如何評價松本潤的演技?


首先說一句前提,我這個人對演技要求還挺多的。

然後我對99.9的演技評分和樓上一樣,是90分,但是我想詳細說一下我概念中的90分是怎麼來的。

一般的來說,我對演員表演的要求大塊上可以分三個階段:
60分及格:要求表演不棒讀,不尷尬,觀眾不用台詞和旁白的幫助也可以基本判斷出你想表達的基礎情緒,不會看著你哭以為你在笑……(不及格的典型例子:99.9最後一集客串的某人)
60-80分:能夠根據劇情要求表達出比較複雜的感情,並且感情的表達能夠帶動觀眾融入劇情。
80-100分:在感情表達的基礎上能夠完成比較好的角色塑造,不會千人一面,而且這個角色塑造和劇本劇情是相符合的,完整的。

如果舉一個簡單的例子的話,我心目中日本男星恰好符合100分標準的,是小栗旬。

並不是說小栗旬達到最高標準了,這個100分是我認為對於一個「演員」來講,讓人覺得「演技優秀」「把什麼戲交給他基本都能放心」的標準水平,特別對於中青代演員來說。當然,在此基礎上,真正的「戲骨」可以有更高水平的表現,那就是加分項了,加分可以上不封頂的。(能拿到加分項的演員也挺多的,尤其前輩里。)

如果以這個標準來衡量的話,我認為99.9里松本潤的演技,可以給到90分。

換句話說,就是已經脫離了愛豆們只要完成劇本耍耍帥就可以完成任務的要求層次,開始跨入演技派的門檻,但還沒有完全成熟的水平吧。

(為了避免爭議,其他人演技打多少分我就不對比了)

順便回顧一下他之前表演過的作品。

其實他的作品我看的不全,我這個人吧如果對於題材不感興趣或是表演/劇情讓我覺得尷尬的作品,就算是本命演的也看不下去。所以沒有哪個人的作品我是全部都看過的。

然後他演的金田一我就沒看下去,所以從極道鮮師開始說起吧。

極道鮮師是他讓我覺得驚艷的一部作品,主要是說表演方面。可能是因為慎這個角色跟當時的他的狀態太契合了,所以覺得真的覺得非常亮眼,雖然陣容十分華麗,但他的表現在這部劇里我覺得可以說遠遠蓋過其他學生角色,無可挑剔。
接下來寵物情人,雖然是和極道鮮師完全不同的類型,他自己也說momo這個角色跟他自己相差太大,但還是表現得非常好,順便說一句這部劇里他的表現讓瑛太當時非常震驚並覺得自己差距太大,之後一直把他當成想超越的對象在努力。
東京塔,也非常好,因為本身就是有情色設定在裡面的一個角色,他在那個時候把自己的情色誘惑真是發揮到了極致。
花樣男子,不用說了吧……無可挑剔。十多年後的現在仍然是國民人氣極高讓人難以忘懷的角色。

以上四部作品我認為代表他的一個時期。19歲-23歲,這個年齡能夠把表演完成到這種水平,真的已經很讓人讚歎。上面說他在表演上努力大過天賦,這句我同意,但是另一方面來說,他也是努力開竅的比較早的類型。(像瑛太屬於那個時候還沒開竅)

但是從另一個角度來說,雖然他把這幾個角色都完成得非常好,但是因為劇本題材所限,這些都是比較單純的偶像劇,所以人物的性格也好,表達的感情也好,都是比較簡單的,換句話說就是換了再NB的演員來也演不出什麼新高度,所以對他的演技要求而言也是有明顯的瓶頸的。雖然前面說了很多溢美之詞,但是這幾個角色我只能打85分。

另外從這幾個角色的表現,以及回顧一些當時同期他自己的表現來看,其實他的表演是屬於會把自己深入代入到角色里的類型。稍微留一下就能很明顯的感覺到,他在演花男的期間,即使在戲外(比如和觀眾或者門把的互動中)也會有特別明顯的「本大爺」的感覺,而演東京塔的時候就特別妖嬈,momo的時期……他自己都承認一開始無法認同這個角色,但是演著演著就開始覺得這樣挺好……

