鹿晗在演技上還有哪些不足之處需要努力？

12-26

目前鹿晗在大熒幕上也算是留下了許多身影，但在演員這條路上還是道阻且長。

若認識不夠冷靜客觀則讚美毫無意義。

希望路人能夠語氣友善度高一些，希望粉絲不要進來閉眼吹，也希望鹿哥逛知乎的閑暇之餘可以看到這個問題然後更好的提升自己。

演戲是什麼?

大銀幕前，芸芸眾生，只看你喜悲。

而現在小生普遍演成了個笑話，讓觀眾哭笑不得。鹿晗在小生浪潮里是典型的矮個裡拔高子，從屬於不好不差的那檔，優點有，當然毛病也不少。

是該挑刺的時候就要上，打破一下粉絲濾鏡。

以下皆個人意見

面部表情：
演員演戲時最重要的要控制好自己臉部的肌肉和表情，使自己表現出所飾演人物角色的喜怒哀樂。

這段是正面例子，項前進因為音樂不被認可，由疑惑，委屈的神色漸漸轉變為憤怒。表現可圈可點，作為熒屏首秀的跨界新人，不錯。

與之相對應的是盜墓筆記中拆器械的表情，既然這個東西很難拔出來，按照生活邏輯，不應該是咬牙使勁用力嗎?為何要抿嘴。
有評論說用力的時候也會抿嘴，但是我的看法是如果咬牙的話面部表情不是太突出，而抿嘴使得整得畫面的結構有一點點破壞，觀眾都把目光聚焦到了你的臉上，而關鍵應該是在那個盒子上。

眼神：眼神其實是演員演戲時的一個至關重要的細節部分。

這方面鹿晗表現的不錯，但是也有問題。
例如這張截屏里他的眼神太清澈，沒有小兵鼓起勇氣要求上戰場時候的忐忑，過於乾淨和堅定，他現在所飾演的是一個慫的小兵，而不是敢於冒險的鹿晗本人。

身體動作：
一個演員，你拿到的往往只有一個劇本，講述大概的故事進展和人物性格。當你怎麼去模仿人物中的性格展現出來的動作才是表演的難度所在。

同樣還是盜墓筆記，吳邪問三叔「你有沒有聽到聲音」這時候吳邪的動作是握住雙手直立於身前，他聽到了聲音，難道不是更快的反應去湊近那個盒子仔細聆聽嗎?反而是三叔先反應過來，吳邪後知後覺的靠近。（不否認也許是劇本的問題。）

台詞把握：語言是人與人溝通的必須技能，同樣應用於演技。鹿晗在語氣方面沒有多練過，也許是少於對平時生活的觀察，對這方面的琢磨不夠，雖然北京腔是很蘇吧，但放劇里就不太合適了。說台詞的時候盡量放鬆，不要過於去強調說話的特點。

在我是證人上映的那段時間我看過很多影評，有部分觀影者認為鹿晗的表演略浮誇了。我也是這麼認為的，他後半段比前半段表現的要好。說北京腔在這裡可以點綴一下一個叛逆少年的不羈，但看得出來刻意的痕迹很重。

融入角色：
怎樣才能將人物刻畫的栩栩如生，最好的也是最通俗的辦法是把自己代入。
渲染力：
只有血有肉的人物才有足夠強的渲染力，去引發觀眾共鳴，認可這個角色帶來的感動。

最近鹿晗給大家呈現的是彭勇這個角色，由於劇情節奏過快，以及未做好鋪墊的原因，彭勇最後犧牲的時候，拋開粉絲這個身份，他沒有讓我覺得有多感動。我感動的前提是他是鹿晗，他扮演的彭勇犧牲了。而不是彭勇這個價角色給我帶來的震撼。電影結束後我問了我朋友，最後彭勇犧牲的時候你怎麼樣?她回答說沒怎麼樣，你鹿挺慘的。說的還是鹿晗，說明他沒有把角色真正印進觀眾心裡，他們記住的是鹿晗演的彭勇，而不是小兵彭勇。

