如何評價倪大紅的演技？

12-25

多年以來，我一直堅持的信念包括：

SETI總有一天能找到外星人。

駕校都是王八蛋。

吃菠菜能增強體力。

只要有倪大紅，一部戲再差也總有可看之處。

有些信念默默堅持著就挺好玩了，但是像倪大紅的演技這種事，我逮著機會就想跟人聊。

八年前，一次酒後我問老杜：你知道倪大紅嗎？得到否定的回答後，我給他整整講了三個小時，從《高山下的花環》到《我愛我家》，從《滿城盡帶黃金甲》到《喬家大院》。我講得口吐白沫，直到在他沙發上沉沉睡去。夜裡被尿憋醒，我爬起來，打開電腦，獨自刷孫茂才到天亮。

兩年前，在老陳家飯後喝茶，他問我有沒有看過新版《三國》，接著很興奮地跟我說三顧茅廬、尤其是最後一顧的畫面多麼美，說陳建斌把曹操的奸表現得多麼體面、深刻、罔顧蒼生。我一直沒提起勁，被茶勁拿得昏昏欲睡。直到他說「還有一個倪大紅」，我忽然醒了。當晚回去後，連著接下來的兩天，我把新《三國》捋了一遍，把倪大紅出場的鏡頭都仔仔細細看了。

媽的媽、我的姥姥呀！

這哪還是一個司馬懿，這是打有中國歷史以來所有司馬懿的集體復活，這是一萬個野心家在政治大幕上孤獨、鮮活、遼遠。

這已經不是一個演員在演戲，這是饕餮的歷史對一個循環往複的當下，作了深沉一瞥，嘲弄、嘆息、洞察、隱忍、寬縱、凜冽。

一目春秋，一目滄海。

我相信，有很多人都比我更懂得倪大紅，他們都更有資格來談論倪大紅的氣度、學養、技巧、風格，但我幾乎從不懷疑，無人能像我這樣喜愛倪大紅，像一壺酒等待被溫熱，像一株生錯了的稗草期盼一場烈風。

為什麼？

我們看過太多潦草的、姥姥不疼舅舅不愛的電影電視。在那裡，每個人都像等著下班一樣演著他們自己都不想看的東西，像極了我以前單位里，春節放假前最後一個下午的景象，人們在鏡頭裡走來走去，說一些不著邊的話，似乎這樣能讓這個下午過得更快、更沒有痕迹。但越是這樣，就越是漫長得讓人窒息。

潦草而又漫長，漫長而又心不在焉。你在這樣的地方活過一天，就會覺得一輩子都沒什麼意思。除非你遇到一個像倪大紅的人。

——那得是一個什麼樣的人呢？

——是一個能救戲的人。

像土裡的水分、菜里的鹽、風裡帶來遙遠地方的歌聲。有他在，你覺得戲有了味道，畫面有了故事，而故事，有了存在的必要。在你乏味的一生里，偶然遇到的每一個倪大紅，都美好得像一場錯誤。

——是一個會搶戲的人。

他輕易不發光，他遏制自己的聲音，但一切喑啞使得他輕聲吐露都像洪鐘大呂。他讓「演戲」這件事變得可笑，因為他從不讓自己活在戲裡，他一定認為所有的戲無非就是當下，就是我們，就是現實。

