如何評價《時差》7個版本的remix？
1.中國民樂
2.古典室內樂
3.純人聲
4.與中國地下電子音樂合作
5.坡上村 cover 跨界國內獨立音樂圈
6.人聲音樂實驗
7.吉他器樂
不知道這位歌手怎麼知道我最近一直在循環坂本龍一先生的曲子，每次我向身邊人推薦我喜歡的純音樂，他們的眼神......很一言難盡了
然而我並不覺得instrument有多麼小眾多麼不潮流，比起華語樂壇隨處可見的芭樂情歌，我更喜歡不那麼小情小愛的古風純音樂
過去我聽鹿晗的歌，覺得他的歌之所以在國內流傳範圍不廣是因為歐美風格太重了，上次還看見網易雲把他的專輯和一眾歐美大牌歌手的專輯歸為一類......雖然這可能是個bug吧......
這張專輯完全打破我對鹿晗音樂模式的思維局限，〔Imagination〕就已經表明他要突破自己啊，現在來個後續版專輯，一首歌能用八種方式玩兒，不得不說很妙
現在想想，就算他的歌歐美風太重暫時不被大多數國人接受，那又怎樣呢？我說他歐美風，他馬上讓我打臉，用同一首歌的七個不同版本告訴我們他對中國風的崇高敬意，表明了一個年輕人/年輕歌手應有的生活/音樂態度——敢拼敢冒險
1.〔時差（On call）Chinese style version〕
他原來就說過要把歐美電子風和中國風有機結合，達到一個平衡點。我當時以為他要轉型了......
但我不敢想像的是鹿晗的歌怎麼能用中國樂器演奏，而且融合的如此完美。編鐘、古箏、琵琶、南簫、京劇唱腔，這些怎麼會和鹿晗的歌搭上關係呢......
〔時差〕隱藏彩蛋又讓我打臉，連7個音符都嫌多，只用傳統五音不同調式連成一首RB啊。原來他說的中國風不是無所事事空唱中華傳統，而是把一點一滴的傳統文化精華融到歌里，怕我們死活聽不出來，來一首中國民樂版的，聽聽皇城腳下長大的歌手的音樂理念
Archaistic Sound最重要的就是樂器了，中國樂器與西洋樂器相比最獨特的是音域較小，有的甚至只有一個八度而已，轉調不是很方便，但自由度卻大了很多。很多人說不知道為什麼，〔時差〕就是和其他歌有一種無法言喻的不同感，其實我們平時在各種場合聽到的民樂很多，漸漸的熟悉感的培養再加上天生對這種調調的認同，會出現這種感覺也不奇怪。這首民樂改編版比原曲微弱很多，只適合一個人欣賞。中國人在音樂上追求高雅，在生活中追求合理，自從民樂興起，人們多愛用中國樂器演繹現代歌曲，拋棄傳統藝術理念中對美與和諧的認識，尋求一種特殊的、不同於現代音樂和古典音樂兩者的效果，是追求古典和現代結合的一種藝術形式的嘗試。這次的大改編無疑又讓我們看見中國樂器的靈活之處，與帶有中國風和爵士色彩的RB曲子相結合，這就是鹿晗所說的「中國風」，切切實實吸收了國家傳統藝術的精髓。晚上睡不著挖坑慢慢填。
其實從某時某刻的配器音色和旋律開始，就能看出鹿晗二專系列的音樂體現了比一專更高的中西融合性，前段時間特別忙，一聽到時差真的是愣住了，暗自覺得這曲子不簡單，本想扒出背後旋律的譜，無奈真的沒什麼時間，昨天碰巧看了學霸哥的分析，有如醍醐灌頂，也就不馬後炮了，畢竟人家更專業，看他們的樂評就好了。不過遲點還是會寫一些自己關於原曲的見解，畢竟自己的感受也是活著的一種精彩，不容錯過。(是的呀我在給擇天記打廣告)
【正文部分】
第一首由嚴晴改編並演奏的Chinese style，用琵琶，古箏，南蕭，大鼓等中國傳統樂器演奏，簡直是對原版的一個顛覆。對於原曲裡面一些比較細碎的轉音和多拍音化簡，完全的去掉流行樂的氣息，加之原曲的旋律就是完全在五音階(即12356)內寫出來的中國風，還加入了傳統戲劇配樂的元素。
如果說原曲呈現的畫面是燈火闌珊的現代都市某個打翻了思緒的房間，那麼這個版本給聽眾呈現的畫面則是壯美山河裡的兒女情長。風吹竹林，琵琶古箏聲起，聲聲欲訴，渾厚的大鼓，轟隆隆的雷聲從遠處山頂翻湧而來，思念如期而至，悠遠的蕭聲千里而來，與琶箏對話，感情相互堆疊，歌曲首尾呼應，如文人的詩詞，又如遊園捲軸，在何處起，便在何處止。