所以就他本人的表演方式來說,他是有很好的「不會演成千人一面」的潛質的。(你非要說他的臉識別度太高影響你對角色的區分那我也沒話好說。)

但是接下來的一個階段,我認為他的表演陷入了嚴重的瓶頸。

料理新鮮人的人設,是一個從鄉下來的傻小子,在大城市的高檔餐廳里頑強打拚逐漸成長的故事。但這部劇的表演我覺得前期他演得非常吃力。首先作為一個土生土長的東京人,家境教養一直都不錯的他,很可能對於鄉下傻小子是缺乏認知的,至少在前幾集的表演上來看,感覺他是很努力地在改變自己的談吐氣質,但完全只有表面上的表現,而且十分不得要領。而在角色的塑造上,前期也沒有抓住角色魅力的關鍵點,只是按照劇本在表演但是沒有寫在劇本上的潛在的角色特色完全找不到。一直到後期,台詞寫的越來越明確,他才逐漸找到這個角色的個性特點,加上後期角色已經成長到褪去土氣成為成熟的都市青年,也比較符合他自身的特質了,所以後期的表演才算比較順暢。

即便如此,這部劇我只能打75分

微笑,這部劇的野心是很大的,但是劇本節奏掌握的並不好,加上劇情太虐,所以很多人看不下去。這個角色的選擇也表現出了他和喜歡他的製作人在開拓他角色表演上的野心。因為之前道明寺的過於成功,導致松本潤在國民心目中的形象嚴重定型,不管他演什麼大家都先入為主的認為他是道明寺,我想大概是為了打破這種定型吧,微笑的角色對於道明寺來說可說是一個完全的顛覆。黑皮、造型土氣、性格柔弱、到處被人欺負的維托。
而他在這部劇里的表演,我覺得是很可惜的。
能夠完成那樣強勢張揚的道明寺之後,還能完成一個這樣柔弱的巨大反差角色,確實對於他這個年齡來說已經是非常難得的表現了,但是,問題在於這個劇本的選擇,微笑中的維托,不僅僅是一個柔弱的角色,這部作品對這個角色的要求,其實是非常複雜非常高的。
以「微笑」而言,維托的「微笑」其實應該是全作最核心的設定,整個作品都圍繞其展開。而這個「微笑」不應只是簡單地微笑,「維托」的微笑,有發自內心真實的笑,也有為了掩蓋問題,討好他人的虛假的笑,也有為了鼓勵自己,安慰自己苦澀的笑、委曲求全的笑……是非常複雜的。
這個角色對於當時性格十分單純熱血,不擅長自我掩飾的松本潤來說,其實是很難真正理解的。所以我看到他所演出的維托,哭就是發自內心的哭,笑就是發自內心的笑……這個角色的複雜性就沒有了。

究其根本我覺得他在那個時候接觸這個角色其實是過早了。而導演顯然也沒有能在角色理解上很好地引導他。或者說……這樣複雜的角色其實更適合用電影來表現吧。

維托這個角色其實我非常喜歡,但我只能給他打70分。

虹色夏戀和lucky7我想放在一起說,雖然lucky7的口碑和收視都要好得多,但是我覺得那大概是題材和動作戲比較好的緣故。只看松本潤的演技的話,這兩部作品有著同樣的問題,就是劇本本身對角色就沒有一個很明晰的性格設定(角色背景設定是有的,但並沒有凸顯出角色應有的獨特魅力),而松本潤自己也沒能在此基礎上自行找到角色的特點。
在這裡他表現出了自己在表演風格上的最大問題所在。
從微笑轉回夏戀,我認為是他在表演複雜的角色碰壁之後回歸偶像劇的嘗試做法。(也很可能不是他自己而是馬內甲的安排。)夏戀和lucky7雖然同是偶像劇,但跟他早期演出的偶像劇的最大差別在於劇本本身對角色並沒有強烈的設定,其實這才是傳統偶像劇的劇本模式,對主角只有一個模糊的設定,然後用愛豆自身的個性來替代角色個性,比較適合愛豆發揮自身的魅力。但遺憾的是,松本潤並不是這種類型的愛豆,他還在嘗試用適應角色需求的方式來表演,結果是非常糟糕的。我個人認為這兩個角色,雖然造型很帥,舔臉沒問題,但是在表演上,都只能打70分。(lucky7的動作戲可以打100分)
ps,他早期的幾部偶像劇因為都是漫改,又是配角,所以原作對角色的形象設定是很鮮明的。
再PS,lucky7里,已經成熟了的瑛太配合亮眼的角色設定扳回一城。