——是一個渾身上下都是戲的人。

他無需去演。他站在那兒或坐在那兒，像平時一樣，他把那個他需要去演的人，變得和他一樣，同時又無比真實、可信、無可替代。於是我們看到：

謝培東（《北平無戰事》）

路宗山（《鏢門》）

乾隆爺（《大清鹽商》）

孫茂才（《喬家大院》）

甚至特務頭子林少群（《香草美人》）

他們分別呈現了一個局部的、某個側面的倪大紅，而又分別成就了他們自己。

有些人，哪怕你把他放在角落裡，他也能把牆壁都照得透光。

月光下，他就是疾行的僧人。

大雪中，他就是覓食的老虎。

酒席上，他就是你苦等的人。

謝邀 @孔鯉

倪大紅老師的起點是很高的，1983年剛進中戲，才大一，就被謝晉看中，拍攝了經典影片《高山上的花環》，這片子現在的年輕人可能不太熟了（其實我也沒看過），我爸跟我講，當年真是火的一塌糊塗，類似於後來大紅大紫的《士兵突擊》，倪大紅在裡面演的是個類似於後來陳思成演的角色，後來《喬家大院》熱播的時候，60後那一代的觀眾看見倪大紅演的孫茂才都說「喲，這不是以前段雨國嗎」，當年中戲83屆表演班另一個被謝晉看中的是班長張光北，大四的時候跟著謝晉拍了更經典的《芙蓉鎮》，也是火了一把，所以後來《三國演義》奉先一出場，全國人民很會心一笑的

不過和一路順風的北京孩子張光北不同的是，倪大紅進入中戲的道路是比較艱辛的，78年第一次考中戲第一輪就刷下來，79年考解放軍藝術學院，又是一輪游，80年考上戲，還是沒進複試，連續3年碰壁，當時在回哈爾濱的火車上，倪大紅站在車廂的接縫間，一路都在擦眼淚，82年最後一次考中戲，倪大紅是破釜沉舟，華山一條路，當時家裡已經給他聯繫好了工作，如果再考不上，倪大紅就要去哈爾濱電線廠做工人，放榜的那天倪大紅自己都不敢去看，是倪媽媽去買菜順路看了榜單回家告訴他「你考上了」，人生就是這樣，當你成功了，這些苦難就是財富，如果你一直失敗，那麼這些苦難就只是不斷吞噬你的沼澤，所以老輩人常告訴年輕人要惜福，可不是嗎，說不定你今天的領導當年就是考男高音差一點沒上去的，人生軌跡就完全改變了

和倪大紅合作過三次的張藝謀對倪大紅的評價非常高：「最小的角色都能琢磨出味道來」

倪大紅他們這代演員的表演方式深受蘇聯派的影響，倪大紅在文革下農村的時候帶著的表演課本就是《演員的自我修養》，方法派對於身體和環境對人物內心的表現力非常看重，所以倪大紅的角色細節設計能力及其出色，03年倪大紅和楊亞洲合作拍了《泥鰍也是魚》，這是倪大紅第一次擔當主演，片中他扮演一位從農民工打拚出來的包工頭，倪大紅本來穿43碼的鞋，他在片中就一直穿41碼的，倪大紅談起自己這麼設計的原因其實也很簡單：一個從底層拼上來的人，他的奮鬥歷程就是很不舒服的，這種身體上的不舒服潛移默化的轉移到心理層面，感覺就到位了；09年和高群書合作《風聲》，其實只是客串一個地下黨聯絡員的小角色，倪大紅也是一絲不苟，他給角色設計了跛腳同時又啞巴的特點，通過這種身體上的缺陷把角色內心的掙扎和堅毅詮釋出來

07年和張黎合作的《大明王朝》，扮演內閣首輔嚴嵩，這是倪大紅老師最經典的一個角色，同時也是中國電視劇史上的巔峰表演之一，嚴嵩在劇中已經是80歲的老人了，所以張黎當初選角的時候定位是60歲以上的老演員，而倪大紅當時只有47歲，張黎還有點不放心，但是倪大紅試完妝第一場戲後張黎就拍板了，真是神形具備，讓人嘆為觀止，倪大紅也給嚴嵩設計了稍微耳背同時又手發抖的特點，一方面這是老人常見的毛病，但另一方面又是暗合了人物的處境和內心，尤其是配合劇中嚴嵩最經典的幾場戲：《祭十二郎文》和最後的六必居牌匾，這種環境和內心的互動搭配的天衣無縫，讓人回味無窮

值得一提的是，劇中扮演嚴世蕃的張志堅老師其實比倪大紅還大了五歲，當然張志堅老師長得帥，帥哥都顯年輕，另一方面嘛倪大紅老師確實長得比較成熟，當年在中戲上學的時候綽號就叫「倪大爺」，這不是罵人啊，主要是做小品的時候全演老頭子，經驗太豐富了

