2016 年，電影界發生了哪些大事件？
李安的那部電影《比利·林恩的中場戰事》使用了120幀4K3D，全球就4家電影院可以放映，不知道算不算推動電影放映設備的改革更新
1.作家張嘉佳在電影界異軍突起，兩部史詩大作收穫票房奇蹟。
《從你的全世界路過》
票房高達81419.5萬
另一部不可多得的佳作《擺渡人》
票房也高達4.77億。
2.新生代實力派演員李易峰與楊穎小姐齊齊斬獲百花獎
實在是眾望所歸，不過癮再放一張
3.老牌跨界導演郭敬明先生心血之作《爵跡》上映，無奈觀眾理解水平欠佳、品味尚待提高，只得斬獲票房3.41億草草收場。
希望諸位多多提高自己的姿勢水平，不要寒了真正用心導演的心。
4.人民日報轉載中國電影報(由廣電主管)文章狠批豆瓣這些無良媒體惡意拉低《擺渡人》《長城》兩部佳作的評分。
同時非著名已過氣演員王傳君對在娛樂圈好評如潮的《擺渡人》表示「不喜歡」引軒然大波，表明了仍有一大部分演藝工作者的欣賞水平急需提高，以免誤導觀眾。
5.素有「仙女」之稱的劉亦菲與全能藝人吳亦凡主演的青春片《致青春：原來你還在這裡》一經上映備受好評，但豆瓣仍給出了4.0的低分，其險惡用心令人膽寒。
6.大家劉鎮偉再續經典推出《大話西遊3》。首映結束後問及觀眾觀影體驗時，多數觀眾激動得說不成句，只能聽見呢喃道:「退票」，「mmp」等短句，想來應該是太過感動所致。
另:一人血書強烈要求有關部門嚴查嚴打水軍惡意刷低評價。
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
成龍獲奧斯卡終身成就獎！
小李子拿完奧斯卡。
電影界和政界全部高潮了。
慣例謝邀！
2016年的中國內地電影市場在經過幾年的的票房膨脹之後，終於回歸正常。
近34億票房的《美人票魚》打破內地影史票房紀錄;《葉問3》片方偷票房陷入醜聞，李安導演帶來了新技術;周冬雨、馬思純兩朵小花分享金馬雙黃蛋;馮大導怒懟王思聰……至於今年影市唯一懸念是——目前總票房超越去年的440億當無問題，但500億基本無望。究竟能拿到多少，這可全指望12月中下旬一觸即發的賀歲大片戰了。
2016年的中國影壇有哪些值得關注的現象，筆者總結了2016華語電影的十個關鍵詞。
1.影市凜冬
談到內地電影市場之前，票房至上論無疑是現階段華語電影最重要的市場原則。
不管你認同與否，票房是中國電影市場的 GDP。對於相對更加特殊的內地電影市場來說，票房更加是指標，是政績，是面子，也是切切實實的利益。
2015全年票房打破440億，所有人放聲喝彩，今年春節檔繼續神話，7天便成功打破36億，孕育出華語電影史上的34億票房冠軍《美人魚》。然而狂歡過後，杯具開始了。
周星馳的《美人魚》創下了34億的驚人票房紀錄
除了春節檔作為國產電影的重磅檔期加上保護月的存在幫助國產電影取得了不俗成績。從四月份開始，電影市場的票房都呈現了頹勢。從目前來看，全年票房也只是略好於去年同期成績，全年總票房最終有望定格450億左右。
我們來對比一下近幾年的數據：
2012年 171億
2013年 218億
2014年 296億
2015年 441億
2016年450億（預計）
從大的趨勢來看，中國電影市場處在一個票房狂奔的時代，對於每年至少以25%增幅高速飛奔的中國電影市場，早有人預言：2016年票房將會打破600億。然而冰冷的現實卻給中國電影人澆了一盆冷水，以當下中國電影平均每天都在飛速增加的銀幕數來計算，400多億的全年票房背後是票房增長的逆勢。
之所以有這種原因的發生，大約有以下原因：
- 票房大鱷減少
除了春節檔特殊的光影熱潮之外，今年無論進口片還是國產片都沒有出現去年《速度與激情7》《捉妖記》那樣票房破20億的票房大鱷。
《驢得水》憑藉著不俗的口碑贏得了觀眾的支持
華語片方面口碑甚至出現了高度的下滑，豆瓣年度口碑最好的華語片《驢得水》在內地的票房也不足2億，而備受期待的《魔獸》也並未引起現象級的觀影熱潮。
- 觀眾審美疲勞與觀影水平的提高
曾經被譽為「人傻錢多」的內地觀眾在飽受國內爛片的摧殘之後，終於擦亮了眼睛，製片方想要再從觀眾口袋裡圈錢，必須提高影片質量，而今年恰好是國產片整體呈現頹勢的一年，但好消息是片方想用用爛片圈錢的日子已經到頭了！
- 票補的減少
在電商平台燒錢階段結束之後，眾多互聯網大佬終於到了用戶養肥繼而宰殺的階段，隨著各大電影在線售票的價格戰已經進入尾聲，市場基本瓜分完畢，因此票房補助現象也已有所放緩。
應該說，電影票價格長期過低會擾亂商場秩序，不利於維持商場的健康發展。目前「票補」的步伐已經走得越來越艱難，當電影票價趨於正常之後，習慣於買賤價票的影迷們，對看電影越來越多呈張望的態度，也客觀上造成上座人次的降低。
2.大片年夢碎
