如何看待電影《心花怒放》與《後會無期》？

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同樣類型，都是新生代導演。演員，劇情，營銷等多方面分析。無惡意，請各位用分析說話。

額，兩人完全沒有可比性啊，寧浩是科班出身，專業導演，韓寒只是個業餘加新手，所以題目里說「都是新生代導演」我不太認同。作為電影，無論是劇情還是拍攝技術《心花路放》都比《後會無期》高好幾個檔次，心花路放是一部成熟的商業片，有著成熟的敘事技巧，張弛有度，而《後會無期》明顯顯得稚嫩許多，包括廣為詬病的劇情單薄，敘事上零散雜亂。這個角度來說，《心花路放》的確「完爆」《後會無期》，可是看到幾個答案，都是對《後會無期》和韓寒冷嘲熱諷，我就有點奇怪了，至於嗎？《後會無期》說到底就是一部粉絲電影，前期宣傳對票房起到了很大作用，還有很多人是為了把《小時代》比下去才去看的，大多數人都對韓寒抱有寬容的態度，一個剛剛從賽車裡爬出來的作家剛拍電影拍成這樣已經不錯了，至少比某四好，你們非得把他跟專業的比，比就比吧，還不好好說話，唉。

雖然都是公路電影，但是個人更喜歡《心花路放》。
《後會無期》讓我們在小四重金屬電影的夾縫中給予了很多期望，不是說它不好，但在幾個80後笑點之外，」理性拋棄了天真，戰勝了感性「這個道理用擬人的手法來做，並未吸引到我。馬達加斯加的出場無意是賺足女生人氣的好點子，可以看到，直到現在，馬達加斯加的微博都還很火。

再說《心花路放》。

一開始並未太報希望，從之前《泰囧》來看，笑點和故事性、情感性還不如《西遊降魔篇》豐富。所以是抱著」陪朋友去看「的心態去的電影院。一開始和泰囧無異，幾個尷尬的笑點，滿場的純情女生們笑得合不攏嘴，耿直的郝義，執著的耿浩，尋找逃離的袁泉……（後有略劇透，滲入）
直到開始看到每個人性格的變化越來越明顯，iphone3GS的幾個鏡頭，讓我明白，媽蛋，穿越劇來了。3GS在2013年就停產了好么，不說iOS6升不上來了，能用到2014年的人必須超級戀舊啊！！不等我思考完，結尾一出，好樣的，對這部電影的好感爆棚。當整個影院的人都在積極地期待黃渤和袁泉兩個情場失意的人邂逅在大理，最終走到了一起，結果這長腿歐尼就是罪魁禍首啊！反轉劇啊有木有。著實給了點驚喜。

恰好兩部電影都看了，不知完爆的評判標準包括哪些，票房、演員號召力還是什麼別的。作為一個再普通不過的觀眾，這裡也吆喝吆喝自己的趕腳。

1.電影標籤

電影只貼些標籤，公路片、文青片、屌絲片，似乎都不足以代表影片內容，這些標籤有時只是對電影的簡要分類，有時只充當宣傳噱頭，別不當回事，但也別太當真。如果僅以某個標籤去反推這個電影應該採用某個手法拍、或應該拍成什麼樣，不免有些滑稽。

《後》、《心》都有公路的成分、文藝的成分和屌絲的成分，當然，二者有的又不僅僅是這些。譬如《後》還有很多韓寒個人化的東西，包括他對世界的理解，對待世界的處理方式，他的性格，他對告別這檔子事的思考等等。《心》也一樣，唏噓的情路執著，無奈中的放下，被迫的滿血復活，總有一些東西會戳到你的小心臟，可能是傻逼逗樂的瞬間，也可能是一個拚命掩飾的不敢外露的痛苦表情或眼神（這裡不得不贊一下渤大叔的演技，面部語言簡直絕了）。

2.文青還是屌絲

有看到，《心》的追隨者受不了《後》的裝逼《後》的追捧者看不得《心》的庸俗，身邊的情形也似乎總是:文青擠兌屌絲的一身俗氣，屌絲嘲弄文青的細小情懷。但事實上，你完全可以同時擁有兩個相反方向的氣質，而且揉和得越好越是高手。

