如何評價李克勤的唱功？

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我的理解是李克勤與張學友、陳奕迅最大的區別是李克勤其實書生氣較重，香港樂壇里書生氣的歌手代表有張國榮、陳百強、黃耀明、黃凱芹、李克勤、古巨基等，黎明算半吊子書生，他們都能寫不遜色於專業作詞家的歌詞，他們對歌曲的演繹講究情感的剋制，演唱細膩情感深藏，打個比方崑曲裡面，書生對於小姐的表達愛意的唱腔講究一個含蓄內斂。張學友陳奕迅屬於平民歌手，明顯看得出歌曲情感表現大張大合，痛快淋漓，快意恩仇，即便是抒情慢歌，也不講究過分壓抑情感，但是張學友自打演了音樂劇後，歌曲演繹明顯有向書生派靠攏的趨勢，可以比較一下張學友出道時與現在的歌曲演唱差別。李克勤雖然是出自譚詠麟門下，校長唱李克勤的歌其實是處理不好的，因為校長平時為人大大咧咧平民化色彩也很重，他來唱月半小夜曲實在是不合適的。其實李克勤對歌曲的處理更接近張國榮，但風格還是有所區別，張國榮唱歌有廣東大戲的韻味，李克勤唱歌有西洋抒情小夜曲的味道，有時還會來點李斯特的鋼琴炫技。對我個人來說，無論是李克勤派還是張學友派，兩種風格我都喜歡，沒什麼更喜歡誰的選擇，但我不欣賞陳奕迅，因為我不喜歡陳奕迅的嗓子和他過於平民化的風格，感覺他的歌比較適合叼著煙在街邊打撞球時聽，不太入耳，但他的歌曲在中國大陸能得到更大的聽眾群，也因為他的親民，自家哥們值得捧場，李克勤這類歌手卻有點曲高和寡了。24年聽歌唱歌泡卡拉OK長大的上海歌迷的個人意見而已，僅供參考。

要在80後的青春里找一首歌，一定有《紅日》，要在80後的心裡尋一個人，一定有李克勤。第一次認識他是在高中時看93年的十大中文金曲里，那個長得不帥，氣質樸實卻又溫厚自信的歌者。那是香港歌壇如日中天的年代，那是四大天王叱吒風雲的年代，然而就在那時候，這個如今經常被調侃姓名的小夥子卻已經可以和張學友的唱功媲美。他被譽為譚詠麟的接班人，卻為哥哥傳奇的縱身一跳遮去光芒。在譚張相繼離別之時，他又未能在四大天王的壟斷下殺出一片紅日。當天王不再時，台灣的小夥子又風風火火的耍著雙截棍，七里香飄香江維港。當不羈少年漸漸沉寂，又有許多人，從雙截棍，愛上了陳醫生。然而那個人，出道35年，依然本本分分的唱著歌。或許他只是大家心裡只會唱紅日的過氣歌手，或許大家只會在選秀的舞台上感嘆陳樂基夜半小夜曲的激情，然而在我心中，他依然是那個不敢大聲說出愛的好戲之人，在下雪天詠唱飛花，在南山塔中情非首爾的歌者。他在一千零一夜的星光下，訴說著無言感激，在馬尼拉的方向找尋愛的奇蹟。他沒有嘆息生不逢時，只是對夢想愛不釋手。當揭下白稜鏡的那一刻，那個輕狂的少年已化為紙牌屋裡將心託付的情人。我不願多聽他的歌，生怕耳朵會懷孕。我不願多想他的事，生怕成為和他一樣的人。當K歌之王打開CD機，才知道原來暖成咖啡的秘密里，藏著的不是陳奕迅，而是李克勤。

厲害，但死穴太多了，這輩子都當不了第一梯隊歌手。

我算是個聽live有強迫症的人，所以每每聽歌手的live都為他們揪心，生怕哪一句音準走了、氣息飄了，久而久之就不喜歡聽live。
所以我只聽少數幾人的live——以男歌手來說，巔峰譚詠麟、巔峰張學友、巔峰林子祥、林志炫和李克勤。