身處風雨飄搖中的內地影市，「好萊虎」今年的表現雖然「堅挺」，但卻沒有始終沒有呈現出早前很多自媒體鼓吹的「2016大片年」。
受到市場的冷遇的影響，進口片在今年也不溫不火，許多備受期待的大作在引進之後並未取得大的反響，雖然迪士尼的《瘋狂動物城》憑著不俗口碑創下國內引進片動畫電影的記錄，但在真人電影方面，也比往年顯得冷清，許多之前被媒體追捧熱議的電影，諸如《超人大戰蝙蝠俠》、《星球大戰8》、《X戰警：天啟》等在國內的反響也遠不如預期。
單片方面，今年沒再出現《速度與激情7》這種20億+的絕世高手，迪士尼的《瘋狂動物城》和《美國隊長3》，傳奇的《魔獸》成為僅有的3部票房過10億的進口電影。
《魔獸》的票房遠沒有達到預期
在以往十一月份已經用完全年進口片名額之後，今年破例又開放了《薩利機長》《血戰鋼鋸嶺》以批片的名義引進內地，儘管這些電影獲得了不俗的口碑，但仍然對賀歲檔的影響不大。
回顧本年度的進口片市場，雖然票房總和超越了華語片，但值得關注的是今年的進口片數量從去年的63部，激增到了90部，這種以「加量」來維持票房增長的現象同樣是飲鴆止渴的行為。
《血戰鋼鋸嶺》作為罕見的賀歲檔引進片
儘管媒體語言的2016大片年夢碎，但每逢歲末便又會有不少媒體開始鼓吹明年又是一波大片年，那麼是否真的如媒體所說呢，大陸觀眾還是需要冷靜對待。
3.偷票房
去年有《捉妖記》票房作假被好萊塢媒體報道，今年有電影《葉問3》買票房，我們不禁要問，中國電影市場究竟怎麼了？
《葉問3》
《葉問3》於3月4日上映後，很快便因為「幽靈場」涉嫌票房造假引起多方爭議，最終查實的場次有7600餘場、涉及票房3200萬元。緊接著，《葉問3》總製片人、快鹿集團董事局主席施建祥一系列造假行為遭到曝光並在4月辭職；該片背後的金融迷局也浮出水面，發行方大銀幕發行公司解散，直接導致《夏有喬木
雅望天堂》《日月人魚》《大轟炸》等20多個項目遭到拖累。
全明星陣容的《大轟炸》依然上映無期
《葉問3》事件推倒的多米諾骨牌，一方面揭露了隱藏在電影收益權資產證券化背後的「圈錢遊戲」，一方面也提示了所謂「電影金融創新」的極高風險，更對電影票房監管和互聯網金融行業監管提出了新的要求。
馮小剛與王公子的互撕
儘管在在「作弊記」和「注水問」之後，上級的嚴肅態度和影迷的普遍懷疑，引發了連串影響。人們對許多「票房大戶」也產生懷疑，使得票房注水現象客觀上得到遏制。
網友爆料截圖
但直到最近馮小剛導演的《我是潘金蓮》又一次被爆出「幽靈場」，聯想到馮導演與王公子的嘴炮兒事件和傳聞中的5億票房對賭協議，想來中國電影市場現階段這種花式作妖的現象還會繼續發生下去，這是無奈又尷尬的現實。
4.動畫電影
今年有幾部動畫電影不能錯過，迪士尼的《瘋狂動物城》早已鎖定奧斯卡最佳動畫長片，夢工廠的《功夫熊貓3》為了內地市場，甚至從製作過程中便專門設計了國語口型和配音。
《瘋狂動物城》好評如潮
而同樣值得一提的是讓中國動畫迷等了十二年的《大魚海棠》。作為2016年國產動畫電影的年度票房冠軍，《大魚海棠》不僅取得5.6億元的超高票房，它也是繼《大聖歸來》之後第二部票房過5億的內地原創動畫電影。
《大魚·海棠》
這部電影從十年前在網路走紅開始，便進入了漫長的籌備製作當中，中間數度跳票，讓國產動漫迷們苦等數載，終於在光線影業投資之後，於今年六月上映之後，觀眾以為自己等到的是「中國的吉卜力」，「一部堪比《大聖歸來》的年度現象級作品」，然而事實是殘酷的，國漫仍未成功，製作方還要繼續努力。
儘管在2016年內地影市遭遇前所未有的嚴冬形勢下，能取得這樣的成績，已是難能可貴。然而影片在製作層面存在的諸多問題，屢次跳票造成觀眾期待值的偏差，以及過度消費情懷這一話題都是值得國產動漫創作者反思的問題。
另一部今年最值得關注的動畫電影也是由光線發行的日本動漫《你的名字。》，憑藉著良好的口碑和精良的製作成功的收穫了近6億人民幣的票房，同時也使本片正式超越《哆啦 A夢：伴我同行》，成為在中國最賣座的日本影片。
《你的名字。》
當《你的名字。》超越吉卜力《哈爾的移動城堡》躍居日本動畫影史第二的位置後，它的爆款身份已再無爭議。由此，新海誠這位昔日的壁紙狂魔終於成功晉級為日本的動畫之光。
作為中國人民的老朋友，柯南、孫悟空、哆啦A夢近年來華頻繁
同樣值得關注的是今年的日本動漫引進數量也創下歷史之最，這一方面是引進方看準了國內觀眾為了情懷買單而走進影院的現象，另一方面則是動畫電影市場在國內的空窗階段，低幼動畫依然是國產動畫電影的主流，這才是國產動畫電影人和製片方們真正應該思考的問題。
5.IP退潮
從去年開始，國內電影圈開始興起了一陣IP熱，加上資本圈大佬的推波助瀾和以BAT為首的互聯網行業進軍電影圈的煽風點火，一時之間,IP改編電影項目成為了大佬們押寶的籌碼，誰家手裡沒有幾個大IP，出門都不好意思說自己是做電影的。
