如何練出芭蕾舞者一樣優雅的脖頸和後背？

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看到電視上的芭蕾舞者我總是特別羨慕，她們優雅的身姿讓人無法忘卻。很想知道如何能練出那樣優雅的脖頸，總感覺自己的脖子有點短而且後面肉肉多T^T
不知道這是天生無法改變呢？還是後天訓練可改變呢？

我覺得主要是站立形態的訓練吧，芭蕾舞者漂亮的頸肩背都是因為習慣性的良好站姿經年訓練的結果。

所以，首要的，你要有一個正確的站姿。當然，一個正確的芭蕾站姿又是建立在良好的開綳直立上的。所以，外面稍微負責正規的成人芭蕾課最開始也是進行最基本的軟開訓練。

因為芭蕾里從最入門的五個腳的位置，都是在一定程度上解決了開綳直立之後才有可能做到位的。

比如站立一位時，上身要求是肩沉（就是把肩提肌放下去，有些人也打趣管肩提肌叫農民肌，就是因為這塊肌肉不放下去或是太發達就會顯得脖子短，背不直），鎖骨拉平，胸敞開，肋骨和肩胛骨往下放，脊椎拉直。下身則要跨開跨立，跨跟膝蓋拉平，切忌坐跨，然後大腿肌肉由內往外螺旋式轉開，腳放平，整個人是要有往上拔起來的感覺。

不要把力量憋在小腿上！
不要把力量憋在小腿上！
不要把力量憋在小腿上！

很多人為了站平一位和五位使勁往後蹬小腿，結果悲催地生生把自己蹬成了後偏腿。

然後往下是五位，對於業餘或初學者來說，這個應該是最難站的。要求同以上的一位，但多了一條是膝蓋一定要伸直，膝蓋不直就會切不進去五位，也會導致你不自覺往後蹬小腿，使整個力量不是向上拔而是往後、往下坐。

所以大膝蓋沒辦法，只能下來多壓膝蓋吧……

建議初學者先從站立最簡單的大二位和小二位開始。然後慢慢過渡到一位四位五位。

基本上像小跨大腳背膝蓋這些都是爹媽給的，但天生條件不夠優越的人也彆氣餒，後天的訓練也是可以改善的。

天生腳背不好的人就努力把腳踝壓出來（其實說「壓」可能不太準確，老師經常會告訴你，光壓不用也白瞎，腳背、腳踝都是用出來的，在芭蕾里幾乎是腳離地就綳，出腿就遠。這裡的遠指的是腳下的延伸，即觀者看到的長），外開的腳踝讓平平如鍋鏟的腳背看起來似乎沒那麼慘，還有小腳背也是完全可以壓出來的。
如果腳踝腳背都沒有…………
唉，那隻能被芭蕾淘汰了。

然後，天生大膝蓋也很吃虧。不管怎樣提膝蓋，拉平膝蓋窩，但看起來總是不直，因為大膝蓋鼓起來的一坨在整個腿部的線條感上形成了視覺阻礙。
同理，還是多壓吧……

然後就說到手了。對於手似乎不用齜牙咧嘴地壓軟開，但先別偷樂，一個專業地芭蕾老師會告訴你，手可比腿難練多了。雖然兩條腿對於一個女舞蹈演員至關重要，但解決開綳直立外加力量和彈跳爆發力，這些算是硬指標，只要肯吃苦、多練，基本上不會很困難。但手上的感覺有些人看起來就是不夠長，不夠舒展，不夠優雅。

喂，把你的蘭花指收回去…

這就是行話里說的十年腿難練一年手。看過芭蕾舞《天鵝之死》就知道，沒有炫目的技巧，僅運用了非常少的幾個舞姿造型和手的動作。舞者以雙臂飽含深情的舞動、腳尖立地碎步遊動，以及低垂的頭和整個身軀表現出一個栩栩如生的瀕死天鵝形象。至巴甫洛娃在1905年首演以來，這短短的兩分鐘成為芭蕾舞史上永恆的經典。

總之呢，練習手位時一定要保持後背平肩沉，兩塊肩胛骨往下放平，整個手臂呈非常流暢的放鬆狀態，從一位到七位想像是以胳肢窩為軸心，手架圓，一定是手臂帶著走。這些動作要點相信每個芭蕾或形體老師都會講的。如果你的課室有鋼琴的話，沒事就到鋼琴上架架手臂吧，使手臂與肩平齊，然後移開手臂保持該姿勢，這應該就是一個比較正確的打開的五位手。

其實，想要練出漂亮的脖頸後背，業餘的人只要堅持在形體課上用以上說到的要求來提醒自己，一段時間之後是肯定能看到形體上的變化的。

嗯，就醬。