《心》里，兩條交錯的時間線，也像兩條相輔相成的氣質線，一面用盡庸俗元素，烏鴉傳奇配樂的廣場舞，黑澀會哥嫂的喜羊羊美羊羊，周冬雨的黃毛黑牙反串造型，數不勝數，不驚掉下巴不示人；一面又是撲鼻而來的文藝氣息，在浪漫的洱海，袁泉的每一個嘴角上揚、憂鬱蹙眉都如山間空氣般清新，這大概就是一種平衡。

論及到個人時也是如此，7分文青3分屌絲，比純文青多了點生動鮮活，或7分屌絲3分文青，比純屌絲多了點浪漫才情。所以，做一片火候掌握地恰到好處的大牛排才最美味。說來說去，這其實跟貼標籤是一回事，只是把標籤貼到了自己身上。

3.電影的起承轉合

記得姜文當年宣傳《讓子彈飛》時，在崔蜀黍的採訪中說到:內地的觀眾已經被教育成了電影應該有起承轉合，拿掉了起承轉合就覺得不是電影，其實生活就沒有起承轉合（大意如此）。

《心》是一個完整流暢的故事，或者說更像一個約定俗成的電影，而《後》有比較多的片段呈現，沒有特別明顯的起承轉合，韓寒個人有很多價值觀層面的思考，寫作或拍電影都有點像他表達思考的一個媒介工具。