當然，不能說live穩定就意味著唱功好，要不然王菲和陳奕迅的粉絲就要來噴我了。只是把每一場live的音準、氣息、發聲、咬字、共鳴等都做到極致完美的能力，不正是唱功的體現嗎？如果真如某些人對這種「工整」的唱歌方式嗤之以鼻，那麼為什麼他們心目中的那些優秀歌手做不到這一點呢？
必須指出的是，紮實的基本功和穩定的live實力是表達情感的必要條件（雖說不是充分條件）。如果一名歌手動不動走調、氣短、擠卡、白嗓，那大概也只有像謝霆鋒的《Making love out of nothing at all》那樣「扯著嗓子唱」才能表達出所謂「撕心裂肺」的情感了吧。打個比方來說，李克勤唱《紅日》極穩，而若換一個歌手唱氣息撐不下來長句中間就要斷掉大口換氣（請莫對號入座），任他再「深情」也毫無意義。

而李克勤的情感表達，實際上並不如某些人主觀印象的那樣機械刻板。李克勤不擅長的，只是當下流行的「煽情」套路，類似於那種「我失戀了，很傷心」的爛俗情感（再次提醒請莫對號入座）。樓上有個答案意思說得很好，說李克勤表達情感較為含蓄，這和他的歌路也有關聯——事實上李克勤在他自己的優秀作品裡，把該要表達到的情感確實地表達了出來。在很能體現他的唱功、因我是歌手而被人熟知的《我不會唱歌》中，如林志炫翻唱的《浮誇》一樣，將他們空有一身高強本領而不受市場歡迎、依然熱愛音樂堅持唱歌的心境唱得淋漓盡致，令人動容。難道就因為這表達的不是「失戀」的感情，就不叫做感情？那我是不是可以說任何唱非情歌題材都不叫感情？

不過我好像跑題了，因為所謂的「情感表達」根本不是唱功的組成部分呀！

回到正題，長話短說：李克勤的唱功在華語樂壇歌手中，不足以位居頂尖，但必然是一流的水準。誇他的挺多就不用我再重複一遍了。

以上。

他的吐氣聲還是挺嚴重的，不過他的顫音的確是一絕。
感覺很多人對他的唱功/唱腔的態度都比較極端，要不就是特別喜歡，要不就是特別接受無能。
反正我個人挺喜歡的。
首推他的《演奏廳1》《演奏廳2》，可能是因為我本人比較喜歡交響樂吧。O(∩_∩)O哈哈~

聲音圓潤光滑，我聽著就像一個喇叭，呵呵。李克勤的長處當然是音準，不走音。不過我最近聽他的歌都覺得非常機械化，不好聽，同一首歌張國榮唱好聽，李克勤唱就毫無感覺。李克勤是需要技巧難度大的歌，才會凸顯他的長處。在《我不會唱歌》和《victory》這樣的快歌中，當人們聽到李克勤猶如錶演雜技一般的快速、準確、穩定的發音，就算不喜歡他的歌，至少承認這是一種技藝，一門絕活。

在我心裡，唱功之神

國語:林志炫
粵語:李克勤
閩南語:費玉清

but，just me！

謝邀。

神級唱功。評不了，是因為太好以至於我不敢妄言。

個人認為在我了解的歌手內，勤叔在與他同時代的香港男歌手裡排第一，沒有並列。

1.他唱歌不是沒感情，只是由於性格和形象的問題一直比較含蓄克制。

2.唱歌發揮的穩定性這一點百分之九十九的歌手做不到，而他可以。現場和錄音棚幾乎一樣的，鳳毛麟角。

3.你可以說他唱歌機械呆板，但你不可以否認，他的現場，幾十年如一日的，音準和節奏，以及各種變換都幾乎無瑕疵，能做到的人少之又少。

4.還是那句話，你可以不喜歡他，但你不可否認，他的唱功甩絕大多數歌手幾條街高速公路。

講道理，現在不是很想對歌手唱功和排位發表什麼評論，一是因為我畢竟業餘，懂得不多，不敢妄言；二是因為一發文，下面評論就開撕，而且很多涉及人身攻擊；三是因為評論一個歌手，要做太多功課，首先要沒日沒夜聽完他所有歌，搜集他的各種資料，再一首一首地甄別他的高低音域，真假聲等指標，再聽他所有現場版，逐句聽他的長短換氣和發揮穩定程度，共鳴，節奏感等指標，並判斷有無假唱的可能，最後選擇幾個相近年齡段的歌手作為主要對照組。這是一項巨大的工程，現在時間不允許。四是何為唱功，何為好聽，都是見仁見智的，沒有一個統一的學術標準。五是寫這種答案經常是努力了幾天後，被各種噴子噴。所以，sorry。

