從音樂專業的角度看，《最炫民族風》是好的（或差的）作品嗎？

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在知乎潛水了好長時間，就把第一個回答獻給這個問題吧。

既然題主說的是從音樂專業的角度，那我就從編曲，混音，作詞，作曲，還有唱功這幾個方面說自己的一點小小體會吧~

1.【編曲】：因為我比較喜歡研究編曲，所以每次聽到一首歌的時候都會不自覺的研究它的音源，配器，節奏什麼的~這首歌也先從編曲這個不起眼卻重要的環節說吧~【最炫民族風】的配器算是非常豐富，電子的節奏，古箏長笛嗩吶，還有正常配器的幾大件。而且使用搭配也算中規中矩，沒有特別出彩的地方，也沒有硬傷。

但是，這首歌可以說是完完全全用軟音源堆出來的，我甚至想不出來這首歌除了演唱還有什麼地方需要實錄。換句話說，只要有軟體音源和一個midi鍵盤就足夠做這個出來了。所以問題就很明顯了，就是一個字，假！整個曲子都非常假！笛子還能忍受，bridge裡面那個樂器是什麼啊！你能告訴我嘛！！！最後的一聲巨響你能告訴我是什麼聲音啊！！！還有節奏！！！換一個節奏你會怎樣啊！！！要不要整首歌就兩個節奏啊！！！主歌一個副歌一個啊！！！

說句題外話，其實我覺得軟音源假的問題最主要還是音樂人的水平，研究過國外的一些大神，一個比較「厚」的聲音，都是由兩個甚至七八個軌堆出來的，你聽單軌，甚至用的都是自帶音源，聽上去可能比【民族風】的聲音還要假還要單薄，但是放在一起就非常動聽了。（包括梁指導的歡樂多，編曲很「空」，不是設備問題，而是水平問題）

所以這首歌的編曲水平基本代表了網路歌曲的平均編曲水平，比唱片級音樂編曲水平差一些。

2.【混音】：這首歌的混音相對於編曲好了很多，鑒於玲花的好唱功，修音準音高基本沒什麼壓力，齒音有點大，處理的不夠好。EQ和壓縮都不錯，幾個電音的處理還算比較出彩的~聲場做的也很不錯，很有層次感和現場感。混音就像化妝，【民族風】畫的這個淡妝還是有不少加分的~

3.【作詞】：中規中矩，不算惡俗，但也不算美。歌詞沒有五月天那種直白卻給你感動的力量，也沒有方文山林夕那種優美到心碎的感覺，甚至沒有許嵩那種辭藻雕琢的華美。換句話說，這首歌除了【留下來】和【我知道】沒有什麼值得我去記憶的詞句，距離高手還差那麼幾個語文老師~

4.【作曲】：一首歌的旋律我認為是這首歌的靈魂，哪怕你編曲混音做的再好，旋律一般也會被人遺忘。問大家個問題，這首歌不管編曲混音歌詞單聽旋律，你覺得好聽么？再問大家個問題，現在說道【最炫民族風】你能立刻聯想到它的旋律么？拋開被洗腦的元素，這首歌的旋律也足夠簡單到朗朗上口。五聲音階確實用的不夠好，但是動聽性和記憶性，我覺得這首歌都做到了。所以說這首歌被編曲毀了也不算誇張。評價作曲的好壞，給聽者的感覺永遠比學院派的分析直接並且有效的多。好聽么？好聽，那就足夠了。個人觀點，這首歌比許多矯情的男歡女愛歌和許多蹦跳的舞曲更能抓住我的耳朵。

5.【唱功】：玲花的唱功不多說了，絕對都是乾貨，目測實力也在流行樂壇的前30%，比較一般的編曲也被玲花帶的很有感覺！這首歌在ktv永遠被演繹成了群魔亂舞，真正「就是那個味」的翻唱者不多。至於說唱的內個，我對他的發音表示深深的憂慮，「采」和「摘」本身押韻啊，為什麼要把「摘」唱成「栽」？那個rap，我也不吐槽了。聽聽就好，別認真。