一個傳世的經典角色是多方因素共同加成的結果，缺一不可，基本前提是編劇和導演完全把角色吃透了，另一方面是在這個基礎上需要演員來進一步挖掘角色，像焦晃老師當年拍《雍正王朝》的時候，劉和平老師的劇本本身已經非常出色了，但拍攝的時候很多細節還都是焦晃老師自己來設計，導演胡玫都是乖乖聽著，好的演員能出色的完成導演的安排，但最一流的演員能夠反過來影響導演對人物的構想

09年，和高希希合作的《新三國》，扮演司馬懿，這個角色也讓倪大紅老師再次火遍全國

這版三國，人物的總體設計比較浮誇，不過還是有很多亮點，高希希對於倪大紅的角色設計能力也是讚不絕口：最經典的一場戲是曹操和司馬懿討論腳為什麼更白，曹操暗示司馬懿你不要裝孫子，司馬懿立刻匍匐在地，把背給曹操當上馬凳踩，這場戲是表現司馬懿性格的一大亮點，就是由倪大紅自己設計的我們最後還是用張黎導演的話結尾：「有你在，我放心！」

他倆在孝子賢孫伺候著裡面同台飆戲，魏宗萬確實能演主角，倪大紅確實只配跑龍套。

現在老魏退了，倪大紅起來了。

老爺說世無英雄豎子成名還是很恰當的。就跟趙本山黃宏不在，蔡明反而春晚進一線一樣。

山中無老虎

只看過倪大紅的兩部作品，《新三國》和《戰狼》，其他不敢妄評。
《新三國》
先說司馬懿這個角色。誠然，司馬家在中國古代史中作為帝王家族就是一垃圾中的戰鬥機，基本沒作為，偏偏能攪和。但是，司馬懿這個人物本身我還是很喜歡的，並不是沖他的城府去的，你們把司馬懿當成一個從頭到尾的野心家，明顯錯估他了。沒人能一開始就確定自己將來的高度，甚至連當前的生存都成疑問的時候。河內司馬氏的目標一開始並不是沖著帝位而去，而僅僅是簡單的訴求，家族能在這亂世中生存下去，能在朝廷中有一席之地（最艱苦的時期這個目標可以捨棄）。司馬懿跟曹操有一定程度的相似性（但他不及魏武，魏武在未完成統一大業的君主中，我個人認為僅次於宋武帝劉裕），阿瞞一開始也沒那麼多那麼大的想法。只是隨著經歷建功立業——功高震主——大權在握這一流程之後，他們都回不去了，並不是由儉入奢易，由奢入儉難這些小品質的問題，而是身上背負著一家族、背後牽連著一群人的命運，這些是他們的擔當，不能放下，只能往前。但仲達和孟德一樣，最後都停留在了自己認為恰當的地方，作為一個符合儒家忠義底線的臣子身份。他倆都知道身後將發生什麼，但那已不是他們能阻止的了，起碼，這點兒老臉，自己生前還是要繃緊一點。司馬懿，作為一個世族出身的讀書人，是有著自己堅持的氣度的，裝瘋賣傻是厚黑學的偶爾演繹，但一輩子這麼過，很累。前期的司馬應該還是稍顯稚嫩，如同剛出爐（霧）的豬哥一樣。在老年曹操面前，只能是忠，裝忠?呵呵，你自比賈詡如何，他也不敢如你般裝逼。總結來說，倪大紅版司馬懿，城府有餘，靈性不足。像是從模版中走出來的司馬懿（臉譜化的內奸），而非有七情六慾在矛盾中掙扎最後釋然的貴族
《戰狼》
老闆您真不用站在我的機關槍前面的，沒掃到您純粹是子彈加了特效。還有老闆，跨國運東西真不要您親自出馬好嗎？我們等於要運東西加保護一個人，這樣增加難度加不加報酬呀！
上面這些是編劇的問題，具體到角色上來說，倪大紅這角色有點詮釋過頭的感覺，如其他人所說，這是他一貫的毛病，用力過猛。這說明，大家對他的演技是肯定的，但對於角色的把握，力度的拿捏，他缺乏分寸，也有人說，是悟性問題。我個人認為，他戲路偏窄，但又極適合演這一類氣斂於身的隱忍角色，只是，單一類型的不同程度尚不能收放自如，實屬天賦問題。

