在攝影界是否存在攝影師利用高超個人技術,在使用一般攝影裝備的條件下,成功拍出好照片?

普通裝備,比如這款兩千出頭的佳能長焦數碼,存在攝影師利用這種普通設備拍出震撼效果的照片嗎


瀉藥!

有沒有聽過一句話「器材不重要,取景器背後的人才重要!」放到現在這個時代即使是市面上最低端的數碼相機放到大師輩出的膠片時代也是很高級的器材了。曾經和中國最傑出的新聞紀實攝影家賀延光老師有過一次交談。
我問賀老師:您現在用什麼相機啊?

賀老師:就我手上的這個啊(奧巴的便攜微單)

我:那您現在拍攝的題材上不會被局限么?

賀老師:相機是死的人是活的,小有小的好。我自己一直不是一個唯器材論,在中國青年報做攝影部主任的時候,有一次一個剛入職的小孩兒就說「哎呀,賀老師還是您相機好啊,拍的真不錯!」我當時就說「要不咱倆換換,拍一個主題?」(賀老師當時使用大馬三,小孩兒用的是入門級單反+狗頭)然後我們就定了一個主題下午上街去拍,我用他的相機他用我的。最後還是我拍的最好。所以以後只要有人說賀老師您器材真好拍的真好,我就會說「換什麼器材都能拍很好,手機也可以。」

賀老師繼續說:我現在連相機有時候都懶得帶了,就帶個手機。我就那它當個廣角定焦去拍,也拍到很多有意思的畫面,相機可能都不好拍到。

最後附贈一個問答

我:賀老師您對青年攝影師以後想從事攝影以這個為業有什麼意見呢?

賀老師:搞攝影就不要想掙大錢,你真正熱愛這個沉進去才能獲得回報。


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看過一個陸元敏的訪談,陸老師好像沒用過啥好器材,相機一開始用單位的,後來有錢了自己買了個海鷗,膠捲是公元的圖便宜,說起這個的時候陸老師還不好意思的笑了一下。現在陸老師用的是個奧巴微單,是廠家贊助的,也不是啥高端貨。


Robert Capa 的設備遠不如那台數碼機好用。


你知道香港那個倫敦腔youtuber嗎?Kai,節目叫digitalrev,有個環節就是請世界著名的攝影師來香港,用買零食送的玩具數碼相機,可能有50萬像素的那種垃圾來拍照。我喜歡的喬邁克納利和Zack 都參加過。
pro photograher,cheap camera challenge挑戰名字是這個。國內也能搜到幾個搬運的。
https://baijiahao.baidu.com/po/feed/share?wfr=spiderfor=pccontext=%7B%22sourceFrom%22%3A%22bjh%22%2C%22nid%22%3A%22news_2326238578385116284%22%7D

大概是這樣的差距。


雖然手機也能拍好片是真的 但是一次單軌座機的拍攝經驗往往比新手瞎拍一年提高要大 怎麼拍好照片要是能在問題里幾句話說清楚就不會有攝影師這個行 你趕緊學習去別在網上浪費時間


應該可以吧,但是效率會變得很低,而且適用的拍攝條件會極大地受限。
比如,缺廣角或者像素低的話,可以接片來彌補;高感畫質不好或者光圈受限的話,可以用長曝光來規避;寬容度不好的話,可以用HDR;還有很多諸如堆棧、掃描拍法的手段可以幫助彌補畫質的不足。
但是這樣就更依賴拍攝附件和人工勞動,從而大大地削弱了拍攝的效率,而且這些方法都不適用於拍攝運動物體等等很多拍攝條件,所以很受限。
至於機身性能其他方面的不足,也都是有辦法規避的。
其實,如果拍攝環境的複雜性超過了高性能器材的極限的話,即便是使用好器材的攝影師也是會使用這些手段的,只不過如果器材很差的話就要使用得更甚。


器材的意義在於幫助使用者把構思變成現實,好的器材當然可以更好地起到幫助作用,這是工具存在的意義,不是什麼所謂的弱化人的思考的體現。
相反地,過度標榜通過使用「不好的器材」來獲得好的照片,可能才是沒有跳出工巧心理和器材的桎梏。


當然,照片的震撼不止局限在表現形式上,照片的內容也很重要,甚至在很多攝影門類中更為重要。套用一句老話:先說拍得到,再說拍得好。

而作為攝影師,想要實現「震撼」,多考慮內容可能更重要。如果拿著題主提到的相機,可以去到無人踏足的美景、見證歷史的驚世一刻,我估計即使出圖只有800萬,該是無損其震撼的。


器材……跟技術和經驗沒有什麼關係!好相機只不過在某些方面幫你完善圖片,但是對圖片的檔次沒有任何幫助……決定圖片質量的是拍攝者本人!我們中的任何人,都可以成為器材黨,但是不一定誰都可以成為優秀的拍攝者!


瀉藥~~~
厄,首先可能要確定的事你要拍的是什麼,不一樣的題材可能對於器材的需求是不太一樣的。
舉個例子:你很難想像一個戰地攝影師(羅伯特卡帕這種)帶著一個大畫幅十幾公斤的東西出去,然後換一張底片的時間,丈打完了!!!但是你可以想像安塞爾亞當斯背著大畫幅走過山川河流時候的威風凜凜,而且通過這種方法亞當斯最好的詮釋了大自然。
可能有點誇張,但是想說明的問題是,相機的好壞是建立在功能之上的,同類相機才有好壞之分。不同類的各有優劣。

然後再來針對問題,當然存在用不好的相機拍出好的照片,而且在紀實攝影當中非常非常多,因為紀實攝影最重要的是內容(時間一旦過了不會再重複,失去了故事)。所以聽過一種說法,拍好紀實攝影最重要的不是相機,而是鞋(要多走多跑)。
風光攝影可能會少一點,因為這些作品拿出來就是會有比較的,而且時間性相對弱一點點(比如我明天日落還可以來,明天陰天後天來),會有一些小花樣,比如偏振鏡和各種濾鏡,這些也都屬於器材。個人認為,攝影技術應該是放在旅遊技術之後的。所以器材就變成了增色的部分。
相對可能時尚攝影和廣告攝影會更少一點,因為他們的功能之一是要印刷和投放,所以對畫質的要求很高。而且可以不停地重複時間(這次不行下次來,下次不行再拍100張)。一天能出個幾張成片兒就可以,所以器材更重要了,畫質高,色彩好等等。


@iPhone攝影大賽..........


旁友,你聽說過安塞爾亞當斯么


人生的兩條路

這是1857年的攝影作品。雖說模仿繪畫的痕迹很明顯,但是審美比現在很多人高很多了。


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