陳奕迅的哪些歌最能體現其唱功，特別是廣為傳贊的「氣息運用」？

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知乎所有討論陳奕迅唱功的問題里都大量提到他對氣息的運用，我決定放下一切成見、定見、偏見…… 好好地重新認識一下這位歌神。舉例最好精確到句或段，感謝。當然，還有不少人提到陳的情感控制，我覺得情感這東西太主觀，但氣息作為基本的演唱技巧，應該有客觀標準的。

我覺得這個應該仔細一點點細分來講。個人感受，情感什麼的都太籠統而不具代表性。
2013.7月專輯《THE KEY》，其中主打歌《主旋律》我一聽就被震撼了。在我所聽過的陳奕迅的歌，這首歌將情感技巧發揮得最淋漓盡致，驚為天人，是演唱技巧的高級階段。所以，通過分析這首歌曲的唱功，就可見陳奕迅唱功一二。
大體來說，這首歌是情感逐漸推進的。分為四個階段，分別為弱，漸強，強，最強。

旋律牽引著弦樂【一，弱 在這中間無論高低的音都用弱音，弱混，假音唱】
情感總有深淺厚薄【弱混音】【弱音】
誰於五線譜雕刻上承諾
誰於拍子機複製出 假快樂 【把換氣點過渡地很平滑，幾乎聽不出來。】 【從弱混到假音】
在最重要的一句哭
大時代的小插曲
記錄太多筆跡 十年廿載相識【低音隱藏磁性，避開共鳴】
音符內摸索

舊日
你有你邁步我有我邁步【二，漸強 漸強的過程式控制制的非常好】【這裡的兩個步都是輕輕呼出來】
愛若是藍圖永不用設起圈套
你要我讓步我要你讓步【同樣是步這裡稍稍加強氣息和咬字，推進情感】
旋律與音階粉飾了憤怒
你有你道路我有我道路
愛若是徒勞再不用記起苦惱【和上面的設起圈套是一個調，但是語氣更重】
你每個逗號我每個問號
旋律此刻仔細誘導
動人樂譜為求定好相愛的新去路【這句則通篇弱音假音收了一下，為下面轉強做準備。最後一個字「路」更是絕妙，每個顫音都配樂的噹噹噹噹當同步，力度也不大，隱藏在後面，產生共鳴感。這個長音如果不這樣顫，則與配樂亂成一團，不顫又太干】

（這段劃線部分一共四句，同樣的調，卻唱出很明顯的層次感。每一句都慢慢加強力度，慢慢釋放語氣。和歌曲的總體處理一樣，四句分別是弱，漸強，強，最強。這裡的第三個階段是最難的，怎麼划出強和最強的區別？陳奕迅在這把最後兩個字「道路」用了弱音處理。最後一句「每個問號」則是沒一個弱音，這句的力度情感在這個階段中是最強的。在這也提一下，這四句的咬字和節奏是很難的，一般人要是唱出來十個字准連一塊，聽不出斷句。）

旋律怎制定量度【三，強 轉強之後，並沒有一味的放開否則就是KTV唱法了，也顯不出後面最強的階段】
人心總有陰險磊落
誰的羅曼史只不過娛樂
誰的奮鬥史渲染出假哲學【這裡的學和上一句 過娛樂 收了回來這樣收放，形成輕重有度的
在最重要一刻退縮聽感。【「過娛樂」三個弱音，後面的「學」一個弱音，也是在讓情感漸強
大時代煙花結束【力度一層層釋放】
節錄太多光景
二人捕風捉影
音符內漂泊
現在你有你邁步然後我有我邁步【副歌前面說過，空小字多，但是唱的一點也不趕
再相遇奈何時辰未到【斷句層次分明，而且其中換氣點少而短，更考驗氣息功力。
現在你要我讓步然後我要你讓步【這段的處理也是兩方面。首先還是漸強，這次的處理是比較
再爭辯難投懷合抱【微妙的了。未到合抱預告「到」字弱於後邊倆。
昨日你有你道路明日我有我道路【還要唱出跟最強階段副歌的區分。這裡做了兩點：
再分別又來重逢預告【1，整體咬字輕於最後一段，氣息連在一起】
昨日你每個逗號明日我每個問號【2，「到」「抱」「告」唱的時候是平的，而且和下一字之間
難合譜如流螢亂舞何時方找到【用氣息切斷。】
Woo～Wo 相愛的新制度【這裡在Woo~Ho的部分，也做了很厲害的處理，四次每次都不一樣】
woo～wo 讓旋律沉默控訴【我為什麼有的是大寫Woo，有的是小寫woo呢？你聽
Woo～Ho 相愛的新季度【一下就明白我用意了。。】
woo～ho 讓旋律沉悶到【四句一樣的詞聽起來各不相同。第三句Ho比第一句Wo 做了個升調處理，調動情感。第四句 ho 也做了和第三句的同樣的升調。這樣形成很複雜微妙帶勁的聽感。明明一三句，二四句音調一樣，但是處理上卻把一二句，三四句分在一起。真是高明的作曲，但如果沒有陳奕迅的充分理解並演繹，也是白搭】