很多人演戲，都演成了一個風格，比如陳道明。

倪大紅是真的可以把自己化進角色裡面去的人！

PS: 我看過《大明王朝》《北平無戰事》《鏢門》

時無魏宗萬，使豎子成名。

詳細補充下，倪大紅的毛病不是個例，這是所有話劇演員的通病。話劇是舞台藝術，必須要誇張，肢體誇張，表情誇張，對人物的解讀也誇張。這在話劇里是優點，不這樣觀眾對你沒印象。

但這些到了影視劇里都是缺點，尤其是周圍都是電視劇演員，會顯得特別突兀，所以好的話劇演員要學會調整，收著點，稍不小心勁兒就使大了。

倪大紅沒有適應這種變化，除了少數角色（比如嚴嵩）能夠收斂，達到比較好的效果，其他的都很生硬、彆扭。

從喬家大院里知道這個人的，從新三國的司馬懿開始關注他，現在因為他演的嚴嵩才看的大明王朝1566

嚴閣老這個角色，幾乎秒殺了同時代的其他所有演技…………

正陽門下絕對贊！

一句話，演技與角色與劇本與鏡頭配合的相得益彰邏輯順暢

至於《大清鹽商》的乾隆爺，略顯遲暮，驕矜之氣還是有的，不勃發而已

倪大紅每部劇都是司馬懿的范兒，不管什麼角色都感覺城府極深、陰險、低沉、狡詐，越來越受不了了。

很多時候面無表情，讓人誤以為視頻卡了。

我心目中國內演技在一線的是：
1、張國立，理由：塑造角色寬泛，且不拘一格，可以說演什麼像什麼。尤其是古裝和小人物的戲份。
2、張豐毅：理由：配合演員職業身形保持的很好，就這毅力就給滿分，另外無論歷史的天空這種戰爭戲還是上門女婿這種年代戲，都透著一股子不服輸，文武雙全的男子漢勁兒。贊贊的。
3、李雪健：理由：沒理由，就是喜歡他的戲，無論渴望里的宋大成，還是水滸里的松江，都可圈可點。
4、李保田：理由：無論喜來樂還是劉羅鍋，都喜歡。
5、魏宗萬，理由：這是一個主角和配角無縫轉換的老藝術家好嗎？
至於什麼陳寶國，陳道明，倪大紅，看看文革的什麼語錄和千篇一律的對話，你就知道什麼是臉譜化好嗎？是表演，不是做模特好嗎？

就他演的那個司馬懿...我要是曹操我早上不吃飯也要乾死他.

叫你裝x叫你裝x叫你裝x

從另一個知乎問題抄來的，深表贊同。內容如下：

我不喜歡他對司馬懿的表現方式，刻意表現其陰險和獨特卻反而顯得很神經，時而大喊大叫，經常笑聲詭異。

一位隱忍堅定的梟雄絕不可能如此的「引人注目」，大家看看現在國內外政壇上的大佬們，有幾個天天地大呼小叫的？（個別另類的咱就不提了，林子大啥鳥都有）成熟政治家就應該像魏宗萬老師表現的那樣，「尋常看不見，偶爾露崢嶸」。倪大紅的司馬懿在整個新三國里算是不錯的表演，但不符合我心目中的司馬懿

還有朋友提到倪大紅在《大明王朝1566》中塑造的嚴嵩形象，誠然，這是倪的角色中相當出色的一個，但我想引用網友蕎麥花開0426的一段話，這也可以代表我的看法：

另外要提的是倪大紅的演技大家可能估量過高。他最牛的當然是嚴閣老。但我們仔細想，嚴閣老好在妝容和老態，以及劉和平劇作的堅實精良，對演員本身的演「技」要求（如身段、節奏、台詞等）並不甚多。綜觀他其他影視劇表演，並沒多少觸目耀眼之處。他的台詞並不強，《北平無戰事》看出來了，他與王慶祥的對手戲，他不如王。《三國》里司馬懿，更是瘋癲大叫的神棍耳。真正內功強的演員一定是有抗爛戲的力道的。哪怕劇本爛導演爛，他還是可以通過自己的表演讓人物讓角色立起來。至少爛中有好。于和偉在《三國》里仍然可觀，顯示他的表演實力還是要強於倪大紅，更不用說陳建斌。

