如何看待《大唐玄奘》代表內地征戰奧斯卡？

12-28

當評委一臉懵逼地問中國為什麼選這部片子參賽時，廣電興奮地介紹說：你聽說過一帶一路嗎？

選什麼重要麼，反正都拿不了獎。領導們喜歡就好咯！
看看今年的陣容：
《托尼厄德曼》：戛納有史以來場刊最高分。

《她》：保羅范霍文新作，驚悚、幽默、諷刺結合的無比巧妙，更有人說是范霍文最好的電影。

《戰爭天堂》：導演是給塔科夫斯基做過幾次編劇的康查洛夫斯基！注意是塔科夫斯基！塔科夫斯基！！塔科夫斯基！！！

《胡麗葉塔》：西班牙著名電影藝術大師阿莫多瓦的新片，改編自諾獎得主愛麗絲門羅的小說。

........剩下的不說了，總之牛片很多的啦。
個人覺得最佳外語片最大的可能性是《戰爭天堂》
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-有人說會不會評委萬一瞎眼了，選中了玄奘怎麼辦？br&>-要是學院那麼多評委一起瞎了狗眼，選上了玄奘，那各位趕緊上街散步去，沒準地上能撿到五百萬呢！撿五百萬的可能性都比六七千專業的電影人都瞎了眼可能性大。
………………
ps：別問我滋不滋持多蘭的新片，他拿外語片獎吼不吼，我只能說無可奉告。

看來教主夫婦早已抗起了中國電影的半壁江山！！！

唐僧躲過了九九八十一難，卻沒躲過以這樣的身份去奧斯卡……丟人。

說《大唐玄奘》之前，先說華語片沖奧的這十五年。

中國電影角逐奧斯卡最佳外語片成為公眾話題，應該從2003年第75屆奧斯卡開始，那一年，張藝謀交出了《英雄》。

正是因為這部電影，開啟了華語電影真正的大片時代：大製作、大導演、強卡司、高票房，一股計劃經濟時代舉全民之力攻堅的味道撲面而來。而在2001年，《卧虎藏龍》的獲獎更加增強了民眾對於中國電影（不止是台灣電影）傲立世界電影潮頭的想像：儘管，來自戛納威尼斯柏林的金杯堡壘早已突破，但是奧斯卡最佳外語片成為文化意義上的高點與據點。

在那個年代，《英雄》一度成為IMDBtop100的作品，並被國外媒體評價為最受關注的中國電影之首。儘管這部電影現在的豆瓣評分沒有超過7分，濃濃的國家主義思想也被評論界無盡吐槽，但是張藝謀充分展示自己獨特的色彩審美和卡司駕馭能力。這是張藝謀最雄心壯志的一次沖奧，雖然它失敗了。

除了電影本身質量存在爭議，如何切入美國電影評價體系中也是一個問題：《英雄》在美國的發行方米拉麥克斯公司當年有3部影片角逐奧斯卡獎，它把寶押在另外兩部影片《芝加哥》和《紐約黑幫》上。在此情況下，只能對《英雄》忍痛割愛。而恰恰是《芝加哥》一舉拿下6項大獎，成為最大贏家。同時，參賽過於倉促、翻譯不夠到位，都讓這次衝擊變得困難，最終打敗《英雄》的是一部叫《無處為家》的德國電影。

2003年開始的五年，中國電影界鑽牛角尖般地選送了6部古裝大片申奧：除《英雄》外，還有何平的《天地英雄》、張藝謀的《十面埋伏》、陳凱歌的《無極》、張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》，還有馮小剛的《夜宴》，這是代表香港電影和《黃金甲》一起參加2007年的79屆奧斯卡。

那些年裡，奧斯卡那些老頭評委對中國電影的唯一感受是：色彩濃、古代裝、人很多，然而並無一成功。相比之下，港台電影選送的作品則要多樣化得多：劉偉強的《無間道》、杜琪峰的《大隻佬》、張艾嘉的《20 30 40》、陳可辛的《如果·愛》、蔡明亮的《天邊一朵雲》等，警匪、愛情、歌舞、文藝。沖奧代表著官方對電影市場代表作的認同，這無疑是內地電影粗暴又無趣的五年。