（還是說woo~ho的部分，這句很難唱，很容易就連在一起不倫不類。而且真假音無縫連接，這一點需要很高的唱功，不是誰都能唱好的，特別是男歌手。例如黃家駒的《情人》中兩句「付出」「幻想」也是真假音轉換，卻明顯讓人聽出來中間有轉換和卡頓的不自然過渡的痕迹。還有很多更慘的，不一一例舉）

現在你大業鴻圖然後我樂極迷途【四，最強 這一段的處理就厲害了，突出最強的語氣咬字
再相遇為何情仇互報【要處處和之前不同。這個階段的咬字可謂咬牙切齒，某些字
現在你賜予任務然後我受命如奴【和字之間很明顯，讓其不連在一起。】
再爭辯和諧無路訴【樂極迷途 愁雲密布 嫉妒自傲都是咬字很重的幾個地方】
昨日你有你舊路明日我有我後路【整體給人感覺情感就完全釋放出來了，再沒什麼藏著掖著的】
再分別又來愁雲密布【加黑劃線的字報訴布每個字和下一句之間都是沒有氣息隔斷的。】昨日各有各嫉妒明日各有各自傲【加了個下滑音的處理。對比上一段的到抱告。處在才合譜隨旋律入腦言詞不吞吐【副歌同樣的位置，不同的處理方式。而且這段比上段還少了兩個換氣點】

Woo～Wo 相愛的新角度【這次的Woo~Wo的部分，每次都是和第一句一樣的調，所以
Woo～Wo 讓旋律沉重發布【每個都是大寫的Woo,最後一句情感最強，所以全部大寫。歌曲
Woo～Wo 相愛的新國度【進行到這裡，情緒完全放開了。最後一句，也是前面說過的真假音
WOO~HO讓旋律沉澱了再洗腦【轉換，但是這次的假音是帶有力量的假音，要把整首歌推向最高潮的力量，所以難度比以往更大。】

最後再說一點，這首歌中每一次鼓點上的字，陳奕迅都唱的稍微重一些，或者把咬字該重些的字放在節奏上，如此完美的契合，這首歌才能讓人很有律動感，也是人聲和音樂聽起來不違和的關鍵。當然合拍可能也有因為錄音室的關係，但是有意識地貼合鼓點，是節奏感強的表現。（說到這不得不怒贊中國夢之聲的許明明，節奏感是真強，嚴絲合縫，而且每次演唱都是現場，簡直生下來就是為了唱歌的。。可以聽聽她的《我要我們在一起》，一起搭檔的男的簡直弱爆了。《你要的愛》也有體現，甚至每個顫音都合拍。這樣的歌手聽著才舒服）
總之，這首歌里處處，到處是細節，除了上述還有很多我未挖掘的，有待諸君發現。這裡談陳奕迅的唱功，作曲、編曲的部分就不多說了。
但歌詞得說兩句，這首歌歌詞很奇妙的地方，就是你一開始當作情歌聽，但深入後你會發現其實它是說的政治。歌詞說的是香港和大陸之間的關係，具體就不點透了。深為詬病，被指亂七八糟的MV，也是表達的這層意思。MV中女主被一步步同化，鏡頭表現的心理歷程，偶爾一閃而過的幾個詞的隱喻，把這些和歌詞串起來，再回頭看名字，《主旋律》，你就知道這首歌說的到底是什麼了。
寫這些的時候又聽了幾十遍，妥妥的兩個小時沒有了。

