《心花路放》這部電影到底想要告訴我們什麼？和《後會無期》相比又如何？

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我覺得《心花路放》，要講的只有一點——坦然面對你人生的陰影。

至於和《後會無期》比較，韓寒作為一個新導演，有自己的獨特風格；但也可以向寧浩學習，例如敘事技巧。　

　　《心花路放》，突出是那個疑似錯別字的「路」字，電影的故事，是一個男人離婚後沉湎痛苦之中，他的死黨帶著他一路往雲南去，不停找女人的獵艷之旅。

　　這個故事梗概其實引不了我多大興趣，你看，不到30個字，一句話就說完了。而且說白了，這種泡妞喜劇沒什麼逼格，哪像《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》，多牛逼啊，想複述清楚劇情都不容易，多線敘事更是燒腦得很，反覆看好多遍都有新感覺。前幾天電影資料館又重新放了一遍《瘋狂的石頭》，我在大銀幕上看這片子，儘管這八年來看了10多遍，但重新一看，還是感觸萬分。

　　有的片子，看10分鐘就逼得你想走人；但有的片子，看十遍都津津有味。

　　寧浩的電影屬於後者。

　　《心花路放》是寧浩的新作。他被人知道的那部誕生於2006年的《瘋狂的石頭》其實並不是他的第一部作品，更早的還有《香火》《綠草地》，這是他前期半地下狀態時拍攝的電影，前者講述一個和尚為自己的破廟化緣修房子的過程，後者則是內蒙古大草原上一群村落里的小孩撿到一個遊客落下的乒乓球所展開的故事。這兩部電影我直到2011年才看到，那時候寧浩已經開始拍《黃金大劫案》，《無人區》的上映遙遙無期。看這兩部電影，令我一直在想，幸好寧浩轉身去拍《瘋狂的石頭》了，否則中國又多一個賈樟柯。有賈科長當然是好事，但現在的中國缺的不是好的文藝片，而是好的商業電影。

　　《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》，要說內涵可能很多人不會覺得有什麼內涵（儘管我認為前者在房地產拆遷、舊工廠改制；後者在舉國體育制度等問題上都有批判和反思），但我想沒多少人否認，這兩部都是好看的商業電影。真的，在中國太奇怪了，導演們好像覺得自己是第五代第六代都挺有文化的，都是在電影學院被老師教過特呂弗和小津安二郎的，拍電影就是要有文化品味，拍商業片，拍打打殺殺警匪槍戰喜劇什麼的就是庸俗。但是市場化之後看著別人幾億幾億的票房又崩不住了，李安拍武俠都殺進奧斯卡了他們也跟著拍了，於是有了《十面埋伏》，於是有了《無極》，於是有了《夜宴》……武俠算是被他們給玩壞了，港產片導演擅長的警匪動作片呢，去年也有了《富春山居圖》……

　　之所以說這些看似和《心花路放》無關的話，其實是想說明一點：如今國產片這些導演連基本的商業爆米花電影都拍不好，寧浩卻一直都在踏踏實實服務影迷，娛樂大眾，製作出合格的商業片，末了，還能讓喜歡挖掘的影迷有點解讀的東西，這在目前的華語電影圈裡，真的難得。

　　所以，儘管《心花路放》的劇情簡介那麼讓我沒有看的慾望，但還是對寧浩充滿期待。畢竟，寧浩+黃渤+徐崢這個組合，八年前還是籍籍無名，但如今已經完全不一樣了——億元導演+30億票房男主角+內地票房冠軍導演。看，八年的時間，這三個名字，已經在華語電影江湖裡掀起了驚天駭浪。

　　《心花路放》不是《瘋狂的旅途》，故事也不是多線敘事，變成了雙線——一方面是兩個男主角從北京一路向南，另一方面則是袁泉扮演的女主角在雲南等著素不相識但我們都知道的男主角過去和他相會。這個手法和風格，都跟寧浩的那兩部瘋狂截然不同。有的人說瘋狂系列是抄蓋·里奇，而《無人區》是抄瑟吉歐·萊昂內，如果看了這部《心花路放》，估計又有人會說他是抄賈德·阿帕圖了。但我真心想說一句，以寧浩的觀片量（他不是昆汀，看過的片子真心不多），他知不知道賈德·阿帕圖是誰都不好說……