轉變在2008年：小清新氣質濃厚的《雲水謠》突然應徵參賽，彷彿是對張藝謀陳凱歌馮小剛們搭起的電影大魚大肉的一次撥亂反正。尹力的這部電影無論從格局、表演、視聽語言和思想深度都不像一個最佳外語片的品相。倒是香港選送杜琪峰的《放·逐》和台灣選送的陳懷恩《練習曲》更讓人有所想像：前者是杜式電影的標誌性作品之一，超強的宿命感和精湛表演折射銀河映像閃閃發光作品池；後者則以偽紀錄片的形式展示環島旅行的點滴。那一年奧斯卡最佳外語片得獎的是奧地利的《伯納德行動》，根據阿道夫?博格的小說《魔鬼工廠》改編的二戰視野電影，濃濃的人文關懷一直是奧斯卡的的菜。

而這聊勝於無的一年，彷彿成了分割點。

2009年春天，內地電影界終於選送了一部「毫無爭議」的作品交給了奧斯卡：《築夢2008》。和之前五六年那些大名鼎鼎的作品相比，這部電影會讓人懷疑是不是北京奧運會開幕式的光碟？答案是不，它是由中央新聞紀錄電影製片廠出品的紀錄片，該片講述了中國國家體育場的設計競賽、評選及建造過程為結構線索，穿插敘述劉翔、江鈺源等運動員和一些普通家庭的故事。這部紀錄片歷時八年拍攝，2008年6月份上映，由於題材小眾和紀錄片類型，票房忽略不計。

毫不意外，這部參賽作品鎩羽而歸。當年，香港電影選送的是《畫皮》已經頗有當年內地調調：大製作、魔幻題材、高票房和口碑爭議。可以說，從《夜宴》代表香港電影出戰開始，香港電影選送片就成為華語電影三地聯合沖奧的小備胎：內地有大作的時候，可以由杜琪峰劉偉強等老港片來領銜；內地需要的時候，可以上《夜宴》做雙保險，也可以出《畫皮》保證《築夢2008》這一響空炮：萬萬沒想到，一國兩制優勢體現在這。台灣電影則從來一副「關我屁事」的表情：當年，他們選送的是口碑之作《海角七號》。

此後的五年，進入另一個時代：

2010年，陳凱歌號稱回歸之作被總局看中，《梅蘭芳》成功入選；2011年，馮小剛的《唐山大地震》被交到了好萊塢；2012年，由貝爾主演的《金陵十三釵》當之無愧代表內地電影參賽，這是張藝謀大片三部曲後終於又一次被總局翻牌，《千里走單騎》、《三槍》、《山楂樹之戀》成色均不足，當然，已經導演過奧運開幕式的張藝謀早已不以為意。2013年，陳凱歌的《搜索》再次應徵；2014年又是馮小剛的《一九四二》。這是內地電影申奧的另一個五年:從古裝大片時代經過雲水謠小清新和奧運會紀錄片的間隔號後，過渡到張陳馮鬥地主時代。這三位的電影作品不再像第一個五年那樣同質化、粗暴化、功利化，無論電影票房還是口碑都不俗：《梅蘭芳》是陳凱歌對當年最接近奧斯卡的《霸王別姬》一次cos，《唐山大地震》、《金陵十三釵》直面歷史敘事和人的境況，《搜索》在關切當下社會，《一九四二》《金陵十三衩》都在嘗試國際化創作。

這五年的港台選送片質量不如第一個五年那麼強勢，但也都是實力之作：包括戴立忍的《不能沒有你》、羅啟銳的《歲月神偷》、許鞍華《桃姐》這樣的溫情片，有鈕承澤《艋舺》、魏德聖的《賽德克巴萊》這樣的本土傳奇，杜琪峰的《奪命金》、王家衛《一代宗師》這些港片之魂。這應該是華語電影沖奧品質最好的五年：雖然戰績依然為零。

奧斯卡王座似乎久攻不下，沖奧努力又盛極必衰，2015年，一部冷門的《夜鶯》代表內地參賽，讓鬥地主時代戛然而止：這是法國導演由費利普·彌勒執導的一部電影，演員是李保田，秦昊，李小冉等中國人。儘管是中國內核，但是這種血統不純正的華語參賽電影還是第一次出現。在大片橫行的2014年，張藝謀的《歸來》沒有入選，拿過大獎的《白日焰火》沒有入選，《一步之遙》、《親愛的》等都沒有入選，太奇怪了？