這種捨本逐末的盲目跟風在今年得到了緩解，被視為制勝法寶的IP電影卻在2016年的暑期檔集體「啞火」。從年初開始的整個電影市場的疲軟加上觀眾觀影水平的提高，讓那些以圈錢為目的的拿著IP做噱頭改編的出品方們總算受到了不小的教訓。
回顧今年國產電影圈，除了電影一幫靠著主演陣容和噱頭迎合青年觀眾群體的作品《盜墓筆記》《從你的全世界路過》等少量電影賣座之外，絕大多數IP電影不僅口碑失利，更加在票房上大撲街。
《爵跡》引發全民吐槽
《微微一笑很傾城》（2.75億）、《夏有喬木 雅望天堂》（1.52億）、《封神傳奇》（2.84億）《爵跡》（3.5億）等電影的慘敗（都是相對於電影本身投資和製作成本來講），似乎在證明一個道理：
一切以圈錢為目的的IP改編電影都是紙老虎，終將陷入人民群眾的汪洋大海之中。
6.國內獎項的尷尬
曾經，內地電影金雞百花獎、香港電影金像獎、台灣電影金馬獎並稱華語電影三大獎項，既是最主流最專業的獎項也是最具有權威性的獎項，並稱「三金」。
這可能是史上最尷尬的影帝影后了……
然而近年的金雞百花獎聲勢和威望每況愈下，今年的百花獎頒出更是因為專業性缺乏引發一片爭議。最佳男女主、男女配角分別由馮紹峰、許晴、李易峰和Angelababy獲得，除了許晴的演技頗受肯定，後兩位引起了不小的波瀾，很多媒體人、評論人和觀眾都表達了憤怒和擔憂。
同樣遭遇置疑的是香港電影金像獎，在今年的第35屆金像獎上，一部講述港人文化焦慮的電影居然因為意識形態的勝利而獲得最佳影片，金像獎主席爾冬陞在頒獎時的一句「我們恐懼的，正是恐懼本身」，一時讓華語電影三大獎的金像獎站在了輿論的風口浪尖上，影評人開始置疑金像獎是否為了政治正確而做出了藝術性上的取捨。
金像獎最佳電影《嗶——》
與百花獎和金像獎成強烈對比的則是台灣的金馬獎，儘管各種媒體爭相報道，甚至嘩眾取寵的取了「大陸電影人血洗金馬獎」這樣慫人聽聞的標題來博取眼球，但不得不承認的是金馬獎組委會的專業與大度。周冬雨與馬思純的雙黃蛋影后顯示了評委們的任性，卻又說明了一個道理：在金馬獎，獨立藝術與商業電影共存，但整體傾向於電影的藝術價值，雖然冷門頻出，但這才是一個華語電影頂級大獎才該有的態度啊！
周冬雨與馬思純獲得金馬獎雙黃蛋影后殊榮
曾經有媒體採訪過在金馬影帝黃渤，筆者認為黃渤的這段話很值得思考。
「我覺得現在華語電影中金馬獎還是掌握話語權的。金馬獎不是沒有爭議，但是它在堅持自己明確定位的前提下堅持公正性。人們或許會在某些獎項的歸屬上有爭論，但是很少會去質疑它的公正性。每屆評審團會有自己不同的角度，但保持了專業性，最終形成了公信力」。
金馬獎最佳影片《八月》
7.藝術電影求關注
截止2016年12月20日，中國內地銀幕總數已達40917塊，今年平均仍舊保持了每天新增26塊銀幕的高速，比2015年每天新增22塊銀幕的速度還有加快。
儘管隨著國內影院銀幕數的增長，隨著觀眾觀影趣味的提升，國內電影市場也逐漸趨於穩定，然而一個尷尬的現實是，在唯票房至上的國內院線當中，藝術電影的生存依然是尤為艱難的。
2016年很典型的一個案例是《百鳥朝鳳》，製片人方勵在網路直播平台為吳天明遺作下跪磕頭，求影院經理排片，結果還真把票房「跪」出來了。這讓文藝片宣發成本低、渠道不通暢的困境再次成了熱門話題。
儘管輿論和媒體都認為「下跪求排片」的過激行為是不可取的，但這種無奈的背後卻是國產文藝電影的尷尬處境。賈樟柯導演曾呼呼政府出台政策鼓勵藝術電影的發展，隨後在今年末成立的全國百家藝術電影放映聯盟，或許可以理解為一定程度上是為了拯救國產電影整體質量的一次嘗試。
《路邊野餐》
而諸如《路邊野餐》和《黑處有什麼》憑藉著電影節載譽歸來的影響力，依靠網路發行也實現了成本的回籠，對於國產文藝片來說，如何探索出一條可持續發展的道路仍然是國內電影人們所要思考的問題。
《塔洛》選擇限量上映
國產藝術片沒市場已經是老生常談。近兩年個別藝術片的處境有所好轉，但整體市場仍很狹小。當然，更慘的例子還有很多：《長江圖》326萬；《塔洛》票房97萬；《喊·山》票房88萬；《盛先生的花兒》票房63萬；《冬》票房30萬……
8.網路影視劇
2015至2016年是網路影視劇大爆發的一年，湧現出眾多口碑爆棚，收視率極佳的作品。比如《太子妃升職記》、《無心法師》、《靈魂擺渡》、《餘罪》、《鬼吹燈之精絕古城》等，都是又叫好又叫座。
網路劇針對於年輕群體，有強大的靈活性，創作環境更自由、寬泛，製作成本小，投入回報率高，因為經常出現爆款。早前淘夢網用20萬的成本拍攝的《道士出山》系列在網路付費點擊收入了1500萬成為業界追捧的典型案例，網路影視的付費點播終於引起了業界大佬的關注。
雷人而又獲得驚人點擊量的《道士出山》
