《羅曼蒂克消亡史》排片比《長城》為何如此低？預測接下來的走勢？

12-25

這幾天預售電影票，看了一下全是長城的排片，羅曼蒂克消亡史好多影院基本就沒有排片，什麼原因？

（無劇透內容）
今天是12月17日，上映第一天已經結束了，按照數據來看，長城（那個大的華爾）雖然影評分數為2.8分，但是不影響他圈個5天10天的錢；但現在全國特別是一二線城市的影城經理都不是吃素的，會給口碑佳片更多的機會，並且可能在後續銷量面前徹底翻盤；口碑可以達到9.8分的《羅曼消》會在5-8天後口碑發酵，拍片趕超甚至碾壓&<牆&>，但票房上很難超越前者，因為IMAX還是歸《牆》，加之普及度和爆發期的積累。而《羅曼》會給我們一個更為長的生命周期，畢竟一者，監管層不讓刷票了，二者，中國觀眾每兩年就進化一次（11月的票房寒冬已經說明了一切，現在已經不是美人魚，更不是泰囧的時代了。

排片低的原因分析：
一、口碑傳播遵循指數效應：電影剛剛上映
1、初始值低
第一天沒去選擇看《牆》而選擇看《羅曼》的人無非兩種，一種是帶著「熱紅茶」去看的（自行腦補），一種則是自發內省的高冷派。前者是有專業影評人精神以及高度審美能力的觀眾，後者更大比例的擁有社會話語權和周邊影響力（氣場）。
所以，這兩者的人數本就不多。本人一天內看了兩場，是因為有空罷了……
2、口口相傳
口口相傳就用一個典故來解決吧，一副國際象棋64格，第一個格子放1粒米，第二個格子2粒米，第三個格子4粒……
3、社交網路
和口口相傳類似但是更具傳播力，可能倍數為20而非2（中國人的平均人脈數）。

二、營銷策略：初始認知度低
1、《牆》有國師班底，自帶buff，加上影院營收的路徑依賴問題和IMAX獨佔性，底層市民的前現代觀影觀念等。使得《牆》和《羅曼》的營銷策略都是正確的，牆重在無腦推廣，因為10個有9個人是潛在受眾。而羅曼只需要固守陣地，抓住專業影評人和高級觀眾，自然也會取得口碑傳播效應。
2、牆的營銷，會使得廣大基數的影人獲得極高的初始認知度，在12月15-20日期間達到峰值。而後由於《牆》極其粗糙的畫面（有損好萊塢形象）以及更為粗製爛造的劇情，以及演技還沒饕餮好的演員團，風評將遏制一二線城市觀影人群觀影，並且降低三四線城市的增長率，之後看風評發酵程度，更多的老人會被年輕人牽著走進電影院，當然是看羅曼啊！
3、羅曼的營銷，除了標配的路演和基礎的推廣活動，現在正越來越被比如知乎在內的，智慧密集型、智商向的傳播平台推廣，這一體制是更為健康，可持續的。
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進一步說明影片未來的排期可能性（寫於2016年12月17日01點）

影片實力：為什麼我要推薦羅曼？（不含劇透，除非你想像力豐富）
羅曼蒂克=愛情、浪漫，擴展而言可以說是慾望
影片極好的貫徹了《浪漫消亡》這一主題（亂入吐槽：長城這部片應該叫黑火藥），一個歷史的史字，表達了主人翁最終的一個回顧，或者說經歷吧。我們觀眾就好像主人翁一樣經歷了一切，又看透了一切，雖然經歷了這一切，遍體鱗傷，最後又不免惋惜，在深圳羅湖口岸（笑），失去了這個時代，逃居香港。相信所有觀眾都能從中至少感受到導演身後的強大歷史及精神感，即便我這樣的90後也無數次被感動，能感動90後這群冷血動物，那麼40-80後更不在話下。

畫面：
整部片劇情飽滿、色彩對比衝突柔中有勁，無論是視野縱深還是熒幕中人物的佔比都恰到好處，可以說影片鏡頭的遠近是一種呼吸，我在導演和剪輯的畫面節律中，自發地暢快呼吸著，與之對應的，有的電影雖然很好滴塑造了緊張氣氛，但緊張部分結束後觀眾都會大喘一口氣，但羅曼就像舞蹈，張弛有度，給觀眾充分的畫面呼吸感。