並不奇怪。這部電影是中法兩國自2010年簽署《中法電影合拍協議》以來，第二部以中法合拍片立項的影片。可以理解為，當一個目標變得無法企及的時候，我們需要換一個思路。和奧運紀錄片沖奧那年一樣，備胎香港電影圈則負責保持水準：當年選送的是許鞍華的《黃金時代》。

2016年初，代表內地參賽的電影再次讓人大跌眼鏡：《滾蛋吧，腫瘤君》。它打敗的是賈樟柯的《山河故人》，以及《夜鶯》基因類似的合拍片《狼圖騰》。當眾人為終於被市場認可的賈樟柯鳴不平的時候，他們忘記了這條新聞：2015年9月份習總訪美之際，美國電影協會和國家新聞出版廣電總局聯合主辦了「2015中國電影周」在美國首都華盛頓舉行了盛大開幕酒會，白百何主演的作品《滾蛋吧！腫瘤君》作為開幕影片在酒會結束後放映，收到了最好的反響。

一切自然順理成章：當大製作、大導演都不管用的時候，找大領導吧！

情況在繼續：2016年10月，新一屆沖奧名單揭曉，由霍建起執導、黃曉明主演的影片《大唐玄奘》將代表中國內地參加奧斯卡最佳外語片的評選。《踏血尋梅》與《只要我長大》將分別代表中國香港和台灣地區參選。似乎又是一次出乎意料的選擇？因為備選的名單里還有《路邊野餐》、《長江圖》、《湄公河行動》這樣的大作。

這個選擇當然並不意外：黃曉明主演的這部電影從口碑到票房都很失敗，但是不能否認它是一部好的沖奧作品：沖奧片的評價標準，已經從一開始的古裝大製作、三人鬥地主變成了現在的政治先鋒隊，《大唐玄奘》也不例外：這部高度暗合一帶一路戰略的電影，在上影節獲得最受關注影片榮譽，並且獲得了新絲路電影節的最佳故事片這一極為重要的獎項。

什麼是絲路電影節？——官方信息：為貫徹落實「絲綢之路經濟帶」和「21世紀海上絲綢之路」的戰略構想，國家新聞出版廣電總局於2014年批准設立了「絲綢之路國際電影節」，這也是繼北京國際電影節、上海國際電影節之後，國家設立的又一國際A類電影節。而黃曉明更是憑藉該電影，獲「絲路文化傳播突出貢獻人物」稱號。

相比之下，寫詩長鏡頭為標誌的地下電影色彩濃厚的其他幾部文藝電影，儘管呼聲甚高，其實在選送競爭中自然無任何勝算：想當初2015年底賈樟柯得知《山河故人》落選後以為花落《狼圖騰》，在微博酸溜溜祝賀，境況是一樣的：這15年來，代表內地電影沖奧的標準，從大片先行、名導先行過渡到了政治先行，一直在轉向變更，但是總目標不會變：即選出來的是不是「最好電影」不重要，是「最合適的電影」才重要。

唯一不變的是，這樣的努力每一次都失敗了。

首發公眾號：今天道（jintiandao1984）

相比奧斯卡，我覺得征戰金酸梅比較有戲。

這麼說吧，國家送過去的片子，目的不在於獲獎，但又要給大眾一個信號，這可是代表中國參加沖奧的這得多好看！
真正目的就是宣傳正確的政治方向，對國外也好，國內也好。
這幾年沖奧的片子都是這樣，領導從根本上就沒指望獲獎，形式上不過是給大眾交差，內容上是為了自己的政治目的。

奧斯卡：我做錯了什麼你要這樣噁心我？

四個字：丟人現眼

如果是參加「金酸梅」可以說是征戰，參加這個頂多算是「重在參與」吧！

這是我們對於奧斯卡的反抗嗎

看了一些答案，我只想說現在這些嘲諷的和當年嘲諷張藝謀李安的應該不是一批人。
多年征戰失敗，廣電錶示很不屑，並向你扔了一個大唐玄奘。腦補了一下評委的的表情。。。

我覺得中影選送參賽電影的思路有問題，根據過往推算他們的思路，他們的基本思路還是根據在國際上「展現我國文化底蘊和政治立場」，所以今年的《大唐玄奘》（唐僧去西方征服所有的人，播撒有中國特色的大乘佛教。）

