如何評價黃秋生的音樂？

12-27

無意中聽到黃秋生的一張專輯，牛逼壞了，我想知道你們如何評價他的歌

熱愛中國搖滾的朋友，對於黃秋生這個名字應該是有些許印象的，除開他那些噱頭十足的三級片還有各種經典的銀幕形象，九四紅磡那次，他在台下瘋狂的表現，在網上也是謠傳甚廣。除此之外，他在《中國火》合輯中也有份露臉參與，還有姜文電影中他叼著煙捲瀟洒地彈唱《美麗的梭羅河》的場景也被人津津樂道。

事實上，黃秋生是香港搖滾史上非常重要的一個人物，雖是最初他帶著玩票的初衷去做這麼一件事，但他幾張專輯的意義和質量絕沒有那麼簡單。他曾經出過三張唱片，參與過數張合集，而香港搖滾圈子裡的多數有頭有臉的人都有和他合作，其中有些作品的主題激進程度遠超那些廣為人知的，例如beyond、達明一派、太極這些知名樂隊組合，而且他作品的風格也是包羅萬象，動靜皆存。

《支離疏》

黃秋生的第一張專輯，用他的話是「稀里糊塗被一個傻佬叫去做的」，當然是玩笑話，這張專輯唱片內頁中提到了出品人為「獨立時代」，這是香港當年的一個地下音樂組織，聚集著不少優秀樂手，後來對黃秋生音樂生涯幫助非常大的黑鳥樂隊，也是在其中結識。

整張專輯曲風相對比較輕，開篇曲《冥想》民謠味頗為濃厚，歌詞也十分生動，後面一首國語搖滾《我是一把火》則心繫北京，「我是一把火」這句頗有「血染的風采」的韻味，這兩首歌都展現了黃秋生罕見的少年生氣。而之後的《習作九月二號》《她》皆為浪漫的情歌，前者以弗朗門戈為基調，異域風情撲面而來，而後者則是緩慢抒情民謠曲，歌詞真摯，讓聽者都能觸碰到黃秋生內心柔軟的地方。

而後的專輯同名曲《支離疏》中描繪的內容儼然為《莊子》中記載的「支離疏」的現代解構，整首歌曲瀰漫著blues的懶散，一股無產階級的味道散發開來，這樣的形象為他下一張專輯埋下伏筆。之後的《飛天婆婆》可以讓人感受到黃秋生的一片童真，而《實在無法睡眠》歌詞每一句都以「實在無法睡眠」開頭，歌詞對仗有序，一派Bob Dylan的味道，直抒當時許多港人三更半夜對未來的惶恐。而《嚇》應該是這張專輯最為狂躁的作品，黃秋生骨子裡的Punk勁展露無遺，Grunge的風格加上地痞式的唱腔，表達著對這個世界的不滿。

《完全自殺》則用了中國民樂的元素描述了許多關於死亡的事情，專輯中製作人員皆用電影名來代替，所以具體是誰不得而知，但我猜測這一曲的編曲或許是劉以達，畢竟他後來在自己九六年的一張《麻木》中也大量使用到了民樂元素，其中幾首也有與黃秋生合作。《當陽光射濕我的床》開頭的念白「1994，北京」，則讓我想到姜文《陽光燦爛的日子》中姜文那一句「北京，已變得那麼快」，這首歌的意象也是非常襯合《陽光燦爛的日子》這部電影，兩位毛左之後也有過相關合作，相互評價也頗高。最後一首《饑饉色香味》則是重新填詞的《完全自殺》，將之前的死亡意象替換成美食誘惑，也十分有趣。

附上《當陽光射濕我的床》歌詞

第一次的陽光射到我的床前我就想起了你 當第一次的微風吹到我的床前我就認識了你 理想的姑娘有個迷人的故事 當太陽剛剛升起就出現偉大的真理 當第一次的陽光張開我的雙眼我就看見了你 當第一次的微風吹開我的心頭我就擁抱了你 紅色的姑娘有個動人的故事 當我們看見太陽這故事就剛剛開始 有前無後有左無右有上無下有錢無憂 永遠向前永不退後偉大的人民有個偉大的頭 當最後一次讓那美麗的陽光溫暖我蒼白的雙手 當最後一次紅色火焰消失之前讓我向你揮揮手 美麗的姑娘我要開步向前走讓你那迷人雙眼永遠留在我心頭

《地踎搖滾》

黃秋生青年時期開始接觸左派文化，自此一發不可收，收集過像章、畫冊、毛主席畫像，背語錄、逛地下書店、上街遊行也是家常便飯。這一信仰就算在他一些電影作品中也有跡可循，例如《古惑仔III隻手遮天》中有一場三合會吉祥物競標的戲，其中有一件毛澤東半身像就是被「大飛哥」收入囊中。他說他不喜歡資本主義，認為資本主義壓迫人民，是壞的，就像郭達年曾說過他：