你竟然不提《大明王朝》里的嚴嵩？說實話那部是倪大宏的巔峰其他的角色真超越不了這個，看了不下7，8次了，那種老戲骨間互相飈戲的范太經典了。在我心目中那戲裡再加個李少群老師就完美了，哈哈！！！

樓上有人提了《正陽門下》，如果不提，太可惜
一直記得九門提督說的那句話：做正陽門下的人就要做正陽門下的事
貼吧上搜集了下關老爺子在居中的話，與諸君分享：侵刪

1.誰家的煙囪不冒煙兒，誰家的牛犢不撒歡兒
2.找老公要敲打敲打，找老婆要打聽打聽。
3.梳頭不好一早過，嫁夫不好一世錯。
4.世上好語書說盡，天下名山僧佔多。
5.遮不住的太陽就像昧不了的良心。
6.光著屁股推磨轉圈丟人！
7.做正陽門下的人就要做正陽門下的事。
8.這事說小也小，說大也大，那大的無邊無際，那就是天底下最大的一句話:愛國，愛中國人的文化。這就是老北京人的德性。
9.真的是個好！我就是那麼一說，你就是那麼一聽!
10.要想死得快就坐一腳踹
11.腹空，黃金都不是金
12.玩人喪德玩物喪志
13.茶飄香酒罷去聚朋友再回樓
14.放心吧，還在射程之內，脫不了靶
15.來世今生，相濡以沫。執手百年，願等今生。世紀之半，吾甘願等。不悔不棄，終成眷屬。正陽門下，爺們終成。
16.井掏三遍出好水，人從三師技藝高
17.人生於天地之間，高不盈七尺，壽不過百年，本無貴賤之分。
18.破爛人、破爛貨、人非賤、貨非破。
19.韓春明你這個道貌岸然的小人！
20.喜春也，怒秋也，樂夏也，哀冬也
21.春聽鳥聲，夏聽蟬聲，秋聽蟲聲，冬聽雪聲，白晝聽棋聲，月下聽簫聲，上中聽松風聲，水際聽搖櫓聲。
這珊瑚一年長一圈，這近代多少圈？遠古多少圈？
22.錢啊,是買不來親情是買不來是非。
23.咱老北京有三大怪,蔬菜比肉貴,自行車比汽車快,我這大姑娘啊,就是比你傻小子壞,怎麼著吧---孟小杏
24.轉身，一縷冷香遠，逝雪深，笑意淺。來世你渡我，可願？
25.咱們就得替別人著想站別人角度來想
26.我向毛主席保證，我愛正陽門下！
27.你打了眼了！
28.心裡有癌更可怕！就得將他一軍，讓他心裡還惦記著，有這念想
29.不管是誰只要跟你沾上邊，那都會跟你著你一塊發霉變臭。
30.您這一出玩得忒狠
31.人生百態人間百態但我不想做世間丑角兒
32.放屁帶拐彎，缺德帶冒煙
33.愛情是經營來的，不是賭氣來的。
34.大廈身體腦袋心臟
35.養子不教如養驢，養女不教如養豬休與小人為敵，小人自有對頭
36.說好我好違心，說不好我又怕你傷心。
37.包子有肉不在褶上。不辦家族公司，但一定要像個家。
38.打是親罵是愛，不打不罵那叫害。

九門提督鎮樓

演技而言，黃曉明是一層。
陳寶國是二層。
陳建斌是三層。
陳道明是四層。
最近發現馬少驊也是四層。
唐國強是塗厚了的一層。
姜文是有點脹裂的二層。
梁家輝是有點單薄的三層。
馮遠征是有點跑偏的四層。

葛優是透明的。
倪大紅是洋蔥。

這個東西不是越厚越好的，得分人。

倪大紅演的不叫司馬懿叫于吉，一副掛在臉上我很很有內涵的樣子，魏宗萬版的來的更自然一點。他的大多數角色都是在給人說不要看我一般我其實很吊噢的樣子，睿智不是裝神弄鬼，神經兮兮。