再下一個階段我想說向陽和失巧。

我手頭並沒有很多向陽和失巧他在演出時的相關資料和想法,但是我個人認為,從向陽這部作品開始,他有了一些新的進步。
他開始學會自己對角色進行分析和解構,然後把自己的想法加入到角色中去。不再僅僅依靠劇本上所提供的信息,而是靠自己對生活的理解和角色的認知,進行更完整的角色創作。
雖然如上面所說,向陽和失巧的女性角色都太過亮眼,所以他的角色仍然顯得存在感不夠,但是在細節的處理上,我看到要比夏戀和lucky7的時期精緻了很多,而且明顯是有他自己對角色的想法在裡面的。
所以這兩部作品我給85分。

再下來,就是99,9的小律師,我認為,是他在以上挫折和探索基礎上達到的一次飛躍。
99,9從第一集開始看的話,你會覺得對這個角色有很多的神秘感,很多難以理解的地方。
但是全部看完之後再從第一集從頭看起,你會發現所有角色設定上的疑問都能得到解答。所以,這部作品的表演,是他從一開始就完整地思考過的,這個角色的塑造也因此是非常完整的,性格和特色設定,都是貫徹始終的。
然後,細節表現非常豐富!捏耳朵之類明顯的不用說了,還有很多表演上的小細節,比如深山在詢問委託人或是重要證人的時候是會記筆記的,但是他會一邊看著對方一邊記筆記,而不會低頭看自己寫的東西。這個細節一方面表現了深山對於詢問的專註。(這個角色的最根本設定就是對自己關注的東西特別專註,很多細節都在集中烘托表現這一點,包括他性格的怪異根本原因都是過度專註)另一方面則與深山的筆記寫的亂的一塌糊塗相呼應,而這一點也在劇中多次被吐槽。
再比如說深山在聽到嫌疑人或是事件相關人或是真兇,對於自己做出的錯誤決定進行辯解(通常是聽起來很合情理的辯解)時,會做出一個非常細微的「不以為然」的表情,然後整理自己的東西離開。這個表現反覆出現了多次,而這種表現經常與觀眾的反應是相背離的。比如證人在哭訴我這是不得已啊因為我自己多慘多慘……的時候彈幕經常是在表示同情的,立花一般也是在表示同情的,然而深山這個時候一定會做出那個「不以為然」的表情,這個細節體現出的則是深山對人心深刻的洞察力。
類似的細節,還有非常非常多。
最後想大讚一句最後一集深山在直面檢察官時候的那段對話的表演,隱忍的悲傷和憤怒,表現得恰到好處,太贊了!

嗯……雖然如此為什麼我還是只給了90分……
細節的表演上設定做的非常好,但有些細節有一次性的表演方式不合適,感覺有點過分投入角色而沒能以觀眾客觀的角度重新審視自己的表演。
總的來說還是經驗不足吧。畢竟作為愛豆,接戲的機會太少,反覆磨練糾正自己的錯誤並成長的機會也太少了。如果他是一個專業俳優的話,我相信他現在的程度遠遠不止目前的水平。
還是有點遺憾的。
期待下一部。


不知為何居然搜到了這個問題,居然只有一個回答感覺好凄涼哦,讓我再來貢獻一下吧。

作為一個畫質黨,arashi早些年的影視作品基本都沒怎麼補。就說說我看過的吧。
我對潤哥演技最大的印象就是完整(從交嵐的小劇場就可以看出來,演什麼像什麼,臨時反應力屈居nino)。比起nino的深邃,小大的靈氣,潤哥的表演趨於完整,並且時不時會有些小出彩。拔哥的人設太過根深蒂固,導致戲路很窄,表演方式也比較保守。老肖的演技上下浮動略大,家族遊戲一劇封神(迷妹眼中),老肖的優點在於對劇本徹底的理解,所以他其實並不適合演太陽老師這種太過陽光的角色,他適合有強烈戲劇衝突的角色,這樣才能把他的強大的理解力發揮出優勢。