誠然最後他的回眸極富有情感，但這個人物形象是不飽滿的，沒有真正刻畫出來。

接下來談談他的表演方法，我個人傾向於他屬於體驗派（但他基礎太薄弱，勉強夠上邊）這種派別有一個特徵是讓普通觀眾留下「演什麼都是一個套路」的印象，因為他們注入感情的方式捎帶上了自己強烈的個性因素（適合演特徵鮮明的角色）。這也就不難理解為很多人說他是本色出演。他不是科班出身，純屬於瞎子過河，沒掉下去算好了，只是要求他突飛猛進還是有點困難，演戲這事吧，需要自己摸索竅門。

演技是個長期積累的過程，需要演員自身的感悟與發現，嚴格算起來鹿晗演的角色並不出彩，也算不上一個真正的演員，他需要一部代表作來使大眾認可他，長期處於一個中等的認可度，會很尷尬。

經常聽到有人討論鹿晗的臉受制性很大，我並不那麼認為，任何人的形象都有一定的局限性，好比於黃渤不能演青春少年，王寶強不能演霸道總裁是一個道理。他需要有一條合適自己的路子，從這條路上拓展開去。

這幾年他在演技上需要一個大的突破，是更進一步，還是固步自封，未知。

說實話鹿晗不是一個純粹的演員…怎麼說，他的時間和精力是分散的，他更願意去做音樂，還得騰出很多時間去拍廣告、錄綜藝、音樂，現在還有踏入投資圈，他的時間就沒有那麼多，也就不允許他花那麼多的時間去體驗那個角色。有些事想做，卻心有餘而力不足。

他的工作態度一直是極好，就是拍戲的時候也認真拍，但在其他時間這個人的精力分離的太多了，他大多數時候在做"鹿晗" ，而不是「演員鹿晗」。

音樂是他初心，要做音樂就得貼錢，錢哪裡來，顯而易見。但他不想敷衍的去應付圈錢，既然開始走上了演員這條路，那麼就要把這個職業做好了，看得出來他在這方面也是有野心的。要當一個全面發展的藝人很難，必定要有側重點，音樂偏重，演員的分量自然就輕了，他對演戲相對於音樂缺少了熱血拚搏的那股勁兒，興趣還是有的，就是沒有死命的去拼，他還是想要自由一點兒，不急於求成，一點一點慢慢來吧。

下面切回正題。

演員很需要自身的經歷來體會複雜的情感，而他沒有豐富的表演經驗更多來自於沒有生活經驗。這是這批小生的通病，從小生活的條件都不錯，整體都算是順風順水，所以缺少生活的經歷和感悟。除了去韓國吃苦的那幾年，但枯燥的練習生生涯，不會帶給他多大感悟。

再加上他戀愛都沒怎麼談過，心太通透了，大苦大難不過心，所以很難有沉澱，所以演不出刻骨的喜怒哀樂，我不知道是不是這樣，這是我的感覺，感覺他在這方面有點難突破。

一個要用前衛音樂表達自我的人，炫酷的人，也很難體驗凡人的瑣碎情感。

不否認他很有靈氣，但我更覺得他還沒有任何一個有表現反差和進步的角色，今年的擇天記或者是還未準備好的電影，我都懷著期望，我甚至是熱烈的渴望，他能將這部分靈氣發揮的淋漓盡致，人盡其才。

而我相信這一天很快會到來。

（關於回答及評論里提到的表演派別，具體參考這個回答。如果有不同的看法指路評論區，歡迎一探討。
http://zhihu.com/question/20419852/answer/16020035?utm_source=weiboutm_medium=social）