　　毫無疑問，《心花路放》是充滿了歡聲笑語的電影。從頭看到尾，我發自內心地笑了很多次，也被周圍觀眾的笑聲感染了很多次。一個有寧浩有黃渤有徐崢的喜劇片，怎麼可能不讓觀眾笑呢？拿這個要求來衡量這個組合，就有點低水準了。可能是《瘋狂的賽車》已經將寧浩玩弄敘事技巧的手法展現得非常純熟——國內找得出幾部敘事結構和鏡頭數超過《瘋狂的賽車》的電影？看《心花路放》在男主角和袁泉兩條線生硬切換的時候，我一直覺得寧浩的功力有點倒退，誰知道這竟然是導演挖的一個大坑，故意引像我這種得意洋洋自以為對電影很懂的觀眾入局的一個手段。

　　如果只是不停找女人，在一路上接觸周冬雨扮演的鄉村非主流殺馬特、風衣高跟鞋大長腿御姐、聲肉體軟文藝女青年……這種情節可能也是笑過就算了。記得前段時間看寧浩一個訪談，他說他想拍的都是融入自己人生，有真實經歷在裡面的電影，《心花路放》就是。而《黃金大劫案》不是（這部算是他迄今為止最差的電影），那是一個純粹的職業導演乾的東西，沒有自己的體會，所以玩得不走心，拍得不好。

　　《心花路放》里，黃渤扮演的耿浩（《瘋狂的賽車》里主角也叫耿浩）沉溺在婚姻失敗的痛苦裡，無法走出自己的心理陰影。寧浩沒離過婚，老婆現在是他製片人，感情很幸福。所以這不是他的親身經歷。但心理陰影想必人人都有過。徐崢扮演的死黨安慰黃渤，說心理陰影也是人生的一部分，你要從陰影里走出來，接受它。

　　徐崢給出的解決方案就是不同找女人。這也不失為一個解決方法，天涯何處無芳草嘛。但沖著這個主題，我們可以知道，黃渤必然會失敗。他對前妻的依依不捨，對舊情的念念不忘，是不可能在路上單憑几個艷遇就能解決掉的。

　　而這時候寧浩鏡頭一切換，到了袁泉那邊。這是個大齡恨嫁女青年，長得可愛又有點小小的神經質，生活過得小資而又接地氣，總之一看就是一個適合過日子又帶得出手，上得廳堂下得廚房的好女人。她身邊的閨蜜甚至在結婚現場給她找對象，令她不勝其煩。她在網上聽到了耿浩唱的《去大理》，於是決定來一場說走就走的旅行，前往大理，追尋自由，說不定還能找到真愛呢。

　　站在觀眾的上帝視角，一方面我們看著袁泉在大理被各種無聊的男人勾搭，另一方面我們又看著徐振和黃渤開著《徐福你別走》大型魔幻穿越電視劇的劇組車一路磕磕絆絆爆笑連連，我們都在焦急等待他們最終會合的那一刻。這個過程里，觀眾像是提前得知了ending場面，會想到和所有愛情電影的結局一樣，黃渤的歸宿，一定是袁泉，而不會是馬蘇，也不會是周冬雨，更不會是其他那些我叫不上名字的姑娘。所以我們都等著他們在大理相會。

　　而寧浩，這次真的是把敘事技巧發揮到了精妙的極致。這部前面80分鐘盡情耍寶犯賤，逗得全場觀眾哈哈大笑的喜劇片；這部像賈德·阿帕圖的爛仔幫喜劇；像《人在囧途之滇囧》；像《宿醉》的導演托德·菲利普斯找小羅伯特·唐尼拍的那部《預產期》的《心花路放》，在結尾部分，進行了一次宇宙大爆炸。

　　這個結尾很好的升華了整部電影的主題。有的時候，你以為是苦盡甘來，其實可能是另一場噩夢的開始。就像陳奕迅和張柏芝主演的那部《十二夜》，你以為一開始謝霆鋒是失戀？其實他是最後把張柏芝泡到手的那一部，生活有時候是一個無奈的循環，開始既是結束，結束又不過是另一次開始。

　　我在前面覺得黃渤這個角色有點矯情，死黨費盡心思帶你去泡妞，你還整天愁眉苦臉，把女人都送到跟前了還推三阻四，可不矯情么？但看到最後，我突然理解了他。你看，你以為等到真愛了，其實真愛或許是你真的愛她，她不一定真愛你。不對等的感情才是最傷人的。

　　從寧浩作品的角度，《心花路放》是他真正把主題和敘事技巧結合得最好的一次。《瘋狂的石頭》有些粗糙，《瘋狂的賽車》則是純炫技，《無人區》則主題先行，敘事稍弱，《黃金大劫案》是黑歷史就不提了……《心花路放》，做好了故事——不停泡妞；做好了演員——目前中國最靠譜的兩位喜劇演員徐崢+黃渤；做好了姑娘——看完之後我一直記得那大風衣大長腿；也做好了主題——