6.【額外的加分項】：流傳廣度和玲花的唱功。而且聽上去確實很high有木有！！！我覺得洗腦並不是件壞事，反而證明歌寫的不錯，至於為什麼大叔大媽喜歡，我覺得很大程度是因為廣場舞吧。。。之前我們學校110周年校慶，大家環校遊行一周最後在大活廣場狂吼【最炫民族風】，真心開心~

7.【額外的減分項】：流傳廣度和編曲。我這話放在這裡，任何一首44拍子的不是特別慢得歌只要加上【咚噠噠咚噠】【咚噠噠咚噠】就會變成高大上的廣場舞！！！【咚次打次】也是一樣！！！我一直認為中國風是最難做的，何況這種混搭！！！海燕吶，你可長點心吧~~~

所以，綜上所述，我覺得這首歌的旋律不錯，網路歌曲的角度看算上等，唱片發行的角度看勉勉強強。
從我個人的音樂喜好看，好歌以下，一般歌曲裡面的上品。

ps：不要再說他們是農業重金屬了好不好。。。。我認為評價一個音樂人rocker是對他的極大讚揚！！！搖滾也是一件非常嚴肅的事！！！哪怕是農業重金屬，他們也不夠格！！！
pps：咱是學建築的，音樂只是玩玩，所以也算不上專業啦~~~說的不好請多多包涵，說的不對請多多指教，我們一起探討研究！我也想認識大神呢~~~

以下僅代表個人觀點：
既然要從『專業』的角度講，那咱就試一把。一個一個方面來。雖然咱水平也很弱。
『演唱』很棒，至少在流行歌圈子裡面能秒許多人。
『作曲』一般，優勢在於記憶點很強，容易記住並且不算難聽（恰恰很多人覺得難聽是因為聽太多遍了）。張超這個人能寫不少有『火』的傾向的歌曲，但是美感上→_→。。。您要覺得好也沒辦法
『作詞』→_→。。。
『編曲』尚可，在水平參次不齊的國內能算出版水平。
『混音』同上。
整體說來，其實這首歌不差。當然也好不到哪去，屬於『普通』的一首歌。
至於『受歡迎程度高』，這個不屬於『專業』的角度，屬於『市場』的角度。

最後再來詳談最有可能引發爭議的『作曲』的好壞的評價。以及『火』和作曲『好壞』之間的關係。
在我個人看來，『火』意味著『被廣大人民群眾喜歡』，但『作曲好』並非『讓廣大人民群眾喜歡』。
由於『群眾喜歡的』這個東西一直在變，每個年代有每個年代流行的東西。你無法讓『最炫民族風』在90後00後眼裡成為最喜歡的歌曲，也無法讓四五十歲的大媽大叔接受周杰倫的RAP。不談個例。而建國時期大家一起歌唱毛爺爺，這種事情也不可能再發生了。
因此『讓廣大人民群眾喜歡』這個標準本來就是不穩定的，根本站不住腳。究其原因，是群眾接受的教育一直在變，每一代人的想法，價值觀都在變。如果音樂家們跟著群眾隨波逐流，就不會有那麼多新的風格誕生。有時候我們會發現身邊的朋友會喜歡一些小眾風格，比如dubstep比如jazz，只是因為他/她小時候接受的教育，培養的價值觀使其偏愛某些風格，而並非『少數人就是錯的』，『人民群眾喜歡的才是好的』。這種觀點只是在以多欺少，而說不定哪天持有這種觀點的人自己也會變成少數。而判斷『價值觀』的對錯是很難的事情，但至少——不能以多欺少。
所以說，一首歌『火』是由於時代使然（時代影響大多數人接受何種教育），但和『作曲好』幾乎沒有關係（關係僅僅在於，作曲不能太差）。更進一步地說，是『作曲人』持有的價值觀和『人民群眾』接近，因而能引起大多數人的『共鳴』。