之前的《築夢2008》《滿城盡帶黃金甲》這些我們覺得拿去參賽匪夷所思的選送作品都是在這個思路下被選上的。
而觀眾相對覺得好一點的選送作品其實也是如此，比如2012年《金陵十三釵》（神父抗日）1988《紅高粱》（村民抗日）2007《雲水謠》（書生抗日）2013年《一九四二》（大家一起抗日）…

其實也是基於宣言文化底蘊和政治立場，才是能被選送的重要原因，選送的有不少是質量比較高的抗日神劇。
我私以為，總局其實要麼乾脆不去，既然去參選，能拿下奧斯卡最佳外語片的獎項才是最好的宣傳，那就應該研究揣摩奧斯卡的獲獎邏輯、能拿下獎才是硬道理！能拿獎才有機會跟世界說話！奧斯卡最佳外語片能獲獎的在藝術探索性和批判性上有很高要求，比如：《竊聽風暴》（反思極權主義體制）

《白絲帶》（反思戰爭）《伯納德行動》（反思戰爭和體制的矛盾）均是如此；當然不同的藝術視角也很重要《卧虎藏龍》（用東方世界冠對於情慾的選擇來展現武俠）

《入殮師》（用普通人避之不及的職業來展現日本的職人精神和生死觀），《美麗人生》（用喜劇的方法表現納粹集中營殘酷的新鮮方法），都是能獲得奧斯卡最佳外語片的法寶。
那麼按照這個思路，我們正確的選擇是什麼呢？今年顯然應該選送《長江圖》

因為它「塔可夫斯基的手法表現一個魔幻現實主義的故事，有新意。而之前要是奔著獎去的話，15年送《烈日灼心》（中式說書人演繹和西方多線敘事雜燴），14年送《白日焰火》（反思體制），13年送《天註定》（反思體制）12年送《觀音山》（中國版的《猜火車》）11年送《鋼的琴》（反思體制）最適合，倒不是說這幾部一定最好，而是基於奧斯卡最佳外語片評獎機制、是獲獎幾率最大的。

真要是為了衝擊下榮譽的話，希望送過去的不是上映版。

我覺得決定這事的人可能也是身不由己，為了完成政治任務。

這麼爛還敢拿去參賽，勇氣可嘉，沒準拿個鼓勵獎回來

沒戲

越來越不懂某些人的審美，《百鳥朝鳳》《心迷宮》這麼好的電影不推，推了一部在豆瓣連及格線都差好遠的爛片。也越來越不懂某些粉絲，爛片拿去國外丟臉，還在沾沾自喜，抱著說不定拿獎了為國爭光的自我陶醉，我都不敢想像奧斯卡評委看這部電影時一臉嫌棄的表情。

我國比這好的片子多的是，至於為什麼拿它參賽，當然是充分表示我們的自信心，隨便拿個都可以來，至於選不上也情有可原。

畢竟，秩序大於參選。

聽到這個消息，郭敬明導演興奮不已，看來明年《爵跡》也能去奧斯卡走一圈了！
李易峰的粉絲也可以由此扳回一局，「你們那些人還敢說我們愛豆演技不好？黃教主的片子都能征奧，我們愛豆拿個影帝怎麼了？」
AB的粉高潮了，「我們baby剛拿了影后，老公都要去奧斯卡了，感動，幸福，好想哭」
《小時代》粉，在網上開始抱怨《小時代沒碰上好年頭。

我現在神煩黃曉明
百花獎變成送給他老婆的禮物，連著最佳男配都得和他老婆一個水平線上
這事又是華誼公關，反正拿不到獎，選哪部片子最終目的就是鍍一次金給自己漲漲身價。
感覺是想拿獎想瘋了，乾脆買了算了。
而且特喜歡把觀眾當傻子。
我本來挺喜歡他的，雖然演不好，但人品可以，愛老婆也沒有什麼負面新聞，前兩年也兢兢業業演了合伙人，雖然演技也就在及格線上徘徊，但看出很想突破自己，太平輪也不錯，蠻符合他自己形象的。
但這兩年怎麼回事，總拿自己演得稀爛的電影去拿根本不配的榮譽。
我真覺得他對獎項有執念，拍何以這種爛電影騙騙錢也算了，還非要拿這個片子去哪個什麼野雞獎的影帝……真是迷之尷尬。
現在也是，大唐不能說很爛，也看出他用心，難道不應該百尺竿頭，更進一步，繼續努力么。鍍這個莫名其妙的金有意思？