　　每個人的人生都必然會有陰影。面對陽光，你的身後也會留下一片黑暗。你愈高大，陰影就愈多。如何坦然的接受這個現實，面對你的陰影？

　　我很喜歡這部電影里的耿浩。徐崢那個角色是個功能性的人物，主要是為了耍寶和製造各種事端，而黃渤這次是來走心的。耿浩曾經是一名歌手（QQ音樂有他的歌喲），有文藝夢，也追尋過。但，他遇到了自以為是真愛的女人，隨後結婚，認命，認了生活，放棄了真愛覺得是不切實際的文藝夢，從搞音樂的變成賣二手音響的小商販。他為她做出了很多改變，但她最終用一次出軌來證明這些改變的不適合。

　　其實悲劇從一開始就註定了。她喜歡吃橘子皮，他喜歡吃橘子，兩個人喜歡的東西不一樣，勉強在一起，相信所謂的緣分，最後並不會有什麼好下場。記住：一開始就讓你覺得不舒服的人，你以為後來會變得舒服，其實不會，到頭來只會更加不舒服。他的中年失敗，不在半途而廢的事業，也不在對感情的確定，而是始終不敢面對自己的人生陰影。耿浩一直在麻痹自己，讓自己勉強過著生活，這和我們大部分人何其類似。

　　電影里的耿浩，最終用一場敵我懸殊的戰鬥來證明了自己和不成功的感情的決裂。寧浩內心的感情觀還是非常樸素的——失敗的感情可以靠忠貞不渝的友情來彌補，灰心喪氣的人生也得以有好兄弟的存在而振作。所以，最終在好朋友的幫助下，耿浩從陰影里走了出來，並嘗試著面對陽光，重新開始另一段生活。

　　只是看電影的其他觀眾，一輩子能不能遇到這麼一個真可以為兄弟兩肋插刀的徐崢？

　　難。比遇到真愛還難。

　　可，就算遇不到，人生的陰影，也總得面對不是？

　　算了，這個命題好像有些沉重。你我別想那麼多，就把《心花路放》當泡妞喜劇看，樂呵兩個鐘頭好了。

　　所以最後，衷心希望看影評的各位，都能擁有影片中間100分鐘的精彩旅途，忘記頭10分鐘和最後10分鐘的「人生陰影」。

　　最後再給各位一句人生忠告：永遠不要在機場接前妻的電話。

　　又及：走在路上盡情泡妞時，記得回頭看看你朋友還在不在。

　　又又及：善待每一個操東北口音的姑娘。

接受和釋然，和生活握手言和，你可以說是庸俗，也可以說是成熟。

這部電影講的就是以上這些。

9月27號看的點映，今天還想去看一次，因為裡面看到了我的影子，出了電影院一個人抽著煙，慢慢的走了好久，好久沒有看到這種能夠觸動我的電影了。

這部電影想告訴我們的是：

對於黃渤飾演的婚姻或戀情失敗的耿浩們說：

婚姻或戀情失敗，走出來的方式並非找一個新的女人，而是正面自己失敗的戀情，換一個角度看，其實哪怕是失敗的戀情，哪怕是陰影，這也是你人生的一部分，接受它，正視它，然後再重新出發，迎接新的人生，這樣的你才會遇見新的愛情。

對於徐崢飾演的花花公子郝義們說：

同一個女人千萬不能睡兩次，尤其是一個玩的了車震，Cosplay得了阿凡達，對你卻像忠貞烈女矢志不渝的好女人，遇到這種姑娘，浪子也會招架不住心甘情願從良的喂。

電影讓我懷念起麗江和大理的日子了，分享點我學員的故事跟你們，趁年輕，再不去大理/麗江，我們就老了。

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《心花路放》的故事其實很俗套，骨架其實就是一個文藝女青年在去大理時認識了一個文藝男青年，遂在一起。後來二人又在生活的磨難中而漸行漸遠。離婚後黃渤和好友又一起去了一次大理，路上發生了一些很有趣的事，最後黃渤走出了陰霾，看明白了許多。