中國的網路市場，是一個有著巨大紅利的市場，而網路平台的用戶又都都是年輕的，擁有強大消費力的觀眾，他們既是網路視頻用戶的主力，又是院線電影的主力觀眾群體。
去年的大鵬的《煎餅俠》，叫獸易小星的《萬萬沒想到》大電影的成功，證明了通過網路積攢人氣引發轟動從而進入院線的嘗試是有預見性的，這也讓眾多行業大佬紛紛試水。
王晶出品的《我的極品女神》直接進入網路平台發行
進入2016年，隨著網路視頻監管的日趨嚴格，如何規避審查風險成為首要考慮的問題，網路平台的播放也更加規範化，院線電影扎堆進入網路電影，許多也已成名的電影導演開始紛紛試水網路影視劇，不僅有王晶、高群書這樣的商業片導演，更有王家衛這樣的華語大師級導演也宣稱自己即將執導成本高達2000萬一集的網劇。
喜歡新鮮感的年輕一代並不反對為喜歡的網路影視內容買單，但是你得能製作出精品，能符合他們的觀影需求，這個是重點。明星、噱頭、跟風IP，可以一時增加網劇或者網大的話題度，但是真真正正實在的，還是內容，一部內容精良，情節曲折的劇作，要比大明星，大製作更加吸引眼球。
惡意跟風仍然是網路電影的一顆毒瘤
你永遠無法預測，哪一部網路平台的影視劇會大火，就像我們永遠無法預測觀眾的口味，但可以肯定的是，內容為王的時代，作品的質量一定是招攬觀眾的最重要因素。
9.3D4K120幀
被譽為「華人之光」的李安導演在今年推出了載入世界影壇技術史的全新技術，用3D4K120幀的攝影完成了自己的最新作品《比利·林恩的中場戰事》，影片上映之後引起了巨大的爭議，焦點在於這種新技術嘗試的形式是否大於電影內容本身，而且本片在北美與內地的口碑和票房的雙重差異都值得深思，究竟是內地觀眾太過於神化李安，還是中美文化差異巨大呢？
《比利·林恩的中場戰事》
從卡神在《阿凡達》之後帶領的全球3D電影狂潮之後，3D技術被好萊塢特效電影濫用；至於4K則是解析度，它代表了更高清的畫質體驗，也不新鮮；對於觀眾而言，最新奇的無疑是這部電影的高幀率——120幀。
《霍比特人》曾採用48幀拍攝
法國新浪潮旗手導演戈達爾曾經說過「電影是24格每秒的謊言」，其中的24格，就是幀數。
到了技術狂人彼得·傑克遜，在《霍比特人》中曾經試驗過48幀的幀數，有褒有貶，畫面流暢度提升明顯，卻又因為太明顯，而被詬病像是電視，觀眾在銀幕底下，觀看的不像是電影，更像是觀看演員的表演過程。此語一出，嚇得原先打算用60幀拍攝《阿凡達2》的詹姆斯卡梅隆又換回了48幀。
而一向以文藝題材見長的李安導演則在花甲之年銳意進取，率先嘗試新技術，從24幀邁進120幀的高幀率電影技術階段。李安導演希望的是通過120幀／4K／3D這樣更清晰，更浸入的新技術，讓觀眾可以更好地進入到比利·林恩的視角。
這對於觀眾無疑是一種太過超前的挑戰，儘管大部分觀眾對於這種新技術的新鮮體驗表示了讚賞，但高清的畫面與非常流暢的細節都讓畫面的細節被無限放大，反而對觀眾的注意力造成了影響，這也是不能忽視的問題。
但無論如何，新技術的嘗試都是值得被肯定的，李安導演的探索或許會未來電影的新形式做出了相當有價值的探索。
10.中美合拍
近幾年由於國內電影市場的火爆，內地市場已經轉而成為北美之後的第二大票倉，好萊塢巨頭們也將目光轉向了神秘的東方，合拍片式大勢所趨。但在今年形勢出現了逆轉，許多北美失利的電影，依靠著國內的發行而實現盈利，最典型的就是在華語電影圈「隨便定了幾個小目標」的萬達影業。
萬達收購傳奇影業
5月31日，萬達集團宣布，以不超過35億美元現金(約合230億元人民幣)正式收購傳奇影業，這是2016年國內影視行業第一起投資併購案，也是迄今為止中國企業在海外最大的電影業併購投資。萬達集團的野心，是要做全球性、全產業鏈的電影公司。最顯而易見的，莫過於萬達收購的傳奇影業出品影片《魔獸》。
對於財大氣粗的萬達影業來說，用錢能解決的問題就不是問題，但最大的問題是電影作為工業藝術的載體，不差錢三個字的作用不大，真正的問題是如何讓華語電影走出國門，作為一種文化反向輸出，但從目前來看合拍片依然還有一段相當長的探索的路要走，萬達收購傳奇也只不過是為了「景甜電影宇宙」提供更多的機會罷了。
景甜
張藝謀的《長城》高達10億的驚人投資創下華語影史記錄，影片破天荒的採用了好萊塢一線大咖，全明星陣容製作，並採用全好萊塢團隊來製作，並將於北美5000家院線發行上映，這無疑是華語電影進軍海外市場的一次重要之戰，成則打開好萊塢市場，完成資本輸出，繼而以後續的文化輸出做了鋪墊，敗則樂視與萬達的燒錢終成華語影史最大的一次滑鐵盧。
儘管萬達的嘗試並不算成功，但值得注意的則是華語電影人在合拍片與中美合作上地位的提升。從今年開始，我們發現不少好萊塢大片的背後都有中國金主的身影：
自從創立歐羅巴影業之後的呂克貝松成了中國人民的老朋友，《勇士之門》後繼續同基美影業建立深度合作；《荒野獵人》出品方除了美國新攝政娛樂公司外，還有奧飛娛樂的身影；《功夫熊貓3》由夢工場動畫和中影、東方夢工廠共同出品；《驚天魔盜團
