《大聖歸來》這部電影能否被稱為中國的千與千尋？

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我是看完後覺得一般，說了幾句批評性的話，真不過分，但是一瞬間被聖母噴崩了。提了這個問題，看到大家都覺得大聖確實有缺點，我就放心了。嘿嘿

不能。
《大聖歸來》屬於標誌性作品，但是並不完美，與千與千尋完全不是一個級別。

《大聖歸來》的劇情節奏有很大硬傷，而且有bug，bgm和配音都不達標，人物性格也不算飽滿。

我不是黑，我只是實話實說，我也很喜歡大聖，有缺點不可怕，可怕的是不進步。

大聖的成功在於這部作品製作人員對動畫的認真態度。
他們儘可能地做到了最好，做到了，動畫並不卑微。

而我們的大力支持，也表達了態度，你們不辜負觀眾，觀眾也不會辜負你們。u

我回答一下關於題主說的中國的千與千尋的問題哈。
千與千尋這部動畫，屬於日本動畫的巔峰之作。
大聖歸來，不是。他屬於中國動畫的開山之作。
一個是高潮，一個是開始，沒什麼可比性。
你們要相信中國動畫以後會出現更好的作品，會出現中國的千與千尋。

好吧我又來補充答案了。
我為什麼說千與千尋是日本動畫巔峰之作呢？
注意，這個巔峰之作指的是動畫電影類中。其他動畫番劇是不包括在內的，無法比較。
《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，吉卜力工作室製作的動畫電影，影片於2001年7月20日在日本正式上映，講述了少女千尋意外來到神靈異世界後發生的故事。
本片榮獲2003年奧斯卡最佳長篇動畫，同時也是歷史上第一部至今也是唯一一部以電影身份獲得歐洲三大電影節柏林金熊的動畫作品。
以上來自百科。
《千與千尋》全球票房排第195位，為兩億五千九百二十萬美元。
至今日本動畫電影應該無人超越吧？
有超越請評論告知，謝謝。
我相信以上兩條數據應該足夠說明為何稱之巔峰之作。
巔峰之作是需要天時地利人和的，是偶然也是必然。

再說說《大聖歸來》，我為什麼說他是開山之作。
同樣也需要天時地利人和。
大聖趕上的天時是什麼？不是和小時代梔子花開同期上映的檔期，而是這個擁有大眾媒體，擁有微博的時代。也是這個擁有我們的時代。
《大聖歸來》這部動畫前期的宣傳幾乎沒有，至少我作為一個網癮少女二次元宅女一點消息都沒看到，忽然有一天，微博爆炸了，首頁全是猴子猴子猴子，除了猴子好帥，還有大聖我要給你生猴子。
這就是微博的力量吧。
而這個我們，現在玩微博的主要群體，都是小時候看動畫長大的一代，我們小的時候看過國產好動畫，知道國產好動畫，但是我們當時是孩子，我們沒錢也沒有能力去支持我們心目中的好動畫，於是只能無能為力地看著他消沉。現在，我們長大了，而這時，大聖歸來了！帶著我們的童年，我們對國產動畫的期望，歸來了！
於是，我們開始不遺餘力地去支持他，希望我們的力量能夠延續他。
我知道的朋友，很多都去看了好幾次，刷了六七次的有很多人，現在九億票房。
這就是天時。

剩下的就是《大聖歸來》本身作品的一些優勢性。
題材是老套的西遊記，但是世界觀卻規劃的並不老套。
時間變成了江流兒還是孩童，大聖的五百年未到之時。
再加上不輸國際水準的精美畫面，和大聖的男神屬性，等等一系列的因素，這部動畫的成功不是偶然。
（地利和人和我也貼不上去，你們湊合看看。）劃掉。
這就是我為什麼說它是開山之作。
《大聖歸來》的九億票房，告訴國人，中國國產動畫不是沒有市場，我們只是需要好作品。
還是那句話，你不辜負觀眾，觀眾自然不會辜負你。
《大聖歸來》這個例子，已經引起了大家對國產動畫的重視，也改觀了部分人對國產動畫的印象，甚至影響了某些部門對國產動畫的認識。
我覺得稱他為開山之作很恰當。