鹿晗先生被詬病演技最嚴重的《盜墓筆記》會做為本答案的素材來答題。

如果不同意，可以在評論區指出。

開篇的中年吳邪是標準的開口跪，化妝師沒給演員多畫幾道皺紋就算了，鹿晗的聲音實在是太嫩了——我不確定他有沒有刻意壓低嗓音來講話，但這裡實在是跳戲。

此處台詞:
我的記憶在別人眼裡都是故事，我希望在我分不清它是故事還是回憶之前，你能幫我把它記下來。

這段話語速太快了。

對於一個中年人而言，說話往往是沉穩有力咬字清晰的，他們已經有了一定的社會積累，不會像年輕人一樣生活地十分快節奏，說話的語速應該放慢一些。

一句話應該念多快/多慢，是研讀劇本時需要思考的問題。

這部戲最大的特色就是，一堆看起來很哲♂學的台詞。這種台詞最坑爹的地方就是，念不好就會覺得你在裝逼。

而鹿晗的的台詞功底本身就非科班出身，所以在感情和斷句上都存在問題。

比如:應該用他來講述我，還是用我來講述他。

鹿晗讀的很最後一個字音調是上揚的，給我一種年輕人的活躍感。而事實上根據接下來的情節，這應該算是一個比較沉重的故事，可我在這段話里讀不出這種感覺，反而像是一個中二少年在追憶看片往事(閉嘴)。

再比如:這樣吧，你知道，吳山院的婦產科是什麼時候開始禁煙的嗎？

面對三叔對他的一番哲學理論似乎不是和能理解的鹿晗問了一個excited的問題，這裡的語氣應該稍微染上一些活躍的色彩，但鹿晗的語調很平緩，沒有無邪那種一閃而過的天真。

長台詞最考驗演員的功底，而鹿晗在揣摩台詞背後的感情和如何通過台詞表達感情這方面，還需要更下一番功夫。

一些小細節的的「演」的痕迹，應該要好好藏起來。

比如在發現屍蛾的時候，鹿晗先是目光平視把手電筒先往上打，正常人應該是先眼睛朝上看再把手電筒網上打，這裡很明顯是因為鹿晗知道頂上有屍蛾才網上打燈的吧……

再比如這個手的動作。(截圖不太好)

和王景春老師可以對比這看，突然被強電光閃到眼睛的時候鹿晗還迅雷不及掩耳盜鈴地擺了個拍雜誌的pose(開玩笑的)，這個姿勢不是非常自然。只是因為知道接下來要「遮眼」所以做出了這個姿勢。