我答完了。

CD勤

只說唱功，克勤絕對首屈一指，當年或許比不上張學友，但這麼多年下來，也絕對有過之而無不及。

很多人都愛拿陳奕迅與克勤作比較，從而來說什麼機器啊，沒感情啊。他唱歌真不是沒感情，只是由於本身性格比較含蓄克制，就如他的名字：克勤克儉。

而唱功方面的優勢，隨著時間的推移也變得越來越有優勢，和他同時代的歌手live很少有克勤這樣的品質了，陳奕迅這幾年的live除個別幾場用心的，也沒有能聽下去的了，而克勤總是保證質量讓我們不得不感嘆神級唱功。

你可以說他唱歌機械呆板，但也請你讓你認為那些不呆板的，次次音準和節奏，以及各種變換都幾乎無瑕疵唱出完美的live啊，如果做不到，那就別要求克勤唱得有情感（而且克勤唱歌也絕不是沒有情感。

他唱的歌絕對好聽，他的唱功絕對甩99%的歌手幾條街高速公路，但他唱歌絕不是沒有感情，大概聽慣了大開大合，淋漓盡致的感情，沒法體會這種平淡含蓄，溫厚清亮的細膩吧。

最喜歡的粵語歌手，喜歡他唱粵語的聲音

我不知道我算不算李克勤的老鐵粉。
我最喜歡的還是張國榮，還有校長，李克勤的老師，也是我很喜歡的聲音，有時候覺得李克勤的聲音里有一些校長和張國榮的部分。

李克勤至今也不算太出名，這是他歌壇的第31個年頭了。人生，也就2個30年多點吧。
唱著校長的《霧之戀》上了台，89年的《一生不變》拿了TVB金曲，算是輝煌。
93年《回首》再奪十大勁歌金曲。
此後再沒什麼音訊。
直到16年《歌手》許多不認識他的人開始發現，香港還有這麼個人，唱歌不錯。

沒辦法，哥哥和校長，四大天王。
要到他了吧，周杰倫開始火遍亞洲了。
再往後粵語歌復甦了，但是有陳醫生。
不知道生不逢時評價他有否不妥。
但總歸，他所付出的努力，與他所收穫的讚賞，實在是有些不應該啊。
畢竟，一般人對他的印象，也就停留在沒有他容貌的《紅日》、《月半小夜曲》
看了MV，可能他五顏六色的頭髮你還記得

我曾經覺得，李克勤有點像個機器，又有點像教室里好好學習的中學生，滿以為試卷做好就足夠，於是在自己的唱功上苦苦糾結，覺得他總是忽略了，人們聽歌，其實就是寄託一種情感，排泄一點心事。或者是找找安慰，看，原來和我一樣為了這些難過的還有很多人吶。

所以我覺得他的歌缺點打開耳朵的情感
要是有點哥哥的味道就好了。
後來覺得，哥哥好像總會把你拉進一個小屋子，在你面前敞開心扉，講述心情。你會覺得，這種傾訴很真誠，所以也更能接觸這種感情。
但是李克勤，就好像是在站在舞台上表演，在幕後默默準備這妝容，演的既不是話劇也不是小品，只是在朗誦他的心情。可有多少人欣賞詩朗誦里的感情？聽完以後，會覺得和我有什麼關係。

我不知道「出色的歌手」是否足夠評價他，但對於欣賞並且享受他的歌的人來說，李克勤就是這樣一個不夠紅，但在心裡有一百個理由當做天王的出色歌手。

《飛花》
綿綿頭上飛花
散聚了無牽掛
誰能求漫天雪地里這溫暖長留下
命運就算顛沛流離
能遇上一次落霞
如像你跟我暫借的火花

《無朋友》
喂未見面已十世
電話未打的好友接近五六十圍
只怕再度見面時遺體
從前同步的擔心早沒話題
當天是熟人今日未同派系
工作做完握握手
說很想再以後聚頭已無朋友
大概是老大了
自己亦懂得心裡有病暗地治療
不替友伴製造著煩擾
唱出幾句最佳損友
我在旁唱不出口
當你做人這麼久凡事亦望透
越老越少密友
但我換到了子女老伴當做薄酬
只盼有日路半聚頭
喂老友