我腳得電影可以是多元的，導演編劇總有自己想要分享的一些感悟，方法或手法不必成為絆腳石，願意買賬就去看，各取所需，大家都是自由的。

最後，我想說，對於電影，我不太懂，我甚至還沒有弄懂自己。再想想自己是什麼，我大概只是個奔跑在屌絲路上的偽文藝，偶爾消費一下情懷，然後戳破玻璃心，也做一做二貨。

在電影生態高壓的天朝，大部分導演選取的用類型片突圍，從落葉歸根開始，一直到人在囧途，泰囧，無人區，後會無期，飛躍養老院，心花路放，公路片在天朝逐漸成為一種成型而又炙手可熱的類型片。
　　特別是在今年，後會無期和心花路放作為兩部相繼上影的公路片來說，形成了鮮明的對比，一部創造了中國公路片的底線，另一部創造了中國公路片的一個小高潮。
　　一，主題對比
　　在公路片的主題上，作為的載體常常是救贖和和解，寧浩在心花路放中設計了兩種混合的方式，黃渤既是一種走出陰影的救贖，也是一個和過去的自己達成的和解。而徐崢作為第二男主，在片中主要達成的是一種救贖。
　　在這個主題的推進中，寧浩安排得非常有層次感，黃渤開始是偏激的（割傢具）→ 對於女性抱有一種普遍性的偏見（罵阿凡達）→ 勉強走入女性（非主流）→ 產生一種療傷慾望（結果對象是同性戀）→ 一種完全的對外發泄（妓女和唱歌，與徐崢決裂）→ 用一次厚積薄發的衝突打破整個障礙並且在原地和自己的過去完成了和解。
　　再看後會無期的推進，三個小混混，走出東極島，遇見舊愛，和舊愛分開，丟掉其中一個，遇見妓女，和妓女分開，遇見網戀對象，發現時親妹妹，然後分開，遇見騎行者，和騎行者分開，兩個男主分開，最後莫名的其中一個男主完成救贖，並且發達了（我簡直有一種看萬萬沒想到的感覺）。我們換一個特別高大上的推測，舊愛和被丟掉的混混代表故鄉，妓女代表不切實際的愛情，網戀代表父親符號的毀滅，騎行代表旅行夢想的破滅，可是不管將這些如何符號化，你都會發現，他們根本就是並列的，先和誰分開都無所謂，這就是沒有層次。
　　並且後會無期極度缺乏衝突，生活的確沒有太多衝突，可是電影不一樣，電影就是要把生活中的衝突提煉出來給人看，而不是把生活擺給人看，那不如看鄰居去，即便是紀錄片也要尋求潛在的衝突。
　　最可怕的是，在一部沒有衝突的電影裡面，演員們居然滿嘴跑火車，要知道，火車是一種油和電，輪子和鐵軌，速度與危險產物，一輛一輛沒有衝突的火車，沒有性格的火車，再漂亮也只是櫥窗裡面的玩具。
　　二，演技對比
　　除了袁泉依然是一個尿點外，其他人的表演可以說心花路放完爆後會無期。
　　這樣的後果是我們就算把後會無期當做一個另類的文藝片看，你會發現這是史上演員演技最差的一部文藝片——話說文藝片還是最容易捧出演員的片子，君不見南國野獸中那個十歲左右的小女孩險些奪得奧斯卡影后。
　　黃渤在這部戲裡面被設計得比較內斂，而徐崢則被設計成需要完成所有外放戲的第二男主，這一點其實是很好的平衡了徐崢和黃渤，在無人區的時候，徐崢單看沒有問題，一旦和黃渤對戲，整個電影就會失衡，天平明顯的偏向了黃渤，這點在西遊降魔中也是一樣，黃渤一出，男主立馬變男配。（所以在泰囧中，徐崢讓黃渤只演了自己三分之一的戲。）寧浩對黃渤和徐崢這樣的處理使得整個電影一下子就平衡了，黃渤是很強，可是導演不讓他亂動了，什麼都得靠表情來體現，問題在於，他就是完美的體現了。從天橋下轉身走向汽車那個場景，他的演技就爆棚了，把別人要用一大段旁白才能體現的轉變只用一個轉身就表達得一清二楚，在這部戲中，類似的心理轉變還有很多，黃渤一一出色的完成了，而徐崢則出色的完成了外放的戲劇效果。
　　面對這種對於演技的不可控和不熟悉，韓寒的是讓人物越來越少，表情一成不變，演員主要靠說段子為生，當然不得不承認，這是韓寒聰明的一點，試想要是後會無期的結尾是一段群戲，他除了正反打讓大家一起說相聲外，還能幹點別的嗎？
　　三，哲理性對比
　　說到哲理性對比，彷彿來到了韓寒的強項，因為他清楚的知道，中國觀眾已經進入了一個微博時代。
　　微博時代的觀眾來說，什麼叫做哲理確實很難講清楚，海德格爾用了一生來講述存在與時間，大家基本上在微博上用140個字就學會了，覺得這就是掌握了哲理——這也是為何後會無期這部段子電影會讓廣大粉絲覺得有大智慧的原因。
　　而寧浩則特別樸實，他用一整個嚴密的故事，用了最古典的全因果（就是因果關係特別緊密，有的超現實主義電影會採用無因果）手法，嚴格的遵循了電影手冊里的手槍規則——如果電影里有一把槍，那電影里一定會有開槍鏡頭。最後得出了一個和解的途徑，這個途徑用IPAD做了詳細的比喻，非常貼合電影也非常貼合人生，讓人完全的從黃渤的經歷中體會到了什麼叫做人生的一個部分。
　　而韓寒的對策是找一個假妓女，玩了一個一直得優，怎麼從良的毫無意義的文字遊戲，這種文字遊戲既和我們的人生沒有關係也和電影毫無關聯，說實話，全片每句段子都處於這麼一種狀態，乍一聽挺有道理，但實際啥道理都沒有講，因為他就等於一個星座算命的，說的都是可以對號入座的空泛語言，給你只有一個用處，耍嘴皮子。
　　四，結構對比
　　寧浩一向是一個玩結構的高手，多線敘事玩得不亦樂乎，唯獨這部片子他做成了一個貌似雙線敘事的模樣，從空間上構成了一個虛假的並行，直到快結尾的時候，你才突然發現，一旦加上時間因素，其實是一個跳躍性的單線敘事。這樣整部戲的結構一下子就深入觀眾的腦海，簡直是揮之不去。
　　反觀韓寒的結構，是一個很正常的倒敘，並且這個倒敘除了滿足一下導演的許多年之後的百年孤獨般的情懷之外，對全片沒有任何增彩——當然也有可能是因為考慮到全片乏味，用倒敘增加懸念。總之後會無期的整個結構顯得扁平，線性，毫無空間感。
　　五，喜劇對比
　　當然，把後會無期這部偽文藝片拉來比喜劇是有些不公平，因為它的喜劇來源於各種巧合，比如碰巧拉掉了窗帘，碰巧三個人一起小便，碰巧撿到了小狗之類的，說實話，我一點都沒有笑，以至於我不清楚為什麼窗帘斷了觀眾都要笑。
　　而心花路放則是很清楚的把握了一點，喜劇來自於生活而不是來自於巧合，所以他的笑點都來自於生活中的各種可能性，來自於演員內心推進的原動力，比如黃渤變成小三那一段，因為黃渤自身的經歷支撐，使得每一處荒誕都顯得特別合理，到最後面對滿地狼藉，黃渤說那句：「XXX（金魚的名字）死了。」簡直是神來之筆，他說了一個半因果的東西出來，這種聯繫是有的，但是卻顯得遙遠，以至於讓觀眾有一種驚呼腦洞大開的感覺。
　　這樣的神來之筆處處皆是，每一個都顯得如此可貴，單論台詞講，這片絕對是今年最佳，而韓寒則顯得粗糙得多，每個人都說一樣的話，毫無人物性格可言，一個沒有人物性格的電影怎麼能製造喜劇呢？那就只有製造巧合了，比如碰巧不該倒的房子倒了。
　　六，鏡頭對比
　　鏡頭其實根本就不用說了，寧浩對鏡頭的純熟運用已經出神入化，簡直是到了令人髮指的地步。不管是那個越過院牆的搖鏡，還是開片不久的一個長鏡頭，或者是機場裡面解開心鎖一般的不斷打開路障，或者最後一個群架鏡頭，基本沒有什麼可以挑剔的地方。
　　而韓寒除了那段MV似的女兒情之外，其他稍微好一點的鏡頭，都像是在拍廣告片。