2》由獅門影業出品，湖南廣電旗下的電廣傳媒參與了投資；《忍者神龜2》背後有阿里和萬達兩位「土豪爸爸」；《X戰警：天啟》和《獨立日2》背後都有博納的投資……
《驚天魔盜團2》在北美失利卻在國內大賣
在中國這個全球第二大票倉迅速崛起的時刻，好萊塢爭取和進入中國市場的意圖越來越明顯。
結語：
關於2016年的內地電影市場的盤點筆者也只是選取了一些有代表性的事件，難免掛一漏萬，部分數據引自網路，如果有疏漏還望斧正。
2016過去了，我很懷念它！
PS：分享一個微小的公眾號【迷影映畫】（ID：miying1994）
我的其他回答：
如何評價日本喪屍電影《請叫我英雄》？ - 搬磚俠BZMAN 的回答 - 知乎
怎樣評價韓國電影《釜山行》？ - 搬磚俠BZMAN 的回答
如何評價韓國電影《小姐》？ - 搬磚俠BZMAN 的回答
如何評價電影《中邪》？ - 搬磚俠BZMAN 的回答 - 知乎如何評價電影《血戰鋼鋸嶺》（Hacksaw Ridge）？
號稱國產片保護月的七八月，也有引進片，所以狼來了的日子越來越近了
金馬獎參評電影有八十多位新導演，電影產業越來越蓬勃了
電影審查制度改革，下放到省當年小鬼當家2里的打醬油角色，在2016年競選當上了美國總統。
---------------------------------------------------------------補充一句---------------------------------------------------------------
除了開段子外，其實今年國內外的優質片很多哦，小眾的有《一個叫歐維的男人決定去死》、《最爽的一天》，大眾的有《比利林恩的中場戰事》、《血戰鋼鋸嶺》、《荒野獵人》等。其中國產片中最長臉的就是《湄公河行動》了，公安部直批，主旋律加部分寫實，打得廣電總菊臉火辣辣的疼。。。
有點受寵若驚，沒想到隨便一個段子能收穫大家如此多的喜愛，著實感謝各位。同時這也激發出了我內心中沉睡已久的寫作慾望。因此我決定今後每周找個話題火力全開一下，或寫一寫段子集錦，亦或偶爾寫點兒有深度的文章和影評分享給大家。覺得生活不如意或者工作不順心了，就來看看我的回答或者是文章吧。
中國電影市場總票房未達預期。
@王博涵 謝邀
2016年馬上就要過去，電影界發生了哪些大事件？
這個問題見仁見智，但本次，傾向於盤點從影視圈延展出去引發社會影響或對影視發展本身有深遠影響的事件。
網劇網大被整改，野蠻生長將終結？
網生內容歷經兩年的「野蠻生長」後，在今年終於得到了國家的監管。
因有傷風化，涉及血腥暴力、色情粗俗、封建迷信等因素被舉報，1月中旬，《太子妃升職記》、《心理罪》、《盜墓筆記》以及爆款《上癮》等熱門網劇遭遇下架。之後雖重新上架，但劇中不少情節已被刪減。
長期以來，網劇質量參差不齊，尺度大於傳統的電影、電視劇，這次 「突襲」後，網劇市場一時人心惶惶。
但廣電總局的監管，可謂給網劇從業人員敲響警鐘：不能因審查寬鬆就一味追逐商業利益、只博人眼球，即使沒有明確標準也應嚴格把控尺度，兼顧內容與市場。
網劇之外，11月，涉及內容低俗、格調低下、渲染暴力色情等問題的60多部網大被勒令下架，一夜之間幾十部熱門電影不見蹤跡！影片下線，對片方沒有任何通知和徵兆，更沒留出整改的空間。
雖沒有正式頒布針對網路大電影的紅頭文件，最終如何監管，也沒有具體的細則和方案，但廣電總局規範野蠻生長的網路影視劇發展的態度始終不變：短平快發展、井噴式增長的網生內容將被納入監管範圍，且在政策上，有將網生內容與傳統影視作品審核標準統一的趨勢。
網生內容的野蠻生長時代就要結束了。
《百鳥朝鳳》方勵下跪：藝術電影路在何方？
第四代導演吳天明的遺作《百鳥朝鳳》在2016年的5月6日上映，一直以高評分低排片的遭遇讓業內扼腕嘆息。
5月12日，《百鳥朝鳳》出品人方勵現身某直播平台，跪地痛哭，呼籲院線經理為影片增加排片。
隨後，很多院線確實增加了《百鳥朝鳳》的排片量，更多影迷前去觀看，該片票房也從之前的百萬級躍升到8690萬。
這場悲情營銷，已超出為單部影片說話的意義，今年的《塔洛》、《路邊野餐》、《長江圖》等片子也險遭「零排片」，讓藝術片的生存空間成為熱門的社會議題。
可是，如今中國電影市場發展快且粗放，商業屬性逐漸增強，而很多商業性不強的藝術電影需要用長線放映來贏得口碑，通過口碑發酵增長票房成績。
可是，藝術電影與其他電影不同在於，藝術電影的小眾性令80後尤其是現在的影院主力軍90後對其無感。於是，藝術電影在粗放的商業系統里，除了創作空間，放映空間上也客觀上遭到主流商業片的擠壓。