做動作的時候盡量抹去「演」的痕迹，在生活中多留心一些自己做事的正常反應。

被人詬病比較多的墳頭蹦迪。

是亮點，但確實有槽點。

原因在於吳邪，一個盜墓新手，在所有老手都面對大刀無力招架的時候一上來就跟著節奏跳了起來……

個人覺得有一個從恐懼大刀到突然找到刀落下的規律再調皮地跳舞更合適，這需要一個過度，也更符合人設。

在墓中遇險時對悶油瓶說:「我可能出不去了」。
鹿晗的讀法:我可能出不去了。
我認為應該這樣讀:我/可能出不去了
或者:我可能/出不去

鹿晗的長台詞有一個嚴重的問題就是……幾乎沒有斷句。

比如《長城》里那一句:
鹿晗:我以無影禁軍的名義起誓我所言的句句屬實！

也許他是想表達出那種被上司懷疑的驚慌所以語速很快，即便如此我覺得也應該適當斷句。

這樣:我以無影禁軍的名義起誓/我所言的句句屬實！

可以適當加一點疙瘩口吃來表現出人物的緊張:
我、我以無影禁軍的名義起誓/我所言的句句屬實！

斷句也屬於台詞功底，鹿晗還要繼續加強啊。

其實我沒懂這一段他為什麼要瞪眼睛。此處的台詞是「哦對了，我把回憶還給你。」

我覺得吳邪拿相機的時候應該是會有一瞬間想到和悶油瓶相處的事情，既然是美好的回憶表情應該帶有一些溫馨。說這句話的末尾可以笑一笑。

按摩人物感情，更好地進入角色。

不過無論如何，吳邪作為鹿晗的第一個戲份吃重的角色，還是有亮點可尋的。

這部戲最出彩的，一定是鹿晗先生的眼神了吧。

看胸時候的小眼神

沉醉於古墓人偶的聲音。

大結局時候的眼淚。

有人評價他的眼神很有層次感，我覺得挺有道理。

至於更多的提升——

我們，2017，擇天記見！

其實我覺得最大的問題是，他掙脫不開自己身上固有的標籤。

比方說他在演《長城》的時候，其實他沒法很好地表現出彭勇的「慫」和「害怕」。他的手抖不夠自然，害怕時候的台詞說得有點跳戲，眼神也不夠畏懼。

為什麼他演不出這種感覺呢，因為他本身內心更像一個英勇的爺們形象。不太知道如何能夠演好「慫」——儘管，在國師指引+討喜人設+戲份不多三項加成下掩飾了這一缺點。

再比方說《盜墓筆記》，好了嘛，碰上一個不靠譜導演+不靠譜編劇之後，戲份一多，大毛病小毛病就全暴露在大熒幕上了。

比如鹿晗(注意是鹿晗)不知道如何念好大段大段的心靈雞湯一樣的長台詞。

比如鹿晗不知道如何和一個男生展現出生死與共的感情(也就是你們所謂的賣腐)。

這些事不是吳邪不會做，而是鹿晗不會做。

鹿晗可能特別介意去演一些他不喜歡的形象的角色(他曾經說過自己不願意扮女裝)，這種行為很可能會加重了他身上的個性標籤。

他的長相是一個極端，他的標籤是另一個極端。這種反差給人的印象越深，他的戲路就越窄，演到最好所有的人都只會覺得:

哦，他是鹿晗。

而不會覺得:

啊，他是彭勇/吳邪/其他一系列他飾演的角色。

一個演員最成功的，是讓觀眾記住他的角色而並非本身。例如和坤，例如容嬤嬤。

但是這對於流量而言非常困難，因為本身名字太響亮而讓人難以帶入角色，對於鹿晗而言已經是先天條件了，後期個人性格標籤過重，幾乎是把自己的戲往絕路上逼。

真正的老戲骨像葛優、黃渤老師那樣的，其實本人性格都不會有太明顯的點。非常隱隱約約的脾氣讓他們靈活的穿梭在各種各樣的角色當中。

孫紅雷這個不按套路出牌的除外。

希望鹿晗先生能夠打破自己的束縛，去嘗試那些之前不敢想不敢做畏懼害怕的角色定位。

就像他的音樂一樣，人們聽見會驚嘆:天哪，這是鹿晗的歌，我怎麼覺得他不是這個風格的？

那麼演戲也是如此，他需要一個角色來讓路人驚嘆:天哪，這是鹿晗演的，我沒想到他是這個風格的。

最後對於《擇天記》還是可以期待的，但提醒粉絲一句少閉眼吹，這部劇有配音。

大半夜來答這個問題我也是拼。
我是一會兒下午要去考教資的寶寶啊。

《重返》上映後，微博認證上有了「演員」兩個字，在他看來，在我看來，那會兒的他都擔不起這倆字。
但素，這小夥子好就好在活的甚是清醒。

後來的《南都娛樂周刊》，具體日期我現在困的沒辦法去考究了。
但是，四部戲，應該是《重返二十歲》、《我是證人》、《盜墓筆記》、《長城》，至於《擺渡人》，他真的只是本色客串，談不上演技。（8過，馬力哥哥是真的帥。）也就是說，這篇採訪應該是出自拍攝電視劇《擇天記》之前。
問他算不算好演員，他說他還不算演員，還只是朝演員的方向走。小哥哥對演員的定義也真是不高深。
現在，我不確定我的小哥哥對於表演到底有多大的興趣，好奇或是探索。
拍完《擇天記》回來，他好像有了塑造角色的意識，這點在我分裂為演員鹿的粉絲時甚為欣慰。
幾年來，他所有的戲，剛開始我只要聽到別人說不尷尬就很欣慰，後來的戲要人家說不尷尬不齣戲我才滿足，現在，閨蜜對慫勇眼神有戲的評價讓我高興了好幾天。
實在說，我對於演員有迷一樣的崇拜，就是覺得能塑造出書本或是劇本里的角色真的是太炫酷的一件事了。
14年一部電影，15年一部電影，16年三部電影（一部客串），17年一部待播，他接戲的節奏不快。
我不喜歡有人說他接戲是為了掙錢做音樂，可是，拍廣告接綜藝上通告，哪個不比拍戲更輕鬆更掙錢。
我不否認他確實在音樂上砸錢。
然而，若是他願意，別的方面他可以更掙錢。
我知道也許比起做演員，他可能更擅長也更樂於做歌手。

拍攝完《擇天記》回來，他不再是那位說導演讓怎麼演就怎麼演的少年，開始有自己的想法，但是還是很慫的沒有表達過。
就是這樣，在說話方面我一度懷疑過他表達能力有問題，但明明是很有靈氣的少年郎。
亂七八糟說了一堆，我並沒有說出他演技方面的缺陷，因為在我眼裡就是特別完美，我的粉絲濾鏡有7777777米那麼厚。
然而，我也不是閉眼瞎吹的那一路，我明白在表演這條路上，他有許多要學習要探索的。
感謝那些認真回答這個問題敦促他進步也敦促粉絲長心的人兒。
發這些上來就是想說他這孩子活的很通透，關於表演，他應該不會放棄，應該會再接再厲。
Ending。
希望有朝一日我能拋去粉絲濾鏡讓他在我心裡和我認可的那些老戲骨肩並肩。

看了擇天記，戲份比較多，也比較能看出他還有哪些不足吧。

生氣or發怒or痛苦時的面部表情

不太好意思我想起了這個( ′?｀)

不太會運用表演技巧，單純的五官扭曲，用皺眉皺鼻子來表現痛苦or生氣的情緒，作為觀眾的我不太能get。

有時候不是越用力越能突出，同樣是發病的痛苦，下面這張我更能get。

另一個問題：姿態，他有些駝背。現代裝以及之前演的角色都沒有太在意這個問題，也沒太大影響。但是現在看了古裝，儀態這個問題真的應該重視一下。站直了的話，就是長身玉立的翩翩公子，可是他經常站不直。(本身顏值高自帶仙氣使人不至於覺得難看)但是有時候會使人覺得氣勢上差了點什麼。

和其他人站一起對比很明顯了

如果能從這樣

到這樣

會好很多。不過從電視劇來看，近鏡頭以及半身卡大頭比較多，所以看起來還好啦。

還是希望鹿晗能注意一下這個問題，不過我覺得他應該很努力的在克服了吧。(^o^)丿畢竟駝背不是一朝一夕的，他可是小時候把背背佳都穿彎的人呢。

不過哦，通過擇天記我覺得鹿晗真的進步了不少，改天有空寫個答案。不足之處需要指出，有做得好的地方也要適當誇誇嘛哈哈～
—————————————————————————目前感覺他最大的不足之處就是台詞。
盜墓筆記給我的感覺尤其突出，特別是到中年講述時沒有滄桑感，聲音年輕是一方面，吐字還有斷句都需要很大改進。