我在豆瓣瞎寫的影評，正好切題。

10.4號和女友看了心花怒放。之前寫過關於後會無期的一點隻言片語。
我不是影評人，不懂鏡頭，光應用，劇情推展。只能從觀影感受淺談啦。知乎有很多電影達人，算是拋磚引玉吧。
1.寧浩的雙線敘事很好，切換不生硬。可是隨著劇情推動，我漸漸感到耿浩和康小雨就是那對舊戀人。最後謎題揭曉。要是給我個驚覺多好啊......
2.導演有黑的嫌疑噢，那家梧桐客棧，那個色夜酒吧，還有各式年輕人。似乎告訴我們，你所知道的沒看到的，你所嚮往的沒去過的，你所追求的而不得的，其實並不如你腦中那樣光鮮亮麗。哪裡有光明，也哪裡就有陰影。
3.羨慕耿浩有個好哥們郝義，更佩服阿凡達女孩，勇敢追求。袁泉沒給我太多印象，可我記住了「阿凡達」。
4.片中好多現實印象啊，夜店，一夜情，按摩女，拉拉，廣場舞，洗剪吹......為電影加了笑點。我特別喜歡馬蘇幹完啤酒那樣子，太tm東北了！
5.黃渤的演技。簡直沒話說。醉眼朦朧，潦倒沒精神，機場灑淚，夜晚街頭和好兄弟決裂，梧桐客棧怒摔ipad找回自我。我們看到那個收放自如，亦諧亦悲的耿浩。

這是值得一看的電影，當下大環境夠一看電影已經不多了。恩，就醬！

從票房上來講可能談不上完爆，但是寧浩分分鐘教韓少怎麼做導演，怎麼拍公路片是肯定的。同樣用了一隻狗，在《心花路放》里是故事的一環，在《後會無期》中則只有賣萌。同樣的袁泉，在《心花路放》中的表現比在《後會無期》中豐富不少（是的，這就是導演問題）。同樣的兩個好基友上路，《心花路放》里前後對比比《後會無期》的鮮明很多。