「很多人都可扮地痞，但不是每個都願意、有勇氣站在地痞的一邊罵社會既得利益者，黃秋生雖無法成為地痞，但他有這意願和勇氣，這令他與所有娛樂圈的人截然不同，令他值得所有知識分子用心去聆聽。」

「地踎」在粵語中與「地痞」同義，更直接來講，這裡「地踎搖滾」其實就是朋克，而這張專輯也的確非常朋克，涉及話題非常大膽，更是以一種無產者的角度針砭時弊。這一時期的黃秋生火氣是最盛的，相較於上一張專輯的青澀，這一張開篇便是肆無忌憚的發泄，專輯同名曲《地痞搖滾》用了一種近乎癲狂的狀態，一種最純粹的PUNK態度，描繪了黃秋生心中的香港地。而後的《雷公劈友除世害》這一首則是對大陸的腐敗環境進行了批判，以Ska Punk的風格，用一種戲謔的態度，以底層人民的視角，希望「雷公」顯靈，打雷劈死那些無恥小人。這首詞曲均為郭達年所作，歌詞諷刺辛辣，對仗工整，反映的是當年港人心目中的大陸，腐敗落後卻又好大喜功的情形。

而《莫須有》這首則是對大陸當年一些政治審判事件的控訴，至於針對的是哪些，大家可以參考這首歌MV中出現的一些記號。整首歌相較於其他幾首，更為直接，一派九十年代Grunge Rock的氣勢。《莫須有》這首為亞龍大樂隊編製，當年的亞龍大也是初出茅廬，以Heavy Metal見長，也是黃秋生在「獨立時代」認識的好友，而作詞則是黃偉文，與之後老練辛辣的風格不同，本首則是硬橋硬馬，炮火集中。

《無能用者》是我最愛的一首。這首歌的作曲卻另有來歷，在東歐劇變的波及下，捷克的反抗文化在偽共產主義的崩潰大潮下獲得空間，其中一支indie樂隊的作品輾轉流傳至郭達年的手中，半吟半唱的狀態加上一把貫穿其中的小提琴吸引了他，他本想以《雷公劈友除世害》為題，後得黃秋生填詞，便有了這首《無能用者》。「無能用者」實為「無撚用者」，「無撚用」現在的話來講就是「並無卵用」。據說當時在錄製過程中，錄音師聽完探出頭對郭達年講到，「哇！這首歌歌詞好正，好似在講我嘅一生」。

之後的《今晚想去邊》講的則是一位酷愛約炮的人，在事後身體出現各種癥狀，心疑感染HIV，心思各路轉變，最終卻發現為醫生誤診，而之後又踏入約炮大潮中，以Garage Rock的復古音色炮製，節奏跳躍，表演張力十足，風騷賤樣躍然眼前，呼籲大家潔身自好。《快樂頌》這一首則是為他的兒子黃一一所作，適逢其子出生，便以此首紀念，以鄉村的風格勾勒出溫馨的景象。而《阿門》則是以雷鬼的風格，加上廣東粗口的文字遊戲，表達了香港底層面臨九七大限的心情。接下來的《盲毛》則是對街市盲毛的勸告，黃秋生一人分飾兩角，扮演盲毛，自語呢喃，而後又打救盲毛，醍醐灌頂。《盲毛》這首為劉以達所作，曲風一貫劉以達的實驗另類，噪音搖滾基礎上又單獨加開一條軌，將「盲毛黃秋生」的呻吟呢喃聲錄入，詭異十分。

《秋甜》是黃秋生為數不多的情歌，將自己名字中的「秋」字和從前心愛的一位女孩名字中的「甜」字相結合，便有了這一首，歌詞真摯動人，旋律反覆甜美的作品。《學生哥97》這一首則是許冠傑《學生哥》的翻版，勸告的是新一代學生哥，用了比較舊式類似Surf Rock的吉他音色，鬼馬度不輸原版。而專輯的結尾曲，名為《蒙古殺手》，講述了一位少年目睹了殺手的處刑場面，而若干年後自己又成為冷血殺手的這樣一則關於循環、輪迴的故事。曲風有一種Ambient音樂的感覺，更像是敘事電影，黃秋生冰冷的旁白讓人不寒而慄，作為一位演員，對於音樂情感上的把握，更是十分足夠。

附上《無能用者》歌詞

細細個　不願返學　就註定長大無用 上兩課　同女友走堂　在公園對住發夢 搞溝通　帶頭對話　校長話我喺反動 喺初中　老豆瓜埋　就決定聽日返工 要打工　咪懶要尊嚴　儘快地沖落屎桶 幾千蚊要食要住　餓死喺生活一種 睇醫生　逐樣收錢　住院又計住費用 點樣死　點樣生存　莫非話我無能用 一生中　抱住磚頭　為供樓不斷打工 不倒翁　死唔得閑　人變成工具一種 計下數無凈幾耐　匆匆就捐入山窿 等收工　就快拉柴　望改善　你就發緊夢