我覺得鹿還是有包袱的而他的包袱並不是偶像包袱更多的是內心覺得自己是個純爺們是從骨子裡抗拒慫和娘也許是因為清秀的外表他常常會被人稱為娘炮這對他這種性格的男孩子傷害是很大的所以即使努力克服也還是不能去掉這陰影
還有一點就是前面提到的外表就舉例他最想演的變態和殺手吧他的清秀幾乎註定和反派變態等角色不沾邊小鹿般的眼睛瘦瘦高高的身材無論怎樣都會給人一種仙子的感覺第一印象對於觀眾是很重要的觀眾的潛意識就覺得你不適合演這個角色而鹿在這個方面需要想辦法解決但是這個問題埋沒了很多青年演員對於本就不是科班出身也沒有專業學過表演的他更是很難跨越這個還是需要大師稍稍指導以他的聰明肯定會清楚的起碼就現在來說他的演技在小鮮肉里不會讓人尷尬他勇於嘗試勇於挑戰每次都給我們驚喜期待下次的作品

占坑晚更

鹿晗自始至終都不自稱『演員』說明他還是有自知之明的

個人認為他參演的所有電影中只論演技《盜墓筆記》算是比較不盡人意的一部

原著中吳邪是個乾淨至極的角色和他的名字一樣『無邪』鹿晗外貌條件很符合不過這人物性格嘛......沒有完全表現出來

都說一個演員想要演好戲台詞是基本功同時台詞也是一種很難掌握運用的『語言文學』

鹿晗非科班出身台詞功底弱可以理解但這絕不是他台詞差的借口

鹿晗的台詞問題主要是：
①不會斷句導致說詞時口齒不清
②抓不到音調重點
③說詞語氣很少能代入情景

不會斷句主要表現在比較長的台詞上例如《長城》里為馬特達蒙作證那段那時彭勇應該是既緊張又堅定的結果鹿晗只剩緊張了斷句都忘了如果把他說的台詞放慢幾倍來聽會發現他並沒有把每個字都說準確

抓不到音調重點就是說話無力每個字都在同一音調上沒上沒下的缺少自然感就不會讓觀眾入戲去感受這個角色如《重返20歲》里和項前進對譚總監爆發那段力量明顯不夠但也不能太過大概是鹿老師沒這經驗所以就沒表現出來吧（開玩笑的）

說詞語氣不能代入情景就是這個演員說台詞會老讓人齣戲如《盜墓筆記》里和三叔、阿寧的幾段對話完全與三叔、阿寧的話銜接不上不知道是劇本問題還是演員自身問題編劇老是給吳邪接茬兒（就是給對方說的話下定義）的台詞這算台詞表現中比較難的一種因為演員需要好好揣摩對方話是什麼語氣自己接茬兒又應該是是什麼語氣揣摩完了還要實踐多次得出最符合情景的一個再在鏡頭前完好無損地表現出來而吳邪的有些台詞確實表現得不夠好希望以後能夠進步

肢體動作下次再說

雖然演了幾部電影但是還不夠多，磨鍊的還不夠，不過沒有說過自己的演員，對自己的演技還是有自知之明的。其實他最大的缺點就是各方面火候不夠，感覺他挺聰明又有天賦，聲台形表各方面都下大功夫以後肯定不會差。

謝謝邀請，但我覺得鹿晗已經很努力了

總感覺鹿晗在長句子斷句方面不是很好，還是台詞功底的問題，不過鹿哥還是很有靈性的，期待擇天記

看你們一本正經討論一個根本不存在的東西。。鹿晗的演技

比張藝興好多了。

首先你這個問題問得就很主觀。。。。還有哪些不足？意思是他現在的演技已經屬於中上水平了？誰回答這個問題，誰就等於是跳進題主的坑裡了。這就好比你問大家一個高中生需要彌補哪些不足就能考進清華北大了。一個沒有演技的人何來的還有哪些地方不足？首先我覺得這類問題應該是問劉德華、梁朝偉、周潤發這些演員的，他們才有被別人問哪還有不足的資格，恕我直言，現在的一些小鮮肉真的不要去談自己的演技，因為你根本不能對一件不存在的事情做出評價。
不足是對本身擁有而不完美的解釋，而不是什麼都沒有也能說是不足。劉、梁、周作為影帝級別的人物尚且都不會說自己演技不足，什麼時候輪到小鮮肉說了？