CAA 中國區公司構成與經營狀況如何？為何在網路上始終找不到相關的詳細信息？

相比to C的業務，to B的業務就是容易不為普通人所知，這很正常。
為了解釋這個問題，趕腳首先還是再科普一遍：management和agency的區別

這是以美國體系來分的。
在這個體系里，management的主要工作是全面管理藝人的事業和作品。對應的，一個manager要負責藝人未來怎麼企劃，事業路線怎麼走，造型找誰拍，唱片合約簽給誰，宣傳公關怎麼做，乃至幫著操心訂機票等等，事無巨細。
而agency唯一工作就是替客戶（藝人）找工作，比如爭取試鏡和拍戲機會，爭取演出機會等等。

加州法律規定：
一個agent必須有從業執照，而manager則不必。只有agent才能接觸那些工作機會的提供者，也即假如你是金主想請藝人參加某個演出或參與某個電影，就算你找到該藝人的manager，他還是會讓你跟agent談，manager不得直接跟你談藝人工作機會。agency/agent對一筆單子的抽成比例根據加州法律限定為10%，而manager則能從藝人收入中分得10%-15%。
（當然了也不斷有manager反對這項法案，這是後話）

通常情況下，一個manager只負責一個藝人，而且這位manager一般年紀挺大經驗豐富相當有資歷，而一個agent則同時幫好多個藝人找工作。
當然了近些年這兩個角色有時候也越來越像，再比如有些沒到那個程度的藝人（比如老友記里的Joey），就只需要有個agent；不那麼大牌的藝人，身邊有個agent和manger合二為一的人替他打理演藝事業；而大牌且自己腦子非常清晰該做什麼的藝人，一般會委任足夠信任的人當他的manager，如親朋好友，然後再找個大牌agent。

簡要的說大概就是以上這些。

那麼，你就看出來了，美國形成了個類似廣告產業的清晰的分工，產品是產品，銷售是銷售，美國會有WME（之前的WMA+Endeavor）、CAA、ICM、UTA等著名的agency這種銷售角色存在，奧斯卡領獎時大牌們總會感激涕零地感謝他的agent，而我國無論音樂還是影視行業在這方面就是一鍋粥，完全是結構性混亂。
在我國，通常就是類似management+agency那樣的公司管一切。甚至這個management+agency同時還包含了production，那幾個排前幾的影視巨頭都是如此。就連小型影視公司，有倆當家藝人那種，也是奔著這路子去。而在美國，法律是不允許agency跟production合併為一體的，這也為產業鏈上的各個角色留下了生存空間，使得他們各自能爭取各自的最大利益，並向著垂直化專業化發展。

對應的，我國agent也跟manager也是完全混為一體。我國一般語境下大家所說的某某藝人的經紀人，就是指manager+agent那個混合體，這個角色不僅幫助藝人規劃其職業生涯，找製作公司合作（如唱片公司），還可以直接接觸金主接觸任何人談一切管一切。此外我國的專管銷售的角色叫做「居間經紀人」。實際上，這個居間經紀人在產業里毫無任何保護，雖然也是持證上崗，但並沒有任何法律規定各自的工作內容和工作範圍。前幾年的競爭力就來自手機里存了更多藝人經紀的電話，賺個信息錢，要是再加上資源強大跟一群甲方（金主）關係良好，也是能震懾住藝人和藝人經紀人，從而建立起小範圍內的規則：找工作這事兒必須交給我。隨著這兩年微博微信之類的興起，信息越來越透明，這信息費是越來越難賺。

羅嗦這麼多，就是為了說明，國內普通群眾乃至媒體所說的經紀公司，實際是management+agency乃至+production的綜合體，而這種業務顯然是to C成份更重一些，不管是打造包裝藝人這個產品，還是製作影視劇這個產品，都是面向C端的。