《Bad Taste - But I Smell Good》

這張專輯的封面內頁，黃秋生身形百變，將莫文蔚、郭富城、謝霆鋒等人的造型演繹，以諷刺偶像至上的文化。這張專輯的合作者更加多元，曲目都是好友幫選，與之前香港地下音樂圈的合作不同，應該是與他與日俱增的身價有關。
開篇一首《黑白亂講》，翻唱的是《Tubthumping》這首著名的足球流氓之歌，與MC仁等人合作，用上了多種方言，歌如其名。而《I Don"t Wanna Grown Up》則可與Tom Waits那版媲美，相近的破嗓子，而歌詞則改編成了廣東詞，小男人樣十足。之後一首《偶然》翻唱自陳秋霞，由徐志摩的詞所譜曲，編曲方面為黃耀明，兩位Anthony Wong觸電，一貫的黃耀明Trip-Hop式的凄絕，由黃秋生這副老嗓演繹，別有一番煙味。《男人40無得撈》和《大佬》由黃秋生作詞作曲，一貫的市井，傳承的是自許冠傑留下來的粵語流行精髓。《All Apopogies》原唱Nirvana，《 Blowin"in The Wind 》翻唱的Bob Dylan，前者改編為電子化，後者那幅嗓音倒是學得不賴，多虧的是他那演員功底。

《幸福摩天輪》翻唱的陳奕迅的流行曲，與原唱甜膩的清新編曲不同，用的Jazz編曲，繼續發揮他那寶貴的爛嗓，演繹著若干年後搖搖欲墜的摩天輪。《海闊天空》由L.M.F編曲，風格傾向電子化，這首經典，作者寫的是人生中的波瀾驚濤，而黃秋生已經過了那個年代，演唱時自有一份看開在裡面。《尖沙咀Tommy》翻唱自許冠傑的《尖沙咀susi》，Tommy替代了Susi，香港廢青標準形象。《活在當下》翻唱自香港獨立樂隊....HUH!?的《Ice-cream Parlor》，重新用中文填詞，更顯深沉，在夜深之時聆聽更添絕望。羅大佑的《將進酒》，讓黃秋生來唱，算是新瓶裝舊酒，但舊酒又有新滋味，尤其是黃貫中通靈的電吉他，不同於原曲中那麼純粹的Blues，更加臟，而黃秋生演唱得也是更加肆意。

兩千年之後的黃秋生功成名就，離「無產者」這個詞越來越遠，就像他近年摘下了家裡那幅毛澤東畫像，或許與年齡也有關係，或許與地位有關係，這一張專輯則少了一些火氣，不過少不了的還是他那份玩世不恭。

唯一覺得好聽的是和農夫合唱的奇蹟
和幸福摩天輪
秋生哥唱歌有一種頹廢，無神，煙酒人生的感覺。

黃秋生是我挺喜歡的一個演員，屬於那種用眼神演戲的級別，畢竟是第一個靠三級片拿影帝的人，這點已經讓我欽佩了。

秋生哥每次發微博還會和評論互動，對於那些說他港獨的人，他也不生氣，解釋不了就懶理唄。

跑題了。。
最後引用網易雲上的一個熱門評論：
「我很喜歡的一個作家曾經這麼精準地評價：『黃秋生的聲音，像說得很優美的喪氣話，像人生已經打烊的賭徒。』」

微博視頻
黃秋生《花房姑娘》
媽媽問我為什麼跪著聽歌。

美麗的梭羅河

當年看姜文的《太陽照常升起》，周韻的衣服從河上飄過的時候，黃秋生的聲音響起，然後切到他彈著吉他唱梭羅河的鏡頭，簡直碉堡了好么。這是姜文所有電影中，我最愛的，也是最觸動我的鏡頭。
來，再複習一遍...
http://m.iqiyi.com/w_19rtipgwa9.html

分享黃秋生的歌曲《天行健》http://tb.cn/BjjEJzw (分享自@蝦米音樂)

黃秋生的歌就聽過這一首，《魔岩十大魔王之群魔亂舞》裡面偶然聽到的，歌詞玩味編曲有勁，一直留在MP4里。

推薦黃秋生版的《幸福摩天輪》，待在我循環列表裡面很多年了，隨著年紀漸長，越發喜歡他的演繹。
真的很推薦大家去聽聽。

聽他的歌我想和他睡覺，我96的

灰色的太陽，掛在黑色的天空上，我操

已經中毒啊~

最愛蒙古殺手。當然，其他的大部分也都喜歡，包括重新編曲的偶然和幸福摩天輪。

黃秋生是香港地下搖滾的忠實支持者啊.

《Blowin"in The Wind》，黃秋生翻唱鮑勃迪倫:http://music.163.com/song/93991?userid=52442643 (@網易雲音樂)

反正我只知道我已經循環了他的專輯一天了（哈哈）

反正我聽起來有種浪子回頭的讓人憐惜的趕緊。。

做一晚泥工

他唱的爵士版的幸福摩天輪，真好聽。