希望有懂民樂的專業人士來分析這首歌，這歌的格局和編排，真不是我這種閑雜人等可以幾句話道明的，只能跟著感覺走。
同時期待後面的其他版本(會繼續更新)，順便給和網易雲合作點個贊。
寫在前面的話:
這是音樂學霸哥評價電音原版《時差》的B站錄視頻鏈接:
http://www.bilibili.com/video/av10087100
音樂學霸哥不愧是音樂學霸哥，在記譜的時候發現了《時差》這首歌是一首「中國風」。
以下是學霸哥視頻內容的文字版(有改動):
我說這首歌是中國風，你可能會說:少胡扯，我怎麼沒聽出來。
是這樣的，學霸哥在記譜的時候是完全的中國五聲調，雖然作曲人是一個外國人，但拿捏的十分地道。
(視頻里用鋼琴演繹了副歌部分，還有加入了中國樂器的版本)
其實學霸哥說了這麼多，就像表達一個觀點。我們都是中國人，骨子裡流著五聲調式的血，天生對民族調式偏愛，鹿晗這首歌的旋律雖然是民族調式，但是外表卻是用最潮的音樂形式表達出來。
所以你聽到這首歌的時候會感受到潮流中透著親切，或許你沒辦法表達為什麼親切，但是民族認同感是無法隱藏的，這首歌就將你身體里的民族認同感召喚出來。
——
我是聽著周董和許嵩的中國風一路走來，雖然也零零碎碎聽過許多的古風歌曲，但從來沒有一首能十足十的驚艷到我。
僅僅三天時間，《時差》就超過了之前的《某時》成為我心中的鹿晗top曲目。我想一定和我骨子裡天生愛著宮商角徵羽有這不可分開的原因。
一、嚴晴的中國風版
我之前在翻閱電音材料的時候發現一小部分的電音黨和一小部分的民樂黨存在衝突。
而對於兩種風格都有所喜愛的我無異於被置於一個十分尷尬的境地。
我沒想到，有人將他們結合了起來。
本知乎著名鹿黑表示今天不黑鹿晗今夜鹿晗兩米八(?_?)。
上一次聽到心水的中國風應該是在許嵩的《驚鴻一面》出來的時候了，我很喜歡古箏淙淙的聲音，讓人浮躁的內心安靜沉穩下來，想要逃脫這世間的繁華人世，去一方安寧凈土，飲一盞茶。
聽嚴晴的中國風版本的《時差》，一瞬間就想起了前段時間看到那些穿著漢服跳舞的小姐姐。那是中國人骨子裡的聲音，是中國人骨子裡的舞步，是屬於我們的獨有一份民族自豪。
我希望能有人給這曲子編舞(?_?)。我想看穿漢服的小姐姐跳。
記得以前你說過要把中國風和歐美電子結合起來，達到一個平衡點。這首歌完美詮釋，只用了中國的五音，宮商角徵羽。你的風格在於 不見其形，而在其骨。——網易雲
我沒想到鹿晗的歌有一天會出中國風的remix。
中國民樂這四個字對一個悲嘆於社會就業以西方樂器為主流的民樂主修生來說是一句多大的慰藉，難以言述。他始終在嘗試別人不敢或所謂不主流的事情——網易雲
我沒想到他永遠在嘗試做不主流的事。
跨越音樂風格的時區。一次文化的碰撞，古典和現代。
高山流水難遇知音。
【懶得更新了，你打我啊。】
啊……謝謝，鹿晗先生。
順便恭喜自己成為第420收藏的。
鹿晗的聲音很好聽，曲子旋律太美。因為美所以人們喜歡從不同角度去發現它不同的美。
他對待音樂，他最最熱愛最最忠誠的音樂，真的是付出了很多認真很多用心很多努力很多誠懇。
從鹿晗第一張專輯到現在的imagination到時差的7個版本remix，能看出來鹿晗是認真在做音樂，而且鹿晗在音樂上確實有自己不一樣的風格也敢於大膽嘗試。鹿晗工作室不斷和像cuca人聲樂團，坡上村，勞國賢老師和一些年輕的獨立音樂人合作，一方面這些音樂人確實在音樂上給了鹿晗很大的幫助，另一方面鹿晗也為這些音樂人提供了一個平台，更好發展。中國樂壇需要像鹿晗這樣年輕創新敢於挑戰的新鮮血液。
是我從業以來玩得最開心的一次
妙
非專業強答一發。
感覺七首歌，不對，算上專輯版本一共八版，其實可以說是八首完全不同的新歌了，除了主旋律部分，其他的都被各個編曲大神拆成了渣，真的沒誇張。。。
推薦閱讀：