關於CG插畫師職業定位的困惑？

12-26

本人有個問題看了好幾個月的知乎還是很迷啊，到底有沒有「CG插畫師」這個職位，我個人感覺，，就是指遊戲公司裡面的「美宣」嗎？，在artstation上畫LOL皮膚那種畫師的職位是什麼啊(還是他們是接的散活，其實本職工作還是遊戲原畫設計師)，我主要是想個當個插畫師(因為我感覺得先把以後的方向定下來才好知道現在自己最需要去練什麼)，說到插畫師，我又會想，插畫好像都是指那種雜誌上的那種(還有兒插什麼的)好像又和我想的相去甚遠，，然後前兩天又看到徐天華大大發的畫，

然後我感覺我以後可能就是想畫這種東西，然後大大又在別的回答裡面說自己是搞影視不是搞遊戲的，難道這種「CG插畫」主要是在影視上應用？到底行業對於這方面的「主要」需求在於哪裡，又應該是去什麼公司應聘什麼職位呢。還是說現在的插畫師主要對口的是日韓系(畫一些卡牌或者立繪)(如果是這樣那我現在就去主攻日韓)還是說他們只是利用自己在一些平台上的明星效應去接散單。
求各位大大解答

我是做電影的，但我也可以玩票接點我感興趣的插圖合作啊。這不衝突吧。怎麼會造成行業定位的困擾呢？

我們都不要自我約束，人的一生可以干很多事的。。不一定非要框在一個定位里

CG插畫可以應用的範圍太廣了。電影宣發，遊戲，文學插圖，廣告，漫畫封面等等。你之所以會有應用上的困擾，還有一點是，你喜歡的圖看起來像插畫，它未必就是插畫。是什麼取決於用途。一張很像插畫的圖如果後續指導製作，被實現在電影或者遊戲當中，那就不是插畫，是概念設計。一張很像設定稿的圖，如果它被用作海報，那麼就是插畫。

所以選擇職業定位，不要只看錶象，你喜歡什麼樣的圖，並不一定就適合你。你應該問問自己喜歡的創作過程是繪畫表達，還是內容表達。

現在越來越多的公司不會選擇固定員工來做插畫宣傳類工作，大部分都是包出去。所以你選插畫行業，自由職業可能性較大。並且比起需求量更大的設計，做插畫需要有更好的作品才有競爭力。

update：按照知乎規定，刪除了3張暴露圖片

你以後想畫老羅這種廣告圖的話……其實，「CG 繪畫」在廣告中用的也很多。

我舉個栗子， CG 畫師唐月輝目前就是以畫廣告圖為主。

放幾個他做的廣告圖：

一般給三星這類企業畫廣告圖的，收入都不低。

至於去什麼公司應聘什麼職位呢？

我只能說你先不要想太多，這種圖輪不到新人畫。一般遊戲的宣傳圖，為了契合整個遊戲的調子，都會請資深畫師來畫。比如之間介紹過《劍與家園》就請了阮佳、37、Tooth等大大。一些二次元遊戲會請微博上很火的畫師，比如Ask、花灑等大大。

你可能需要先在這個行業摸爬滾打幾年，積累了好的職業人脈和實力，才能接到這樣的單子。實際上，做遊戲美術、動漫、和影視都可以。這一行很多都是工作經歷非常曲折的。

我再舉個例子，我們的另一位簽約老師：李睿，目前在完美世界負責概念設計相關工作。

不過他大學時，學的是 maya 動畫製作方法。後來 08 年畢業就進入 3D 動畫行業，建模、貼圖、材質、動畫、燈光、渲染一整套流程基本都做過。

這兩年的 3D 工作經驗，學到很多寶貴的行業經驗，比如立體的思維方式，3d 製作時渲染的原理和燈光的布置，對設計和繪畫方式產生了很多的影響。不過，當時動畫行業還比較低迷，整體就業環境不是很好，而且相對於 3d 方面的工作，內心還是更喜歡畫畫，所以後來索性跳轉到遊戲行業做原畫，這一路就走到現在。

早期參與的一些三國頁游

工作了幾年後，李睿在 2012 年底辭職，在家做自由插畫師。說來慚愧，一年半，畫沒畫多少，商稿基本是一個多月一張的速度。

這期間主要以接日單為主，Applibot 的《LOC》項目和 Cygames 的《巴哈姆特之怒》。

巴哈姆特之怒

剛開始畫卡牌的時候就總念叨，啥時候能給 LOC 畫圖我就圓滿了，結果不到半年就有幸接到邀請。這個可是好多大神參與的項目，壓力山大。。

LOC

2013年6月份左右，做過一個美國朋友的個人項目，中國題材，年代大概在西周時期。

TPS 手游圖

一年多來感覺技法上還是有些進步的，但在獨自畫畫的環境缺少交流，熱情卻逐漸流失了不少。這裡提醒大家，畫畫努力是一方面，但是給自己創作一個好的學習、工作環境也很重要。希望大家能找到一個更適宜自己的創作環境。

