如何學習手繪服裝插畫？

零基礎，求教

服裝插畫最早的形式應該是由服裝設計效果圖而來，一件衣服在設計師的腦海里產生雛形時，設計師為了便於記錄，於是用手繪的形式記錄下來，後來形成了一種服裝效果圖的展現形式，並且一直沿用至今。從事服裝設計工作必須熟練地掌握服裝畫的畫法，後來服裝畫越來越為人們所重視，它的功能不斷擴大，形式也不斷增多，後來又服務於服裝廣告、宣傳和插圖，從一種製作圖發展為一種藝術形式。

通過時裝插畫，設計師或者插畫師可表達設計思想，修正設計觀念，使得新穎的想法得到表現。

那麼在繪製服裝插畫的時候應該注意哪些方面或者說比較主要的幾點是什麼，我們來看一下。

首當其衝的當然是對於人體的繪製，所有服裝都應當與人體產生互動，與人體互為和諧或者不和諧的作用，從而體現設計師的理念。傳統的繪畫方式中我們將人體概括為不同的幾何體，以便我們進行觀察和理解：頭－－－ - 橢圓形，脖子－－ - 圓柱形，胸腔－－ - 倒梯形，髖部－－ - 梯形，四肢－－ - 圓柱形，關節處－－ 圓形。

然後，觀察和繪畫的過程就是一個不斷比較的過程，人體的比例由點、線、面構成

1. 點 ：肩點、胸高點、頸點、腰最小點、骨盆點、膝蓋點、腳踝點、腕關節點
2. 線 ：肩線、腰線、骨盆線、四肢的線
3. 面 ：頭、胸廓、骨盆

在服裝設計領域裡，無時無刻不在表達著服裝與人體的關係，總的來說，人體與衣服褶皺的關係就是不規則圓柱體和面料的關係，人體是比較硬的材質，而面料是的比較軟的材質，所以衣服的形狀是依附著人體的結構而存在的。

在服裝線條的繪製中，我們要根據面料的不同質感所產生的線條，寬鬆、質地柔軟的衣紋較多，較硬、較窄的衣服褶皺較少；較薄的布料比較厚的料子形成的衣紋細碎。

除了褶皺的繪製方式以外，服裝面料的質感也是手繪服裝插畫裡面非常重要的一部分。

比如：輕薄質地的面料輕薄爽滑，輕盈透明，柔軟透氣，是夏季較常使用的材質。針織面料，大多質地較薄，呢面光滑，紋路清晰，光澤自然柔和，有漂光。身骨挺括，手感柔軟而彈性豐富。緊握呢料後鬆開，基本無皺摺，既使有輕微摺痕也可在很短時間內消失。厚重面料，以展現服裝的外輪廓為主，在服裝結構的轉折處盡量用方鈍角或者圓弧來表現面料厚度。具有立體褶皺，不容易飄動，不透明。

希望能幫到你，有問題再問

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首先你要先學會人體比例~~一般畫服裝畫會誇大一點人體的比例動態~
多練習人體動態~像這樣的

(http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5NzMzNjg1Mg==mid=2652242699idx=2sn=45155044153730275de1160fa6144754scene=0#wechat_redirect
這是微信上說人體比例動態基礎的一篇文章~不知道能不能看~)

類似這種(有一本書是專門講服裝畫動態的~男的女的~小孩子都有~還有頭部動態~還有服裝畫的人物比例~如果需要的話~我可以回學校幫你看看書名~)~然後選一個或者兩個比較好掌握的動態~然後固定~以後畫服裝畫就用這幾個動態~會省去很多麻煩~

然後掌握好動態之後~要選一個你認為好看的頭部~如果有繪畫基礎可以自創一個自己喜歡的~但是一定要好看~要大氣~如果沒有基礎~可以找服裝畫先臨摹~

然後練好基礎之後~就開始練習畫帶衣服的人體~或者單獨練衣服~但是如果有繪畫基礎的話就不用了~

然後開始練習上色~工具用馬克筆~彩鉛~水彩都可以~~也可以一起用~

這是彩鉛的效果~(有點畫的不好~湊合一下看咯)

有點色差~水彩目前沒找到
底下是從微博里找的幾張手繪

然後這是時裝插畫

最後最後~就是多練多練~臨摹書~去微博搜手繪服裝畫也有~然後覺得臨摹的差不多了的話可以自己找衣服畫~
一定要多練多練(沒有對比沒有傷害)