CAA，是個純正的agency，儘管這些年包括WME在內也都擴展了一些其他業務，比如演出、賽事的授權，廣告代理，但CAA核心業務就是to B，面向各種製作方推銷藝人。WME收購了IMG要大刀闊斧拓展體育產業時，CAA也沒閑著，可CAA的做法，還是簽體育明星個人，而且簽最大牌的，然後向各方推銷這個明星。
CAA這角色在我國的體系也就是居間經紀人。
上面說了，我國就是一鍋粥的management+agency，甚至包含production，那麼問題來了：
作為agency角色，毫無疑問幫自己客戶（藝人）爭取到高價成交是第一目標。但作為production呢？又得千方百計壓低各方面成本，賣出高價，攫取最大利潤。
再有，比如甲乙都是大型影視經紀製作一鍋燴公司，甲乙這種競爭關係，甲公司肯定優先考慮給自家藝人工作機會，那麼乙公司藝人就不好撈到這個工作機會。當甲公司藝人想上乙公司的戲時，問題同理。這樣一鍋燴的行業分工，完全無法為「自家」藝人爭取到更多工作機會，動輒就利益衝突了。藝人在達到某個級別後自己紛紛成立工作室，一是追求自己說了算，更重要的是在這種結構性混亂中重新定位自己在產業鏈上的位置，作為乙方時，有更多甲方可選擇，從而得到更多工作機會，和更高回報。

作為一個純正的agency，CAA唯一工作就是幫藝人找工作。所以CAA中國的路線是：
先簽導演、編劇（鎖定更多for藝人的工作機會），再簽藝人，同時為金主提供更多增值服務以鎖定for導演的工作機會，如此循環滾雪球。
而且僅是這種「代理銷售」合約，跟藝人其他亂七八糟的合約並不衝突，除非那種management+agency+production公司的「全約」合同規定了其作為該藝人獨家經紀公司。

作為這樣一個代理銷售角色，CAA中國在嚴格意義上不能對外大肆宣傳某藝人是他家「旗下」藝人（當然了除去避免利益衝突，這樣也是很有節操的行為，因為市面上太多連一紙非獨家代理合約都沒簽的公司整天宣稱他家「旗下」藝人有誰誰誰）。「旗下」代表一種management關係。CAA要說一句他們簽了誰誰，在中國語境下大眾包括媒體99%會認為該藝人成了CAA「旗下」藝人，這得引起奪大誤會乃至衝突。在中國也沒有加州法律來保護agency的經營，因為誰都能插一手去談工作談合同，那麼他們只有通過玩命幫藝人找工作在混亂叢林里生存，他們的收入寄望於幫客戶（目前是導演編劇演員以及少量歌手）找到工作後那15%傭金，講其他虛的天天發新聞稿吹捧自己毫無意義。另外鑒於CAA美國強大的明星網路所匯聚起來的話語權，對於想去好萊塢試試的中國藝人而言當然很有吸引力，那麼跟內地巨頭們比，這一點也能稍彌補一下他們在中國的競爭力。

插一句，其實我國行業內存在一些非常厲害的agent角色，照樣不為大眾所知，比如本人前前老闆那種，自打入行起就跟著更厲害的前輩盤踞一方，跟各演出場所、主辦方、zf、金主、大型活動的決策者等等關係良好，藝人見其面基本也得畢恭畢敬。而大眾耳熟能詳的nb經紀人，過來過去還是那個承擔了所謂「一手打造」某個明星，貼身屬性的那個manager+agent角色。

不過即便如本人崇敬的前前老闆那般厲害，在攢點家當後幾乎100%免不了要簽一些「全約」藝人，也即從之前的agency，擴張成management+agency+production，一方面是該行業從業者從老到幼人人都有「打造」出一個巨星的純真的夢想（殊不知該行業生產力水平壓根沒到能夠穩定生產好作品、生產巨星的程度），另一方面夾在中間也是看慣了一筆單子藝人一方總是拿走大頭，而自己也需要有「自家」大牌藝人撐場面、談籌碼。再就是在如此環境、規則下，單純當個agency確實生存艱難，甭管媒體還是大眾還是buyer，一聽你都沒有「旗下」藝人，就覺得不靠譜，純拉皮條，所以思量再三不如往上下游擴展看看。更不要說那些小白創始人啦，還沒有一個業務能夠立足，一上來就直接「本公司是集XX，XX，XXX，XXX，XXX，XXX等為一體的文化傳媒公司」一臉自我陶醉。

假設有一天等環境規則允許，且agency/agent這個角色發展到擁有強大話語權時，即使大眾、傳媒依然不是特明白你到底是幹嘛的工作是什麼，但agency/agent到那個時候就不可能不為人所知了，比如CAA們在美國的情況。

學習了哈~~~