以上。

下面是我的碎碎念，不讀也可以。
除了學術性和推薦性問題，我一向不喜歡長答案。我覺得一個好答案，應該是簡潔的，有力的。
但是我自己還是寫了這麼多，越解釋越多。
有什麼問題評論留言吧。
還有我不是專業的，只是一個看官，從小看動畫而已，答案看看就好。

在證明能或不能之前，先得搞清楚《千與千尋》在日本是怎樣的存在。

《千與千尋》是一部帶有濃郁民族風情的作品，無論人設、場景，還是對話、情節，無不反映日本特有的文化，用CCTV的話講就是弘揚民族精神。《千與千尋》是漢譯名，原名是《千と千尋の神隠し》，『神隱』的意思是被神隱藏起來（浮虛在評論里給了詳細解釋），在動畫里是指千尋誤入神之異世界。

神道教是日本傳統宗教，講究崇拜自然，屬於泛靈多神信仰，與三大宗教的單一崇拜不同。日本的神多到什麼程度呢？恐怕連他們自己也說不清，凡是自然之物都有神，千尋在油屋中見到的每一個奇形怪狀的客人都是神，白龍是前河神，被當作污穢之物的也是河神，長得白白胖胖還有鬍子的是蘿蔔神。。。佛陀在《聖哥傳》中嘆到：沒想到日本有這麼多神，抱歉啊大家，我沒準備那麼多禮物。

↑↑↑ 日本神道教與民俗緊密相連

在如此文化背景下長大的日本人，天然對《千與千尋》中的隱喻產生共鳴，那說的就是他們生活在日漸發達的城市，逐漸失去對自然的敬畏之心。因此從基調上看，《千與千尋》可稱為日本國民級的動畫作品，宮崎駿本人也於2012年當選『文化功勞者』，是日本政府對文化有重大貢獻人士的表彰。

《大聖歸來》出自古典名著，動畫中許多細節都體現了中國傳統特色，但整個作品內涵卻是現代的——一位被剝奪能力的強者的自我覺醒。江流兒追隨大聖的理由是『偶像崇拜』，中華文化的深厚底蘊多以武鬥、皮影、茶壺、土地公等符號化方式展現，難免流於表面，所以它能迎合80、90後及部分70後的觀感，卻沒辦法打動更多的人。

↑↑↑ 英雄歸來

評價一部藝術作品時除談論該作品對社會的影響外，不能不談它對業內的影響。執導、編劇及帶領團隊製作出《千與千尋》的宮崎駿是世界頂尖動畫大師，《千與千尋》公映那年他已近花甲，在動畫行業浸淫38年，出品的名作分別是《風之谷》、《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《紅豬》、《幽靈公主》。

在訪談中宮崎駿說之所以要創作《千與千尋》，是發現孩子看的漫畫大多在講如何吸引男生的浪漫故事，他認為這不是10歲女孩子渴求的東西。懷著用心製作好作品給孩子借鑒的信念，宮崎駿把60年的人生領悟，用40多年的專業技術表現在一部動畫中，作品充滿人文關懷，絕不是單純的娛樂產品，獲得第75屆奧斯卡最佳動畫長篇、第52屆柏林國際電影節最佳影片金熊獎是名至實歸。《千與千尋》把日本動畫推向了世界，如果沒有宮崎駿，日本動畫的整體面貌都將改變。

由宮崎駿和同事高畑勛、鈴木敏夫等籌措創建的吉卜力工作室，以長篇動畫電影製作為主。從吉卜力走出了不少動畫人，最有名的大概就是庵野秀明，還有一些動畫監督也與吉卜力素有羈絆，如細田守，代表作《穿越時空的少女》題材、技巧和情感都頗有吉卜力之風，但卻只在吉卜力待過很短的時期。吉卜力雖然不像迪斯尼那樣成為世界動畫界翹楚，但它在日本動畫業內無疑是泰山北斗的地位。

↑↑↑ 吉卜力長篇作品的總票房

《大聖歸來》的製作團隊如今一舉成名，可要達到吉卜力的高度，不僅缺少宮崎駿般的領袖人物，也缺少大環境的支持。中國的動畫人才不少市場不小，就是發展不起來，《大聖歸來》也許是開端，但絕不是巔峰。

