哈爾的移動城堡主題曲 人生のメリーゴーランド 有哪些官方版本？

由原作曲者——久石讓——編曲製作，並一定程度上參與了演奏，如鋼琴，指揮，的版本

一般而言，最主要的主題曲出現的地方並不是很多。然而，在《哈爾的移動城堡》的33 首配樂中，雖然每一首都經過編排，仍出現了18 首主題曲。這是宮崎導演的意思。但討論這部電影的配樂時，宮崎導演對我提出一項新的要求：「 我想以一首主題曲連貫整部片子。」

導演在電影印象音樂專輯《哈爾的移動城堡交響組曲》完成後，才提出這項要求。《哈爾的移動城堡交響組曲》請來知名的捷克愛樂管弦樂團（Czech Philharmonic Orchestra）擔任演奏，並在倫敦的艾比路錄音室（Abbey Road Studio ）進行混音工程（ 最後的音樂修整），這是當年因甲殼蟲樂隊錄製專輯而聲名遠播的錄音室。不僅如此，錄音師還是原本擔任我的助理錄音師的賽門·羅茲（SimonRhodes ），他自己闖出名號之後，現在正在幫約翰·威廉斯（John Williams）錄製《哈利·波特》的配樂。儘管有著如此豪華的陣容，宮崎導演仍然提出新的要求，讓我的自信心稍微受到打擊。

兩個小時的時間就以一首主題曲連貫？這可是相當大的冒險。作曲時，讓主題曲本身可以聽起來悲傷，也可以聽起來喜悅，然後再將主題曲做出各種變奏。的確是有這種做法沒錯，但變奏的曲子最好不超過整體配樂的三分之一。

電影中，蘇菲的年齡一下子由18 歲變成90 歲，這是宮崎導演最在意的一點。人在轉眼間變老，而且隨著場面變換，容貌會產生微妙的變化，一下子年輕，一下子又變老。宮崎導演清楚地指出，為了讓觀眾從頭至尾都能感受到這種變化，就像蘇菲始終保持著自己的心意一樣，希望音樂也能有一貫性。在《哈爾的移動城堡交響組曲》里，已錄好了蘇菲的主題曲……但我感到相當的泄氣。

然而，我只是負責配樂工作，即使參與制作一部電影的時間再長，頂多也是半年至一年。但是，如果導演從策劃階段就開始參與的話，再怎麼短也有兩年或三年的時間。如果是宮崎導演的話，想必構思這部電影已經長達四五年（以想法成形的那一刻算起，甚至可能長達了10 至20 年）。最了解整部電影的人非導演莫屬。除了對導演表示尊敬之外，同時也是出於信賴。我認為應該在自己最大限度內，尊重導演的要求。這就是我對於電影配樂的基本態度。

因此，雖然感到泄氣，也要讓自己打起精神，重新創造一首用來連貫全片主題的旋律。

與導演的這次對談是在2003 年11 月。來年2 月，我帶著3首寫好的候選曲，出發前往宮崎導演的工作室。一直以來都是讓導演聽試聽帶，但是這次我決定親自以鋼琴彈奏，我的直覺告訴我這種呈現形式的效果會比較好。

在宮崎導演的工作室「豚屋」里，包括宮崎導演在內，製作人鈴木敏夫、音樂總監稻城先生都已經在那裡等候。我的心情相當緊張，而且宮崎導演甚至煞有其事地將椅子搬到鋼琴旁邊來坐，讓我擔心自己心跳的聲音會被他聽見。

於是，我首先彈奏第一首曲子。彈完後，宮崎導演用力地點頭微笑，鈴木先生也像是還可以接受的樣子，我鬆了一口氣。

趁著這個氣勢，我更改了彈奏樂曲的順序，先彈了原本排定在第三首的曲子。

「嗯……順序或許稍微有些不同，但我也做了這樣的曲子。」

我連與宮崎導演互看的勇氣都沒有，直接對著鋼琴的琴鍵就彈了起來。

這首華爾茲的難度不是很高，但我卻在彈奏的中途卡住而停了下來，當時的心情如同是考生一般。在極為緊張的狀態下彈完後，製作人鈴木敏夫將整個身子往前傾，兩眼炯炯發光地說：「 久石老弟，這首有意思！嘿，宮崎導演，蠻有趣的吧？」宮崎導演一副難以判斷的樣子，笑著回答說：「 這個嘛……」導演下一秒鐘馬上對我說：「 可以再演奏一次嗎？」這時候，導演眼裡已經收起了笑意。

第二次演奏結束時，兩人同時開口：

「好！這首好！」

「與以往的都不一樣，這樣的曲子。」

之後，我又被要求彈奏這首曲子好幾次。雖然這幾個月來過得水深火熱，但所有的痛苦在這一瞬間都變成完美的結局，一點也不覺得辛苦了。迄今為止，我為宮崎導演製作過好幾部電影的配樂。我知道只要有一次作得乏味無趣，下次就再也沒有合作的機會。接工作時，我都是抱著這種沒有退路的心情，每次皆全力以赴。辛苦歸辛苦，但這份無與倫比的喜悅會讓所有的付出不會白費。