漫改對潤哥的演技的激發絕對是個契機,在出道的V之嵐(這個絕對經典沒看過的快去看啦233333)里,潤哥的演技在五人里可以說是墊底的(拔哥的角色太裝逼,畫質又太爛,看不出演技啥的,估計比潤哥好不了多少)。基本上就一個原因,放不開。棒讀加上生硬的肢體,演的痕迹太嚴重了。當然,那時潤哥才多大啊,不過這算是初始技能分。
nino:5分;小大:4分;老肖:3分;潤哥和拔哥:1分吧
(至少五個人都是有點天賦的)
然而有了漫改,潤哥對於角色和劇情的理解就不僅僅局限於劇本了,潤哥是比較感性對抽象又不敏感的人。初期靠自己還是無法完全吃透劇本的,漫畫就是他最好的老師。跟著漫畫演是人物的型,加上潤哥自己的理解和他特別有戲的眼睛,這個是人物的神。一旦接到適合自己的角色,潤哥的表現就是十足的驚艷了,比如美慎,又比如稻苗雞。

再說角色,潤哥的外形其實限制了他的戲路,導致他演不了比較平凡的角色,外貌和人設所帶來的反差太大,其結果就是不倫不類,比如黃淚里的小迷弟,微笑里的菲律賓混血。當然看得出來他這幾年也在思考怎麼拓寬戲路,小動爽太算是個嘗試,無功無過,可以打個70分,然而十元太出彩,完全被壓下去了。向陽的浩介是個亮點,潤潤演得真心不錯,奈何搭戲的是樹里,出了名的會演戲,表現力說是被壓了半頭也不過分。小律師是潤哥嘗試轉型一來最成功的角色了,可以達到90分。雖然99.9劇情偏弱(自家吹吹也就行了,這部劇的劇情離神劇差得遠了),但是小律師人設吃香。潤哥研究地很透徹(看99.9的官推,潤哥自己給深山加了很多小細節),拍攝的那段時間的團番他基本也是小律師的樣子,看得出來下了很大的功夫。對手是奈奈和香川叔也是有好有壞,和這種會帶戲好演員對戲自然會把自己的潛能激發出來,然而短板也暴露無遺。比起奈奈和香川叔,潤哥有點用力過猛也是無可厚非。

潤哥在演戲這條路上,從來都是努力多過天賦的。我們可以清晰地看到潤哥在每一個角色上的進步。受困於外形和superstar的定位,他的演技是遠遠被低估的那一個。

明年又要上電影了,老師的人設還是挺符合潤潤的,祝票房大賣。


松本潤演了一個道明寺

然後被這個角色困擾了大概有十年

包括人設的改變,穿衣風格的改變

還有慣例一年一次的結婚通稿

全世界都在感嘆松本潤這是本色出演

只有一手把他帶大的櫻井老媽喝醉以後心疼自家弟弟說這個角色還要困擾松潤多久

雖然這些那些許多的負面影響,但這些某種意義上都是對松本潤演技的肯定吧( ′???`)


第一部是金田一(準確說是金田二,2333),那時候潤潤還很青澀,演技一般般吧。
第二部,極道鮮師?還是寵物情人?記不清了,演技已經是質的提升,個人最喜歡寵物情人?? ??
主要是道明寺在大家心裡的形象太深了,不了解會覺得這個人很大爺。
後來的料理新鮮人,感覺演的太用力反而沒演好。
失戀巧克力和向陽處的她,這兩部也很喜歡,演技不錯,柔光打的好,可以一直舔啊舔。
在團內,我心裡的演技排名是,二宮和也,松本潤,大野智,櫻井翔,相葉雅紀…
最後,這個月潤潤上劇啦,期待小律師。


跳舞時的武志


演技嘛 很好的 眼神里都是戲~


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