要認真地評論《最炫民族風》，恰恰不能從音樂專業的角度看。

這一類詞曲皆惡俗、朗朗上口、土氣直冒的音樂，並不是中國的專利。香港的雷頌德就是箇中高手。《花花宇宙》（陳慧琳），《眼睛想旅行》（黎明）等等，就是香港流行音樂界的《最炫民族風》。日本也有：相川七瀨的《戀心》。

這樣橫向比較下來，我們還是會覺得鳳凰傳奇比雷頌德和相川七瀨更土。只是那和音樂已經無關了：那是因爲大陸比香港和日本土。

假設有一天中國人真的可以說「畢竟不是國產貨，不太敢用」了，那時我們仍然會有自己的《最炫民族風》。它依然會是 KTV 良伴，依然 lowbrow，依然惡俗，但土氣會減少。

Creative works are only as vulgar/sophisticated as the culture that brews them.

不知道為什麼，這類歌曲真是朗朗上口啊！我平時聽多少張學友的歌，也不會唱，哼哼都哼哼不了幾句。但是最炫民族風這類歌曲，我在道路上行走，聽過街邊放幾次，不但會哼哼了，還有時不自覺的，在做事的時候就哼哼起來了。。也不知是這類歌曲真的感染力太強還是我就這麼個水平

不同意排名第一的觀點。定位精準、大受歡迎如果可以掩蓋這首歌粗糙而沒有靈魂的編曲以及製作的話，音樂市場會越來越艹狗的（事實上市場確是越來越爛了，我師兄去年開始捋著billboard聽歌，這種做法hurts your music taste most，如果還有比這更傷害音樂品位的行為的話，那就是把那些歌多聽幾遍）。如果這種歌流行或者說david guetta這種歌手流行，只能說是歌手的幸運和市場的不幸，事實上這些跟作品好壞壓根沒關係。而且了，丁勾所說的calvin harris比david guetta強老些了，他的專輯還是可以聽的。
不過我特別贊同丁勾對葉瑋庭和李秋澤的點評，如果說葉秉桓是那種轉音轉得讓我想打人的級別，那聽了李秋澤的變調處理，我會真的回顧四周看有沒有趁手的兵器。

好了，說下這個作品到底壞在哪兒。
首先說製作，我最近一直重溫stevie wonder，剛才聽最炫民族風的時候確實一下有點難以接受。這首歌的鼓只有洞次大次的節奏，單調到不行，而且低音兄弟裡面鼓和貝斯根本是不要分開的呀，連貝斯都無只能說明不懂低音的製作人都是蹩腳的製作人。如果說民樂樂器的編排上還算錯落有致的話，那這旋律也太沒soul了吧，想知道什麼樣的歡快旋律是到位的嗎，去聽disco名曲比如Chic的good times或者emotions的best of my love之類。我特別要吐槽的是兩分零二秒處碎玻璃的音效，這尼瑪是在向michael jackson的dangerous那張專輯裡面的第一曲Jam致敬嗎。不過說到底，民樂部分編排不能說差但也算不上好，旋律上的審美太弱，如果想好好弄首新民樂的東西出來，請林海來做就好了。
然後講唱的部分。玲花唱功不弱，算是給這首歌長臉了。我不喜歡她把第一句「蒼茫的天涯是我的愛」的第一個字「蒼」發成虛聲，聽著跟要爆粗口了似的。但是曾毅也太弱了吧，聲強和真聲的高音部分都不行，所以只能說唱。說唱的話要是技術可以我也就不難為你了。對於Hip-hop歌曲來說，給尾音錄back up是習慣，也就是你聽到的曾毅在喊的「留下來」，曾毅就是這樣嫻熟地毀掉了back-up，所以最炫民族風這首歌應該有另一個名字叫：How ZengYi Ruined Hip-hop。而且曾毅平翹舌不分啊，模仿港台腔嗎親，「我忍不住去采我忍不住去zai，我cang開胸懷為你等待.......」。這些都拋開，純看曾毅說唱部分的flow，你只能發現這傢伙壓根沒flow啊，你聽聽人家Rakim在87年的Paid In Full裡面flow都已經開始複雜化探索押韻的技巧了，曾毅在我們這個年代成功的回到了三四十年代藍調音樂中的念詞狀態。這些難道不是槽點嗎親。
而且了，錄音效果和後期工程也沒覺得特別出彩呀，這方面我不專業就不亂評了。