《心花路放》顯然不算寧浩能拿得出手的最好的作品，但比過《後會無期》，夠了。

個人更喜歡後會無期。
當然心花怒放也是很好的電影，黃渤又一次貢獻了極佳的演技，機場打電話的那一段簡直可以獲獎，徐崢也非常優秀。
後會無期中，讓兩個偶像派演出了實力派的感覺，也不錯。

票房就不說了，檔期決定了一些，寧浩黃渤徐崢才是國內號召力的大角。

好好壞壞看感覺吧。

不問是不是直接問為什麼，有點耍流氓

完勝？怎麼看出來的，都是兩基友一車一狗，有什麼完勝的

題主這改問題改的我都不好意思了。
實事求是地說，作為一部商業電影《心》比《後》優秀。
-------作為韓寒的腦殘粉，我只能把話說到這兒了--------
我想知道什麼叫完爆？得是高出一個級數，像關二爺溫酒斬華雄那樣才行吧！最不濟也得是虛竹子打丁春秋，讓外行都能看出高低來！
《後會無期》票房6億，寧浩得攬夠10億才好意思說完爆吧！不說票房說影片質量，《心》就真的能把《後》甩開兩條街？
兩部片子都讓我笑的很開心，但也都覺得有些癢沒搔到。
你要說寧浩導演水平完爆韓寒，我同意，單就這兩步片子來說，真不能這麼簡單粗暴。
話說回來，就算你真覺得是完爆又有什麼好開心的呢？寧浩得靠電影吃飯，韓少只是個玩票的。

寧浩講故事的能力比韓寒高很多，黃渤和徐錚都是中國最有票房號召力的演員，《心花路放》的笑點更加通俗，比較接地氣，主題也很明顯，就是主角通過一路旅行放下了包袱，解開了心結。所以在觀感上，觀眾更加容易接受，因此在票房上不用說，《心花路放》肯定會完爆《後會無期》，一點也不奇怪。
但是就個人來講，我更喜歡後者而不是前者。情懷什麼的都不說，那是導演自己的追求，起碼看《後會無期》我是真的笑了，而《心花路放》則有些勉強的感覺，拖車、扇耳光、穿著浴衣唱歌什麼的完全不是我的菜。各有所愛吧。

你怎麼不問怎麼看韓寒的車技完爆寧浩這樣的弱智問題呢！
華麗的分割線—————————————————————————————————————————
首先車技不代表就是一定是要賽車，會開車有駕照的都可以叫有車技的人，所以說我這是什麼騙贊還有什麼韓寒的的不理智的粉絲什麼的人，我說你們好好想想，我做這個命題，就是想反駁題主，告訴他，不要拿專業的和業餘的東西比，沒有可比性，一個是拿導演做職業的靠導演吃飯的，一個是拿車手當職業偶爾客串玩玩一把導演的，有什麼可比性？？

同樣都是新生代導演？？題主如何得出這個結論？不說年齡上寧浩大了韓寒多少歲，論出道時間（電影）早了多少年，光說寧浩的長篇作品就已經碾軋韓寒了吧，講第幾代的話寧浩怎麼也高了韓寒兩輩人。這個問題實在是……

憑胸而論，《後會無期》是部爛片。

真的有可比性嗎？試問，題主的力氣能夠吊大打小野，是否意味著題主比小野更美貌？還有第一名抖的好機靈，不過韓寒似乎也沒有說是在兜售情懷吧，反而在電影裡面調戲了兜售情懷的人。如果說半路出家，似乎幫主做手機也是半路出家吧，當時大家不是還堅信諾記必然糊爾等熊孩子一臉吧。所以韓寒被類比老羅有什麼道理？還是說把韓寒比成喬幫主？

至於我，我贊成固守傳統的匠人，也慶幸有野路子的攪局者。後會無期展示了更多的可能性，而心花路放，無非手熟耳。說實話，寧浩還是以前的戲更有誠意，可能是因為當時他也無非只是一個攪局者罷了。