配樂：
配樂符合現代性的誇張卻又能令人沉思，古典樂的大膽穿插，音量顯然超出一般古典樂配樂的強度，但很能襯托氣氛，甚至走上前台，取代畫面直接參与情節表達，而非襯托；雖然和羅曼很切題，但這並非導演以及配樂師為了完成一個所謂的民國氣氛而設計的，每當配樂響起，就預示著一場舞台歌劇（戲中戲）的開啟，雖然表達並且推動了劇情，但就像紙牌屋裡凱文史派西的齣戲那樣，是更為直接的，與觀眾的面對面交流，這種交流雖然有台詞、文字的，一樣也有音樂的。
利益相關聲明：精通音律，愛好古典。

文化氛圍：
一、台詞
說到台詞就不得不罵一下《牆》，公元1000多年有說英語的外國僱傭兵跑來搞火藥也就算了，蹦極女還TM會講英語，然後還當了禁軍統帥……天哪！我大宋朝能滅外星異形，那蒙古人豈不是鐵血戰士啦？忽必烈：En Taro Genghis Khan！
《羅曼》中的台詞精鍊，直達人心，可以說不具備一定觀影實力的……會被煩擾到。父親對兒子用日本話說話的那一段，覺得兒子日語反應略有生疏，立馬切中文，雖然是反派的演繹，但台詞功力之深，用詞之考究集中畢現，那一瞬間，竟然能在一次語言的切換中萌生了對反派的同情……
利益相關聲明：看過2次牆……貢獻了144元票房。

二、氣氛
上海話的還原度極高，十分尊重的還原了民國時代的文化氛圍，日本人坐下來的那種氣場，以及眼神的堅毅寫照了一個倭國為何能奴役四萬萬大中華，因為民族性；然而對應的，類似杜月笙的上海幫派則代表了中國的實權統治階級，大官人並不直接領導國民，而是背後的江湖勢力，陸先生無非是中華精英的代表，雖然殘忍殘酷，但又有自己的義與信仰，同一層次的人（老闆）也個個意氣風發，有涵養，有血性（即便是黑幫，能擁有這樣的品格對於當時羸弱的國民而言也是奢望），這一話題無疑是非具有現實意義：城市化的當下，文化的衰弱甚至消亡，中國基層治理的不堪以及精英階層的不齒（連當年黑幫都不如），至少這樣的精英階層的精神斷流了……因此羅曼消亡了，本片也就是消亡之史……更確切的說，死於194X年，香港海關（你懂什麼意思）。
怎麼就一個感覺吧！瞧瞧，這就是咱當年流氓的素質！
利益相關聲明：去過日本，在地鐵上一婦女她的手機響了（並不大聲），她於是跟身邊人道歉。
「說完就被湧入車廂的人群擠得下不了車錯過了站」---深圳購物公園站

三、底蘊
說到男尊女卑，的確是那個時代的客觀，但影片具有現代性，更讓人突出欣賞了民國才女範式的賢惠、莊重以及隱忍，特別是無畏懼的犧牲，可以拿起槍復仇，身為貴婦，還可以掩護一個身份更為卑微的「下人」。女性在片中無疑撐起了半邊天，但更多的表達了的不是反父權，而是尊重父權並且又得到了西方思想的啟蒙，變得獨立、有人格、能自主，同時還免去了俗套的男女關係的一種自然的節律感。影片唯一「正常的」的男女關係橋段則在亂世背景下，被一笑帶過……這裡能展開的又太多，如果女性能在亂世中都願意用踐踏身體換取意志的獨立，那麼當下「盛世」的金錢世界，其精神之匱乏，可謂和羅曼蒂克相去得遠之又遠了罷……
再看看，舍老婆保卒，是種什麼義氣。
利益相關聲明：男

沒了主題好像就會尷尬，花式剪輯的確累到不少人，但又有如下好處：

一、風評的自然篩選
很多不具備基本觀影能力的人將會被繞暈，從而失去對電影的點評能力，這樣一部好片就不會出現不正確的風評了。（我也是剛剛發現）
對於許多知乎大牛的答案做了分析，旋又提煉為下列幾點：
1、《羅曼》的導演一直很牛逼，彪悍的人生不需要解釋
2、演員團隊本身就是」挑」戲一族，本身就是「風險控制者」和「質量把關者」
3、深度的歷史沉浸感，可提煉的背景故事，驚為天人的藝術表達，誇張卻不失文雅
4、文戲像是宋瓷，些許痕迹，點綴了新制的琺琅；武戲如玉，可以同焚

