七天，互相擁有了七天，歡笑哭泣了七天，其實就是，戀愛了七天。
在這七天里，你從來不會知道他有多特別。
當年輕男生送我項鏈手錶時，他送了我一把鑲著貝殼的吉他。
當年輕男生帶我去遊樂場時，他在海邊租了一艘帆船。
當年輕男生對我信誓旦旦時，他說：「我們會一起去那個地方。」
當年輕男生追問著我愛不愛他時，他每天都會跟我說「我愛你」。
而當年輕男生對我說：「我們分開吧。」他說：「我已經結婚了。」
然後給我留下了一幅畫。畫中，一個翠綠的小島上有一棟白色的房子，房子的門前有七棵植物，代表了植物生長周期里不同的成熟狀態。他把自己畫在了最成熟的那棵植物旁，他手裡握著水壺，在細心照料著它。他的眼光卻停留在最小的那棵幼苗旁，等待它長大。
極富個人才情與創作能力，簡單動人，這樣的她我為什麼不喜歡。
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