不過今年，中國第一個藝術院線聯盟成立，其工作重心是為國產藝術新片爭取排映空間，助推藝術電影在中國茁壯成長。中國藝術電影之路，也總算是開啟了正軌。
央視點名批評天價片酬：「限薪令」怎麼落地？
8月，電視劇《如懿傳》開機，周迅、霍建華拿走1.5億元片酬，央視一則新聞點名批評國內演員高片酬，引發社會對「限薪令」的探討。
廣電總局要求，各級電視播出機構在電視劇購播過程中不得指定演員，不得以明星大腕作為論價標準，在電視劇宣傳工作中不得對明星進行過度炒作；並出面指導行業協會聯合大型影視公司抓緊制訂抵制天價片酬的行業自律公約。
限壓明星片酬的問題年年都有人呼籲，上升到政策層面也不是第一回。但這回動靜有點大，層次比較高。
引起的爭議也是空前：一種認為，演員薪酬高是市場行為，不應行政干預；另一種則認為高片酬導致製作成本失衡，影響作品的質量。業內也提出要採用司法介入、改變稅法等綜合治理方式，有效治療高片酬這個頑疾。
高片酬作為中國影視業發展中的副產品，也是時下整個行業高速發展中的問題的一個縮影。
無論是否正式實施，「限薪令」的提出都會促使業內理性思考天價片酬及其產業相關問題，進而採取遏制不良現象、提升作品質量的相應措施，讓整個市場逐漸回歸理性，帶動產業進入良性循環。
主流影視獎套路深，獨立影展能否取而代之？
今年9月，金雞百花電影節因表演類獎項的歸屬引起輿論的軒然大波：影帝影后和最佳男配女配的重量級獎項分別被馮紹峰、許晴、李易峰和AB四人瓜分。獎項雖由觀眾選出，但鑒於幾位在演技上的爭議，此獎一出，揭短的、調侃的甚至聲稱要揭露投票黑幕的聲音炸了鍋。
明星「索獎」、「下雙黃蛋」、向「商業化」屈服等負面新聞不斷傳出，曾真正代表觀眾評選的公信力的官方主流電影節，似乎越來越不能讓觀眾買賬，電影節也成了粉絲評選偶像、看大明星的秀場活動。
現今，重題材輕藝術，重內容輕質量；套路化越來越趨同，商業+粉絲+噱頭+主旋律性質成習慣，已成為我國眾多主流電影節的發展屏障所在。
越來越多的官方主流電影節被質疑、詬病的時候，不被電影語言規範所縛、不被學術所累、不被政治和商業綁架的新興獨立的電影節帶來一種年輕的活力。
這股來自民間的力量，敲響主流電影節式微的警鐘，為國產電影市場的多元發展提供新的思路和方向，顯示出了不容小覷的生命力。
豆瓣「被點名批評」：原來是烏龍？
《中國電影報》12月27日發布題為「豆瓣電影評分，面臨信用危機」的文章，稱利用網路作弊技術，可輕易對豆瓣上的影片「刷分」。當夜，人民日報客戶端轉發該文，並將標題改為「豆瓣、貓眼電影評分面臨信用危機，惡評傷害電影產業」。
隨即，「《人民日報》點名批評豆瓣」的消息刷屏，輿論發酵後，網友一邊倒地稱「豆瓣挺住」；豆瓣創始人阿北解答豆瓣評分誰制定、是否有水軍以及怎樣解決等問題的舊文被媒體和網友大量轉發。
一天之間峰迴路轉，電影局約談豆瓣、貓眼的傳聞被否認，此外，人民日報承認觀眾有「用腳投票」的權利，也承認觀眾有「打星評級」的權利。
進入互聯網尤其是移動互聯網時代之後，諸如豆瓣、貓眼等一批網站密切對接觀眾、為觀眾提供上映新片信息、觀影指導和購票服務，在推動中國電影市場的發展中發揮了一定作用。
完善公正的評價體系，搭建願意接受所有人檢視的評分系統，提供專業範圍內的作品口碑，才會很快地在更廣泛的觀眾那裡激發迴響，進而監督市場減少爛片生產，促使中國電影獲得更長足的發展。
年底名導作品撲街：老炮們啞火了？
該話題圈圈已有回答：知乎專欄
2016年的中國電影市場在經歷了2015年的狂飆之後，開始了一個減速的過程。
每件大事都是中國電影市場發展上的現階段的縮影，也是產業發展過程中逐一暴露的矛盾，紛紛擾擾，幾多爭執。
來年光景如何，咱們且走且看。
心懷光明，長路漫漫。
歡迎關注影視圈雜誌的知乎專欄：影圈視界
也歡迎大家向專欄投稿噢~
——————————————
影視圈微信ID：circlemag
公眾號搜索關註：影視圈Magazine
創刊於1994年——《影視圈》，專業做媒體，認真做娛樂
爪機，更新較慢，有閑時就寫一點。
1.市場拐點。 重要性：
春節《美人魚》票房大放異彩，直超30億。
春節檔相比去年增長百分之五十，於是有人喊出六百億，有人喊出超越北美今年就可以做到。
可是，一到三月份，各種數據就開始瘋狂啪啪打臉了。
電影市場一直從三月冷到年底，六百億遙不可及，要不是總局十一二月時瘋狂引進外國片，恐怕15年的結果都保不住。
最後，16年電影市場以457億收官，總量幾乎沒有增長，反而因為銀幕數的快速增長，單塊銀幕票房大降。
於是，不少人對電影行業未來悲觀，投機者開始瘋狂出逃，投資人也開始謹慎起來，預計一大批已經立項的項目會因資金不到位而流產。
17年可能會更糟糕，也許領導們會遇到要保總量增長還是保國產電影的困境，二者不可兼得。也有可能二者都保不住。
同志們
winter is coming！