我個人對好電影的標準主要如下：
1、是不是一個好故事，講訴的技巧如何，看完之後能否留下比較完整的印象。
2、情節的推動、想法的表達是不是主要依靠表演和畫面，而不是依靠旁白或台詞。
3、畫面的美感。
4、不齣戲。
《後會無期》在1、2、4這三個方面按我的標準都是不及格。
《心花路放》至少每一項都在80分左右吧。
PS 電影好壞與票房無關，特別是中國市場。

跑來修改一年以前草稿箱里的問題回答是神馬心情。。。。

還記得去看《心》的時候，滿滿的都是二人組加男生組。
據說《後》的場次都是二人組加女生組。
是不是能說明點神馬呢？
這裡是相同：
1.人物組成都是一對好基友與一隻狗的公路旅程，好基友性格截然不同，都有個冠冕堂皇的上路理由，一個是送陳柏霖入職，一個是給劇組送道具。
2.都有廣告植入，而且太明顯了。
3.都有標配美妞袁泉。
4.都有賓館的叉叉戲碼。
以下才是不同之處：
1. 敘事手法上，寧浩對情節的把握和脈絡是勝過韓寒的，韓寒是一路向前，寧浩是兩條敘事線路完美對接。
2.主題風格上，韓寒更文藝，寧浩更生活，當然跟本身定位有極大關係。
3.人物關係上，《後》的人物關係是以主演為中心的輻射圈，《心》的人物是以時間為線的延伸圈。
4.關於段子，《後》的很多段子來源於《1988 我想和這個世界談談》，大致和諧，有牽強的嫌疑，《心》的段子地氣接的好些。
5.關於感受，兩片看完都有淡淡的憂傷，這其中各中滋味各位哈姆雷特自行代入。
6.關於演員，（純屬個人觀點）個人是及其喜歡大仁哥的，馮紹峰無感，黃渤徐崢自帶喜感，總結一句話，《後》是演員選的好，《心》是演員演得好！

每次念心花路放這四個字都覺得自己口齒不清特別彆扭QAQ

心花路放是扯著大家笑點不停的鬧啊唱啊玩啊你不笑我就不成功的感覺，看一場下來累死了QAQ

兩部電影都是在上映當天看的，後會無期很段子化，很稚嫩，不過賣情懷還算是賣的及格，笑點一般般，但還是能笑得出來。

心花路放是寧浩、徐崢、黃渤三人所有電影里最失望的一部，俗，卻俗的不夠熱鬧；文藝，也文藝的不夠有畫面，總之是要什麼沒什麼，笑點？真笑不出來。

情懷雞湯看多了，突然很想看姜文、賈樟柯、張藝謀。

寧浩是一個非常會講故事的導演，但寧浩和韓寒有一個共同之處，就是喜歡在電影裡面塞段子。

說到底不就是為了玩票迎合市場、討好受眾嗎？長久看來有什麼值得人反覆琢磨推敲的東西？沒有，都是空的、虛的、硬塞上去的。

《心花路放》和《後會無期》這兩部電影票房高太正常了，寧浩的電影本身就不錯，劇情很對人胃口，絲絲入扣，有詼諧也有值得玩味的地方，但論深度，還不夠。而韓寒就不多說了，如果說起初看《後會無期》我還能被女兒情所觸動，可後來我就覺得這部偶像賣粉絲的電影，長遠看是沒什麼價值的，沒有乾貨的，太空乏，沒深度。

相反，前陣子又回看了姜文的幾部老電影，還有賈樟柯被禁的《天註定》，當時在好幾個群里問朋友們這部電影有沒有上映，如果公開上映的話我一定把欠下的票送上去。還有早期的陸川和張藝謀。

話不多說，《心花路放》和《後會無期》論票房和關注度，都是當之無愧的贏家。可是在國產電影里，它們倆會佔據怎樣的地位，引發人們怎樣的思考，讓大眾收穫或感悟了什麼。我想，時間會給我們答案。

好的電影，《大話西遊》如此、《活著》如此、《天註定》如此、《太陽照常升起》也如此。

不是一個級別