↑↑↑ 周邊產品跟不上也說明《大聖歸來》還不成熟

一部好動畫離不開好聲優與好配樂。千尋、白龍的設定是十幾歲的孩子，兩位聲優年紀相當，聽來就是不矯揉造作的乾淨童聲；湯婆婆和錢婆婆這對雙生花的聲優夏木真理是演員，擅長塑造善惡莫辨的成熟女性；無面男的聲優是一位大叔，寥寥幾句配出了單純和寂寞的感覺。《千與千尋》的作曲久石讓就更了不得了，音樂與動畫完美的契合，源於兩位大師20多年的互相成全。

《大聖歸來》中最著名的配音是童自榮老師的混沌，70後很熟悉他的聲音，他在80年代的譯製片中配英俊小生，如《佐羅》、《黑鬱金香》等。大聖的配音是畢業於北京電影學院02級高職配音班的配音演員及配音導演張磊（多謝安奈兒指正）。張磊的配音作品包括多部動畫片：
《魁拔》谷雞泰
《名偵探柯南：沉默的15分鐘》小島元太、千葉刑警、笹本刑警等
《名偵探柯南：漆黑的追蹤者》小島元太、千葉刑警
《美女與野獸：貝爾的心愿》斧子
《變形金剛：墮落者的復仇》
當然還有《西遊記之大聖歸來》中的孫悟空
江流兒的配音演員林子傑小朋友，網上搜不到資料，我最近一次聽到他是在《黑貓警長之翡翠之星》中，配的還是小男孩，語氣、聲調都與江流兒如出一轍，可見專業功底還不夠，導演談到他時也說『有時情緒把握不是太好』。《大聖歸來》的配樂有民族特色，如片中皮影老腔、混沌的京劇均為動畫定製版，插曲《勇敢的心》和片尾曲《《從前的我》則是現代歌曲的重新演繹。

↑↑↑ 放一張個人比較喜歡的童老師照片

↑↑↑ 專業配音演員張磊，那句「是姐妹」引發全場爆笑

優秀的動畫作品中想像力只佔很小的一部分，完整自洽的邏輯關係，恰到好處的節奏感，若有所悟的故事以及回味無窮的細節才是最重要的，《千與千尋》在以上各個方面都做到了極致，《大聖歸來》則還有許多不足之處，比如白龍的幾次出現又消失都沒有交代。
脫胎於日本傳統文化的《千與千尋》是一部人文與技術高度結合的藝術作品，它用現代背景講了一個凡人的成長故事，在日本動畫史上前無古人，也許還將後無來者，而《大聖歸來》是一部走心的商業作品，用古代背景講了一個英雄的回歸故事，其成就在中國動畫史上未必前無古人，但一定後有來者。

這算是招黑的話題吧？大聖只能說是良心作，你把大聖比作中國的千與千尋，你想把誰比作中國的宮崎駿？

大聖最多是良心之作而非什麼驚世之作，跟千與千尋根本不是一個檔次的

題主你們學校還沒開學嗎？

就像「小米能否被稱為中國的蘋果手機？」

竊認為：千與千尋是世界的。

（摺疊我吧）

這題目真的跪了
大聖這種製作水平也只有外行人會追捧吧
人家日本20年前的攻殼機動隊95版做得比大聖好幾百個level
95年用二維模擬三維的水運動到現在中國也做不了
沒有經過二維動畫就直接跳三維動畫怎麼說也是硬傷
大聖這個水平頂多就是迪士尼每周動畫那個水平好吧

大聖歸來連寶蓮燈都超越不了，硬傷太多，劇情，人物都不算出色

先說結論，不能。原因很簡單，無論是從口碑還是從票房層面，大聖歸來跟千與千尋都有著長遠的距離，千與千尋可以說是普遍意義上認為日本動畫領域中，兼具藝術性和娛樂性上的最佳作品。而大聖歸來，雖然票房不錯，做的也很用心，但遠遠談不上最佳。

口說無憑，咱們來看看實際的例子。

口碑（獲獎）比較：
怎麼來判斷一部作品的口碑呢，可能每個人都有一個自己的榜單，那麼用客觀的獲獎情況直接對比吧。

千與千尋：
第五十二屆柏林電影節最佳影片（唯一一部以動畫身份獲得歐洲三大電影節BP的作品）
第25屆日本電影學院獎最佳影片（日本奧斯卡）
第30屆安妮獎四項大獎，包括最佳影片
第75屆奧斯卡最佳動畫長篇電影（第一部非美國本土動畫電影獲獎、唯一一部東方動畫電影）
同時提名：英奧、法國凱撒最佳外語片，獲香港電影最佳亞洲影片、土星獎最佳動畫