2.《電影產業促進法》頒布 重要性：☆☆☆
這個法幾乎所有的意義都在象徵意義上，因為它的內容實質上就只是把過去這麼多年一直實行的東西給條文化了。
內容上的影響就只是減輕了一點廣電的工作量，增加了一些地下的拍攝難度。但是，真打算要拍地下電影的還會怕這個么。
這是第一次中國與好萊塢如此深度合作的高概念大資本電影，是中國電影產業的一次新嘗試，也算是可以躋身電影產業史的一部電影了。
只是，就目前看來，這次嘗試是失敗的，票房口碑都不盡如人意。據說，傳奇影業ceo還因為此片失敗而辭職。
按照現在的票房肯定是無法避免虧本的，除非北美市場大爆，但這種可能性幾乎為零。
國產電影一年比一年爛，爛到看不到希望
----------------------------------------------------------
好萊塢電影亦如是
----------------------------------------------------------
國產電影炒作之無恥令人震驚
不錯，說的就是 百鳥朝鳳
----------------------------------------------------------
只見大師離世，陷沙鬼興風作浪
----------------------------------------------------------
不想再爭論…百鳥朝鳳好不好，我覺得不好。
----------------------------------------------------------
另外，從 瑞士軍刀男 等一系列片子不難看出，電影越來越重口，血腥暴力變態充斥其中，當大量電影不再保持克制，突破自己划出的底線，就說明電影世界的迷茫期又到了。
對於我們普通觀眾來說，電影的冬天來了。
請放心
畢竟
冬天之後
是春天。
1、
值此台灣領導換屆檔口，台灣金馬獎最受關注的三個獎項全給了大陸人：
第53屆金馬獎頒獎典禮於2016年11月26日舉行。
最佳女主獎：周冬雨馬思純
最佳男主獎：范偉
最佳導演獎：馮小剛
第一次，金馬獎出現雙女主。
第一次，演員范偉以小品演員以外的身份被重新認識。
第一次，中國熒幕變圓了。
2、
《大魚海棠》終赴十二年之約。
《你的名字》成為影史全球票房最高的日本電影。
《爵跡》開創我國真人CG動畫電影的小時代。
《瘋狂動物城》 成為影史原創非續集電影票房的亞軍——僅次於《阿凡達》 。
《驢得水》成為豆瓣年度評分最高的華語電影。
3、
我國開始允許口味較重的歐美電影公映，如《血戰鋼鋸嶺》《佩小姐的奇幻城堡》等。
流量明星的粉絲電影票房出現低於預期的態勢。
景甜成為謀女郎，搭檔為好萊塢巨星。
2016年我國電影票房增速緩減。
百花獎潛規則。
電影產業促進法落地。
對電影界影響巨大，樓上有人說2016年電影票房沒達預期，就和這個有很大關係。
遠期看肯定有利整個行業健康發展。
中國電影界居然出了廣電碰不得的電影
國內：
1、《美人魚》刷新國產票房新巔峰，30億成就史無前例的高票房。
2、 《大魚海棠》《你的名字。》動漫電影再次展現強大潛力，未來還有無限可能。
3、華語最爛新王者， 《封神傳奇》群星匯聚，無力吐槽
4、金馬獎 內地雙影后（周冬雨、馬思純）奪金馬 ，金牌配角范偉奪得影帝
5、 《我不是潘金蓮》馮小剛開炮萬達影業，王思聰怒懟馮小剛 掀罵戰
6、 《葉問3》上映，「幽靈場」票房造假 引發巨大爭議
7、方勵在視頻直播中「跪求」《百鳥朝鳳》排片
8、最大遊戲IP之《魔獸》上映，兩日票房破6億元，打破內地影史紀錄，最終以14.72億元票房收官，占該片全球票房份額一半以上。 國內遊戲迷真牛！
9、 萬達收購時光網。
10、 李易峰和楊穎分獲百花獎最佳男、女配角獎
11、郭敬明《爵跡》上映，該片在國內首次嘗試「全真人CG」製作，最終票房3.83億元，撲街了。
12、成龍在美國好萊塢領取奧斯卡終身成就獎，成為第一個獲得奧斯卡終身成就獎的華人。
13、樂視撕X影評人，上演警告函，重演《夏洛特煩惱》
14、國產電影低分風波，人民日報等官方批評豆瓣、貓眼評分傷害電影產業
國外
1、小李子終奪奧斯卡
2、迪士尼票房大破紀錄 北美市場破110億，大洋彼岸的華語市場顯低迷
3、NBC環球收購夢工場動畫； ATT收購時代華納，收購仍將繼續
4、超級英雄電影仍然賣座 ，DC口碑遭遇挑戰，《超蝙》和《自殺小隊》皆撲街。
5、歐洲三大電影節，華語電影皆失落，日韓放彩
&<歡迎補充&>
電影十三妹公眾號，歡迎來找我~還有2016豆瓣電影榜單100部資源等你拿。
http://weixin.qq.com/r/6znA2PDEa60UrbS792z5 (二維碼自動識別)
張藝謀拍了部電影，裡面有景甜