其實這個故事很單純，但是寧浩不簡單。

兩位男主在旅行中有很多笑點，而黃渤一直在尋找愛情，也在尋找自己。

他對和妻子之間的愛情產生了懷疑，對自己產生了懷疑。被甩的他心情低落，雖然一直在路上，但是他的心卻也一直惦念著那個背叛，那個拋棄。

他看著朋友遊戲人間，他的朋友也在幫他找回自信。他們見到了一個小姑娘，他們路遇了大美女，但是都不會為他停留。他還是在懷疑，不自信，他甚至要花錢買來一個我愛你。

最後的衝突發生在這兩個哥們身上。旅途讓他們更加了解彼此，也讓黃渤找到了那份釋然。

在那家多年前和妻子相遇的店裡，他們之前的簽名已經被掩蓋，一切都已經過去了。

那份愛情的發生的催化劑事黃渤的才華和飛揚，而如今，我們都被生活改變了。

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兩線並進，同時講述的是袁泉的女主故事。她一直沒有男人，在聽到了一首去大理之後決定出去散心，順便尋找她的愛情。

而得到的卻是在她看來沒有意義的勾搭。

而在最後離開的時候卻遇到了那首去大理的歌者——就是黃渤，而發生了一段緣分。

電影的最後是點睛之筆，黃渤終於找到了自己——從前那個意氣風發熱愛音樂的青年。

故事是不是就是這樣？
題主問這部電影想要告訴我們什麼，以我的理解來說，無非是生活的無奈，歲月的無情。愛情是瞬時的產物，而在愛情中，我們要做自己。因為她愛的是那樣的你，而你被生活改變了，愛也就會隨之消失。

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《後會無期》這部電影，就是一個個段子串聯在一起〒_〒我那時候看一點也不喜歡，也沒有看出個什麼來——我知道肯定是我有原因，但是我真的怎麼想也找不到東西。

《心》還是可以挖掘一些東西的，拍的很可以！！

而這個可以，是由導演的拍攝技法而決定的。

不得不說，寧浩在這部電影里的導演功力，比韓寒高了不是一星半點。

首先是雙線並進，其次還有很多鏡頭的重複和呼應。色彩上，音樂上，場景上的運用都看得出來用了心思。一部電影不是幾句經典台詞和突如其來的變故能夠撐得起來的。

我理解題主提出這個問題，因為這兩部電影講的都和一個旅行和一對朋友和一場相遇相別有關，但是我覺得《心》的連貫性、故事性和飽滿程度都要比《後》好很多。

恩，這都是我個人的看法，歡迎指正！

以上。

已經上映了嗎？居然不造，放假一定要去看看.。。。

對於當時的我來說是滿分。因為耿浩這個角色能讓我強烈的感同深受。這不僅是場交配之旅，這還是一場「正面面對」的旅行，面對失意的人生，面對放不下的愛人，面對不願放過的自己。耿浩每一次的膽小（沒敢幹小三），不解風情（泡阿凡達），惱羞成怒（髮廊妹說小三很好），包括瀕臨崩潰（機場那段），最後的崩潰（和郝義絕交），導演和黃渤都表達的很到位。
為什麼喜歡這部電影？因為這他媽不就是活生生的我自己嗎！我是個loser，可我不願意接受這樣的自己，我也像耿浩那樣憤怒，崩潰，相信自己能行最後卻還是失敗。生活就是這樣，無數的不如意向你打來。無論如何，你最終還是會杠過去。我們沒有也不想去尋求生活的磨難來讓自己變得強大，在生活面前，我們只能是被動的，被生活打倒在地，以為自己再也站不起來，可是第二天你還是扛過去了，要不然還能怎樣？

主要告訴大家爛片是怎麼弄出來的

拋磚搶個好位置。
《後會無期》看得出導演的青澀與故事駕馭能力的不足。更關鍵的是，它是一部凸現B格的文藝范十足的幻想片。多變的敘事視角，開放的理解方式，使得不同人看到的東西完全不一樣，這是優點也是最大的缺點。

《心花路放》則不一樣了。從敘事上講這是一部非常成熟的作品，畢竟導演功力擺在那裡，在歡笑中沉穩的講一個完整的故事，在故事裡看到導演埋下的內涵。

一個是天馬行空不拘束於電影規矩的作品，一個在傳統的商業電影的格局下各項都得高分的作品。前者沒了「韓寒」兩個字就什麼都不是，後者沒了誰的名字都不能掩蓋它是一部高水準電影的事實。

題主真的不是在黑岳父？

對比之下覺得前面的人實在是把韓寒的電影評價的太低了。
就這一句話。

丑如黃渤者還沒錢，對象不出軌才怪呢！這是現實主義題材；
然後找到袁泉這樣的JP美女，這是科幻題材。