最後扣一下題，深入分析這首歌也只是拋磚引玉，已作類比，由於歌曲風格原因，一首歌肯定不能全面表現陳奕迅的唱功，他另外還有很多很精彩的演繹，如果有機會的話，希望能再仔細從唱功，或者從音樂的角度談一下。
（以上為二次修改並重新排版）

要說陳的唱歌技巧體驗在哪裡，建議先體會一下到底現在流行音樂的定位是什麼。
之前聽了一下張瑋（好聲音那英隊）翻唱的《沒離開過》，發現原來聲音音質對一首帶出來的整體感覺有著決定性的作用，原唱林志炫在高音部分顯得通透並且遊刃有餘，中音質感柔綿動人；而張瑋從一開始就把整首歌的pitch給固定在一個連聽者都覺得彆扭的高度，導致這種訴說型的歌曲婉約不再。由此可見對一首歌的處理，並不是說能把歌飆得有多高才算牛逼，往往那些傳唱度很高的經典都不需要特別炫麗的高音，而是在音質的細小把握上，歌者可以處理得恰當好處，不矯情，不拖泥帶水，陳在這方面就做得很好。
用一首陳氏情歌來引入吧，《富士山下》這一首由澤日生作曲配林夕詞，把陳的低音，尤其是不同音區的轉換技巧體現得淋漓盡致。主歌部分「傷口應要結疤」「花瓣鋪滿...」「怎麼始終牽掛」這幾句的第一個字，仔細留意這就是運用氣息來控制聲音的厚度，這些其實不是假音，只是聽上去顯得弱一點而已。副歌部分「誰都只得那雙手」「誰能憑愛意要富士山私有」這裡就要求在真假音轉換部分有很高的控制力了，氣口控制不住的話，出來的感覺太沖；氣息太弱的話，就會顯得帶不起來。這些小細節是很考驗唱功的地方，很多歌考驗歌者的不是你喉頭能放得多開，而是你還含著半口水唱歌的時候還能把音唱准、唱亮，而這些東西也決定了一首歌的整體感。
最後，題外話，《the key》這個專輯是陳將音樂風格進行重新整合、推倒重來的洗牌之作，從它面世之時就專輯的定位就決定了裡面難有K歌之作，至少目前還沒有。但不得不提的是，胖子的演唱技巧較DUO的時候沒有絲毫退步，甚至說放眼如今華語樂壇來說是到了一個頂尖的高度，裡面各種炫麗的滑音、假音，真沒想到原來他的嗓子狀態是如此的好！推薦《斯德哥爾摩情人》、《阿貓阿狗》、《床頭床尾》。

題主自己去KTV點【富士山下】【低等動物】【夕陽無限好】【浮誇】【一絲不掛】【沙龍】【人來人往】【落花流水】【美麗有罪】【猜情尋】唱唱看就知道了。
還有，他剛在紅館唱了20多場，氣息用的不好早掛了。

時代巨輪，還有六月飛霜，感覺這兩個在實際上要比浮誇的難度更大，氣息的運用體現得更加明顯，但是可能是題材並不像浮誇那麼引人共鳴（實際上，時代巨輪講的是每天都要面對巨大的競爭壓力的那種恐懼，六月飛霜則講的是那種對社會上不公平，或者所堅信的真理被誤解的無奈，意義都很非凡，但是並不像浮誇那種小人物尋找話語權，存在感的爆發更直接，所以題材方面吃了些虧），又加上2010年DUO演唱會上浮誇的聲嘶力竭，簡直唱出了所有有共鳴的人一直壓抑在心裡的火，變成半癲狂半哀求的版本，簡直將那火噴薄出來，毫無保留！所以，浮誇作為其中並不是氣息運用體現的最明顯的歌紅遍了大江南北。但是就光就這一技巧來說，還是時代巨輪體現的最為明顯，六月飛霜介於二者之間，並且也有那種無奈到癲狂的勁頭。

一絲不掛，最佳損友

遠得不說，新歌主旋律、斯德哥摩情人、阿貓阿狗、失憶蝴蝶

感腳最經典的還是浮誇把。
樓主說的是運用氣息。
看那個癲狂版浮誇，著實需要查斯特唱numb還是哪一首那種咆哮的唱功才行啊。
撕裂喉嚨。

浮誇

衝口而出！！！還用說么？話說竟然還有人粘貼複製一大段的.......有什麼意思

你給我聽好。

不來也不去