今年的《路邊野餐》真得讓我感覺到，也是這幾年看國產片第一次感覺到，中國電影的未來有希望了。
雖然第六代導演婁燁張揚賈樟柯這些，已經很大膽的拍一般人不敢拍的東西，就算被禁也在表達，但是中國電影還是很缺「技術控」，缺畢贛老師這種導演，敢於去嘗試並且把42分鐘的長鏡頭（據說原鏡頭一個多小時）運用到電影當中的導演。
而且驚喜的是，非常成功！
外國有「一鏡到底」、「無特效時空穿越」等各種技術嘗試的影片，但國內一直都很難看到。尤其是活躍在市場上的導演，追求內容大於追求形式。
中國已經有張藝謀馮小剛了，也有賈樟柯婁燁了，但是缺黑澤明。一年三個小影后，春夏周冬雨馬思純可以捆綁三小影后了
- 補充一個：
- 曾客串1992年喜劇電影《小鬼當家2》、1999年《慾望都市》第一季、2009年電影《華爾街：金錢永不眠》的「地產大王」唐納德·特普朗當選美國第45任總統。
- p.s. 都是扮演他自己。
- （《慾望都市》第一季第一集中Samantha向Carrie介紹Big時說，他就是下一個Donald Trump。）
———————————————————————
- 說幾個印象深的。
- 2月，萊昂納多·迪卡普里奧憑藉電影《荒野獵人》，獲得第88屆奧斯卡金像獎最佳男主角獎，喜大普奔。
（小李子在10月8號開通微博，評論被表情包攻佔。）
- 5月，第69屆戛納電影節噓聲一片。
場刊高分片顆粒無收：德國影片《托尼·厄德曼》（場刊歷史最高的3.7分），賈木許的《帕特森》（場刊評分3.5分）以及保羅·范霍文的《她》。
頗多爭議的影片：多蘭的《只是世界盡頭》（場刊1.4分）拿到了評委會大獎，阿薩亞斯的《私人採購員》（場刊2.3分）拿到了導演獎。
而獲得最佳影片的肯洛奇《我是布萊克》（場刊2.4分），同樣是一部場刊評分比較中庸的電影。
（Léa Seydoux and Xavier Dolan）
- 6-7月，「共青團中央」發布微博文章指責趙薇導演新作《沒有別的愛》，因演員陣容中演員戴立忍被指出曾參與台獨相關活動、而另一位主演水原希子曾為辱華照片點贊。
- 9月10日，第73屆威尼斯國際電影節落下帷幕。
趙薇擔任此次電影節主競賽單元國際評委，飽受爭議。
- 9月24日，第25屆大眾電影百花獎頒獎典禮上，李易峰擊敗張譯拿下最佳男配角，楊穎力壓姚晨拿下最佳女配角。（手動滑稽）
- 9月24日，馮小剛執導的《我不是潘金蓮》獲得第64屆聖塞巴斯蒂安國際電影節最佳影片金貝殼獎。
范冰冰憑藉《我不是潘金蓮》獲得最佳女主角銀貝殼大獎。這是范冰冰繼2010年憑《觀音山》獲東京影后以來，范冰冰迎來了第二個國際A類電影節影后桂冠。也成為亞洲第五位，華人第三位擁有兩座A類電影節的女演員。
btw,金星在某網綜回應『撕范冰冰』事件，並被問及如何看待范冰冰封后時說：
我覺得，全世界最有名的獎項，最有信服力的獎項是百花獎，不拿百花獎都不算數的。
- 10月14日，李安新片《比利·林恩的中場戰事》全球首映。
全片以每秒120格、4K解析度、3D立體效果的拍攝，採用科技和藝術形式來展現，包括將使用索尼最新型的F65攝影機，用120幀每秒的超高幀率進行4K下的3D電影拍攝。4k拍攝比常規2k電影清晰八倍，所謂4K電影，指的就是數字拍攝和放映中的畫面解析度：1.3K解析度為1280×1024，共131萬像素；2K解析度為2048×1080，共221萬像素；4K解析度為4096×2160，共885萬像素
- 11月26日，第53屆金馬獎，馬思純、周冬雨憑藉《七月與安生》獲得最佳女主角雙影后，范偉憑藉《不成問題的問題》獲封影帝。
金燕玲獲得最佳女配角，這也是她時隔22年再次拿下這個獎。最佳男配角由28歲，歌手出身的新人演員林伯宏憑藉《六弄咖啡館》爆冷獲得，他上台之後激動大哭到臉部扭曲。
- 12月初，一段拍攝於2013年的採訪視頻流出，義大利著名導演貝托魯奇承認《巴黎最後的探戈》中的強姦戲沒有獲得女主同意：
「那場黃油侵犯的戲份是我和馬龍·白蘭度在拍攝當天的早上想出來的。」貝托魯奇在2013年的一次採訪中這樣說道。
「我想在某種程度上這對瑪莉亞來說是一段噩夢，因為在此之前我們什麼都沒告訴她。」他說，「因為我想拍下她作為女孩的反應，而不是作為演員。」
「我想讓她表現出被欺辱的樣子。」貝托魯奇說，「我認為她一定恨我和馬龍·白蘭度，因為我們在拍攝之前什麼都沒有透露給她。」
貝托魯奇作品：《末代皇帝》《1900》《戲夢巴黎》《偷香》等
推薦閱讀：
※電影《浪潮》背後的真實故事是什麼？
※为什么「好莱坞电影公司不开电影院」？这其中有经济学原因吗？
※允許電影票在開場之後半小時內退票，是否具有可行性？
※看完電影《王朝的女人》，我華麗麗的大唐夢徹底被擊碎！槽點太多只能呵呵…大家怎麼看這個外行圈錢的爛片？
※2017年，電影界發生了哪些大事件？