因為自己平時感興趣的風格很多，也想做各種各樣的嘗試，所以嘗試過的風格有很多。

比如練習的時候會畫一些同人作品

平時的小速寫練習，有照片參考

稍微卡通一點的設定和自己的練習

如果是做項目，風格也會不一樣。比如做《Hunter X Hunter》，會畫這種漫畫風格的作品

或者是一些歐美Q版風格的人設

後來自己也找到了前進的方向，開了一家公司做 VR 項目創業。期間製作了《量子行者》，《Beyond Infinite》等項目，先後獲得了金翎獎、CGDA、GAD 等十幾個獎項。

Beyond Infinite

Dimension Travellers

項目也去參展了東京電玩展(TGS)、美國 CES 等，雖然後來很遺憾因為行業和資金的種種問題，公司沒有繼續運營下去，但是期間和創業的夥伴們一起製作自己心目中的遊戲，還是非常開心的一段經歷。

總之一句話，先入行，確保自己在行業內能站穩，然後保持不斷地練習。

最後，打個廣告。

李睿老師的公開課視頻：http://www.bilibili.com/video/av16076266/

本周六晚，李睿會在原畫人講一節公開課，歡迎加群來聽課。

QQ群：551986723

你說的插畫師更多是自雇插畫師，不坐班或者很少坐班的那種，基本不參與研發，靠繪畫能力和人氣接包的，對技術和運營能力都要求很高。對口項目是各種卡牌/封面立繪/皮膚/同人/繪本，也是競爭最大最慘烈的區域，因為看著光鮮，爽，實際呢？

說到底你也是看什麼好混才去混的，自己定位也沒有，這樣真的大丈夫？

大大們的全面發展把小透明們搞暈乎了⊙▽⊙

首先感謝你的邀請。

首先我要說明一點，越是牛逼的美術師。越能做廣泛的項目。會不會畫插圖，會不會畫設定。這其實差不多是一回事。只不過是哪個更擅長的問題。

微博上那些厲害的大神。只要是會（畫畫）這件事。那麼多少別的路子可以涉獵一些。這是會不會的問題，不是能不能。

其次。只能進行一種風格製作的畫師在商業美術很難走的很遠。中國風日式美式韓式。甚至每一種風格里都能分成n多種風格。那麼就限定了美術市場風格數量。今年流行韓風，你們公司可能會製作劍靈風。明年流行中國風。你們公司一大片劍三，後年流行日式你們公司一大片陰陽師。你就指望跳槽嗎？

而且不是說專精一種風格不好，但是每種風格有自己的缺陷與優點。你可以取長補短，這也很重要，不過不要過多涉獵就是。你沒那麼多精力。

再來，我之前的回答中有提到過原畫職業的分類，在我看來你說什麼影視概念設計還是美宣。在我看來入行門檻並沒有差太多。
只不過就是你的工作是哪個接觸那個多就哪個進步快。

美宣角色場景影視概念。這四樣可以說是難度差不多的。其中角色和場景相對低一些。

最難的是好的概念設計師。可以說從世界範圍來說。真正的概念設計大師還是非常少的。只是把畫畫好不難。畫出概念想法。這是最難的。所以概念設計師也最高端。

最後。你說那些皮膚。lol的現在多為外發。美宣其實外包真的沒有現象的那麼賺錢。
一個lol皮膚。你一個月一般就是畫兩張。按一張1w5算...一個月3w吧。

而概念設計。兩三天一批，有時候就能超過這個數。當然不是說我....我看一些國外大牛說的...

一定要記住最重要的不是怎麼畫。而是你會不會這件事。這個行業就是一個難而不會，會而不難的行業。

希望我的回答對你有所幫助……

對職位這個問題，不要較真，說籠統點都是在用PS畫圖。前年季諾還在自己的微博提倡不要用原畫這個稱謂，而改用概念設計，下邊一堆調侃的評論。
你可以在心裡給自己一個稱謂，但是你卻決定不了你在別人心裡的稱謂。你自我介紹說是概念設計師，人家回你句就是畫原畫的唄。你跟人說我是CG藝術家，人家問你是2D美工還是3D美工，這時你肯定想讓這個人騎著草泥馬去買表。
到最後你跟人介紹你的工作，對方不明白，你只需加一句：「我是個畫小人兒的」就可以了……