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接下來，正文開始。

以下官方的版本均由久石讓作曲編曲，部分是由久石讓親自演奏。

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2004年單曲版，哈爾的移動城堡插曲「世界的約定」的單曲碟當中，收錄了一首交響樂版的人生的旋轉木馬。

TKCA-72774 | 世界的約定／倍賞千惠子 初回限定盤

02 人生的旋轉木馬 （音樂伴奏）/人生のメリーゴーランド （インストゥルメンタル） ————這是，單獨的，交響版的，人生的旋轉木馬，當中，最長最完整的一個版本，時長3分29秒，擁有美妙絕倫的旋律，驚為天人的編曲。主觀來說，這是筆者心中唯一一個能聽得爽的版本。

這個版本裡面的手風琴簡直好聽到要人命

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2004年原聲版，電影原聲中大量對人生的旋轉木馬進行變奏，恐怕是吉卜力電影裡面使用率最高的主旋律了。

久石讓在《感動，如此創造》一書當中提到，有18個音樂片段是/含有人生的旋轉木馬的變奏，而原聲碟一共26曲。我在原聲碟裡面找到17個曲目，最後一個是兩隻曲子合起來的，所以確實是18個。

TKCA-72775 | 哈爾的移動城堡 原聲音樂 初回限定盤

具體對應啥情節我就不說了，，，，

01 -オープニング- 人生のメリーゴーランド/開頭曲 人生的旋轉木馬

03 空中散歩/空中散步————能和原版齊名的變奏，蝦米試聽量比其他版本多幾倍。。

04 ときめき/心動

06 さすらいのソフィー/流浪的蘇菲

09 大掃除/大掃除

10 星の湖へ/星星之湖

11 靜かな想い/沉靜的思念

12 雨の中で/在雨中

13 虛栄と友情/虛榮與友情

14 90歳の少女/90歲的少女

15 サリマンの魔法陣 ～城への帰還/莎莉曼的魔法陣～重回城堡

18 花園/花園

19 走れ！/快跑！

20 戀だね/這就是戀愛呢

22 戦火の戀/戰火中的戀情

24 ソフィーの城/蘇菲的城堡

26 -エンディング- 世界の約束 ～人生のメリーゴーランド/片尾曲 世界的約定～人生的旋轉木馬

————前半部分：世界的約定，原為木村弓演唱歌曲（木村弓曾為前作《千與千尋》創作並演唱片尾曲），這次由蘇菲的聲優倍賞千惠子翻唱，久石讓新編曲，加入了人生的旋轉木馬的部分旋律。

後半部分：人生的旋轉木馬，的原曲，的刪減版，時長2分45秒，為了照顧時長，刪了大概有三個小節左右，後來的交響變奏組曲的最後兩分鐘都採用的是這個編曲。其實以往電影音軌由於時長關係，對音樂交響刪減是很正常的，原聲碟收的都是完整版，比如風之谷和幽靈公主，唯獨這個。。

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2005年鋼琴小提琴版，出自久石讓個人系列專輯——鋼琴故事——的第4張

UPCI-1014 | 鋼琴故事4:奔放的音符

01 人生のメリーゴーランド/人生的迴轉木馬（電影「霍爾的移動城堡」主題曲新版）————基本上是對最完整那個版本以鋼琴小提琴再現，中間有其他原聲片段的編曲加入，長達5分13秒。

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2005年works 3交響變奏版，人生的旋轉木馬交響變奏組曲的首次CD亮相。

UPCI-1027 | WORKS III／Joe Hisaishi 初回限定

02 Symphonic Variation 「Merry-go-round」————組曲對電影原聲當中的人生的旋轉木馬及其變奏進行提取組合，成為長達13分45秒的組曲，包含了片頭版人生的旋轉木馬，空中散步，星之湖，大掃除，快跑，片尾版人生的旋轉木馬等片段。

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2008年鋼琴獨奏版，出自久石讓鋼琴故事系列專輯的精選集

UPCI-1080 | 琴話綿綿最愛精選』88-』08／久石讓

13 人生のメリーゴーランド-Piano Solo Ver.- (映畫「ハウルの動く城」より)————和鋼琴小提琴版整體相似。

這個版本的來歷，專輯內頁似乎有說（上面鏈接里有），不過我日語水平離看得懂還差太遠，希望有大神去看看~~

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2008年武道館交響變奏版，貌似是，唯一一個有正式視頻的版本，應該也是規模最大的版本

久石讓在武道館

由於插入了cave of mind一曲，變奏和片尾被分開了。這個版本比works 3裡面的版本短些，做了一些刪減，兩部分加起來才9分53秒，大概是為了照顧音樂會時長，空中散步部分很明顯。其他部分沒仔細分辨過。

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2011年電影音樂盛典交響變奏版，2011年6月9日於東京國際會議中心舉行「久石讓3?11慈善演奏會」現場演出音源。

UMCK-1404 | 電影配樂代表輯／久石讓

08 Howl"s Moving Castle (映畫『ハウルの動く城』より)————時長11分46秒，這個版本直接包含了cave of mind部分進去，其他部分和武道館版類似。

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暫如上，以後還想寫阿西達卡戰記的。