作品好壞是有定論的，好壞跟叫好叫座也不一定掛鉤，好作品賣得不好的比比皆是，好作品不叫座的也不少，當年地下絲絨出來的時候哪個樂評人鳥他們，後來還不是影響了那麼多大拿。
再說回來，這歌是個差的作品。但是商業上很成功。所以請為這個行業默哀。

排名第二的答案也有失偏頗，要是說基調很俗的歌，許冠傑的《半斤八兩》大家都聽過，詞超俗但是編曲厲害到不行，funky到爆。雷頌德那些俗歌跟最炫民族風有審美格調上的本質區別，前者是俗而可愛，後者是俗不可耐。

不知道能不能從社會學的方面解答這個問題：
社會大眾的審美其實是直接向上流階級靠攏的。看了上面這麼多回答，不知道大家有沒有發現自己意識中的「土」=「農村人」=「社會的底層」。
這種傾向與道德無關，從歷史很多方面能看出來。
1 歐美人最初以膚白為美到後來以tan為美，上流社會膚色的變化是一大原因。
2有篇文章叫「口音政治學」，講的是以前俄羅斯貴族要會法語才高端，蘇聯崛起後法國貴族流行去學一腔俄羅斯口音。以及英國的皇室口音，中產階級口音和平民口音
3國母穿過的大眾看來一點都不時髦的衣服，為什麼會在一夜之間變得高端洋氣上檔次。
4圓舞曲以前一向為英國貴族所不齒，覺得不入流。但惟獨由於維多利亞二世女王的喜愛，而逐漸被上流社會所接受，到非常流行。
總結：思想是如此容易被暗示和引導。我其實不喜歡鳳凰傳奇，但我試著從風格，調子或別的方面批判這個組合，而阻止自己以「土」、「民工偶像」、「城鄉結合部」等形容詞去評判它。畢竟，這意味著明顯的歧視。

謝邀。音樂專業里也有很多角度，比如作曲技術、音樂美學、音樂文化等等。從
作曲技術、音樂美學等角度來看無疑這是一首平庸、造作、無美感、無創造性、無藝術性的偽民族風格的音樂作品。
從流行音樂角度來看，它也製造並滿足了一部分受眾的需求（樓下跳舞的大媽經常用，裝修工人工作時經常聽），在商業性上取得了一定成功。

這是差的話，那打開現在音樂視頻網站，那些被頂得高高的又是些什麼？
創作實力歌手發歌中間時間是很長的，我感覺同時也一陣一陣的。
而現在排行榜靠上的，很多都是沒有創作能力；不會什麼樂器；或去韓國練過跳舞的，回來公司拿個歌就唱，歌詞別人寫的但基本誰都能唱，什麼我要夢想，我要一道光，湊不出話了隨便搞幾個英文同義的：i need a light，i need a dream，oh yeah yeah yeah~~~你能說這些就國際化，就不低俗了嗎？不是粉絲誰能聽出什麼共鳴嗎？完全是應付式的拼湊。
我不專業，但相比，我聽得出來鳳凰傳奇的歌中曲基本都是符合詞的意境的吧，詞都是有故事表達連貫的吧，聽出來雖然風格太大眾化，但從創作角度都是誠意之作吧。KTV的時候大夥都喜歡唱圖個熱鬧。是好音樂。