我認為，電影是表演者和受眾的一場博弈，電影的播放即告博弈的開始：導演否定觀眾的合理想像，勸解觀眾相信另一事實並說明原委，神作一般還會留下一定的留白。

二、考驗觀影能力
現在觀影能力正成為一種門檻，長城其實生在指環王II，壁爐谷戰役之前，一切特效，創意，橋段都具有先進性，而生於今天，無非是冰與火+指環王+古裝+科幻+魔幻罷了。那麼對記憶碎片、源代碼都無法給出太好評價的現代影評人，會把前面兩部片歸納為《穆赫蘭道》系列電影；對於哪怕思路上的一點點雷同都是不認可的，於是認為《長城》連類指環王都不算，只能算「類——指環王II的壁爐谷之戰」。所以整部片都走在一部10多年前電影的攻城戰的陰影之下，天價購買著好萊塢的廉價"顏料"，能有什麼建樹？想起一位導師說過，哈佛耶魯今天的地位有50%是北大清華和我們中國的金字塔大學樹吹出來的。反過來，懷念民國的思潮並不是因為當時中國有多麼強大，恰恰是因為中國最早開化的精英們（包括流氓地主），看透了國民的羸弱，在中西交融中把持了自己，堅定了自己，並且留下了無比寶貴的歷史財富，這種財富才是《羅曼》去深深發覺的東西，而不是《牆》中，馬達和景田驚為天人的對話：其實仔細想想，我們是一類人……（背景音樂響起，I....SEE.......YOU.........)
電影是導演和觀眾的對話與激辯，若失去了歷史性的共鳴，不可能得到迴響。這也是為什麼阿凡達無法超越泰坦尼克的原因之一。

三、最終，導演必須戰勝觀眾
如果觀影者是評委，那麼更弱的導演憑什麼給我們講故事？
所以，導演必須比觀眾更為高明，必須在設置懸念後給出最為意想不到，卻合情合理的走向，如果這樣的故事還具有歷史背景，那基本就已經是8分以上的了，如果還能有現實意義，那可上9分，如果各方面還製作精良，即可達到9.9分，加上最後1%的靈感……
因為說了不劇透，所以本文最後文藝總結下：

劇中，有人只為了完成主業而心無旁騖，ta並不羅曼，但是他是時代的勝者。
管家能把尊嚴保存到最後一刻，其推介的打手背後彷彿藏著更多的故事。
許多人都非常羅曼蒂克，礙於時局，拘於時局，遍體鱗傷。
還有個人是真花痴，《羅曼史》的寫手，最終也用一顆子彈，將這段歷史塵封。
在羅湖口岸……羅曼史徹底消亡

四、請允許我劇透那麼一點
帽子摘下來！
抬起手來！
如果一部好的電影都無法在《爛牆》面前苟且，逐利資本，浮世國師也能蠱惑人心的話，我們真心要驚醒，國人怎麼了？
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臉這種東西，丟了就找不回來了……
民國時代的大師，自然也一去不返……
（下面就是……時代的群像）

吃了有文化的虧

程耳日前在濟南同媒體的見面會時說，自己認為這是一部並不比「少年派的奇幻漂流」差的商業片，但是他也不為了票房而改變自己的風格，昆汀的《低俗小說》也是商業片，但在國外就很賣座，相比之下，國人的欣賞層次還有很長一段路要走，票房低不代表片子差。

我附近只有兩家萬達，在萬達VS華誼的敏感時期，這兩部片子的拍片我感受的特別明顯。
周日上午去看羅曼蒂克，影院設備出問題延遲了十多分鐘。
剛開始工作人員怕修不好，說VIP廳十幾分鐘後有長城問我能調換過去嗎，不加錢。
哥堅決的說：我要看羅曼蒂克。

因為是上午場，所以就3個觀眾，不知道下午會不會好些。
不過畢竟宣傳沒有長城大，尤其是在萬達的影城，可樂的杯子都是長城的宣傳（延遲放映後工作人員送來可樂+爆米花以示補償，心情大好）。
再加上好萊塢+大片+特效+老謀子 vs 文藝+程耳（很多人不認識）+無動作特效。很多人便選擇了長城，畢竟大家喜好不同。

你們幾個評論倒是不惜讚美之意。片中說一句藝術片都是給幾十年後的人看的，你們就真信了？合著人類進化得如此快。
我水平有限，只看出了吃和艹，倒是挺應題的，羅曼蒂克消亡了。不過藝術性嘛，還是沒借鑒到精髓。
這片我評論為屎味的巧克力，而巧克力味的屎是長城。

因為和長城同日上映

看著累啊，這些年被漫威和迪斯尼夢工廠慣壞了，看羅曼蒂克簡直累死。雖然承認是好電影但觀影體驗真的很差。