《屋企》
買了一間單位興建昂貴愛情
本渴望與你可建未來活得豐盛
花畢生儲蓄憧憬美景
每塊街磚一起工作和你去拼
疲勞地躺進冰冷睡床多麼掃興
和閑如日子回憶這份情
三千尺豪門不等於我屋企
直到當分居一剎先珍惜這屋企
同望出窗榧竟說最美
齊料今非情懷無法鞏固
難同攜白首回顧卻在乎
三千尺豪門不等於我屋企
今天我為何歸家失去屋企

《一場兄弟》
誰過去親如弟兄只怕現已不留痕跡
凶險的世界中爭勝老朋友變得薄情
偏偏不再盡興
沒有虧欠就算你已早疏遠
途中的歡笑你贈我多少
人各有不同利益一句義氣險如薄冰
今天相見要很高興怕何時變得絕情
朋友似不曾認識欺騙過我的曾經真誠
落泊裡一起酒醉互相打氣步向光榮
只好一個盡興

《紙牌屋》
殘忍的人生中渴望有情人與共
可記得找到他你曾如何地放鬆
如今的危機中
要是綿羊學懂珍惜那牧童
總能包容他掀起那份痛
從前你倆為什麼執手起誓
難捱的關口請你記住原委
努力保衛
同林鳥要是害怕半路墜毀
不只要分享所有美麗
愛美在一起賭上一切
難道回望這半生修到默契
忍心作廢

《一首歌一個故事》

唱功沒得挑，目前來說粵語歌壇唱功代表除了學友就是他了
外號零瑕疵，cd勤，因為脾氣和公司不對付，所以一直沒被捧起來，2000年以後開始陸續拿了三次最受歡迎男歌手，應該是巔峰時期。公認的香港還在唱歌的男歌手裡，頂尖的代表（拿陳奕迅和他比的就算了，縱然我再喜歡陳奕迅，也無法說出遙遠的她裡面的破音破的恰到好處這種話）

我的音樂老師對李克勤的評價：感覺很多需要複雜處理的地方他都不費勁，聽多了都不用替他擔心，感覺唱歌就像說話聊天一樣，最多比較認真的時候像是演講或者作報告。。。我汗。。。

我倒覺得，李克勤的歌，唱的挺好，大多數的歌，唱地，工工整整的，缺少了個性的感覺。而他的那些很紅很紅的，都相對有些激情。

聲音清亮乾淨，對氣息的掌控爐火純青，高上去能收回來，轉音和弱聲掌控得較好，顫音穩而有層次感。唱情歌時溫柔而又不失深情，唱快歌勁歌時也能咬字清晰準確。現場發揮穩定的代表歌手，一個行走的CD。
只是雖然唱法改變過，但風格並不能算是豐富，另外對國語的掌控明顯不及粵語。當然，我個人也覺得他唱民謠的時候也蠻好聽的。

這麼說吧，李白被稱為詩仙，杜甫被稱為詩聖，也沒有誰說過誰超越了他們，但是也沒人說過他們兩個就碾壓了所有人。歌也是如此

剛剛左麟右李溫州演唱會回來，聽一半就聽不下去了。李克勤以前聽cd的留下的印象唱功了得，能和張學友媲美，剛剛現場聽下來，發現低音區模糊，經常聽不清唱的歌詞，聽過張學友和西拉的現場就能明白他們的低音區的共鳴非常好，唱的歌詞那個字都聽得清清楚楚，胸腔共鳴非常好聽；中高音也不好，唱光良的「童話」這首歌的時候高潮部分已經做不到遊刃有餘了，非常明顯，這歌雖然我不知道音調到了哪個調，這歌真的不高。還有唱歌過於呆板，很少有情緒起伏給歌曲更多情感感染力。跟張學友陳奕迅還差不少，這麼多年不紅，這些方面應該是一些原因

念經唱法，能破音走音才會奇怪。之所以會被人說沒感情就是因為音域變化太少，感情是靠高低八度的起伏變化完成的。而且唱的那麼低，就算走音一般人也聽出來，要知道G4以下的音hz間距並不大

穩可以是一個賣點，但因此就秒殺全世界的話，那跟一味追求高音一樣。本末倒置。

整體就是個音色型選手，唱功算是實力派。但達不到「神」的地步，高難度技巧幾乎沒有，除了顫音就是顫音

我覺得聲音與唱腔非常有質感。