大聖歸來：
目前獲得「第七屆中國國際影視動漫版權保護和貿易博覽會動漫最佳動畫電影金羊獎」
入圍第30屆金雞獎最佳美術片（大概率獲獎）、第18屆上海國際電影節電影頻道傳媒大獎
PS：由於大聖歸來仍在上映之中，故一大波獎項將在下半年及明年的頒獎禮中得到體現。

綜合一看，千與千尋作為一部電影，不但完成了安妮獎和奧斯卡的稱霸偉業，還額外拿到了柏林、日奧的最佳影片，獲獎成色即使與亞洲其他真人長篇電影相比，也是不落下風的。

人氣（票房）對比：
談到人氣，票房無意是最好的對比方式；由於目前我國電影市場規模已經遠超當年日本，在橫向對比時，其實大聖歸來客觀條件更為優越。

千與千尋：
至今仍為日本本土票房冠軍（以日元為單位）：304億日元，約合2.29億美元
北美票房：1005.58萬美元
當年全球票房：2.749億美元，其中、英國、德國、法國、香港、台灣、韓國等主要市場均突破100萬美元票房，其中韓國破千萬美元。

大聖歸來：
目前仍在上映之中，截止8月23日，國內票房9.36億元，日票房月400萬，目測國內10億元左右收官
暫未在海外市場上映。

從數字來看，千與千尋不僅在本土創下至今難破的奇蹟，並且還在各大主要市場獲得了市場的讚譽。

總結：
為什麼要稱為「中國版的千與千尋」呢？做好自己的「大聖歸來」就好了。

很多國產獨創技術的動畫現如今都絕跡了，《怪老頭》，《大盜賊》，《鏡花緣》，水墨動畫的一些作品，剪紙動畫的一些作品，還有類似《古博士的新發現》這種極具諷刺意味的作品，還有《天書奇談》《哪吒鬧海》這些充滿匠心的作品。時代在進步，國產動畫卻在倒退，嗚呼哀哉！！！

要黑宮崎駿的節奏了啊？

頂多算功夫熊貓吧，

大聖算是誠心之作，但是對看慣了日本動畫和美國動畫的現代人來說，這個動畫在水平上，只能說過關吧，情懷佔了票房很大部分。
除了中國風以外，好幾處都可見借鑒其他動畫（比如類似冰河世紀滑雪的滑草情景，效果和技術高下立判）還有功夫里的武打音樂，大話西遊的音樂。。。。。。都讓人有似曾相識的感覺，看著看著就很容易跳戲。
千尋就不說了，動畫頂級之作，兩者沒法比。這就好比一個打球很有天賦，但剛被發掘的苗子，去和NBA頂級球員對比一樣。
我覺得大聖的作用更像一針強心劑，讓本來幾乎已經對國產動漫死心的國人回魂。此後，肯定會有更好的動漫競爭般的出現的。

我們為什麼總要以「中國的xxx」來評價國產動畫？大聖就是大聖，千尋就是千尋，大聖不是中國的千尋，千尋也不是日本的大聖。

竟然提出這種問題，羞恥play？

不能，影片質量和地位不同。千與千尋電影是接近完美，但不是標誌性，雖然從國際上的影響力而言，千與千尋是日本漫畫史的一大高度；大聖歸來只是佳片，但是作為崎嶇坎坷中國漫畫道路上出現的一道曙光，它甚至可能是未來國漫的轉折點。

希望大聖歸來不要成為一下個仙劍。
非要兩者比較，我覺得。就如同拿福原愛比張怡寧。

題主是高端黑？如果題主是認真的問這個問題，我只能說大聖又會是一個被粉絲毀掉的東西了。
大聖歸來算得上是國產動畫的一個指標，但是也只是目前的國產動畫而已，就算再好也只是矮子裡面選將軍，不能指望能一下就跟NBA那些高個比啊。

跨了一大步並不意味著你就登頂了……

前路漫漫。