這個很難說，不過現實情況是有些鄙視《最炫民族風》的人往往覺得《江南style》很高端洋氣，你無法理解他們個大腦構造。

覺得土，一方面是這歌詞寫的實在不著四六，二是因為我們習慣了太多國外的流行歌，最炫民族風這要放在25年前，那是相當牛逼的「西北風」，而且仔細聽聽，編曲製作還是頗為精良的，曲式結構、音色、縮混都是有著自己成熟的一套體系~~
或者可以這麼形容，最炫民族風是紅酒的瓶子里裝著自家釀製的散裝白酒~~

專業性不了解。自己本身對這首歌也不感冒。不過還是輕微吐槽下某些「高雅」
很想知道有些人是從這首歌的哪個方面聽出「惡俗」的。流行樂，混搭名族特色，情感的表達直白點，粗曠點，鄉土氣息重點，俗點，但大俗即大雅，又沒有粗口，又沒有惡趣味，哪裡來的「惡俗」？
每個時代的文化都是一個混合體，你不能只有陽春白雪，容不得下里巴人。是不是這種藝術形式只被年齡大的，人文修養不高的，思維不夠前衛的人喜愛，那麼那就是低俗？甚至惡俗？高雅的人去查查爵士的起源吧～
藝術可以專業的角度上可以評判其藝術性和技巧。但藝術從來就沒有高低貴賤之分

大俗即大雅。它是俗，但它還沒到「惡俗」那一層。

托題主的福，好好看了一下歌詞
才發現跟著唱了這麼多年，都沒仔細看過唱的是什麼
一首歌，如果能同時達到讓人覺得「唱的是什麼已經不重要了」以及「聽到就能跟著哼哼」兩種境界，還需要其他什麼來證明自己嗎？

說實話，我覺得這個歌和江南style一樣的，聽起來很2，但是唱K的時候有人點了就一定會跟著唱和跳。

一個能讓人朗朗上口極富有感染力且能引起絕大多數人心裡美好共鳴的而且不違背道義(性，暴力等)的歌曲，在這竟然會被多數人批判為「俗，低檔，土，不配稱呼為藝術」，同樣的情況是例如知乎里對「滾滾長江東逝水的文學成就」這樣的回答，一幫人在底下拚命「旁徵博引，擺證據，講道理」想證明這首詞的文學檔次極低，完全不顧「哪怕一個鄉村老農也能輕鬆從這首詞里獲取到極高層次精神感悟」這種無與倫比的感染力的事實，最後還擺出幾個明明流傳不廣，且文字略顯矯揉造作，讀起來甚至並不「流暢」的詩詞，來教育一下別人:這才是逼格！

這種問題才能提現知乎的反智主義，當然，他們同樣會指責我才是反智主義，顯然我們對「智」的理解，並不相同，古人云，世事洞明皆學問，人情練達即文章，我想古人對於「智」的理解，都比這些所謂知乎的價值觀要寬廣一些，不至於如此淺薄狹隘。

我覺得很重要一點是:這種歌就是大市場里商販經常放的歌，所以他土。就是一種氣質上的土，什麼音樂結構，旋律不美都是扯淡，我覺得很多古典音樂旋律爆差，但是氣質不土！

最炫民族風還是挺朗朗上口的，旋律豪放，歌詞通俗易懂。

無關雅俗的說，，，這種歌日本韓國真寫不出來- -好歹我們有文化底蘊！

我覺得音樂不分好壞，能夠感染一定的群體的就是好音樂呀，我也不愛聽最炫民族風，但是我媽愛聽呀，他們也需要精神生活，這就是他們的精神生活，你能說它不好。

我不是磚家也懶得長篇大論我雖然不喜歡這首歌也不得不承認它很棒作曲編曲演唱混音沒有一塊短板